happy李祥

谢谢你的提问。超写实绘画是现代绘画，也是一个现代绘画名词。

所以，你提出的古代中国和我国都没有超写实绘画，这就很自然了。

此外，你提到绘画“是否与工具有关”？，那么，需要明确的是超现实和“超写实”并不是一回事。

有又你提到了绘画“工具”问题，因此，如果是绘画“超写实”绘画，那么，这是一个偏重技法的问题。

而超现实是与技法关系不大而与内容关系很大的。

所以，超现实绘画无论古代中国还是西方都有。山海经的插图应该是世界上最早的超现实绘画了。括德拉克罗瓦的《但丁与维吉尔》都是超现实的绘画作品。

所以，超现实绘画是与技术关系不大的只与想象力和内容有关。

如果是超写实绘画，那就要看古代古到什么时代了。500年前是不是古代？200年前算不算古代？

中国绘画不论古代现代，都没有超写实绘画作品。因为中国绘画，从来没有追求过超写实绘画。

但是，西方有超写实绘画，起码后古典绘画，可以认为是超写实绘画了。例如安格尔就算。

但是，真正的超写实绘画是近50年的事情。当代中国有冷军就是一位超写实画家。

超写实绘画，需要工具吗？，这个我不是很清楚

据说需要工具。

关于绘画需要不需要工具，在西方是有一些争论的。从达芬奇时代就有。

例如拉斐尔西画用直尺圆规帮助绘画。达芬奇就有一些批评，认为绘画应该是纯手工完成才用意义。

现代超写实绘画如果是借助工具来完成一些制作，那么，绘画的意义真的不大了。

所以，超写实绘画在当代的影响并不是很大，可能与使用工具有关吧？

将来可能会出现智能绘画，那时，只要会操作计算机程序就可以完成绘画作品了。

我们可以比较一下，手工达到超写实绘画的能力，大约需要最少15年时间的培养时间。

那么计算机操作程序的学习时间，大约这需要一年，甚至更少时间。

再说，从目前来看，绘画作品基本没有什么用，如果还是智能计算机的绘画意义有多大呢？

给我的感觉好像我们不用田径比赛了，赛车也很刺激的。

游泳也不用下水，开汽艇玩儿得了。

千千千里马

谁说没有！

西方15世纪，

就已经出现了这样一位画超现实主义绘画的人——

这种人和成精了的动物以及机械怪甲在一起的场景，

要说发生在现代，

也只能是电影中的科幻魔幻场景，

可这种绘画却来自古代15世纪的荷兰画家博斯。

画家博斯被誉为“怪兽妄想发明人”，

当时荷兰绘画的历史学家试图研究这些小怪物的来历，

最后的结论竟然是“远远超出了我的智慧，我宁可放弃”。

完全就是“怪兽派”的超现实主义代表，

而博斯也成为了风靡20世纪的、以达利马格利特为代表的超现实主义先驱人物。

博斯《人间乐园》

这是博斯的代表作之一，

用超现实手法讽刺了世间男女种种怪相。

富有想象力的画作充满了荒唐的形式和怪异的象征主义。

这是一个幻想的世界，

隐寓了人兽共处的罪恶社会，

借此来表达对社会现实的揭露和抨击。

博斯《七宗罪》

可以说他特别善于运用幻想的方式，

看上去画的是真实形象但其实现实中又不可能是这样的，

他巧妙将写实与浪漫的表现方式结合起来，

这些艺术形象不是脱离现实的凭空臆造，

而是为了表现自己强烈的反封建思想。

这种超现实的艺术思想在当时是完全非主流的，

所以也被忽视冷落了几个世纪，

但现在看来是那么的可贵。

（图源版权见水印，侵删）超现实主义马格利特作品

也许20世纪的超现实主义大师马格利特，

就深受博斯的影响，

创造出了人物+动物怪兽融合的超现实主义作品。

所以，

西方古代并不是没有超现实作品，

而是并非主流。

感谢大家的阅读，喜欢请尽情点赞评论吧！

art张小玉

这个问题其实很简单的。

先来谈谈超现实主义，超现实主义受佛洛伊德“精神分析学说”的影响极大，外加一战后，青年一代对现实的恐惧心理和狂乱不安的精神状态，超现实主义诞生了。

这股思潮从绘画引申到文学，作为文学潮流虽然很快消退，但它所形成的美学影响力却波及到了艺术的各个领域，。

早在北宋，李嵩的《骷髅幻戏图》其实已经出现了超现实主义的小小萌芽。

对于一直以写实为主的西方国家来说，描述梦境或幻想中的事情是一件很新鲜很有跨时代壮举意义的事。但对于中国人来说，大家都是一直看着周公解梦，听着庄周梦蝶的故事，读着李白的《梦游天姥吟留别》长大的，所以超现实主义的东西已经根植在中国人的文化记忆里，大家看到之后都觉得习以为常。

