铁锤历史

颜真卿是唐代著名的书法家，他刚开始是跟褚遂良老师学习书法，后来又拜张旭为师。

因为颜真卿勤奋好学，悟性很高，经过潜心研究，写出自己独特的风格，而且创造出“颜体”楷书，自成一体，对后世影响很大。

颜真卿书法精妙，擅长行、楷。

其正楷端庄雄伟，行书气势遒劲，可以与柳公权的书法相媲美，被誉为“颜筋柳骨”。

他曾有一部作品《祭侄文稿》，被誉为天下第二行书，仅次于王羲之的《兰亭序》。

但是令人不解的是，在他的作品中有多处涂抹的痕迹，而且字迹凌乱潦草，为什么会成为千古名帖呢？

我们先来了解创作作品的历史背景。

凡是了解唐代历史的人们都知道，颜真卿不只是书法家，他还是唐朝的名臣，而且还在有名的安史之乱战争中，参与抵抗叛军。

当年，在安禄山的叛军进攻之时，颜真卿是与任地方长官的堂兄颜杲卿及其儿子颜季明，共同抵抗叛军。

当叛军史思明部队攻陷常山地区时，颜杲卿坚守城池，顽强抗敌，最终因寡不敌众，与儿子颜季明一同被俘。因誓死不降，导致颜家30余口人惨遭叛军杀害。

直到公元758年，颜真卿才找回侄子季明的头骨。

当他用双手捧着侄儿的遗骸时，痛心疾首，悲痛欲绝，再也忍不住伤心的泪水，喷涌而出。

于是，颜真卿在此情此景下愤慨疾书，便形成了传世佳作《祭侄文稿》，而里面却几乎布满了涂抹的痕迹。

我们再来说说这部作品为何成为千古名帖，它的绝妙之处体现在哪里呢？

一、表达了内心深处最真实的情感。

大家都知道，这篇文稿是在颜真卿万般悲痛的状态下完成的，字里行间都流露出他对家国的真挚情感。

这篇文稿可以说是颜真卿前辈，用血泪书写而成的，其中蕴含着厚重的文化价值、历史价值与传承价值。

我们不能只看书法表面的好坏，而应该看到埋藏在灵魂深处的最真挚的爱国情怀。

当文字被赋予了真实的情感和灵魂，自然就具有了惊天地、泣鬼神的气魄。

二、表现了艺术大师最高超的文采。

前面，我们介绍颜真卿是一位书法家，又是唐朝的名臣，其实，他还有一个鲜为人知的身份，就是诗人。

如若不信，可以到《全唐诗》或者百度上去搜下，那里竟然有颜真卿的27首诗词，无论是遣词还是造句都是非常优美的。

我们通过《祭侄文稿》只有240余字，可以看到遣词造句非常考究和凝练，没有一句废话，没有一个多余的字，而且是在那样的一种心情状态下和那么短的时间里，足以彰显颜真卿高深的文学艺术修养。

