评价《斗破苍穹》是一件很难也很需要勇气的事。
你说它好，一大波原著粉丝结合原著分分钟钟就能让你明白十万个人生哲理；你说它差，如今愈发庞大的剧粉也能让你明白，活着难道不好吗？
荣光教主选择改编《斗破苍穹》，目的无非是想借此打入年轻人内部，但很“不幸”，他选了一块“硬骨头”。
了解《斗破苍穹》的人都清楚，《斗破苍穹》的走红多是因为它通俗易懂的文字以及快节奏、反教条、高潮迭起的叙事风格。
可这也注定了它在文学性方面的薄弱，结构条理性不足，单纯的打怪升级也让内容丧失了基本的逻辑性，至于庞大的世界观架构，同样是经不起推敲的沙盘模型。
这样的一部小说想改编成影视佳作难度很大，而想纯粹保证过瘾，也很难。
因为影视作品更倾向在一个足够大的情节之下，架构一个又一个分支型，小的情节作为填充，将节奏控制在编剧所能够掌控的范围里，而并非是完全像弯弓一样不断地发射。
正因如此，相比影视剧，这类奇幻修真小说更适合改编游戏，因为两者的原理相同，重在营造打怪升级的爽点，而影视剧改编往往会减弱“爽”感，让观众看得不过瘾。
但《斗破苍穹》似乎是个例外，不仅留住了小说的“爽”感，而且“爽”得很过瘾。
《斗破苍穹》靠什么成为“爽感制造机”？
《斗破苍穹》之所以能拥有大批书粉，就是它抓住了当下读者的心理，文笔够简单、人物够炫酷、情节够刺激，或草根逆袭、或绝地反击，通过“爽”点堆砌满足读者的幻想，形成了情感共鸣，进而让他们看得热血沸腾。
但想要通过影视剧的形式展现这些，实现强烈的情感共鸣，必须要通过小事件的打磨来完成。因为，相比小说，影视剧的优势就是一幅画面可以展现许多内容。
所以，相对原著，剧版《斗破苍穹》不仅让萧炎的母亲从难产而死变成了被陷害蒙冤而死，也对退婚事件做了详细的刻画，添了萧炎被逼吃婚书的情节，借此使矛盾竖立并增强，为观众营造强烈的代入感。
“三十年河东，三十年河西，莫欺负少年穷”，当萧炎半脸鲜血，双眼透着不甘与坚韧的说出这句话时，观众自然而然就被带入到了故事里。然后，随着萧炎一同成长，感受到“废柴逆袭”的“爽”感。
其次，紧凑的剧情也是《斗破苍穹》的一大“爽”感来源。为了照顾剧情，剧版《斗破苍穹》进行了大篇幅修改，并架设了魂殿与各大家族门派之间的斗争，使故事的整体框架比小说更简洁明了，让书粉以外的观众看得时候更容易理解。
不仅如此，清晰的框架也使《斗破苍穹》的整个剧情和情节更加明朗，在铺陈的过程里始终能使得该剧保持极大的戏剧张力。
两方结合，才使《斗破苍穹》最大程度地沿袭了小说快节奏的叙事风格。杀二阶魔兽龙蝎、击败云岚宗弟子打赢排位赛、KO药帮、擂台battle、炼药大会取胜……一集一个“爽”点的节奏，很难不让观众看得热血沸腾。
除了矛盾增强和快节奏叙事，剧版《斗破苍穹》燃到飞起的武打场面也是观众看得“爽”的一大原因。萧炎对战云岚宗弟子和白山的两场打戏，拳拳到肉，一招一式干净利落，不少观众看过后都大呼酣畅淋漓，战斗魂燃起。
“爽”感的营造是《斗破苍穹》收获大批观众喜爱的原因，但《斗破苍穹》能在开播后获得大量“自来水”，口碑逐渐回转，靠得不仅仅卖“爽”。
除了“爽”，《斗破苍穹》还做对了什么？
开播起初，由于播出时段和原著粉的不买账，《斗破苍穹》的收视和口碑并不可观。但随着剧情的深入，《斗破苍穹》逐渐与萧炎一同进入逆袭状态，口碑、收视率、点击量三方回暖，甚至获得了部分书粉的拥护。导致这种情况出现的原因，除了“爽”感的营造，还有以下三点：
第一，角色选择匹配度高。
三石弟弟在剧中的表现着实让不少观众惊艳了一把，包括犀牛君。在他的演绎里，你能在萧炎的眼里看到不服输的韧劲，也能感受到他孩子气的乐观。面对感情有少年的羞涩，面对对手和仇人也能发出狠劲和戾气。
如同荣光教主所说“十八岁的吴磊演十八岁的萧炎，是一件非常适合又有意义的事”。三石弟弟，无论是年龄还是形象上，都有很大的塑造空间。
