他們不過是把在床上使不完的勁兒,都用在了紙上

他們不過是把在床上使不完的勁兒,都用在了紙上

△“這是我們對公路安全作出的貢獻,喝酒的人絕不會酒後駕駛,因為三瓶之後,沒有人記得他們把車停在哪裡了

牛逼的創意人為什麼牛逼?

經久流傳的廣告是怎麼被“創造”出來的?

有沒有可以借鑑使用的創意方法?

《全球一流文案:32位世界頂尖廣告人的創意之道》這本書告訴了我們所有答案。

破哥花了3天時間扒這本書,下面給你吃一頓創意大餐。

按照創意工作順序,分為三部分:前戲深入——探索靈感的3種途徑;姿勢夠酷——創意3原則;後戲要足——改到筋疲力盡。

請原諒我使用這種帶有性暗示的小標題,最後我會告訴你為什麼這樣做。

01 前戲深入——探索靈感的3種途徑

他們不過是把在床上使不完的勁兒,都用在了紙上

△它就像孩子,你無法瞭解直到你擁有

為保時捷寫出“它就像孩子,你無法瞭解直到你擁有”這樣文案的約翰·斯雷丁說:“每一個偉大的廣告創意人員幾乎都熱愛探究人性……他們是永不停息的人類觀察家。

斯雷丁比較正派,這話要是讓尼爾·弗倫奇聽到了一定會笑掉大牙,他的方式是“打打檯球或是和不正經的女人混一會兒”,戴維·阿博特則很可能會對他們兩位都不屑一顧(這沒什麼奇怪的,創意圈誰看得起誰?):“用你的生活賦文案以靈魂”……

不管怎樣,作為創意人,首先要熱愛生活,這是你的靈感來源。

除此之外,還有三種方式,有助於你更接近靈感。

(1)收集資料

瞭解產品及其生產過程、甲方爸爸的癖好、消費者的需求。

32位創意人,有13位明確寫到要這樣做。目的很明確,掌握足夠多的信息,以便於挖掘重點。

有人喜歡翻閱甲方能提供的所有歷史資料,有人走進廠房和工人、技師閒聊,有人乾脆到街上去找顧客搭訕,還有人去看畫展、聽音樂會、看電影,看戲,“記住,我們所要寫的正是人這種兩條腿的滑稽生物。”(詹姆斯·勞瑟)

反正就是丟開甲方給的簡報,別在辦公室裡乾坐傻等,張開嘴、邁開腿,想一想也對:不然這前戲沒法玩呀、是不是?

(2)蒐集靈感

看行業廣告,聽流行歌曲,讀小說、《聖經》或者時尚雜誌。

把行業裡的廣告儘可能看一遍,目的是瞭解這個行業整體的廣告風格,只有這樣,你才可能設計出不一樣的東西。

還是沒靈感,就聽聽歌曲,在歌詞中找找。1981年給Apple公司設計出“歡迎你,IBM,真的”斯蒂夫·海登說他最喜歡的鄉村和西部的歌詞是,“如果電話沒響,那就是我了”(多浪漫的一句話,拿去泡妞或撩漢吧)。

(3)保持愉快

放鬆自己很重要。

有人打乒乓球、有人進浴室構思創意、有人喝酒抽菸、有人說盡量不要抽菸喝酒……甚至我懷疑天才的創意人都是“自嗨”的高手,他們有人為了開心點兒、甚至不惜自我安慰,“要想過著藝術家的生活又掙著外匯操作員的工資,全世界只有這一份職業能做到了”(還是斯蒂夫·海登,儘管他作品很少)。

約翰·貝文斯奉行的格言是,“如果你寫得不愉快,別人也不會讀得愉快。”這句話倒是蠻實在的。

02 姿勢夠酷——創意3原則

(1)口語化

戴維·阿博特希望自己的文字“淺顯、簡單、常用”,其實就是口語化。

想象你是在和顧客聊天,或者是“給一個遠方的叔叔寫信”(什麼鬼,不能是遠方的朋友嗎)、或者是一篇演講稿。不要用書面語、也不要用生僻字。如果不是必要的,儘量不使用雙關語。