堪称书法与文学完美结合的典范，唯有王羲之《兰亭序》能与之抗衡。

三、表露了即兴而发最自然的状态。

《祭侄文稿》顾名思义是一篇祭文，是颜真卿在自然状态下即兴而作。采用的是直抒胸臆之法，有种酣畅淋漓之感。

其可贵之处就在于“无意”。苏东坡曾说：

“书法无意乃佳”。

他是在情绪特别激动的情况下一气呵成的，直到写完，心情略有缓解后，才发现有错字，或者意思过激的词语，于是就有了涂改的痕迹。

就是这样的作品才令人感到更加亲切和真实， 那是一种不加雕琢和掩饰的自然之美的流露。

在《祭侄文稿》中，颜真卿依靠书法的外形，文字的内核，表达了一种血浓于水的亲情，同时也宣扬了爱国爱民，为国家利益赴汤蹈火，无私奉献的家国情怀。

这是中华民族基因里与生俱来的高贵品质，无论在任何时代都符合审美共同的标准，人们都会自然而然被这种品质所吸引，同时会大肆加以弘扬。

被赋予情感与灵魂的，最具真实意义的《祭侄文稿》，自然会被当成中华民族之瑰宝而世代传颂。

有书君语：对此问题你有什么不同的见解呢？欢迎在下方留言评论，别忘给有书君点个赞哦~关注有书君，私信回复句子，有书君送你一句特别的话！

有书共读

答：颜真卿的《祭侄文稿》能成为千古名帖，并被誉为“天下第二行书”，在我看来，主要有以下因素五方面因素。

一、书家的功底。

二、书家的人品。

三、书家书此作品的特殊性。

四、作品背后的重大历史事件。

五、书家在作品里饱含的深情。

先来说第一点：书法界的宗师，除了蔡邕、钟繇、王羲之父子以及索靖等年代久远一点的人物，还有颜真卿、赵孟頫、柳公权、欧阳询四位书坛泰斗。

特别补充一下，颜真卿、赵孟頫、柳公权、欧阳询四人主要以楷书见长，并称“楷书四大家”。

排在第一位的颜真卿，道创“颜体”书法，用笔浑厚强劲，自似肥胖，却筋骨强健，机锋隐现，大气磅礴，极具盛唐气象。

再来说第二点：所谓字如其人，颜真卿本人体型肥大，铁骨铮铮，刚正不阿，，以义烈闻名于世。后被叛贼李希烈缢杀，宋高宗御赐其庙额为“忠烈”，尊之为神。

第三点：颜真卿作为楷书大家，行草书法传世很少，即以行草书法草就的《祭侄文稿》自然为宝中之珍。

第四点：《祭侄文稿》作于震骇史册的“安史之乱”。当时，颜真卿的堂兄颜杲卿任常山（今河北正定）太守，阻击叛军，兵败后，颜氏家族三十余人惨遭安禄山杀害。颜真卿听到这个消息，悲愤莫名，赶到杀人现场收葬亲人尸骨时，侄子颜季明只剩下一颗头颅，于是老泪纵横，援笔作文，作《祭侄文稿》（又称《祭侄季明文稿》）。

第五点：颜真卿作此文时，情绪失控，即字间行气，随情变化，不计工拙，无意姿态，随涂随画，率性而为，悲愤处，如雷声响、风暴现，可谓触目惊心，撼魂震魄。

元鲜于枢因此在《书跋》中称：“唐太师鲁公颜真卿书《祭侄季明文稿》，天下第二行书。余家法书第一。”

鲜于枢的评语得到了后来历代书家的公认。

所以，颜真卿的《祭侄文稿》乃是名负其实的千古名帖！

覃仕勇说史

初看《祭侄文稿》，歪歪扭扭，涂涂改改，你一定会惊讶这竟然敢号称“天下第二行书”？

《祭侄文稿》到底有多好，一点薄见，与您分享。

我曾经写过一篇关于欣赏书法作品的文章，面对一幅书法作品，技法层面可以从“章法”“笔法”“结体”等入手欣赏。

《祭侄文稿》在章法和结体上，有强烈的对比，疏密、轻重、粗细、正奇等等。以“疏密对比“举例说明，通过放大观察，疏密方面的对比不仅存在于整体的空间结构，在单个字的结体中也充满了矛盾。

除了技法层面，《祭侄文稿》在寄情方面的表现更加令人着迷！

这篇文稿作于安史之乱之时，颜真卿看到侄儿季明的尸骨之后，撰文作祭。

我觉得这幅作品就像交响乐，你能够通过文本直接感受到作者的情感，听了贝多芬的《命运交响曲》，你肯定能感受到贝多芬想要跟命运叫板，“我想扼住命运的喉咙，它决不能使我屈服。”

那你看到《祭侄文稿》，能否感受到颜真卿的情绪的变化，有对亲友的追思，也对叛贼的义愤，更有对家族覆灭的悲痛！

每一处涂抹，都是情感的具体呈现，《祭侄文稿》最大的特点就是“情”！

我是“墨墨趣横生”，和我一起练字吧，与你一起分享练字的乐趣。

墨墨趣横生

中华历史上留下来的千古名帖（不是指碑刻），大部分都是手稿、诗稿，颜真卿的《祭侄文稿》更是一篇草稿，又涂又改是很正常的。为什么这些诗稿、手稿、草稿反而能够写得特别出彩呢？主要因为不经意间写出的草稿，书法尤为率意，无刻意之迹，达到了所谓的“无欲于佳乃佳”的境界。

此外，颜真卿的《祭侄文稿》能够成为千古名帖的原因，我认为还有以下几点：

1、该帖追叙安史之乱时，颜真卿堂兄、常山郡太守颜杲卿与其子颜季明镇守常山，取义成仁、为国捐躯之事，背后包含着颜氏一门忠烈彪炳千秋之报国故事，体现了忠君爱国的崇高境界与思想情怀，深受后世儒家知识分子的崇敬。

2、该帖是一篇情感、书法、文辞俱佳的优秀之作；颜真卿在带兵收复常山之后，面对仅仅寻得的侄子颜季明的头颅，情难自禁，提笔作文之际，抚今追昔，血泪交进，悲愤交加，文辞正义凛凛，很能打动人心。

