会员每日分享20200320「古典」La lyra d'Orfeo & Arpa Davidica


会员每日分享20200320【古典】Christina Pluhar, L'Arpeggiata - Rossi -La lyra d'Orfeo & Arpa Davidica (2019) 3CD [24-44,96,192] 3.94G


适合安安静静听歌-Vocal, Aria 声乐和咏叹调


会员每日分享20200320「古典」La lyra d'Orfeo & Arpa Davidica


巴洛克作曲家 路易吉‧罗西Luigi Rossi 歌集《大卫的竖琴》


- 巴洛克作曲家路易吉‧罗西Luigi Rossi 出生于1597年,是当时意大利非常著名的音乐家。一生写过三百多部作品。曾经为罗马波尔盖塞与巴贝里尼,还有佛罗伦斯梅第奇这三个著名的家族,以及法王路易十四服务。
假声男高音的兴盛世代,崛起至今不过半世纪。若要说有真正的巨星,或许仅有法国的雅洛斯基一人。他以俊美外型和无瑕嗓音征服了全球乐迷,例如2014年首度来台举办演唱会,开场第一首乐曲便已掳获台湾听众的心。在出道二十年之际,雅洛斯基推出3CD的《“热情” 新歌+精选》,作为他演唱事业的重要里程碑。


- 年仅四十出头的雅洛斯基,在这张精选辑交出他过往二十年的辉煌记录,也预告了他未来扩展的歌唱领域,这条巨星之路,雅洛斯基走得扎实且灿烂。即将迈入新的阶段,诚如雅洛斯基所说:“即使过了这么多年,我对音乐的热情从未减弱,我期盼能长久分享这份热情!”


这套精选辑,全由雅洛斯基亲自挑选他历年来最佳录音代表作,曲目纵向涵纳音乐史六百年,横向包括从歌剧到流行歌曲。第一首就是他献给乐迷的指定曲:甫出道时在youtube点阅超越七百万人次的韦瓦尔第咏叹调“让西风静止”。接着一连串雅洛斯基最擅长的巴洛克时期歌剧,包括蒙特威尔第、亨德尔、卡发利、波普拉等名家名剧,重现了阉人歌手的华丽美声,也收录他在巴哈、裴高雷西、韦瓦第的宗教音乐上之成就。
身为法国歌手,雅洛斯基挑选过去录制的两张法语香颂专辑,从圣桑、马斯奈的歌曲到现代香颂如崔内的《秋之颂》与柯斯马的《秋叶》。CD3以“雅洛斯基与朋友们”为主题,收录他与声乐家芭托莉、玛丽-妮可、范欧特等的二重唱,或与长笛大师帕胡德、小提琴名家杭诺.卡普松、大提琴家高提耶.卡普松等携手录制作品。如同雅洛斯基所说:“有幸能与这么多杰出音乐家合作。因为对我而言,音乐上的友谊是非常重要的。”《“热情” 新歌+精选》还有七首从未发表或即将发行的新录音。包括雅洛斯基演唱英国作曲大师约翰道兰的牧歌《我眼泪流下》、两首舒伯特歌曲《小夜曲》及《我是安宁》(2020年发行),为2020年上映电影《波西米亚人》(Il Boemo)录制的捷克作曲家米斯利维切克Josef Mysliveček 之歌剧选曲等。最特别的,是与法国摇滚歌手马修舍迪Matthieu Chedid(艺名“-M-”) 合作的歌曲《空气》,还有约翰列侬与小野洋子的经典名曲《哦,吾爱》。

- 指挥家普卢哈Christina Pluhar 特别喜爱十七世纪意大利音乐,尤其是活跃于罗马的作曲家。她形容路易吉‧罗西的作品是“十七世纪人声音乐最耀眼的光芒之一”。他具有极强的创造力,经常在一首作品里同时运用数种风格,让每一首歌都像一部小型歌剧。


