近年來，新一線城市這一群體持續發力，城市發展和人才引流並行。當人口紅利逐漸衰退，各大城市對於人才的爭搶已經是必然趨勢。在此大背景之下，《藝術商業》9月刊提出“新藝術魅力城市”專題，以杭州、成都、深圳、西安、南京、武漢6座城市作為樣本，從藝術家、機構、政策、市場等方面展開深度調研，希望為城市的藝術發展提供有效的建議，也希望為藝術從業者提供一個真實而詳盡的城市指南。
《藝術商業》9月刊封面
重磅
新藝術魅力城市
杭州：荒野求生之下的藝術生態
說起杭州，許多人就會想到許多圍繞著白娘子、蘇東坡、濟公的歷史故事和神話傳說以及西湖、靈隱寺等旅遊勝地，這類印象反映出杭州作為旅遊城市在人們心目中的經典形象。今天的杭州不僅是《第一財經週刊》連續數年評選出來的“新一線城市”，更是中國當代互聯網經濟重鎮。除北上廣之外，杭州無疑也是上半年最活躍的藝術城市之一。在本篇文章中，我們採訪了數位多年在杭州工作生活的藝術家、學者、策展人，展現一個真實的新杭州藝術圖景。
雙飛藝術中心
展覽“藏身之所”參展作品
© 馬丁·戈雅生意，2017
“花鳥集”藝術拍賣現場
成都，路在何方？
成都，這座常住人口1600餘萬人，GDP超1.3萬億元的城市，很早就被冠以“當代藝術第三城”之名。但近幾年，隨著成都雙年展的停辦，發生了文軒美術館因張達星撤資退任館長而跨入全資國有美術館，藍頂美術館在運營方面的變化、調整，缺少了高投集團資金支持後成都當代美術館所面臨的資金困難等情況，使得問題隨即凸顯。缺少了政府支持、企業資本的推動，昔日的中國當代藝術第三大城市似乎呈現出一種疲軟的發展狀態。當然，除了與成都本土的政治、歷史以及文化傳統等綜合因素有直接關係外，也與其他地區當代藝術的突飛猛進有關。
麓湖·A4 美術館
明堂創意工作區 B 區
2018 年 6 月 3 日集火社會實驗室“火山市集”現場
你，我的深圳
提到經濟發展與科技創新，深圳是大家無法繞開的一個典型，但在藝術領域，本地真正意義上的藝博會，是從2015年起步的“藝術深圳”開始算起的。與北京、上海博覽會早已遍地開花的熱鬧局面不同，深圳的藝術博覽會起步雖晚，但發展勢頭迅猛。有關數據顯示：2017年“藝術深圳”參展商成交比例高達98%，除首日的VIP預展日外，公共開放日入場觀眾逾2萬人次，且大部分成交量是在公眾開放日完成的。這樣的公眾購買度，在國內較為少見。
Rocker Li 參與策劃的ChoP Festival （2016砍實驗音樂節）現場
“聖埃蒂安設計雙年展”走進深圳
© 國風藝術館
杜燁彤作品
西安：當代藝術成為“網紅”還需要什麼？
最近重讀王安憶的小說《我愛比爾》，雖然是寫愛情故事，但主角為上海青年女藝術家，她的經歷折射了在愈演愈烈的“全球化”境況下，第三世界的國民如何建構自我身份問題。小說出版於2009年，裡面的情節和氣息過於熟悉，令我不得不與我置身其中的西安當代藝術圈進行對比。熟悉的氣息之外，驀然發現就算面對10多年前的上海當代藝術生態和市場狀況，今天的網紅城市西安，依然難追其步伐，尤其在國際化程度和藝術市場兩大元素上。在外界看來，西安當代藝術似乎一直處於不溫不火狀態，是邊緣的、微弱的，甚至有人質疑西安有無當代藝術。其實，近些年，西安當代完成了很多進階，需要一些外力也許就可完成爆發。
崔振寬美術館“新寫意主義展”展出的谷文達“簡書”
張迪工作室
崔振寬美術館
武漢，每天不一樣
麻小、鴨脖、熱乾麵，對於武漢來說，當地小吃的吸引力可能更勝過長江大橋和黃鶴樓，改革開放40年，文化符號發生著微妙的變化。這座曾經以先鋒藝術和朋克音樂而聞名的城市，今天已經在全國財政的大力支持下開通了7條地鐵線路。全國大學生人數第一的武漢，也以優渥的條件吸引優秀人才投身城市建設。一個便捷、文明、現代化的一線城市名副其實，硬件和軟件的全面升級也使這裡的藝術生態悄然發生了變化。
K11藝術村：“不知名藝術家事務所-王欣個展”
湖北美院和武漢地鐵2號線天河機場站合作展示的魏光慶作品《一日一課》迎來送往
仟喜雅畫廊外景
南京：當代藝術“突圍”了嗎？
南京，六朝古都、十朝都會，自古以來就在文化的引領中扮演著重要的角色。20世紀80年代，南京在“85新潮”中它們也是重要的陣地，並且孕育出許多重要的當代藝術家。在如此厚重的當代藝術史積澱下，南京理應是中國當代藝術最重要的發生地，然而，事實卻並非如此。2006~2008年曾經是當代藝術區大爆發時期，但短短几年便都銷聲匿跡了。但近幾年來，一批民營美術館譬如四方當代美術館、德基美術館相繼在南京創建，與此同時，藝術南京、南京國際美展等也開展得如火如荼。2018年10月，一場全新的藝博會—揚子當代藝術博覽會將落地南京，眾多力量齊聚南京，這個曾經的藝術重鎮是否會重放光彩？我們也拭目以待。
南京德基美術館“昱德堂藏揚州八怪精品展”展覽現場