3、《祭侄文稿》其中删改涂抹之处，正可见颜真卿为文构思之时，情怀起伏，胸臆了无掩饰，真情实感充分流露，是颜真卿众多行书中最好的一篇。

4、从书法艺术性来说，该书点画密聚、虚实相间，交相映衬，轻重、黑白之间的节奏变化，形成强烈对比，再加上草稿特有的率意所造成的用笔“不拘小节”和结体的偏于松散，形成了颜体特有风格，被誉为天下第二行书。

麓风轩

我觉得首先要简单交代下《祭侄文稿》书写的背景及缘由，安史之乱时，平原太守颜真卿联络其兄常山太守颜杲卿起兵讨伐叛军。次年正月，叛军史思明部攻陷常山，颜杲卿及其少子季明被捕，并先后遇害，颜氏一门被害30余口。后来，颜真卿命人到河北寻访季明的首骨携归，援笔作文，悲愤交加，情不自禁，一气呵成此稿。

从背景就能得知，凌乱潦草的缘由，之所以能成为千古名帖，首先是颜真卿的书法功力，当时已经达到了炉火纯青的地步，这个毋庸置疑；其次是在如此激愤深情悲伤的情况下，对侄子的思念与悲痛，不是手在写，是心在滴血，用心在写，真情之作加之厚实的功力，自然就能写出名作。

再还要强调一点，颜真卿也是把控情绪的好手，很多人有过这样的感觉，由于情绪激动，就难以控制思绪和手中的笔，出来的作品往往是残缺失败之作，而颜真卿把悲痛书写挥洒的淋漓尽致，潦草凌乱不过是艺术更高境界的升华。

最后，从这里也看出作品的真实度，如果是整整齐齐反而会让人怀疑，一般人是做不到的，除非今天的机器印刷，人的话总会有失误。从书法角度讲，其帖子是上品，所以后人才无数次的琢磨品赏。

书房记

我们都知道，颜真卿的《祭侄文稿》被称为天下第二行书，仅次于王羲之的《兰亭序》，兰亭序里面也是有涂抹的痕迹的，但是《祭侄文稿》里面涂抹的痕迹更多，几乎通篇都是涂抹。

然而就是这样一幅作品，却被历代书法名家推崇，颜真卿也因此成为一代宗师，是继王羲之以后的又一位行书大家，他的行书是有开创性的贡献的。

原因就是，他的这幅作品体现了书法书写的最高境界，心手合一！

我们普通人练习书法，更多的把精力放在如何写好一个人笔画，如何写好一个结构，如何处理好书法的章法等这些技法层面的东西，这是最低层次的书法创作。

这种书法创作的目的就是为了表现技法，对于书写内容的关照不够，然而好的书法作品，都是内容和形式俱佳的，是内容和形式的高度的统一。

好的书法作品，不仅要有熟练的技法，更要把这种技法通过具体的形式表现出来，展现书写着的情怀和追求，这也是书法被称为艺术的重要原因之一。

颜真卿的《祭侄文稿》书写于他的侄子被人杀害，在寻找尸首的时候只找到了一个头颅，是在悲愤欲绝的心情下写的。

完全没有去关注技法，只是用毛笔陈述自己亲人去世的悲痛之情。

同时，它的高超的技法也在这种自然的状态下降流露出来，是一篇心手合一、形式和内容、书法与人生高度统一的作品。

被称为天下第二行书也不为过了。

你觉得呢？

码字辛苦，

不二斋

很多朋友都看不懂祭侄稿，也看不到书法和情绪有什么关系，分不清用笔之处的心态变化。

今天就说一下这个问题，这可能是一篇比较长的文章，预计万八千字，先从《祭侄稿》的文章和历史开始说起，这是读懂祭侄稿这篇书法作品的关键，然后再说文章-书法-情绪的关系，会举例解释。

这样大家会比较全面的了解祭侄稿，无论是对欣赏书法作品，还是学习颜真卿书法，都有非常多的帮助。

本文的出发点就是：专业内容，通俗讲解，争取人人听得懂学的到。

清代吴德旋《初月楼论书随笔》：“慎伯谓平原《祭侄稿》更胜《座位帖》，论亦有理。《座位帖》尚带矜怒之气，《祭侄稿》有柔思焉。藏愤激于悲痛之中，所谓‘言哀已叹’者也。”

