本文我們來介紹一位歷史上的頂級名畫，它就是北宋大畫家張擇端創作的《清明上河圖》。這件作品被讚譽為存世十大名畫之首，屬於國寶級的文物。《清明上河圖》放在世界畫壇，也是獨一無二的長卷。整幅畫作，足有528.7釐米。畫家張擇端用寫實的技法，創作了北宋開封的市景。其中繪製了的各色人物、牲口、車船、房屋城樓、橋樑等元素，綜合起來足有數千種之巨。這幅作品不僅在繪畫史上堪稱一絕，它同時也是考證北宋時期各色文化特點的重要史料，具有重要的歷史價值。
一幅《清明上河圖》，不僅客觀地反映了北宋開封的城市面貌，還有各階層人民的生活，同時也重現了北宋汴京繁榮的景象。栩栩如生的細節，讓人不禁置身其中。這幅畫卷採用絹本設色，構圖上，張擇端採用了散點透視的構圖技法，讓整幅作品更顯得惟妙惟肖。大家不妨參照文中的這些局部圖，相信一定會被這幅畫的魅力感染。
《清明上河圖》在表現技法上，採用了不斷移動的“長鏡頭”方法進行創作。因此，整幅作品的結構十分嚴謹。大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭，細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，都能和諧的組織成統一整體。大家如果細看的話，我們會發現《清明上河圖》裡頭的人物，幾乎涵蓋了所有的階層。更讓人震驚的是，每一個細節裡頭的人物，基本都可以各自成畫。換言之，這幅《清明上河圖》畫的就是百肆雜陳和人生百態。它是一個時代的符號。
《清明上河圖》之所以能成為十大傳世名畫之首，除了畫作的內容豐富生動之外，和它的結構不無相關。這幅畫代表了北宋時期，繪畫藝術的最高成就。結構嚴謹，繁而不亂，長而不冗，段落分明。更難得的是，張擇端憑藉其高超的大師技法，將整幅畫的主題渲染得尤為突出，首尾呼應、渾然天成。畫中的所有細節，看似各自成章，但卻處理得恰到好處、合情合理。充分表現了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。
這幅傳世名畫，後來模仿的人非常多。但是，均未能模仿出其中的神韻，尤其是動態的意境。不過，能模仿已實屬不易，畢竟這幅畫的篇幅巨大，倘若模仿，確實要耗費極大的精力。近日，山西繁峙縣有一位美術老師，因為學生們對《清明上河圖》十分喜愛，他就用粉筆臨摹了一遍。為了讓這位老師安心創作，當地教育部門還為這位美術老師提供了十幾塊黑板供他創作。這位美術老師也是不負眾望，經過三個月的創作，他用8塊黑板，畫了一幅足有32米的《清明上河圖》。這幅作品被美術老師塗上顏色後，驚豔了全體師生。而且分享到網上後，更是得到諸多網友的紛紛點贊。網友們紛紛大呼：“太可惜了！這些黑板以後是捨不得擦掉了”、“高手在民間！”
不過，有一些書畫專家卻持有不同的觀點。他們認為，這位美術老師的繪畫功底確實了得，但是用粉筆畫和用毛筆畫，卻是兩碼事。《清明上河圖》之所以能保存千年，和它的創作材質有關。但是，用粉筆畫《清明上河圖》，卻沒有什麼意義。且不談和諧粉筆畫佔據了黑板的空間，時間一長，粉筆畫都會風化、掉色。既然如此，耗費3個月的時間去畫一幅藏不住的畫，又有何意義？專家的觀點其實很簡單，他們認為用粉筆畫出來的《清明上河圖》，根本不能稱之會《清明上河圖》，甚至連臨摹都不算。專家的觀點，確實有其合理的地方，但也有其不對之處！畢竟美術老師畫這幅畫的初衷早已言明，他是為了讓學生感受這幅畫的偉大。若從這點出發，即使這幅粉筆畫保持不了幾個月，它的意義也是達到了。
你如何評價這位美術老師用粉筆畫《清明上河圖》？
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