褚遂良，字登善，浙江钱塘（今杭州市）人。史载此人博涉文史，尤工书法。《唐人书评》中把褚遂良的字誉为“字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方”，连宋代不以唐书为然的大书画家米芾也用最美的词句称颂他：“九奏万舞，鹤鹭充庭，锵玉鸣珰，窈窕合度”，以表明褚的字体结构有着强烈的个性魅力。
褚遂良的书迹传世不少，真正可靠确为褚遂良所书的有《伊阙佛龛碑》、《孟法师碑》、《房玄龄碑》和《雁塔圣教序》等几种碑刻。褚遂良上继欧、虞，下开颜、柳，是唐代书法一个关键性的人物。遗憾的是，褚遂良几乎没有关于书法方面的论著传下来，以致于我们不能一目了然地知道他的书学主张。
《雁塔圣教序》是他最著名、最成熟的作品，共有两块，立于永徽四年（653）。《序》书于十月，全称《大唐三藏圣教序》，李世民撰文；《记》书于十二月，全称《大唐皇帝述三藏圣教序记》，李治撰文。褚遂良时年58岁。仅从两位皇帝亲自撰文这一点来看，褚遂良所具备的政治地位，该是无与伦比的了。
杜甫有诗句云：《雁塔圣教序》表现的正是这种“瘦硬通神”的审美趣味。它的线条虽然与隶书的丰厚不一样，但是，这却是褚遂良作品中隶书笔意最为浓厚的一件作品。宋人董逌《广川书跋》中敏锐地指出这一点：“……疏瘦劲练，又似西汉，往往不减铜筩等书，故非后世所能及也。昔逸少所受书法，有谓多骨微肉者筋书，多肉微骨者墨猪；多力丰筋者圣，无力无筋者病。河南（指褚遂良）岂所谓瘦硬通神者邪？”他的用笔正是摒除了一切冗繁，而留下精华，在细劲中体现凛凛的风骨。
褚遂良的《雁塔圣教序》，可以看作中国书法史上楷书发展的里程碑式的作品：从钟繇、王羲之那微扁的带有明显隶书体的楷书；到北魏时期对楷书做出各种探索的绰约多姿；再到欧阳询对楷书做出的结构方面的贡献，与虞世南楷书中表现一种来自南方传统的文化品味；一直到褚遂良，从早年的稚拙方正脱化而出，然后进入用笔之美的深层，在表现他的华美笔意的同时，又恰当地渗入隶书笔意，以表现其高古意味，这是褚遂良在楷书中最为突出的贡献。《雁塔圣教序》是他最为得意与最为精心之作，因而也最能代表他的艺术风格。
刘熙载在《书概》中对褚遂良有这样的评价：“褚河南书为唐之广大教化主，颜平原得其筋，徐季海之流得其肉。”“广大教化主”五字，足以形容褚遂良在中国书法史上的独特地位。
《雁塔圣教序》笔法与结构特点
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笔法特点是：点画，用笔灵活多变，方圆兼施，融中锋、侧锋、露锋、藏锋等于一体。钩画。此碑钩法具六朝法度，形状多变，质朴饱满，要避免轻佻。折画。有方折和圆折两种，提按过渡、转锋换笔，须自然连贯。点画。有斜点、圆点、竖点、垂点、挑点和各种组合点。书写时，充分表现各种点法的笔势。斜点如 高峰坠石；圆点凝重圆满；竖点多弯头取势，别具姿态；垂点有如水滴，活泼灵动；挑点气势连贯，极富行书意趣。
横画。横画分为长、短两种。长横，逆入、涩行、紧收，中段上鼓，形成弧状，有弹性；短横，切笔入纸，铺毫运行，轻收，线条凝练。竖画。竖有长短、曲直、垂悬各式，皆需挺拔劲健，力运末端。提画。提画是挑点的延长，要控制力度，不可软弱。撇画。长撇，起笔不宜过重，行笔稍按，力送撇尾；短撇，重顿起笔，棱角 分明，短促有力。捺画。古意十足，尽显汉隶遗韵，由轻至重，一波三折。
褚遂良在 书法结构上面的最大特点是扁方，为后世书风的演变埋下了伏笔。变长为扁，宽绰疏朗。结构特点：虽然其楷书笔法和结构也有一定的规律可循，但并不程式僵化，其结构的端正、灵动、宽绰、遒美。在楷书的发展过程中，唐楷的“法度”，是后世无法企及的，但有一个别例，那就是褚遂良。妍媚为主，体态多变。
从用笔和结构两方面都有表现，所谓用笔生结构，用笔的提按、转折换锋等方面的灵活多变，导致结构的婀娜多姿。以行入楷，呼应连贯。行书笔法的渗入，加强了点画间的内在联系，通过连带、遥接、顿挫，使孤立的点画互有往来，生机盎然。