此书论段出自清人吴德旋，写的非常精妙，说“祭侄稿有柔思”这是有别其他评论者的说法，我深感赞同，所以用此段开篇。

我们先从文意来解释祭侄稿，这算是了解颜真卿和祭侄稿的来历。

尤其此篇文章与书法与情绪完美合一，不可只临字，不知“文”。

维乾元元年。岁次戊戌。九月。庚午朔。三日壬申。第十三（从父涂去）。叔银青光禄（脱大字）夫使持节蒲州诸军事。蒲州刺史。上轻车都尉。丹阳县开国侯真卿。

首先交代了时间，人物。

乾元元年，是758年，颜真卿时年49岁。是唐肃宗的时代，也就是安史之乱爆发的那一年，唐肃宗是李隆基后下一任皇帝，李隆基he杨贵妃已经被打跑了。

第十三叔，指的就是颜真卿本人，“从父”在古代就是叔叔的意思。比如《伯远帖》中，也有“群从之宝”的句子

“从”就是堂兄弟这一帮一窝生的娃。比如从兄就是“堂兄弟”，从父就是叔伯。

古人如果父母去世了，那就得由叔伯养着。

比如韩愈《祭十二郎文》大家都学过，其中就有：季父愈闻汝丧之七日。

韩愈和十二郎就是叔侄关系，韩愈只比十二郎大几岁，但是，十二郎父母死了，就由韩愈及其媳妇抚养了。

季父和从父的意思差不多，就是三叔为“季”，四五六七八叔为“从”，颜真卿行十三，所以就叫十三叔，就和电影里的十三姨一样。

银青光禄（脱大字）夫使持节蒲州诸军事。蒲州刺史。上轻车都尉。丹阳县开国侯真卿

这里说的是颜真卿的身份，就是一个地方长官，掌管军事，上轻车都尉相当于从三品官。

开国候说明是封了候的，以后才是“鲁公”，公侯伯子男。

以清酌庶羞。祭於亡姪赠赞善大夫季明之灵曰。惟尔挺生。夙标幼德。宗庙瑚璉。阶庭兰玉。（方凭积善涂去）。每慰人心。

从这开始，才算正文，才算是情绪的开始。

清酌庶羞，就是美酒佳肴，祭奠用品。

大概意思就是，用这些薄酒小菜，祭奠我得子侄季明，（赠赞善大夫是死后追加的，“赠”字处有涂抹，说明颜真卿当初觉得有必要加上官职，比较正式）

赞善大夫就是“提意见的官”，和白居易一个品级。

惟尔挺生。夙标幼德。宗庙瑚璉。阶庭兰玉。（方凭积善涂去）。每慰人心。

现在子侄一辈，就你还活着，而且从小就是好孩子，德行好，品质佳，才华棒，是一家之宝，让我们都感到很安慰。

这是文章中开篇，褒奖侄子的。

方期戩穀。何图逆贼开衅。称兵犯顺。尔父竭诚。（□制涂去改被胁再涂去）。常山作郡。余时受命。亦在平原。仁兄爱我。（恐涂去）。俾尔传言。尔既归止。

“方期戩穀”，接上文，每慰人心。

每次看到他都感到非常安慰，都觉得这小子日后一定会更好，非常有出息。

但是怎么会想到逆贼（安禄山）突然叛乱，并且举兵开始挑衅我们！

你的父亲（颜杲卿））非常尽忠，（中间被涂去的部分经过两次更改，首先是“x制”后来改成“被胁”，一次都差不多，说明季明的父亲，颜真卿的哥哥是被坑的，最后可能感觉尺度太大，也可能是不利于君臣和谐，改成了“竭诚”就是尽忠，这种改动实属是无奈的，期间隐去了多少无奈和阴谋诡计，可能乱世做官，一直会在“忠”和“义”之间挣扎）

是常山的指挥官，我当时也收到了命令，在平原驻守。（这是颜平原的来历，世称平原是因为在平原做过官，而且书法名声也很高）

仁兄爱我。（恐涂去）。俾尔传言。

仁兄出于爱护我，让你（季明）给我传话。

尔既归止。爰开土门。土门既开。凶威大蹙。（贼臣拥众不救涂去）。贼臣不（拥涂去）救。孤城围逼。父（擒涂去）。陷子死。巢倾卵覆。天不悔祸。谁为荼毒。

你给我传完话之后，已回到常山，于是土门被夺回。

土门打开以后，凶逆（安禄山）的威风大受挫折。

贼臣（王承业）拥兵不救（此处也涂改两次，主要涂改就是“拥众”可能也是为了防止矛盾，不指名道姓）

致使（常山）孤城被围攻陷氏父亲（颜杲卿）和儿子（颜季明以及家族人等）先后被杀。好像一个鸟巢被从树上打落．鸟卵自然也都会摔碎，那里还会有完卵存在！天啊！面对这样的惨祸，难道你不感到悔恨。

其实写到这里就应该明白颜真卿悲愤之处，是他的哥哥为了保护他打头阵的感激，以及贼臣明明可以救下他哥哥和家人，但是按兵不动的气愤。

二者为两个极端差，所以写此文是非常悲愤。

写到此处，用笔顿挫更加明显，明显用力，线条与人心的情绪非常同步。

谁为荼毒。念尔遘残。百身何赎。呜乎哀哉。吾承天泽。移牧河关。（河东近涂去）。泉明（尔之涂去）比者。再陷常山。（提涂去）。携尔首榇。及兹同还。（亦自常山涂去）。抚念摧切。

