引言
公元762年11月，唐代大詩人李白駕鶴而去，這位大文豪、大詩人，在給後世留下無數名篇鉅著後，悄然落幕，後世尊稱他為“詩仙”、“酒仙”。
李白的一生，具有很強的傳奇色彩，而“詩”與“酒”的交織錯落，使他的一生激情滿懷，讓他的生命流光溢彩。詩與酒的交融，古今唯有李白為集大成者，但在詩酒情懷之餘，卻還有著另外一番考量。很多時候，我們會把飲酒作詩、放浪形骸同李白掛鉤，可如果只是這樣，那就多了幾分淺顯之氣，少了一種精神內涵的發掘。實際上，李白飲酒著歌不假，他嗜酒如命也不虛，但在詩與酒的交匯中，卻還有著精神的昇華。在飲酒過程中，他尋醉之餘探尋著生命的意義，在以“酒”為名的苦樂年華中，譜寫著一首生命之歌。
縱使歲月蹉跎，依然詩酒為樂：生命需要豁達與樂觀
唐代文人，由於大唐盛世的緣故，大多都有豁達的心境和樂觀的心態，李白更是如此。但他見證了唐王朝的衰退，切身體會過當權者的腐朽與落寞，當盛唐不在時，本就對“酒”情有獨鍾的他，更加難捨難分。李白是矛盾的，他才華橫溢卻壯志難酬，他生就樂觀豁達，卻被時事所壓抑。樂觀與煎熬並存，他毅然選擇了樂觀，從那時起他便更加豁達。其實李白的豁達與樂觀，一向附著在他的瀟灑豪邁當中。
樂觀與豁達，是瀟灑的天然溫床，若能再附之以美酒，那便是“雖仙神亦不可及也”。李白就是如此，他以“酒”揮動著瀟灑氣魄，以“詩”書寫著豁達之樂。
《贈內》是李白為數不多的充斥著濃郁生活氣息的詩篇，幽默的李白也會以“太常妻”這般典故，日常調皮作樂。
從這首詩中，既能看到日常生活中樂觀幽默的李白，也能看到他自始至終對“酒”的酷愛。正如他在詩中所寫的“三百六十日，日日醉如泥”那樣，嗜酒如命便是他的生活寫照。當然，三百六十日當中，日日飲酒，不免有誇張之處，因為即便是想喝也沒錢，他在不少詩篇當中，就曾流露過喝酒卻沒錢的境況。不過，能將酒與日常生結合成這樣，在豁達之中作樂，日常生活又不失幽默，不免讓人心生敬佩。
在《襄陽歌》中，他又一次“豪飲”，前所未有的酣暢淋漓，極為罕見的“酒”中豪氣。他將清澈的江水幻化為酒，幻想著一輩子不愁酒喝的快活，對比著古往今來的豪飲之人，盡情展現自己的豪邁。時不惜人，感嘆歲月蹉跎，李白難免也有悲憤交加的時候。
君不見高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪……
一首《將進酒》，將面對世事時，李白的豁達與樂觀表達得淋漓盡致。詩中他語句雄厚、豪氣干雲，面對世事百態，他能毅然發出“將進酒，杯莫停”的吶喊。面對功名利祿和凡塵俗物，他能夠視之如糞土，以“但願長醉不願醒”來吐露心聲。
只要有“酒”在手，管它多少悲歡離合，任它如何世事變遷，李白豁達瀟灑一如既往、樂觀灑脫不改初衷。這就是李白，這就是他以“酒”為名，所譜寫的第一首生命之歌。
醉意朦朧，開悟精神世界：生命不應止於頹廢和酒醉
對於爛醉如泥和酒後亂性，自古以來就為人所不齒，極度嗜酒且自詡豪飲的李白，也對此類人有所鄙夷。李白在一首詩作當中，就對喝酒喝成“酩酊大醉”之人有過這樣的評語：
“高陽小飲真繁瑣，山公酩酊何如我？”
可見，對於善飲酒的山公，李白也是相當不客氣，筆下更是毫不留情。這種不客氣的緣由，就在於山公的豪飲，其結果無外乎酩酊大醉，史載山公為：“日暮倒載歸，酩酊無所知”。也就是說，山公光會喝酒，在其他方面沒有任何建樹，李白還算客氣沒有以“酒囊飯袋”稱之。顯然，李白雖然嗜酒，但絕對不是光會飲酒的酒囊飯袋，而且對那種酒囊飯袋是很鄙夷的，因為李白不僅會飲酒以著詩，而且能在醉意朦朧當中，探索生命的意義，開悟出一片全新的精神世界。
