中國繪畫史的發展進程,前半部

中國繪畫史的發展進程,前半部


近日屢次進書店,巧遇一本書,《中國繪畫史·古畫微》,得此書愛不釋手。筆者喜歡國畫,卻不懂欣賞,有緣得此書,彌補對繪畫欣賞能力的空白,以下讀來的一些淺見感受。
中國繪畫史的發展進程,前半部


中國繪畫史可追溯上古時期,伏羲畫卦,倉頡造字,為什麼要繪畫,因為語言文字所不能表現者,所以需借繪畫來表見地。山川湖海,花鳥魚蟲,人物肖像,衣著服飾等這生活所見所聞,要把它的美用言語盡情盡興表達出來實在難。比如這美人都說她美,用盡千言萬語來形容她粉黛娥媚,翩若驚鴻,婉若游龍,灼灼其芳華這種種優美華麗的辭藻還是有遺憾,遺憾不能如見真人,只能靠文字去感受想象和聯想,若是把人畫出來,這美就不用浪費口舌進行千般萬般的用言語描述,美皆在畫中。

中國繪畫史從夏商周春秋戰國起始,直到秦始皇統一天下,進行版圖擴張,漸漸與國外異邦交涉,西域的繪畫開始進入中國視野。《拾遺記》有載:“始皇元年,西域騫霄國畫人烈裔者獻刻玉,善畫口含丹青,噴壁成龍,及山川、禽魚、鬼怪之屬。”雖然此記載不可考,但是大概可看出中國繪畫與國外接觸的端倪。漢代文運昌盛,繪畫藝術便隨其日新月異,繪畫開始興盛,技藝逐漸成熟穩重。佛教畫也是從那個時候開始輸入進中國,圖畫的鑑賞更是應運而生與漢代。

漢朝分崩離析,魏、蜀、吳三國鼎立,中原逐鹿混亂五十餘年之久。轉瞬見五胡亂華六朝興亡,南北紛爭,期間擾亂中國三百五十年之久。繪畫發展到了這一時期居然空前的繁盛,國家混亂,政治頹靡,人們精神必然受到刺激重創,為了寄託安慰精神,逃脫外在煩惱,人們把情感寄託在繪畫中,宣洩在繪畫中,自然這繪畫就異彩紛呈更加繁盛。這一時期造就了許多大畫家大書法家,比如畫家顧愷之和書聖王羲之。

隨著時間的推移,隋文帝滅北周及陳國,南北朝對峙的局面皆兼併統一,結果南北朝之習風,打破南北朝時文化思想之藩籬,而繪畫融合南北朝風尚特色。隋朝的繪畫是中國的一個分水嶺,是一個過度的時代,雖其畫風巧致,尚存存漢時期的古拙之餘韻,繪畫發展至唐代,是中國繪畫史上的新紀元,也是繪畫與藝術的徹底融合,不管是文學還是繪畫藝術空前繁盛,繪畫更是出現許多大家,比如吳道玄(吳道子)、李思訓、王維等名家。唐代是山水畫的創始,山水畫卓然成了一個完整成熟的系統,宗派別出,分別是南北二宗,但是其人非南方北方人,主要是畫風技法的分派。就是唐代這文化的繁盛,文人的畫自史王維開始,便成為一種時代的風尚。何為文人畫?


中國繪畫史的發展進程,前半部

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陳師曾在《中國繪畫史》一書中論《文人畫之價值》是這樣闡述:“文人畫即畫中帶有文人之性質,含有文人之趣味,不在畫中考究藝術上之功夫,必須於畫外看出許多文人之感想,此之所謂文人畫……。”大概就是說文人在繪畫非專業,在技巧藝術規矩功底上有所欠缺,但是欣賞文人畫,要看其外在的藝思想情感,看其修為品格涵養,不以藝術考究,畢竟文人繪畫不是專業人士,重在在看其其精神,形式欠缺而精神優美。

以上尚未讀完得來淺見感受,拙筆闡述只為拋磚引玉,薦一本書,是中華書局出版,筆者最愛中華書局出版的書或上海古籍出版的書。《中國繪畫史·古畫微》其實這是兩本組合成一本書,陳師曾《中國繪畫史》和黃賓虹《古畫微》,陳師曾和黃賓虹兩人俱是近代繪畫名流大師。喜歡繪畫的朋友卻不懂畫可以購得此書閱覽,讀完此書眼界定會豁然開朗,略懂繪畫一二知識。
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