究竟是谁让这场灾难发生？（此处暗指贼臣）

念及你（季明）遭遇这样的残害（被杀后只留头部，身体遗失）

就算再给我一百个身体又有什么用？（意思是都不是侄子的身体）

呜呼哀哉！我承受圣上的恩泽，派往河关（蒲州）为州牧（长官），又从泉明带人去常山，带着装你首级的木盒，一同回来。

摸着木盒，心里的思念，悲痛摧绝心肝。

重点看“摧”字

其实颜真卿“摧切”二字在王羲之现存摹本手札都能找到原字。

这是丧乱帖的摧字，当然颜真卿那个摧是来自另一个王羲之字帖的“摧”。王羲之现存手札“摧”有两三个。

之所以用丧乱帖，因为王羲之所有“摧”的体势都差不多，中间的空白及笔顺都差不多，而且丧乱帖也是纪念亲人的悲愤之作，有异曲同工之处。

震悼心颜。方俟远日。（涂去二字不辨）。卜（再涂去一字不可辨）。尔幽宅。（抚涂去）。魂而有知。无嗟久客。呜呼哀哉尚飨。

巨大的悲痛使心灵震颤，容颜变色，请等待一个合适的日子，选择一块好的坟地，可能时间要久一些，还请你的灵魂不要埋怨在这呆的时间过长，呜呼哀哉！请享用这些祭品吧！

在文章的意思上，已经解释完了。大家不妨自己读一下这篇文章，在回忆一下文意。

维乾元元年。岁次戊戌九月。庚午朔三日壬申。第十三叔银青光禄大夫使持节蒲州诸军事。蒲州刺史。上轻车都尉。丹阳县开国侯真卿。以清酌庶羞。祭于亡侄赠赞善大夫季明之灵曰：

惟尔挺生。夙标幼德。宗庙瑚琏。阶庭兰玉。每慰人心。方期戬谷。何图逆贼开衅。称兵犯顺。尔父竭诚。常山作郡。余时受命。亦在平原。仁兄爱我。俾尔传言。尔既归止。爰开土门。土门既开。凶威大蹙。贼臣不救。孤城围逼。父陷子死。巢倾卵覆。天不悔祸。谁为荼毒。念尔遘残。百身何赎。呜乎哀哉。吾承天泽。移牧河关。泉明比者。再陷常山。携尔首榇。及兹同还。抚念摧切。震悼心颜。方俟远日。卜尔幽宅。魂而有知。无嗟久客。呜呼哀哉尚飨。

首先，怀念季明是由于当初季明只有十几岁，非常有才华，因为不投降就被杀害了，始作俑者其实并不是安禄山，安禄山当时已经凶威受挫，只要附近的人肯出兵相救，就不会出现这种惨剧。

但是“贼臣不救”，让季明被害后，只剩头颅，不见身体。

而且常山本来是颜真卿要去驻守的地方，但是他的哥哥为了保护弟弟，才去的常山，因为平原在常山后方。

悔恨，愤怒，无奈一并表现在笔端，就有了这幅作品。

开篇时说“祭侄稿有柔思”，从开始回忆季明的好，再到涂改不适当用词的“无奈”，都表现出颜真卿的“柔思”，这些细微的地方。

这是颜真卿的妙处所在，因为祭侄稿用的秃头笔。

祭侄季明文稿》，颜真卿50岁时书。计25行，共230字。

这篇文稿追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”、取义成仁之事。季明为杲卿第三子，真卿堂侄。其父与真卿共同讨伐安禄山叛乱时，他往返于常山、平原之间，传递消息，使两郡联结，共同效忠王室。其后常山郡失陷，季明横遭杀戮，归葬时仅存头颅。颜真卿援笔作文之际，悲愤交加，情不自禁，一气呵成此稿。

看颜真卿的第一部分，这部分的用笔用墨非常自然，介绍自己，情绪没有多少波动，结构没有太多变化，用笔也是圆润厚重中一笔墨的自然变化。

此段“转”多，用笔虽有枯墨，但是提按的节奏还是在平稳的状态。

这段的用笔，你明显会发现用笔的幅度要么特开，连带非常多，笔画非常细，比如“亡侄赠赞”“每慰”“阶庭兰玉”