新媒體編輯們對此大約深有感觸吧?口水化寫作在今天的新媒體圈子中過於盛行,已經脫離了“口語化”的原則,其實是另一種華而不實的陳詞濫調。

幸運的是,大多數出街的文案還是保持了基本的創意尊嚴,即便是支付寶的長長長長長長文案,形式感之外有它的內涵。

(2)視覺化

傳統廣告的載體沒那麼多即時的互動,媒介以平面為主,圖文並茂便是最高效的傳播內容,這也決定了創意人思考的維度在四個元素上:標題、圖片、文案、商標(by尼爾·弗倫奇)。

32位創意人,至少15位把“視覺化表達”作為自己的創意原則。阿德里安說“文案視覺化”、馬蒂·庫克說“讓文字更形象”、戴維·阿博特說“有時零文案就是最好的文案”……尼爾·弗倫奇認為四種元素使用得越少越好,他甚至認為包含了四種元素的廣告都軟弱無能。

在給芝華士創意的9張廣告畫面中,他在有些畫面上只使用一種元素,其餘大部分也只有2種元素,確實自成風格,令人耳目一新。相信你也曾被他的天才文案震撼過……

他們不過是把在床上使不完的勁兒,都用在了紙上

△這是一份芝華士廣告,如果你需要看它的瓶子,顯然,你不在一個正確的社交圈活動;如果你需要嘗一嘗……

他們不過是把在床上使不完的勁兒,都用在了紙上

△如果你不認識它,你可能還沒為它準備好

(3)簡潔

幾乎無一例外,所有創意人都認為“簡潔”幾乎是生存之道。

吉姆·德菲引用馬克·吐溫的話說:殺掉汝愛。就是把所有不必要的文字、圖片全刪了,保持簡練。至於如何在表達廣告內容的同時保持簡潔,每個人都有自己的套路,破哥總結了一下,如下兩點可供參考:

一是陳述事實,二是直接提問。

所謂陳述事實,就是不要兜圈子,儘量使用簡短的詞語、句子,要少用形容詞。

關於直接提問,僅在《全球一流文案:世界頂尖廣告人的創意之道》這本書中(插播廣告,在微❤️“破界思維”後臺回覆“創意工具”,免費領取6Gb創意工具包,裡面有這本書),就有不少這樣直接提問的案例:

  • 如何殺死一個嬰兒。(母親節廣告)
  • 你在計劃你妻子的死亡嗎?(阿爾巴人壽保險)
  • 沃爾沃可以開很久,這對生意有害嗎?
  • 你有沒有想過,男人如何應對生理期?(懷特醫生)
  • 沒有人因為買了IBM被炒魷魚,是的,但是他們升職了嗎?(戴爾電腦)
  • 你有哪些機會今晚懷孕?(健康教育機構)
  • 這雙鞋有342個洞,你怎麼讓它防水?(踢不爛Timberland牛津鞋)
他們不過是把在床上使不完的勁兒,都用在了紙上

△它們死了,它們怎麼活的重要嗎?(自由食品)by Tony Brignull

他們不過是把在床上使不完的勁兒,都用在了紙上

△你有沒有想過,男人如何應對生理期?(懷特醫生)by Barbara Nokes

03 後戲要足——改到筋疲力盡

有人聲稱從不修改,比如尼爾·弗倫奇;有人說“如果只讓我給一條建議,那就是:編輯、編輯、再編輯”(by 芭芭拉· 努克斯);有人說要改到第16稿,第15稿往往還不滿意……

除了要不厭其煩地自我修改,還可以大聲朗讀給你的朋友們、同事、目標受眾聽,不管你用什麼口音,英國倫敦腔、美國得克薩斯州的農民、上海話、四川話、東北話都行,最好是廣告在哪裡投放,就用哪裡的口音讀。

這可能看起來很滑稽,但卻是有效的。

終於,你拖到了截稿期限,如果這時你仍然意猶未盡,恭喜你,很可能你已經成功了一半。

幾乎所有的創意人,都會覺得自己交出去的稿子“還可以更好”。

他們不過是把在床上使不完的勁兒,都用在了紙上

△這樣做,或者死(DDB給自己做的廣告)by Bob Levenson 原廣告沒有利文森的圖像

這也是我用“前戲深入、姿勢夠酷、後戲要足”來總結創意之道的原因。牛逼的創意人之所以牛逼,大約是因為他們:把在床上使不完的勁兒,都放在了紙上。

要不怎麼解釋他們“生命不息,折騰不止”的狀態呢?難道是因為他們無力取悅伴侶,只好取悅廣告受眾?

不不不,從事廣告、做創意已經是給他們最大的懲罰了,讓我們仁慈一點。


分享到:


相關文章: