有没有年代近一些的热血动漫推荐?

我你不懂55885598248


我也推荐一些我喜欢的热血动漫吧。

《海贼王》

海贼王说的不仅仅是无畏的冒险,还有那说不尽的牵绊和信仰。有的时候世界并不是非黑即白的,写着正义的东西也不一定是真的正义。一个人的坚持一群人的坚强;一个人的信仰一群人的信仰。最好的体现就是顶上战争之后的香波岛伙伴们败给一个个大将,那是路飞第一次下令船长命令船员逃跑,也是最后一次。这里就为两年后路飞打败明哥后遇到海军大将藤虎时说的“我再也不会逃跑了,不管是大将也好,四皇也好,只有打败你们,我才能成为海贼王。”

《进击的巨人》

100年前,巨人突然出现,他们身高十几甚至几十米,肆意捕杀人类。幸存下来的人们,筑起了三道城墙,以抵御巨人。和平的生活持续了100年。突然有一天,伴随着一声巨响。巨人从四面八方涌来,开始虐杀人类。巨人是如何出现的?没有生殖系统的他们如何繁殖?为什么他们只吃人,而对其他动物熟视无睹?

《进击的巨人》脑洞清奇,在不断挖坑填坑的过程中,虽然血淋淋的吃人镜头让人胆寒,但巨人的秘密也真的让人好奇。

这就是剧情的魅力所在,层出不穷的悬念,引人入胜。人物塑造的很饱满,大家都是主角。《进击的巨人》里的人物,无一不饱满丰富。脱离了主角光环的他们,是如我们一样的普通人。家里没矿,也并不天赋异禀。比起光环爆棚的“天选之人”,这些有血有肉的人更真实。性本善?性本恶?我们说不清。但人性的复杂性和阴暗面,真的超乎想象。

《那年那兔那些事》

这是一部国漫,用很萌的动物拟人的方式讲述中国近代史一集很短前面是动画,最后是文字的历史科普,从鸦片战争,抗日战争,到抗美援朝,研制核武器……又热血又有些心酸与感动。当年的人们,无论是士兵还是科研人员还是普通人,都太不容易了,每看完一集就觉得……我好骄傲啊!

兔子们的大国梦终于实现了“您看到了吗 这盛世 如您所愿。”

《游戏人生》

日漫!智斗番!一对游戏天赋异禀的兄妹穿越到了一个胜负全由游戏决定的世界!于是愉快的开始了他们征服世界的征程!看的很过瘾了!


九妖动漫


《家庭教师hitman REBORN》,连载期间为2004~2012年,凭借帅气的人物造型,时髦的装备设计,可爱的萌物角色等诸多要素走红,在国内风头最盛之时曾经让名为“死火海”的时代短暂改称为“火海死全家”。人气高到哪怕在完结多年后的今天,都依然能听到呼唤动画第二季的声音。至于“指环上铭刻着我们的光阴”这句话,想必逛逛得多了你们都能懂。

一方面,这是一个发行量约3000万部,卷均约70万,位列日本漫画发行量排行榜第71位的商业大作;这还是一个创造了6918,5980,R27等神奇组合的话题与人气大作。

另一方面,这也是一个号称动画前二十集、漫画前七卷让人看不进去,未来篇以后乱七八糟的口碑毒药;还是一个承受诸多非议,被直斥为专为某些人群服务的少年漫异端。

像这样作品内外表现差异颇大的作品不在少数,而家庭教师显然是其中的代表者。

风传天野明早年间有创作同人本的经历(和同期出道的星野桂俩人一模一样)。无论此事真假,家庭教师中符号化的人物性格,模式化的行为举止等等浓厚的“基于创作的创作”(而不是基于现实的创作)氛围是有目共睹的。

与此同时,她也许不擅长那套少年漫画的传统范式,但她很懂得少(腐)女读者在少年漫画中的诉求——鲜明性格的角色及这些角色之间的化学反应,如果这些角色是翩翩少年那就更好了。

以上两点结合的后果,就是在传统的少年漫读者看来,家庭教师的战斗水裆尿裤,剧情设计如同儿戏;但是在很吃这套的读者看来,家庭教师立体鲜活的角色,和真挚细腻的人物情感才是作品的关键——毕竟他们可能一开始就不是冲着战斗来的。

如果说在热血打斗中掺进些许绕指柔肠的、浪客剑心等等作品是“击中少年的少女心”的作品,那么给青春悸动加上一个热血沸腾的背景板的家庭教师就毫无疑问是“献给少女的少年梦”。

当然,正如少年的少女心往往粗糙,冒进,自作多情;少女的少年梦也往往稚嫩、理想化和华而不实。

稚嫩,就是说哪怕是毁灭世界级别的战斗,阿纲也从未离开过自己居住的城市,从未离开过朋友和家人环绕的舒适圈。他一心想的就是回到自己平静的日常生活,尽管他其实从未远走。