2004年十一月,普卢哈与女高音珍丝设计出一套以路易吉‧罗西的音乐编排出来的美丽作品《奥菲欧的七弦琴》。2005年六月在法国圣米歇尔昂地拉许修道院录音。珍丝动人的嗓音与连绵不断的圆滑唱和敏锐的音乐性,让路易吉‧罗西的作品显得更有魅力。然而,一场法律纠纷让计画陷入停滞,唱片也无法发行。当一切结束之后,普卢哈决定以音乐来回应一切。除了出版尘封十五年的《奥菲欧的七弦琴》,普卢哈在法国国家图书馆与梵蒂冈宗座图书馆研究路易吉‧罗西的手稿。读完他散布在全球各地的三百多部作品乐谱后,精心选出这一套兼具艺术意义与戏剧性的曲目。并于2019年年初,邀请五名歌手与她一起录制两部全新编排的《大卫的竖琴》。全套专辑有二十一首是世界首度录音。


克里斯蒂娜·普鲁哈(Christina Pluhar)和她的器乐合奏L'Arpeggiata发行的最新专辑为17世纪意大利作曲家路易吉·罗西(Luigi Rossi)的室内颂歌带来了新的亮点。他创作了300多幅作品,
克里斯蒂娜·普拉哈(Christina Pluhar)的新双专辑包括21张世界首演唱片,这是克里斯蒂娜·普拉哈(Christina Pluhar)在法国国家图书馆和梵蒂冈图书馆进行的音乐手稿研究的成果。普鲁哈尔(Pluhar)说:“这些颂歌是罕见的美丽作品,”路易吉·罗西(Luigi Rossi)描述为“ 17世纪意大利人声音乐的耀眼光芒之一。他具有极强的创造力和多才多艺,在单一作品中将风格并列,经常从强烈的朗诵音乐转变为优美的歌曲,同时还冒险进入大胆的谐音区域。”


她组建了令人眼花乱的歌手阵容来表演颂歌:女高音歌手VéroniqueGens和CélineScheen,女高音女歌手Giuseppina Bridelli,以及反男高音Philippe Jaroussky,JakubJózefOrliński和Valer Sabadus。


路易吉·罗西(Luigi Rossi)于1597年出生于普利亚(Puglia),在他的时代取得了巨大成功,他为三个最杰出的意大利王朝服务-罗马的博尔盖塞和巴贝里尼家族以及佛罗伦萨的美第奇家族-随后是法国国王路易十四。他的《奥菲欧》于1647年在巴黎首演,是最早在法国上演的歌剧之一。罗西(Rossi)还与Castrato歌手在巴黎的首次演出有关-他们的声音类型并不是法国音乐传统不可或缺的元素。


罗西(Rossi)于1646年去巴黎,并加入了巴贝里尼(Barberinis),前一年因处理教皇资金而引起争议而被逐出罗马。他们的一些其他音乐家,包括几位Castratos,也一起去了法国。在罗马,他们因参加群众,演艺界和歌剧的演出而标志着重要的场合,其中包括受奥兰多·弗里欧索(Orlando Furioso)的启发,罗西(Rossi)的Palazzo incantato(附魔宫),该剧院在1642年取得了巨大的成功。
当时,在法国行使最大权力的人不是国王(1643年登基时才四岁),而是他的教父兼首席部长马扎林枢机。出生于意大利的马扎林与巴贝里尼家族有着密切的联系,后者在1630年代促进他的外交生涯中发挥了重要作用。他还是艺术中意大利风格的伟大倡导者,这要归功于他的出色作品L'Orfeo在路易十四和他的母亲奥地利皇后安妮(Anne Queen)之前在皇家宫殿(Palais-Royal)上演了很多。罗西(Rossi)在1650年回到意大利,并在适当的时候出生于意大利的另一位歌剧作曲家让·巴蒂斯特·卢利(Jean-Baptiste Lully)(1632-87)在太阳王宫廷成为音乐界的最高代表。


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