声音的高位置之什么是声音的位置？
张再峰
用“位置”一词来讲声音并不确切，因为声音并不是一种物质实体，看不见摸不着，不能把它加以安排和放置。声音是以声波的形式传送，所以它并不存在什么位置的问题。如把声音位置理解为“声音焦聚点”可能更合适。在这里用“位置”一词来描述它，不过是把听觉上的抽象性转移为想象的形象性，这也只是一种形容、假设。
声音“位置”，是人在歌唱时的一种内在感觉，也就是在歌唱时感觉到的声音冲击点的位置，即声音从体内向外传送时，演唱者有一种上、下、前、后的声音位置感觉。“声音靠前、靠后这也是我们在声乐学习中常常听到的声乐专用术语，靠前与靠后这两种学说，在欧洲美声唱法各学派中也曾发生过激烈的争论，甚至达到针锋相对的地步。这场争论延续到现在仍然影响着我们的声乐教学和声乐学习，常常表现在声音概念理解上的混乱。
由于人的发声过程大多靠内部器官的调节活动，针对这一特点，一百多年来声乐教学普遍采用生理一心理结合调节的方法，也叫做利用能意识的位置去调节发音机能，简称意识调节’法。这是针对人的发声器官看不见、摸不着的特点而发明的教学方法，于是“找位置”、“找感觉’就成了声乐领域中的口头禅。靠前与靠后也是人在发声时对声音走向的一种感觉。而演唱者自己的感觉和听者的感觉有时又是不一样、不统一的。我们要求歌唱时声音要充分唱出来，要求声音明亮而有穿透力。听者的感觉是靠前的，但唱者对声音走向的内在感觉却可能不是靠前的。如伟大的歌唱家卡鲁索认为自己歌唱时声音在颈背后，好像从背后地板上发出来的一样。但在听者的感觉上，他的声音色彩明亮，具有最大的穿透力，是充分靠前的。
我国传统京剧中铜锤花脸的堂音和脑后摘筋等唱法，要说法上是靠后的，但实际声音效果是明亮、集中、靠前的。老师要求学生靠后，是让学生声音的走向倒向后方，并不是将声音抠在里面，而是希望学生的声音能不费力地向前唱出来，也就是说靠后是指演唱者发声时的自我感觉，而靠前则是客观听者的声音感觉效果。这两种概念千万不要搞混了。这种主客观感觉上的不同概念的矛盾，最容易引起发声上理解的混乱。如果以讹传讹，不但影响自己，更会贻误他人。如果有人接受了歌唱的秘密是靠前的概念，而拼命追求靠前，往往唱出来是逼紧的白声。而有的老师要求学生靠后唱，将声音抠在里面，闷着出不来，发出一种暗涩而没有色彩的声音，那也是误入歧途。因此在学习声乐的过程中，一定要弄清楚这两种概念，不要将这两种概念对立起来。要针对每个人的不同情况，在老师指导下进行调整，使自己的声音内在感觉与外在客观效果达到统一。”
声音的“高位置”，就是在头腔共鸣中再找焦聚的“集中点”，这个“集中点”就是所谓的“高位置”。实际就是要让声音从“面罩”发出，用面罩共鸣来歌唱，而不是凭嗓子来喊唱。也可以说，有头腔共鸣的声音就是有高位置的声音，反之，失去头腔共鸣，声音的位置就低。
閱讀更多 戲米學院 的文章
