韓國電影《請尋找我》是韓國影后李英愛在在睽違14年之後迴歸大熒幕的作品，這部電影究竟有什麼魅力呢？
這部電影改編自真人真事。講述了一位找尋失蹤兒子的母親正妍，一路波折，但始終相信能找到自己的兒子，最終沿著線索踏入一個漁村，這個漁村的村民都是“事不關己，高高掛起”的狀態，因為一個孩子的竊竊私語，找到了極似自己兒子的民秀，剛剛相認卻被潮水沖走，瀕臨絕望的正妍奮起反抗，對冷血的小漁村村民進行復仇的故事。
這部電影將一個母親置為電影的敘事主體，在觀眾熟悉的失孤現實下，有別於傳統母親比較弱勢、受保護的人物形象塑造，讓母親進化為暴力的掌控者，用女性復仇敘事讓電影得到情緒釋放，對現實進行控訴和批評。
女性復仇宣洩情緒，引觀眾共鳴
所謂復仇，是一些電影塑造女性形象最為重要的一個環節，也是導演最容易傾訴人文關懷的表達主題，極大地方便表達情緒，更是讓觀眾能夠看“爽”的一個必要元素。
同樣關注兒童為關注點的《熔爐》和《素媛》，要麼是著重描述殘酷現實和壞人們的描繪與兒童們的無力述，要麼就是深情刻畫父親和母親的保護和呵護，這兩種情感爆發都能夠得到觀眾的共鳴。
而《請尋找我》偏重於“尋找”，著眼於現實中兒子失蹤的家庭狀態。母親尋找兒子的寫實情節非常平緩，沒有動態起伏，那麼這個故事顯然是不太受更廣大群眾的喜愛的。
大眾更需要一個好看的故事和情緒的宣洩，那麼“復仇”便是這部電影平衡商業性和藝術性的重要元素。
在電影中，正妍大篇幅地描繪尋找兒子的過程，屬於“構建感情”的部分，鋪墊正妍尋找兒子的痛苦，電影敘事平靜，節奏彷彿失控一般，正如筆者前文所說，情節發展緩慢。
於是在最後，導演選擇將“復仇”一戲安排上，極大地緩解了節奏把控的問題，畢竟“以暴制暴”的戲份對於韓國導演來說是非常拿手的。
正妍尋找6年無果，在漁村找到了一個非常相似的男孩，可是還沒來得及相認，就被潮水沖走，於是開始決定復仇，尤其是在看到兒子戴著腳銬寫下的自己名字，知道了孩子不僅遭受了奴役，可能還遭受到了強暴，悲上加悲，於是拿起手中的刀，去平復自己內心的憤恨。
用一句不太好聽的話來形容，就是“狗急跳牆”，正妍大殺四方，上演暴力戲份。這種瘋狂情緒的宣洩，更能夠大快人心，讓觀眾不再覺得無味，也更能感受正妍在社會下的無力，對她們產生共鳴。
遺憾的是，由於對前面部分描繪過大，篇幅較長，直到小漁村之後才注重戲份的緊張感和衝突，讓“復仇”戲份變得過於簡短，讓電影不夠有力。
母性是女性最堅韌的復仇力量
這部電影的主角李英愛在14年前曾參與拍攝樸贊鬱導演的《親切的金子》，在其中同樣飾演的是復仇的母親。因為被丈夫陷害，自己遭受了十三年牢獄之災，對不能在女兒身邊陪伴孩子成長而感到愧疚，於是處心積慮為自己鳴不平，展開復仇。
而14年後，李英愛在有了自己孩子之後，拍攝《請尋找我》更加感同身受，將表演的重點放在了自己在走失兒子的心境上。
母親有著脆弱的一面。自己的丈夫辭掉工作，打印了尋人啟事，卻因為一群惡作劇撒謊的孩子而出了交通事故，喪失性命。正妍一度想要自殺，最終因為一定要找到兒子而活下來。在一次發傳單時，因為被毫不在乎的漁民丟進海里，她慢慢打撈出來，內心充滿了苦楚。
正妍一面堅持工作，一面找孩子，跑遍了兒子曾經出現過的地方，足足找了6年之久，也沒有放棄。而帶孩子回家的決心到底有多大？看似外表如同往常一樣，不施粉黛，但是內心憔悴不已。在瀕臨絕望時，擁有不同一般的爆發力。面對自己兒子被衝入大海，她崩潰不已，不惜鋌而走險，進行復仇。
所謂“為母則剛”，每個母親都是凡人，但為了孩子，她可以變成神。善良美好的正妍遭受“失去兒子”的苦難，爆發之後，用極端誇張的復仇來大喊不公，狠勁十足，李英愛的表演也更加入木三分。
女性個體式的悲劇性復仇
和暴力結合在一起的角色，也許是李英愛選擇這個角色的原因。導演為了能夠讓觀眾能夠更加深刻認同影片中表達的思想內核，
在渲染著復仇情緒的同時，大加批判整個社會現實的冷漠。
女性完成了個體式的悲劇性復仇，消解了“漁村”這個小社會，但是整個社會的冷漠仍然在不時上演。
漁村村民們都比較冷淡，甚至想法設法地趕她走，警長老是愛拿“我就是警察”的身份自居，讓她芳心，但是這裡面他卻是犯罪的最大頭目。而對孩子有一點點同情心的班長，並不會像往常戲劇發展一樣，改過自新，而是聽到正妍要告發，第一個選擇出手打人，哭著喊著自己還有孩子要供上學，而胖子更加冷漠，不單猥褻兒童，更想要強暴正妍。漁場的老闆兩耳不聞窗外事，更是自私自利。這個漁村，簡直就是失去了人性的“動物園”。
可是，在漁村外，搞惡作劇的那些孩子呢？因為一個訊息，讓正妍丈夫著急趕去現場，進而發生了交通意外，還有以孩子失蹤線索來索取丈夫保險金的小叔子等等，仍然大行其道。這是最讓觀眾感到無力的部分。
即使復仇的母親展現出了戰勝一切的力量，可是她仍然無力改變這個社會，改變整個社會，也許需要每個人拋棄冷漠，奉獻出自己的一份力量。
寫在最後
李英愛：
“這部電影雖然是驚悚片，也是溫情片，有善良的人，也有支離破碎的人間百態，而這就是現實，電影會留給我們回首自己過去的餘韻。”
這部電影這麼著力地刻畫犯罪者的冷漠，就是為了讓我們自己不再冷漠，而“復仇”的安排，更是傳達出不放棄的精神，最後的母親看到孩子的屍體，即使不是自己的兒子也將他擁入懷中，讓我們感受著母性光輝。
也許，我們會認為，這樣的事情只會發生在熒幕之上，其實不然。在我國，也有《親愛的》和《失孤》的電影作品，孩子被拐、失蹤的問題也不時在上演。
“不要忘了我們，不要放棄我們，一定要找到我們。”
電影的最後意圖非常明顯，在正妍進入漁場之後，連綿下雨，潮漲潮落，隱喻著社會的黑暗和不堪，在復仇之後，陽光普照，美景美不勝收，暗示著正妍找兒子的前路光明，也希望熒幕外的觀眾們也能夠正視這些問題，對失孤問題表示應有的關心。