理想化,反映在作者极力构建的形式美感中。战斗要以游戏、比赛等更温和的面孔出现;人物关系高度整齐划一,敌我也好,初代和第十代家族也好都要各自呼应。以及除了某些角色,大部分正面人物都不会输,而且往往赢得很潇洒。

而华而不实,在我注意到未来篇的大反派白兰,一个将世界掌握在手中的黑帮头目,一个意图毁灭人类的全知全能的王者,竟然是一个身材清瘦、发型杀马特、爱吃棉花糖、眼底还带一抹纹路的年轻帅哥的时候达到了顶峰。

如此这般,一群迥然不同的读者就这样被家庭教师吸引,闯进了传统少年漫画读者的视野之中。

这样的不期而遇并不美好,反而伴随着争议。

事实上这个争议说来话长——至少能追溯到的时代。那段故事想必大家都非常耳熟,我不再赘述。

总之,在传统的少年漫读者眼里,jump每况愈下都是杂志为了面向女性读者,尤其是腐女读者低头的结果。

这样的不满被忠实地反映在日文伪基百科的“少年jump”词条中,详情可参考:

因此,家庭教师作为个中代表自然是首当其冲,受到了强烈的批判。什么“没有搞笑的点子了(ネタ切れ)”啊,什么“战斗都是糊弄啊(露骨な都合主義)”啊,甚至还有“Reborn的形象抄袭”(???)这样匪夷所思的批评。

核心原罪就一条——没有原来少年漫画内味儿了。

在2020年的中国,这些事是不是看起来有点眼熟?

同样是不同人群碰撞引起的分歧,只不过日本那边和性别的相关性更大一些,我国和年龄世代相关性更大一些。

但是究竟什么是少年漫画的“味道”?谁有权定义?谁又有权改变?

这说到底是一个关于,关于市场细分,乃至关于文化产品更迭乃至关于大气候大环境的话题。

还是说回作品本身。

8年时间让它从最开始的哆啦A梦式校园轻喜剧逐渐演化成了标准jump式王道战斗故事,直到结尾三话再倏然间重拾初心,回到最初的轻喜剧风格。

因为风格转型和作者天野明自身的短板,战斗这一块一直到作品结束都存在很多问题。

从黑曜篇到继承式篇,不断给守护者们更换战斗方式,不断完善战斗系统,等到这些终于搭建好了,彩虹篇又让大部分角色路人化(甚至包括狱寺和山本)。

战斗的设置以一对一擂台赛为主,未来篇小有突破挑战了潜入作战、城区攻防等形式、彩虹篇玩了一把限时乱斗,但终究笔力有限,略显潦草。

以及强行智斗和解说这些事……大家就要求别太高了。

反倒是战斗以外的内容颇有惊喜。

天野明对阿纲的心理历程的刻画十分细腻,真实描摹了一个普通男孩逐渐习惯战斗的心理历程——这惯常是被少年漫作者忽略的。他们的主角顶多是犹豫一下战斗的理由,真打起来一不含糊二不手软,但泽田纲吉身上有从不勇敢变勇敢,从爱逃避到坚定的清晰轨迹。

最后说一下Reborn这个角色。

我一直坚信一个理论:少年漫画的过程可能无法预测,但少年漫画的结局一定藏在故事的开头里。

这个理论在家庭教师这再一次应验。

全书最后一个分镜与开头Reborn登场的特写遥相呼应,显然两处都是阿纲的视角,也同样显然结尾处的特写更亲和、更亲切,暗含了一路走来阿纲对他的无限崇敬和谢意。

同时直视镜头的大胆突破也仿佛强化了故事内外的人物关系,更好地把阿纲乃至作者天野明向Reborn倾注的感情传递给读者。

作品以他的名字命名,少年jump的封面也是他而不是泽田纲吉,自始至终,Reborn才是这部漫画的灵魂


三分氧气


火影忍者

经典中的经典。好看到爆。友情,亲情,爱情,师生情,我的入坑动漫。要选动作好看的,你要搜的关键词不是作品,而是动作原画大佬。像大名鼎鼎的中村丰,作为3D动作相关职业的人没有不知道他的大名。他参与的作品就很多了,像老一点的《噬魂师》,《钢之炼金术师》,《星际牛仔》,现在火的《灵能百分百》,《一拳超人》,《英雄学院》(现在国内下架了)。

推荐的话,《钢之炼金术师》,很多场战斗场面甚是精彩,作品还兼具深度,热血,日常等内容。现在的新作太多,但它依旧比目前百分之八十的作品更优秀。

真的是我看过除了火影最好看的热血漫,目前为止唯一一部希望无止境更新的动漫,可惜没有。“……每个人都是为了克服不安和恐惧以求心安理得地活下去!”“不论为争名夺利、支配别人、或是赚取金钱,都是为了安心!结婚或是交朋友也是为了安心!为和平而努力其实都是在替自己的安心找借口!”“来我身边吧,我能让你得到永远的安心。 ——迪奥·布兰度

虽然槽点满满,节操全无。但是真的好热血,好正义。主角坂田银时连续几年被投票推为最想当老公的动漫人物第一名。真的笑中带泪,强推。


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