四方當代美術館館藏展“絕對收藏指南”展覽現場
南藝美術館肖恩·斯庫利展覽現場
視界
永不消逝的光榮與璀璨紀念克林姆與席勒逝世百年
古斯塔夫·克林姆（Gustav Klimt，1862—1918）與埃貢·席勒（Egon Schiele，1890—1918）足以名列20世紀初奧地利最偉大的兩位藝術家。雖然席勒的出生要比對他早年的藝術家生涯產生過重要影響的克林姆晚近30年，但他們的名字往往與維也納分離派（Vienna Secession）所掀起的藝術運動聯繫在一起，其波瀾奇譎的生平往事，則一直為人所津津樂道。今天，克林姆與席勒的主要作品收藏在維也納美景宮與立奧波德（Leopold）博物館，對於普羅大眾而言，兩位畫家的名字已經與維也納這座城市緊緊聯繫在一起。在城市熱門旅行目的地排行榜上位列第一的美景宮，每日接待眾多的來訪者，而克林姆的名作《吻》前絡繹不絕的朝拜者，不免令隔壁一眾新古典主義時期的經典作品黯然失色。
紐約新畫廊（Neue Galerie）“紀念克林姆與席勒逝世百年展”展覽現場
紐約新畫廊（Neue Galerie）“紀念克林姆與席勒逝世百年展”展覽現場
紐約新畫廊（Neue Galerie）“紀念克林姆與席勒逝世百年展”展覽現場
經典
硯臺：抄底市場正當時？
臺北故宮博物院收藏了一件米芾行書《紫金研帖》，短短44字，敘述了一段他與蘇軾爭奪一方紫金硯臺的故事：“蘇子瞻攜吾紫金研去，囑其子入棺。吾今得之，不以斂。”蘇軾借走米芾視之若命的紫金硯臺，並想以其陪葬，米芾豈能容忍此等做法。現在，雖然這方紫金硯臺不知所蹤，但米芾的《紫金研帖》早已成為流傳千古的名帖，硯文化亦流傳至今。
清乾隆松花石雕旭日東昇池硯
12.5×10×1.5cm
故宮博物院藏
清康熙松花石雕荷葉紋池琺琅匣暖硯
硯：14.3×11.2×2.5cm
炭火盒：14.7×11.5×5cm
故宮博物院藏
清乾隆端石仿漢石渠閣瓦形硯
故宮博物院藏
人物
徐冰：藝術最有價值的部分在哪兒
在中國甚至全球的當代藝術家中，徐冰是難得“出圈”的一位。無論你從事什麼職業，是否瞭解藝術，都可能在某個場合與他的“英文方塊字”打過照面。你可能讀不懂，可能感覺陌生和疏離，但不可否認的是，這些彆扭又順暢的書寫著實令人印象深刻。而你一旦掌握了其間的讀寫規則，便是打開了一個新世界的大門，那種足以帶給每個人的驚喜，是當代藝術中少有的能量。
徐冰《天書》綜合媒材裝置，
尺寸可變，
1987-1991
尤倫斯藝術中心徐冰大型個展“思想與方法”展出
©UCCA
《英文方塊字書法》教室，1994年至今尤倫斯藝術中心徐冰大型個展”思想與方法“展出
©UCCA
徐冰藝術項目《菸草計劃》，以香菸為契機，回憶文化和歷史尤倫斯藝術中心徐冰大型個展“思想與方法”展出
©UCCA
視角
國內文創產業需求的巨大改變
上海自貿區設立於2013年，上海自貿區國際文化投資發展有限公司作為上海自貿區文化產業示範性、公共性服務平臺，已初步構建了具備公共服務、通道服務、交易服務和配套服務的全產業鏈服務體系。除此以外，自貿區與各國有文博機構簽訂IP授權協議，再對接商業品牌進行IP轉化，是目前文創產業多業態共生的典型代表。2018年8月9日，“上海對話—2018藝術開啟未來”高峰論壇在上海舉行。“上海對話”作為上海自貿區的重要文化品牌，已成功舉辦3屆。在下午的主題論壇“文化IP：推動文化創意和文創產業的密鑰”中，中國社會科學院文化研究中心副主任張曉明從國家層面講述了文創產業新的轉型趨勢。
美育：尋找感覺的世界
2018年8月18~19日，由清華大學美術學院社會美育研究所、泰特美育共同主辦的“2018美育北京：全國少兒美育教學研究論壇暨教學實踐研究展”，在清華大學美術學院美術館舉辦，24個少兒美育機構參展此次展覽。發起人之一的李睦教授希望社會關注被忽視的感性教育，這也確立了此次美育北京的基調。
一個博覽會如何形成自己的標準
首屆“北京當代”藝術展於2018年8月30日至9月2日在全國農業展覽館舉辦。為什麼要在已經有著眾多當代藝術博覽會的北京再次舉辦？北京當代藝術總監鮑棟認為和北京文化中心地位相匹配的博覽會目前是欠缺的，這其中缺乏重要標準去支撐其定位。
從明代正德青花瓷看“無問西東”
2018年夏季，中國國家博物館和湖南省博物館聯合主辦了“無問西東—從絲綢之路到文藝復興”展，此次展覽彙集了來自意大利和國內眾多博物館的諸多文物精品，旨在令觀眾親見這些文物所展示出的不同文明之間交流互鑑、兼收幷蓄、開放包容的絲路精神。此次展覽，展出有一件美第奇陶罐，該器物製作於16世紀中期的歐洲，並以青花彩料描繪模仿自中國青花瓷的纏枝花卉紋，用以說明中國瓷器和紋飾在歐洲的風靡。
趨勢
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