还有用笔非常小心的地方“之灵”，提按行笔的节奏非常短且重，这两个很重要。

这是一种“柔细”之处。

这些思念怀念侄子的词语，所以用笔并没有用笔很重，当然除去涂抹处。

但是说到“灵”“祭”的时候都是用笔到了笔肚的位置。

而且结字上明显比之前的部分放开了一些，开阔了一些。

“何图逆贼”“尔父”连带少，按笔多，明显和之前连笔多是有区别的。

这种轻重，并不是所有的笔重就是心情沉重，而是根据在书写过程中通过笔法的变换，来看出心态的变换的。

比如连带多到提按多连带少，都有笔轻笔重之处，但是表达的心态就有不一样。

所以并不是看完这篇文章就能体会到作品中的情绪。

而是要多临，临的时候，自己写字时用笔的感觉和之前的不一样了，就会发觉原帖中的文意，或者关键词，就有些关联。

以此推及之处还有《寒食帖》，寒食帖有凄凉之意，心情也比较沉重，也是根据用笔的变化来看出的。

一个人写字，心情不一样，用笔的连断，轻重，节奏，都是受影响的，至于字形，则表现的不是那么强烈。

能看出心态情绪的变化，多是线条中的变化。

所以，相看处作品中更深的层次，就一定要多临。

整体用笔再也没有赞美季明是那样轻快连带多的用笔了。

提按轻重的变化明显出来了。

这就是通篇的情绪通过节奏来表现。

颜真卿用秃头笔，但是有些起笔的地方非常锐利，可以看出行笔速度，还有比如“臣”字，竖是切笔下去，是非常用力的。

到“百身何赎”明显感受线条和之前又不一样了。

侄子有首无尸，明明才十几岁。

从此开始线条用笔小脚枯重，连带变多。

其实全文，连带变化最精彩处，就在这页。

第一行的正，第二行的奇，第三行由正变奇，最后几个字就已经歪的没法看了，恰恰也说明文章的结尾，情绪几近崩溃。

这是线质上的变化，通过文章意思，线条变化，可以揣摩颜真卿的心思。

此篇作品笔法非常自然，没有太多修饰，相对《争座位》来说，简直太糙了，但是也太精彩了。

收笔有鼠尾，有枯虚不实，用锋有正有侧，甚至随意涂改。

有些字，单字拿出来，没有什么艺术性特别高的地方，但是放到整篇作品里，是那么自然。

圆转遒劲的篆籀笔法，即以圆笔中锋为主，藏锋出之。以前已经说过篆籀笔法，是颜真卿自张旭处悟得，此篇用笔用秃笔，所以有些点画直接点入也是圆的，但是也因此可以看出很多细线条的表现，是颜真卿功力的表现，是非常难以捉摸的，也是没有工夫非常难以模仿的，在加上其中轻重粗细，浓枯的对比变化，是难以用规律所讲清的。

或者说此篇根本没有规律可言，他做到了和王羲之一样用笔鬼神莫测，所以后世将其和书圣并立，并不是没有理由的。

此稿厚重处浑朴苍穆，如黄钟大吕；细劲处筋骨凝练，如金风秋鹰；转折处，或化繁为简、遒丽自然，或杀笔狠重，戛然而止；连绵处，笔圆意赅，痛快淋漓，似大河直下，一泻千里。

尤为精彩的是末尾几行，由行变草，迅疾奔放，一泻而下，大有江河决堤的磅礴气势。

至十八行“呜呼哀哉”，前三字连绵而出，昭示悲痛之情已达极点。

从第十九行至篇末，仿佛再度掀起风暴，其愤难抑，其情难诉。

此篇书作，用一句话来形容就是“醉翁之意不在酒”，看似是书，实则是抒发一种悲愤。

用笔用墨不计工拙，字的连带顾盼全是由情绪带动，所出法度，全出无意，实则是平时功力的结晶。

真正做到了“无意于佳乃佳”，这是历史作品上不多见的。

如果大家看历史上的三“神品”三大行书，兰亭，祭侄稿，寒食帖，都是诗文“稿”。

“稿”很重要，说明没有当做作品来写，却又因为写时是离着情绪最近的时候，下笔最自然的时候，最不计较工拙好坏的时候，所以写出来的作品，反而变化更难以捉摸。

公字画雄秀，奄有魏晋而自成一家。前辈云，书法至此极矣。 纵笔浩放，一泻千里，时出遒劲，杂以流丽。或若篆籀，或若镌刻，其妙解处，殆出天造，岂非当公注思为文，而于字画无意于工而反极其工邪。苏文忠谓：“见公与定襄五书草数纸，比公他书尤为奇特。”信夫。如公忠贤，使不善书，千载而下，世固爱重，况超逸若是，尤以宝之。

