全世界十年的屏息期待
唯有朱哲琴能超越阿姐鼓
音乐史上最独特动人的镶工
让中外名曲重现炫目风华
朱哲琴—-新世纪力作—-新乐府
朱哲琴
十年前，我们认识她的时候，她叫朱哲琴。十年后，全世界都知道中国有一个“达达娃”。而我们才真正的发现一个音乐当中的她，和她不一样的本土音乐。对于全世界而言，她就是东方。对于我们而说，她是一个音乐中的异类。
朱哲琴是第一位以本土音乐走向世界的中国女歌手，她与富有创造精神的音乐家何训田合作，以民族音乐元素搭配现代作曲手法及表现手段，让世界由衷地为中国音乐喝彩！
她是中国第一个全球同步发行唱片的歌手，《阿姐鼓》专辑1995年在世界56个国家同步发行之后大获全胜，使她一跃成为国际级歌手。1997年，她的专辑再次在全球65个国家和地区同步发行，并由著名的MTV音乐频道同时向全求81个国家播出，朱哲琴以此成为世界第五位获得此殊荣的歌手。
今天为您送上的是朱哲琴在2004年带来的一场在北京的演唱会的现场录音。这张现场live的唱片叫做《新乐府》。
由于朱哲琴和她音乐的与众不同，也由于她的国际声誉，这场在新世纪开始举办的演唱会就一定不会是我们以前看到过的常规意义上的个人演唱会。在全中国最顶级的表演场地——保利剧院，她选择了与世界三大男高音亚洲演出的惟一指定乐团–中央歌剧院交响乐团合作，推出一个别开生面的”新乐府”——世界名曲现场演绎音乐会，用她独特的声音处理方式翻唱十四首中外经典名歌。她看似回归传统的演唱给人耳目一新的感觉，在这些大众耳熟能详的名曲中，她优美动听的歌声仍然不负”天籁之音”的美誉。朱哲琴说，这是她”声音的释放”，也是她未来音乐风格的另一个走向。那么，我们将会看见一个怎样的朱哲琴呢？
歌曲与音乐是人类自古以来最原始、最美好的艺术形式，原创者因为有感而发，用声音用音乐用音符来抒怀，听者又因为感动而再传颂，就这样让文化宝藏能够世代流传，为人类保存了一片片充满律动之美的好风景！
时至21世纪的今日，世界在改变、社会结构在改变、人与人的互动方式也在改变。改变，让人们对于过去的音乐与歌曲产生不同的感受，也因此需要用新的方式来表达、来诠释。
他们从过去世界各地的经典音乐与名曲中寻找题材，运用反映这个时代的心情与语法来诠释这些优美的人文作品，推陈出新，藉由这样一种音乐文艺复兴的心灵互动，将曾经美好的音乐歌曲、美好的情感意念和更多的人一起参与分享，于是，属于21世纪的新乐府运动从此开始！
而这场演出，新乐府世界名曲现场演绎音乐会，来自朱哲琴带来的声音的演出，只是新乐府运动的一个开端，他们希望未来更希望能透过这样的演出与交流形态，让更多古今中外的音乐文化资产能够以属于我们这个世代的音乐语法继续流传下去。
今天为您介绍的是朱哲琴的《新乐府》，是她在北京举行的音乐会LIVE唱片。
刚刚听到的是专辑中的标题歌曲《在那遥远的地方》，也许和你记忆当中的那首歌很相像，却又完全不同，一百年前，五十年前，甚至十年前，五年前，所听到的民歌版本总不尽相同。《在那遥远的地方》是1941年王洛宾老先生对藏族女子卓玛表达心意的作品，50年代因为世界著名的歌唱家罗伯逊将这首歌作为他的保留节目唱遍了全世界。但若非是1988年《中国歌曲》杂志将这首人人能唱的《在那遥远的地方》冠上“王洛宾作词作曲”的事实，迄今可能仍被世人视为是新疆民歌或青海民歌。
