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你好親，很開心回答你的問題
科學，包含化學，數學，物理，醫學，地質學，生物學
科學是探究宇宙萬物普遍的規律，實事求是，探究真理的理性知識體系
有些人看不懂科學，卻敬畏科學，敬仰科學家
因為科學，能解決人們生活中遇到的許多實際問題
比如醫學，可以解決許多人們遇到的疾病痛苦
科技的發達，也給我們生活提供了許多便利，推動了社會的發展和進步
但是藝術，給人感覺是虛幻的，感性的
虛無縹緲的藝術，比如繪畫，只能在畫布上展現一個時代的社會現狀，一個地域文化的特徵，一個時代的精神氣質
也許看不懂藝術，鄙視藝術的人會覺得，藝術太虛幻，比如繪畫，只能在畫布上營造過於完美，關於高雅，甚至矯揉造作的藝術，比如新古典主義時期的油畫
也許會覺得，油畫創作，雖然與時代，社會現狀緊密相連
西方美術史上，俄羅斯的巡迴畫派，還有現實主義畫派，畫家們時時刻刻都在關注底層老百姓的生活，敢於揭露社會的黑暗，大膽反映俄羅斯底層的人間疾苦
比如列賓的油畫《伏爾加河上的縴夫》，就深刻反映了俄羅斯底層勞動人民的貧困，苦難的生活現狀
畫家對底層勞動人民的深刻同情，被畫家真實地表露在畫布上，但是，同情歸同情，畫家雖然把自己對勞動底層人民的深切同情展露在畫布上，但是，並不是解決老百姓生活貧困的實際問題
所以，看不懂藝術，鄙視藝術的人才覺得藝術是虛幻的
藝術，是提升人們精神生活，內涵修養的文化體系，但是大多時候不能解決物質生活，生活中的實際問題
也許藝術，是虛幻的，感性的文化體系
藝術甚至許多時候不能解決我們的生活問題，生存問題
甚至現在許多人覺得，學藝術的藝考生，都是沒文化，行為怪異，精神怪異，穿著怪異的人
所以許多人對藝術生有所偏見
其實，我們也沒有必要看不起藝術
藝術與科學是緊密相連的
比如文藝復興時期的曠世奇才達芬奇，是一位精通美術和科學的天才
他的天才不僅僅體現在繪畫，他還把自己精通的解剖學科學知識運用到繪畫中。
印象派畫家，創作時把光學，色彩等科學知識融入到繪畫
畫家透納，善於研究光學，色彩，水汽，雲霧
他的作品，是他細心研究大自然的成果
作品《雨 蒸汽 速度》是透納細心觀察火車前進速度，任何自然的雨和霧中光的迷離
所以，藝術是與科學緊密相連
在中國美術史上，比如北宋時期的國畫作品
由於北宋的理學，提倡格物精神
格物精神，是對一件事物，進行認真研究分析，研究構成這事物的科學依據
比如宋代的花鳥畫，都是畫家反覆觀察，認真研究一朵花的結構組織，花瓣生長秩序，葉子脈絡的排練，然後再下筆創作花鳥畫
所以，花鳥畫，並不是單單畫一朵花的表面，而是包羅了植物，動物，昆蟲自然界的生物現象
宋代山水，都是畫家仔細研究了大自然山水中，岩石的質地水的波紋，季節氣候的變化，才下筆創作的
宋代的格物理學精神，也是藝術與科學的緊密聯繫
所以我們千萬不能一概而論，藝術家就不懂科學
回答完畢我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
粉絲們，條友們，你們有什麼高見呢？
藝術狂人2
藝術隨著人類文明的誕生而誕生，藝術可以解釋一切科學、自然、哲學甚至是神學的現象，這樣看起來，藝術真是萬能的，即便如此，為什麼有些人看不懂科學會敬畏科學，看不懂藝術卻鄙視藝術呢？
看不懂科學會敬畏科學，看不懂藝術卻鄙視藝術
什麼是科學?這麼說吧，當一個人生病😷了，旁邊的人就會這樣說：“你要去醫院看病，吃藥打針，相信科學才有用，不要相信迷信去拜神，不吃藥是不會好的……”類似這樣的話，其實這就是對科學的一種敬畏，然而，關於科學的含義，也沒有多少人可以完整的解釋清楚，
隨著時代的發展，人們已經相信，科學技術是第一生產力，這樣的道理，科學和生活息息相關，確切的說，科學就是人類勞動實踐出來的真理，否認科學，就是否定了自己的勞動成果，試問一下，誰會去否定自己呢？沒有人會去否定自己的勞動，所以對科學就會有敬畏之心，