这是宋人的评语，其中一句“岂非当公注思为文，而于字画无意于工而反极其工邪”说的最妙。

因为注意力全在修改文章上，于字画上并没有着意，所以说达到了更精妙的地步。

告不如书简。书简不如起草。盖以告是官作。虽端楷终为绳约。书简出于一时之意兴，则颇能放纵矣。而起草又出于无心，是其心手两忘。真妙见于此也。观于此帖，真行草兼备三法。前宋名重当时。

元人评语，这是说颜真卿楷不如行草，行草不如书稿的出处。

曾经我说此句“楷不如行草，行草不如书稿”，有人还抬扛，说这是我自己杜撰的，我并无心解释，因为这类人太多了，和此类人解释不得，这类人永远是以管窥豹，不会反省自己的无知。

文中“告”所说是告身帖一类工整的官用楷书作品，书简就是颜真卿现在流传刻帖中的手札信笺，草则是“稿”。

书法到了一定地步，追求的就是自然，所有可能一个书家名家，即使到了登峰造极的地步，也并不是字字精妙，本本精妙。

一幅好的书法作品应该有天时地利人和。

也有一些人，看到一些书家的平时作品，就说“徒有其名”，这也是没见识的表现，从古至今的大家，每个人的每个时期，都有好作品和不好的作品。

比如米芾手札，三十多岁想对五十多岁的作品，简直差太多了，即便是五十多岁的作品，固然也有高低之分。

前十二行甚遒婉，行末“循尔既事”字右转，至“言”字左转，而上复侵“恐”字，“有”旁绕“我”字，左出至行端，若有裂文，适与褙纸缝合。自“尔既至泽”逾五行，殊鬱怒，真屋漏迹矣，自“移牧”乃改。“吾承”至“尚飨”五行，沉痛切骨，天真爛然，使人动心骇目，有不可形容之妙，与《禊叙藁》哀乐虽异，其致一也。“承”字掠策啄碟之间，“嗟”字左足上抢处隐然见转折势，“摧”字如泰山压底柱鄣，末“哉”字如轻云之捲日，“飨”字蹙衄如惊龙之入蟄，吁，神矣。

元人评语，再此就不多解释了。

元章独称《座位帖》，盖尝屡见，而《祭侄》则闻而未睹，今《宝章录》可考，宜其并称《座位》而不及此也。世论颜书惟取其楷法遒劲，而米氏独称其行草，为劇致。山谷亦云，奇伟秀拔，奄有魏晋隋唐以来风流气骨，回视欧、虞、禇、薛辈，皆为法度所窘，岂如鲁公萧然出于绳墨之外而卒与之合哉。盖亦取其行书之妙也。况此二帖皆一时藁草，未尝用意，故天真烂漫出于寻常畦径之外。米氏所谓忠义愤发，顿挫鬱屈，意不在字者也。

文征明跋语，文征明早年就是学颜出身，二十多岁颜字笔法已经有成象，后来听其老师劝导，专心一致，逐渐走到二王，于晚年的时候从圣教出。

晚年小行书，虽然是二王根基，但是其中很多地方还是有颜味儿的。

在临祭侄稿的方面，个人觉得有二人最好，第一是洪厚甜，就是上图临者。

还有一个就是沃兴华。

此二人的名声可能在大多数人耳朵里都不太好，一个玩坏了楷书，一个是玩坏了书法。

但是无论如何，水平还是水平，并不可以偏废全，可学之处还是要学一下，不可学之处可不学。

诚如黄庭坚所说，学书当如柳下惠能坐怀不乱，才是高手。

做“鲁直闭门者”则修为就不够了。

长文向来看完者不多，写字一样，能坚持临帖学习的也不多。以上写了三个小时，费时费力，请大家点个关注，支持一下。如果你看完了，请为同时为你自己点个赞。

梁宇航

《祭姪文稿》是颜真卿的为姪子季明写的祭文行草书文稿。

由于书稿原无意于书法，皆因情生意，天机自然，且以深厚的篆书线条笔意入书，书法如熔金出冶，随地流走，一泻千里。书风神采飞扬，姿态横生，笔势雄奇，遒劲朴厚杂流丽，得自然之妙而超神入圣，历代被评为颜书行草第一，又被人称为“天下第二行书”，或可与王羲之《兰亭序》抗行。

《祭侄文稿》就是因为和王羲之的《兰亭序》一样是无意与佳乃佳，更重要的是艺术与情感、理智的交互的绝妙佳作。

《祭侄文稿》自始至终，还记录者颜真卿心理情感变化，所以作品开始一段相对类似楷书那样的工稳，在情感发生第一次变化时出现了一行非常粗重的线条，说明心情随着对侄子的记忆再现心情开始变得沉重起来，在还没有往下书写三行时心情愈发悲愤，字迹开始出现错乱，字体也开始草意加重，作者似乎在努力控制自己悲愤欲绝的情绪，但复又无法抑制，字迹故越来草，涂改的地方也越来越多，特别是最后一行字几乎完全变成了草书的连带书写，且字也显得不那么严谨如开端部分的字，这反映了颜真卿已经悲愤到了极点，几乎到了再也难以成书成文的地步。