朱哲琴演唱的《在那遥远的地方》想必也和许多人记忆中的版本不同。人的记忆力是相当奇怪的，只能记住想记住的部分，其他部分则多半是延伸而来。朱哲琴本人也表示她所唱的版本与现在所常听到的录音版本几乎都不同。从何而来呢？她自己也不确定。只说“我也不知道这些旋律是从哪儿听来的，还是听过这样的旋律，然后我自己的心里产生了另外一些的旋律？相似的旋律，却又不同的旋律，使它构成了我心目中的《在那遥远的地方》”。
事实上，不论是哪个版本，都有人在传唱，毕竟时间已久，哪个版本才是最重要的，已经鲜有人在乎。只要易于传唱，每种版本都有它存在的意义。不论是美声版本男声版本合唱版本等等，还是朱哲琴的女声版本都只是在音乐中企图将记忆中的这首歌还原。
朱哲琴说“我这次就是想用我自己的声音，我希望我的音乐回到我记忆时候的旋律，那种感觉”
朱哲琴《阿姐鼓》
这是朱哲琴带来的阿姐鼓。1995年朱哲琴用这首《阿姐鼓》让全世界都为之疯狂，而她因此走上了世界音乐的舞台，一跃成为国际级的世界歌手。而后数年更应邀走访数十个国家，所到之处尽得赞赏。全球各大媒体纷纷给于最高评价。
继2000《天唱人间》演唱会后，2004年朱哲琴不负众望，再次举办大型个人演唱会。在足以媲美卡内基音乐厅的北京保利剧院，举办了《新乐府》世界名曲现场演绎音乐会，一场属于21世纪的新音乐文化复兴运动就此展开。
在这张《新乐府》演唱会LIVE唱片中，选出的乐曲除了“阿姐鼓”等畅销歌曲外，更包括多首民歌“在那遥远的地方”、“草原之夜”、“星星索”、“花儿为什么这样红”、“天涯歌女”等，以及西方著名乐曲“天鹅”和“Con Te Partiro”。
法国作曲家圣桑《动物狂想曲》中，第十三首大提琴作品《天鹅》为其最为知名的代表作。旋律凄美动人，优雅雍容的特色使它于1905年被编上芭蕾舞步，即著名舞码“垂死的天鹅”。在这次的新乐府演唱会中，朱哲琴特别选用这首世界名曲，
朱哲琴大胆地运用人声替代大提琴的音色，更填上法文歌词，使其更容易为人传唱，保留了原曲的孤独感、傲慢和孤傲，以及那种宿命感。这也才让喜爱天鹅的听众们和喜爱朱哲琴音乐的听众们有耳福享受朱哲琴式的《天鹅》。
这首歌《天鹅》，她用法文所翻唱的。随着时代背景，社会空间，人文风俗的改变，旧式音乐逐渐不被人传诵，于是新的曲调或编曲因应而生，为了让经典曲目在现代更广为流传，后代也能够便于传唱，运用新的音乐语法留下记忆。朱哲琴颇有感触地说，人到了一定阶段就会很怀念成长过程中的某些东西，小时候没觉得多珍贵、多重要，当离开后就会很想念，所以重新演绎这些大家都熟悉的歌曲，使它们能?留在人们的记忆中。这是此次朱哲琴《新乐府》演唱会的初衷，更是举行演唱会的目的。
“希望藉由我们把传统，甚或是在世界范围非常经典，和熟悉的作品，重新整编，重新赋予它、注入它新的一个时代的感觉。”朱哲琴言道。故有的作品，新的精神，新的语法，新的演绎，新的互动，激荡出新的时代代言。
专辑名称： 新乐府
演唱歌手： 朱哲琴
专辑类别： 国语专辑
发行公司： 擎天音乐
出版年月： 2004年12月
专辑曲目：
01. 在那遥远的地方
02. 天鹅
03. 阿姐鼓
04. 天涯歌女
05. 花儿为什麽这样红
06. 草原之夜
07. 星星索
08. Con Te Partiro (永相随)
09. 丹顶鹤的故事
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