之所以有人看不懂藝術，卻鄙視藝術，那是因為藝術有太多的“虛幻”成分，為什麼這麼說呢？很簡單的道理，每一件藝術作品都是可以藉助豐富的想象力和誇張的表現手法來完成，想象出來的細節並非真實存在的，既然如此，也就沒有什麼說服力，自然有人會鄙視它，
之所以有人看不懂藝術，卻鄙視藝術，那是因為藝術對人的生活而言，可有可無，說高大上點，藝術是對生命意義的表達，有關人的思想精神，藝術是精神產物，即便如此，人們的生活離開了藝術，也照樣還要生活，換句話說，如果生活中的溫飽不能解決，還有人會去在意所謂的藝術嗎？那是不現實的事情，
詩夜城主
科學可以論證，藝術無法論證。人們對自己明確無法企及的東西會服氣，反之就會去懷疑其成功的合理性，繼而惱怒，不服。
吳銘藝選
科學是改造自然和征服自然的能力，科學帶動了社會經濟建設的全面發展，科學促進了人類文明的進步，在現實生活中人們離不開科學，看不懂科學，但要敬畏科學。藝術是屬於意識形態，是人們精神文化方面需要。有些人看懂藝術，卻鄙視藝術，這是他們對藝術的片面看法，是缺乏藝術教育的觀念。
一、科學是征服自然和改造自然的能力，科學是第一生產力。科學是科學家通過對客觀自然界的觀察，收集出有科學依據的資料，經過提煉和研究出有科學成果和科學理論。有些人不懂科學，但是對科學很尊重和敬畏，體現科學的重要性已牢記在人們的心目中。
二、科學理論是科學家的大腦對客觀規律的反映，是主客觀對立統一的產物。沒有科學家對自然界的觀察和提煉，就不能產生科學成果和科學理論，社會經濟建設就倒退，人們的生活就貧困。人類社會離不開科學，科學是推動社會經濟建設發展的第一生產力。
三、藝術是形象性反映社會生活各方面的屬性。藝術是教育人們改變舊的思想觀念，使人們的精神面貌煥然一新。有些人看懂藝術，看不懂藝術，就乾脆就不看它，但是為啥要鄙視藝術，這反映出當代有些藝術卻是抽象的讓人們看不懂，所以造成了有些人鄙視藝術。
黃智637
當代人工智能的突飛猛進，帶來了生活的便利，無人機、自媒體、5G、掃碼掃臉、無現金時代，生活便利的幸福指數節節攀升，大家樂意接受科學帶來的物質生活。看不懂科學不要緊，科學帶來生活的美好，誰敢鄙視？
藝術就不一樣，藝術是欣賞，是精神領域的審美體驗。欣賞藝術，看懂藝術，需要修養，需要一定的藝術修養。有思想有修為的人看的懂藝術，反之，鄙視藝術也在情理之中。
加強全民藝術教育，提高整體藝術修養，到時候，還有人敢鄙視藝術嗎？
陳莊水墨畫家
科學與藝術是怎麼分野的？
要告訴人們一個事實，說曾經藝術指的就是包含科學的人類知識，估計許多人會大跌眼鏡。然而是的，今天在通過閱讀漢字學習知識的寶寶們，很少有人知道這個梗。
話說中華民族從來就是“詩書傳家”的，以明白“道理”為基本原則，以修身齊家治國平天下為己任。所謂半部《論語》治天下，其它都是不入流的貨色。就算號稱二進制的祖宗的八卦與《易經》，也不過是琢磨人事的幹活，它並不琢磨到底是地球圍著太陽轉還是太陽圍著地球轉，也不琢磨人是從哪裡來的，因為“自從盤古開天地”，這事兒就不用琢磨了：人哪裡來的？女媧造的嘛！女媧哪裡來的？盤古開天地嘛，盤古哪裡來的？
估計問不到這一步，你的腦門上已經有了三個包，或者更多，就像如來佛祖的腦門一樣，這是逼你成佛啊，你自個兒就知道了，不用問了。
但西方文明卻不是這樣的，自從蘇格拉底發明辯證法，窮追真理之本來面目，西方文明其實就走向了理性思辨的道路。
而藝術，在繼承了古希臘傳統的古羅馬時代，指的是：文法、修辭、邏輯、代數、幾何、天文、樂理、醫藥和建築，合稱《藝術九書》。這是由羅馬的瓦羅受到波希多尼（公元前151-前135年）的影響，而創立的，作為一名合格的羅馬紳士必須學習的藝術。後來在公元一世紀的羅馬，演變為標準化的教育大綱：基礎三科（文法、修辭和邏輯論證），以及高級四藝（代數、音樂、幾何、天文），而這一切，正是西方文明興起的重要因素之一。