这种情感和王羲之的《兰亭序》不同，一个是在酒后逸性，感叹生命的无奈和无常，一个却是因为失去亲人的悲愤和郁郁不平。也和苏东坡的《寒食帖》更不同。可以说这三大行书代表了至极的人类的三种情感，并且是以书法线条和空间、形质语言的表达或描述，这更加增添了其书法的艺术和情感魅力以及生动性和自然之美，这种美不是妙造自然之美而是无意与佳乃佳的自然和情感之美。

翰墨书道

松风阁书法日讲

颜真卿当时担任的职务是挑毛病的监察御史， 所以他在朝堂总是能挑出一大堆的毛病， 宰相杨国忠对他是烦不胜烦。

753年，杨国忠找了个机会把他贬为平原太守。

对颜真卿来说，去哪都无所谓， 反正都是为国家做贡献嘛。

可当他来到平原郡后，发现麻烦大了： “安禄山手握20万大军，并且大肆更换将领，莫非他敢造反？” 不管别人信不信，颜真卿反正信了。

表面上，颜真卿每天都在游轮上开party， 过得是没羞没臊的腐败生活。

实际上他暗中招募了工程队， 修缮城墙、招募壮丁、整修兵器、储备粮草， 将一个平原郡打造的犹如铁桶一般。

755年，安禄山扯旗造反，直奔长安而去。 面对安禄山如云的铁骑， 黄河以北的地方全都像是豆腐一般，一碰就碎。

可当他们来到平原郡的时候，懵逼了： “这地方就是个王八壳，打不动、撤不了。”

当消息传到长安时，唐玄宗叹息： “河北24郡，只有颜真卿一个忠臣。 我以前不了解他，是我的失误啊。”

这时候，颜真卿的堂兄颜杲卿担任常山太守， 兄弟二人联手御敌。 并且联络了沦陷的17个郡组成“反安联盟”， 由于颜真卿在平原郡的贡献最突出， 大家一致推举他担任总盟主，带领大家归顺朝廷。

这样一来，联盟拥兵20万， 截断了河北的交通线， 这是颜真卿人生最光彩的时刻。

可安史大军毕竟是久经考验的军队， 颜真卿带领的联盟只是乌合之众。

当安禄山回过神来：“原来是你小子跟我作对，弄死你。”

史思明、尹子奇带领兵马调转方向， 麾下铁骑犹如刷子一般，把河北大地又刷了一遍。

那些乌合之众根本抵抗不了一个回合， 纷纷向安禄山献上娇嫩的膝盖， 到最后就只剩平原郡和周边的博平、清河还在坚持。

在这次“河北大扫荡”中， 安禄山充分发挥杀光、烧光、抢光的“三光政策”， 以报复河北民众对他的不支持。

常山郡太守颜杲卿和颜季明抵抗不住， 被冲进城中的叛军残忍杀害。

后来，颜真卿派另一个侄子颜泉明去常山， 寻找颜杲卿父子的尸骨， 却只找到颜季明的头骨和颜杲卿的一只脚。

最亲的亲人惨死在敌人的屠刀之下， 自己却没有能力手刃仇敌，为他们报仇， 颜真卿痛哭流涕， 既为亲人的遭遇伤心，也为国家沦落而难过。

父陷子死，巢倾卵覆。

天不悔祸，谁为荼毒？

念尔媾残，百身何赎？

呜呼哀哉。

这是颜真卿在《祭侄文稿》中的话。

他怀着满腔悲愤的心情，为侄子和兄弟的死起草祭文， 心情激荡的无法控制， 以至于这篇稿子到处都是涂抹修改的地方。

但正因为没有任何刻意为之的修饰， 这幅帖子反而充满了率真、意气的流畅， 一举超越众多书法名家精心雕琢的作品， 被评为“中国第二行书。”

排名第一的，是王羲之写的《兰亭集序》， 排名第三的，是苏东坡写的《寒食帖》。

正如曹宝麟说： “他们正是在无心于书的创作状态下任情恣意挥洒， 才不期而然地达到了最佳的感人效果。”

有时候，你准备充足、全力以赴的去做某些事， 却未必能做的成。

有时候，你随心所欲、毫不在乎的去应付一下， 却能取得很好的效果。

这其中的差别，就在于你的心态。 有时候，你引以为豪的东西， 恰恰是你成长路上的绊脚石。

这时，你就要学会放弃。

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