其实在1935年，真正的中国超现实主义曾经出现在上海。梁锡鸿、赵兽等中国艺术家创作过一些超现实主义作品。

但在1930年代，刚好赶上国际共产主义，它对对个人主义是有所排斥的。而超现实主义从来都是取决于艺术家个人的感受，还有个人化的表达，所以慢慢的，这场中国的超现实主义也就慢慢消失在了公众视线。

对于当代艺术来说，大家都是“超现实主义”。“当代”很超现实，中国艺术家的创作语言很“当代”，所以，中国当代艺术家都很“超现实”。

岳敏君《迎客松》

南妹妹

什么？这不是胡说八道吗？龙这个形象不是超现实作品吗？

谁能给我在现实中找到这种生物？

这个呢？再来个最基本的

就连我们习以为常的花卉图案也和现实关系不大啊。脑洞大开的就更多了。

好吧，回到绘画上讲。画作保留下来要困难一些，但还是很多超现实主义的

这场景我不认为现实中能看到

魔镜的故事

猪肉教

首先，我们了解一下什么是西方艺术流派中的“超现实”画作。简单的说，就是现实世界中不存在的事物，而是梦境中、幻想的事物，因此具有光怪陆离、荒诞无稽的特点，非常富有想象力。“超现实主义”盛行于两次世界大战之间的欧洲。下面先来感受一下三幅超现实主义作品。

所以，按照“超现实”的定义，那些想象出来的、现实中不存在的物体，可以称之为是“超现实”的。那这种风格的画作，在中国古代就已经存在了。

中国古代的“志怪小说”《山海经》为古代的画师提供了很好的素材。如今流传在世的明代画家蒋应镐的《山海经（图绘全像）》就有很多充满想象力的画面。

在16世纪的意大利，有一位宫廷画家叫朱塞佩·阿尔钦博托(Giuseppe Arcimboldo)，他曾经绘制一些稀奇古怪的“蔬菜画”，作品风格十分怪异，被认为是超现实主义的鼻祖。我们来看看他的画作。

这是阿尔钦博托完成的一组肖像画《春》《夏》《秋》《冬》，在画中他将水果、花卉、蔬菜巧妙地安排在一起，构图造型与人的头部相似。这些画在二十世纪被超现实主义者发现后，名气再次大振。

阿尔钦博托是罗马帝国的宫廷画师，他曾为罗马帝国皇帝鲁道夫二世完成了一幅超现实主义风格的肖像画Vertumnus。没想到，皇帝很喜欢这种风格的肖像画，可以说是很前卫了。

画家王衍成

超现实主义绘画，真正有这个说法要到二十世纪了，以反逻辑反理性颠覆了传统艺术的理性，开始用梦境和潜意识来探索深层的人类精神,超现实主义的创作可以说随心所欲，常以幻觉作为创作手法。

但你说中国古代没有超现实主义，我表示严重不同意

比如《山海经》，整本讲述都是超现实主义的异兽异人，尤其是那段刑天舞干戚的记载：“ 刑天与帝争神，帝断其首，葬之於常羊之山，乃以乳为目，以脐为口，操干戚以舞。”不能更超现实了吧。

再比如宋代的《骷髅幻戏图》，放在现代也是绝不输于西方超现实主义的作品

当然我们说超现实主义到了近代，无疑具有比古代更为丰富的现实基础，理论基础，绘画的多种表达形式基础，才能够发展成独树一帜，影响深远的艺术流派。

寂寞的人有福了

怎么说呢，这个问题是有待商榷的，或许可以刚好反过来，将问题变成“为什么中国古代画家既有现实主义，又有超现实主义，而西方则主要是现实主义？”。因为，中国自古以来就既有现实主义也有超现实主义，只是我们古人追求天人合一，早就融化了，懒得区分。