詩海文蹤
杜牧的詩歌，以七言絕句而馳譽天下，抒懷詠志，成就頗高。一首《清明》被視為千古佳作，千百年來，逢清明題詩，令眾多文人不敢妄自下筆而與之匹敵。全詩僅四句28字，文辭也是淺顯易懂，樸素無華。卻意象鮮活，情景元素全然不缺。又將讀者快速引入一個詩畫的廣闊境界中，令人無限遐思。
不曾想，杜牧的這一聲吟作，其優美的藝術風格與思想價值，衍生出了人們對其喜愛有加的各種情懷抒發的方式：刪減，變體，改詞，成曲，用典，仿擬，甚至引發了商標爭名。杜牧吟出了煙雨江南中迷離的春景與心境，也成就了流芳百世的“杏花村”。而安徽池州秀山門外的杏花村，因這首千古絕唱而名播青史，也成為其旅行服務的商標；山西汾陽的國酒始祖“杏花村”汾酒，不僅斬獲著各種國內外金獎，更閃耀著中國酒文化與民族文化之光。
其實，這一切斐然的成就，皆來自此詩中的情景佈局和精妙的意境。回顧全詩：
《清明》 清明時節雨紛紛， 路上行人慾斷魂。 借問酒家何處有？ 牧童遙指杏花村。“清明”，時間的定位，環境渲染的前提氛圍；時空相對，“路上”便是作者人物與情感寄託的一個空間載體；“借問”與“牧童”則突出了詩中情景的對象感與層次感。而“借問”，更是體現了作者要去擺脫這種紛亂悽迷心境的一種主動性和意向性。如刪去“路上”“借問”與“牧童”等詞，空間的轉換、以及由大及小的層次與起承轉合，便無處彰顯；也失去了明晰鮮活的畫面感。
刪減之說，起源於基於詩歌鑑賞的一種變式理解，即通常所說，刪減幾字而保持大意不改。但詩歌之絕處，在於意境與美學色彩，而非僅敘事表達之意義所在。因此刪減，在保留大意的同時，卻意境全然消散。全詩的心境情感便無處聚焦，空有一種物象堆集之感。
Jumine樂銘文藝
每句改兩字當然意境大變，不信請看：
清明，雨，紛紛。（案發天氣及場景）
“上”？行！人斷魂。（殺人了）
問酒家：“處” 有？（歹徒酒後想縱慾）
遙指：杏花村。（酒家告訴方向）
就問你三個字：服不服！
[捂臉][捂臉][笑哭][笑哭][互粉][互粉][互粉][互粉][互粉]
晉歌歌
傳說，記住是傳說，別較真。慈禧讓一書法家寫扇面，書法家一時疏忽，把“黃河遠上白雲間”的間字寫漏了，慈禧看扇面時可就有些不高興。召書法家來問訊，書法家也非庸才，答曰：“這是我改的一闕小令，我念給您聽。”
黃河遠上，白雲一片，孤城萬仞山，羌笛何須怨，楊柳春風，不度玉門關。
人才，罪免了吧。
木子云安
《清明》
清明時節雨，
紛紛路上行人，
——欲斷魂，
借問酒家何處有牧童？
遙指杏花村。
《清明》是唐代文學家杜牧的詩作。此詩寫清明春雨中所見，色彩清淡，心境淒冷，歷來廣為傳誦。
第一句交代情景、環境、氣氛；沒有“紛紛”來形容雨，就不能襯托人物的心境。
第二句寫出了人物，顯示了人物的悽迷紛亂的心境；沒有“路上”這個地點就不能與前面的時間相互應，“三要素”上顯得不夠完整。
第三句提出瞭如何擺脫這種心境的辦法；沒有了“借問”，是原本的參與者，變成了一個旁觀者。即，一個人的想法或者思考。
第四句寫答話帶行動，是整篇的精彩所在。沒有“牧童”，缺少人物對話，減小了活動範圍。
全詩運用由低而高、逐步上升、高潮頂點放在最後的手法，餘韻邈然，耐人尋味。改了以後，情景，人物，事件，意境都是減分的。
再看第二種改法，喝酒改成了找人。這樣好不好呢？
一朵雲甜
清明時節雨紛紛—天氣不好，路上行人慾斷魂—心情不好。
借問酒家何處有—（酒癮發了，），牧童遙指杏花村（喝兩口去）。
沙漠王妃
不就是每句減倆字嗎？
清明雨紛紛，
行人慾斷魂，
酒家何處有，
遙指杏花村。
我還能每句減四個字~
清明雨，
人斷魂，
酒何有，
杏花村。
還聽嗎？減6個字~
雨，
人，
酒，
村。
0石門大少0
清明雨，行人魂，酒家有，杏花村。
這樣看也不錯
再來
雨，魂，酒，村。
看了上面的詩，下面也能理解！
但是和果一開始就，雨，魂，酒，村。
你能否理解
時間，人物，地點，只有一般全部描述清楚了，才會呈現在人們面前一幅畫！當然如果前面有鋪墊也可以省去些，否則會影響畫面感！
小學生的日記本
很多人在頭條談詩，但往往讓人看不下去。借這個機會，談談我對詩的看法，消口悶氣。
《清明》 （唐） 杜牧
清明時節雨紛紛，路上行人慾斷魂。
借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。
看得出來這是首七言絕句。但奇怪的是，“紛”在平水韻中並不押韻。“紛”是十二文韻，而“魂”和“村”是十三元韻，這在律詩中是少見的，興許是個錯誤也不一定。但對大文豪杜牧，實在不應該。（這應該是有什麼別的原因，我讀書少，望大神賜教）
除了“紛”有問題，全詩合轍，典型的平起首句在韻七言絕句：
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
別以為這不重要，古代科考劃重點的考題，否則國家也不會去編寫教材《平水韻》。詩無格律，何以成句？就象現在高考，文章跑題，還想得分？而杜牧26歲考上進士，格律深入他心，豈是亂寫來？
問題來了：如果去掉七絕的前兩字，按律也成仄起首句在韻五言絕句：
仄仄仄平平，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
但是，如題減字減的並不是頭兩個字，這下就亂套了，它已經不是律詩。連詩都不是，何談意境？
現代好多人對詩的理解是：湊夠五、七個字，再湊四句或八句，後面一個字押韻就算數。老幹體就是典型，詩這麼容易寫，讓史上的詩人情何以堪吶？
要寫古詩，就按規矩來，否則別到處露怯。讀古詩叫唱讀，是要唱的，沒有格律就如音樂沒譜，那還叫歌嗎？那還叫詩嗎？
還沒完，先成其為詩，然後再談意境，這是最難的。如果這也能做得來，恭喜你，可以算詩人了。
近代王國維在《人間詞話》中，開篇即說“詩詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。”
隨心所欲誰都會，而當你“隨心所欲不逾矩”時，你是大師了。
山無言水無語
詩變詞，清明時節雨，紛紛路上行人，欲斷魂。借問酒家何處？有牧童遙指，杏花村！並非原創，很久之前在一本書上看到的。
天津港進口車楊濤
《清明》 （唐） 杜牧
清明雨紛紛，行人慾斷魂。
酒家何處有，童指杏花村。