虽然仍有部分书粉抵触，认为三石版的萧炎不是他们幻想的样子，就像质疑林允的萧薰儿不够完美、李沁的小医仙没了白衣、白发一样。一千个人心里有一千个哈姆雷特，每个书粉心里都有一个萧炎的模样，作为原著铁粉的三石弟弟也曾说，他只是在尽力演绎自己心目中的萧炎。
小说到影视剧的改编过程，不是单纯的内容平移，而一次重塑，改编是在所难免的，毕竟文字跟影像，始终是两种不同的表达形式。从电视剧的角度出发，吴磊、林允、李沁等几位主演的表演虽算不上炉火纯青，但角色该有的特点和气质都呈现出来了，整体表演也很自然。
第二，打造“迦南炎帮男团”，营造游戏闯关感
为母报仇、重振萧家是萧炎一个人的战争，但《斗破苍穹》却不是萧炎一个人的故事，这是剧版和小说的又一大不同。
剧版《斗破苍穹》除了主角萧炎一条主线外，还在其它年轻角色的塑造上费了一些心思。原著里“琥嘉”是天赋异禀的“妖女”、“吴昊”是迦南学院执法队成员、“林修崖”是迦南大帮“狼牙”的帮主，但在剧版，他们一个由女变男成了外冷内热的“虎伽”，一个成了炼药奇才“昊天”，另一个虽还叫林修崖，却来自魔兽山脉佣兵团且父母为魂殿所害。
这三个性格迥异的男生与萧炎一同入学，一同居住，一同学习，一同打怪升级，共同成立“炎帮”，再配上等同货币的能量符、能购买升级道具和装备的跳蚤市场，和萧炎的“哆啦A梦”药尘，看上去是不是像极了男生组团“吃鸡”。
通过打造这个“迦南炎帮男团”，《斗破苍穹》的故事显然更接地气儿，也给了观众更强的代入感，不仅如此，借助四人齐力闯关的过程也能从侧面为故事的“爽”感再次加分。
第三：关照现实，紧抓奇幻
热血气息的注入让非书迷看得“爽”，一些书迷也甘之如饴，但部分考虑实际的改变却让书迷皱了眉头，比如把踏空而行变成了斗气化马，把斗技修炼变成了打一套漂亮的军体拳，幻想被浇灭的书迷自然不会买账。
但这也不过是种无奈之举，文学创作可以在设定上跳脱于三界、流放于五行，塑造了一片神魔交织、绚丽无比的奇幻世界，但电视剧却要考虑拍摄实际，有技术上的掣肘、资金上的限制，而国内的电视剧工业水平显然还无法到达天马行空的水平。
不过，虽然高手们在开场的时候骑了马，但剧版《斗破苍穹》还是保留和制造了诸多奇幻元素充斥在剧里，斗气化翼、斗气炼药、伴生紫晶源、骨灵冷火等原著里的奇幻元素，剧版都做了最大程度的呈现，武打场面也都有特效加持。
不仅如此，剧版《斗破苍穹》还增设一个足够玄的“纳戒空间”，里面不仅蕴含了其它多重空间和丰富的资源，时间的流速也被无限放缓，而药尘就相当于“纳戒空间”的主神。这种设定既营造了强烈的奇幻感，也使小说里萧炎用来开挂的“金手指”——“纳戒”，更合理化。
此外，现代化的台词、校园和喜剧元素的注入、镜头剪辑逻辑清晰、真山真水的实景选择、以及“消炎药CP”等，都是《斗破苍穹》能和萧炎一同踏上逆袭之路的原因，尤其是后者——“消炎药CP”，更使它收获了大批女观众的拥护。
而它能留住部分原著粉还有一个重要的原因，就是整体剧情的走向与原著重合度相当高，从废柴少年、退婚、到学院，再到炼药师大会，虽然具体情节有部分变动，但并未出现太大的偏离。
犀牛君很庆幸，啃这块“硬骨头”的人是荣光教主。作为一个导演，于荣光的国民知名度虽然不及张黎、孔笙等，但左手一个《木府风云》，右手一套《舞乐传奇》，该怎么抓年轻人的眼球，他还是有经验的，至于制作能力，剧作的口碑已经有了证明。
至于书迷吐槽的“毁经典”也并非指制作上的缺点，无非是觉得剧版脱离了他们的想象。当然，荣光教主直男审美的造型设计能多考虑一下观众的心理就更好了。
《斗破苍穹》现在的成绩虽不能与《木府风云》《舞乐传奇》齐肩，但“莫欺少年穷”，《斗破苍穹》的同名手游《斗破苍穹：斗帝之路》，已经在9月19日正式开启不删档测试，IP联动后，《斗破苍穹》的影响力和热度势必还会上涨。
萧炎的“斗帝之路”才刚开始，《斗破苍穹》的故事也才显露了冰山一角，三十年河东，三十年河西，《斗破苍穹》与萧炎一样，未来可期。
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