我們知道，李白越來越愛喝酒，和他的人生經歷有很強的關聯性。但即便是遭受打擊，他也不會沉醉在酒中，以酒醉去消磨意志，正如他所說，借酒澆愁其結果只能是愁更愁。所以，李白在很大程度上去喝酒，是在藉助朦朧的醉意，開闢新的精神世界。
如千古名篇《將進酒》，整首詩作當中語含悲憤，感嘆歲月蹉跎的地方與“酒”交織，佔據了大量篇幅。但李白沒有酒醉，因為在“將進酒”的過程中，他開闢出了精神世界，他發出了“天生我材必有用”的千年之吶喊，他迸發出了“千金散盡還復來”的至高豪邁。
不會怨天尤人，他也不會對自己產生懷疑，以至於自暴自棄，所以他就不可能去飲酒圖醉、聊以自慰。“酒”是他的興奮劑，也是他的能源動力，“酒”能讓他快速走出陰影，在朦朧醉意中留下千古名句。同樣，“酒”也是他去憂解愁的強效藥，助他排憂解難，增加信心和動力。
“酒”在李白的身上流光溢彩，李白在“酒”的幫助下成為經典。李白喜歡喝酒，是喜歡喝酒喝到醉意朦朧時的感覺，因為在醉意朦朧時，他在看開一切不再痛苦之餘，還能開闢精神世界，用朦朧醉意激發創作靈感去寫作。
酒後的李白是詩人中的天才，他可以譜寫大氣磅礴的交響樂，也可以書寫怡情動人的人間小曲。在醉中悠然自得，在醉中開闢精神世界，不讓人止步於酒醉，不讓人生虛度頹廢，這就是他以“酒”為名，譜寫的第二首生命之歌。
結語：詩酒交融，譜寫生命讚歌
詩無酒而意不成，酒無詩則人不歡。詩酒相融於一體，才是後人莫不敬仰的李白，沒有酒便造就不了詩仙，同樣沒有詩也造就不了酒仙。之所以詩酒相輔相成，是因為李白的詩與酒，是現實主義批判與浪漫主義情懷的匯聚，早已超脫了世俗中的詩酒味道。
浪漫主義的外表下，隱藏著的是李白現實主義的赤子之心，他的一生因此而充滿了矛盾。初步天下，李白有著“長劍一杯酒，男兒方寸心”的意氣風發，是位躊躇滿志的少年。但他那本就豪邁不羈的風格，和現實主義的政治理想卻為他平添了許多憂愁。步入大唐長安城，他是文化名人享受世人追捧，但在皇宮內院朝堂之上，他卻是鬱郁不得志，滿腔憤然。現實生活是催動詩人神經的利器，從古至今皆如此，而昏暗腐朽的朝堂，更是讓李白批判之心大起，詩意大發。
面對統治者的醉生夢死，奢靡之風，李白用他獨到的浪漫主義，溫柔又細膩的書寫出了“雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃”的著名詩句，細想之下可做無窮解。面對昏暗的朝堂，李白也沒有絲毫的客氣，上到天子下到百官，沒有誰能逃過李白的“判官筆”。對百官，他用“雞狗”“騫驢”為喻進行嘲諷；對皇帝，他失望以及，用昏君周穆王和漢武帝去譏諷，用“淫樂心不極，雄豪安足論”去暗喻嘲諷。當然這還遠遠沒有結束，自此之後李白對天子的厭惡與日俱增，逐步發展到了嗤之以鼻的境地，以至於杜甫為他寫下了“天子呼來不上船”的經典詩句。
李白的現實主義是失敗的，但他的浪漫主義是成功的。也正因為如此，我們才能在李白的詩句中，讀出“殺人如剪草，劇孟同遊遨”的豪爽，看到“永隨長風去，天外恣飄揚”的灑脫。無論是初步天下，還是失意落寞，李白都沒有離開“酒”。自長安城之事後，他的“酒”又無形中增添了一種新的內涵，一股批判意識和憂患意識油然而生。
縱使世事不能盡如人意，也不去怨天尤人，李白在詩與酒的交融中，用內斂的憂患與外放的灑脫，譜寫了一曲又一曲生命讚歌。