看看我們今天從小學到初中的課程表，我們多麼汗顏啊：這竟然就是人家公元一世紀的課程表。我們才用了不到70年。
俗話說得好：知人者智，自知者明。可不能盲目自大了。
而科學與藝術分野成實證研究與創造力發展，也就是說，單獨將“藝術”擰出來，與科學進行分庭抗禮的，是在十八世紀。興起於浪漫主義的萌芽。
當年有這麼一個人，若是給他來一張素描畫像，估計得化成一個搖滾青年的卡通形象。這個人叫埃克托爾·柏遼茲，一個大寫的音樂天才。法國作曲家。
後來所謂的藝術家的放蕩不羈，以及神經質特質，其實都是從柏遼茲開始模仿的。你說說，文藝青年多可悲。柏遼茲有一次在劇場觀看歌劇時，突然站起來，對著樂隊大喊：這個地方你們不能用兩個長笛！你們這些野獸！要用兩個短笛！短笛知道嗎！哦！上帝！野獸啊！”劇場頓時陷入一片混亂。而柏遼茲，頂著一頭巨大的雞窩髮型，站在那裡激動得發抖。這種前無古人的造作，門德爾松說：這種純粹寫在臉上的熱情，這種在女性面前流露出來的絕望，這種以大寫的天才自居，我是不能接受的”。
然而，這正是浪漫主義的開始：對什麼是價值，有了一套與舊方法完全不同的新認知。這種新認知將看待世界的方式，分為：冷靜、客觀的科學理性；藝術家的熱情與創造性。它們相互競爭，構成了現代世界的基本不和諧。然而兩種方式都具有同等真實和有效性。它們一個對外部世界負責，一個對心理世界負責。
藝術，從浪漫主義開始，從音樂開始，然後走向其它各個領域。浪漫主義者的超級自負，比柏遼茲更牛逼的，還有詩人雪萊、藝術家貝多芬等等等等一大堆今天如雷貫耳的名字，包括影響了德意志精神的瓦格納，他被阿道夫·希特勒所膜拜。
為什麼用漢語閱讀的你，讀到現在才知道藝術其實曾經是指什麼？
中國社會從古典農業文明走向現代文明，滿打滿算也其實只有120年，那是從1898年戊戌變法開始算的。而嚴格意義上來說，只有1911年建立的中華民族第一個立憲法的政權開始，才算摸索著進入到了現代文明的大門。而1949年以馬克思主義哲學立國，才算徹底擺脫了古典農業文明的精神拖累。
1949年建立中華人民共和國時，可以說中華文明的這樣一個從泥土中站起來的民族，已經是一窮二白了：在文化上，我們不敢回頭；在科學文明上，我們一無所知。
於是，為了儘快將一個在戰爭中千瘡百孔的國家建設好，舉國上下有一個著名的口號：“學會數理化，走遍天下都不怕”。
對於科學來說，其實我們是毫無基礎準備的，可以說是打著算盤造原子彈，用造瓷器的絕活兒造人造衛星的。
因為科學，其實也是要有一個長久發展、長久沉澱的思想系統的，這在美國哲學家托馬斯·庫恩那裡，就是關於科學的範式哲學。
而脫離了這延續幾百上千年的科學範式系統，我們在科學上就只能人云亦云，能踩著別人的腳印子追趕，卻無法超越。
這就讓科學，看起來好像比藝術難多了。而又因為藝術在十八世紀之後，是關於創造力的元屬性研究，有時候看起來匪夷所思又百無一用。
比起科學研究的實用性，對於一個落後的文明來說，那些元屬性研究的東西、那些哪怕涉及科學的源頭和思維方法論的基礎研究，比如哲學研究，就顯得毫不重要。
因此，對於一般人來說，科學的重要性遠遠大於哲學和藝術。
但事實正在向我們證明一件事：一個民族的創造力枯竭，想象力缺乏，只能仿造無法系統性超越，正是與哲學的落後和藝術的落後正相關的。
中國人有句老話：十年樹木，百年樹人。
種樹，十年就能看到成果，前人栽樹，後人乘涼，也是可以看得見摸得著的。
但百年樹人，我們這個從一窮二白，打著赤腳開始追趕他文明的國家，在幾十年裡拼了老命追趕的過程中，其實已經忘記了為什麼要追趕他文明瞭？
難道僅僅是為了不捱打嗎？
等到今天，我們成為世界第二大經濟體，而卻再一次遭到他文明的無理蠻橫時，我們才忽然驚醒：百年樹人，拼的不再是跑得快，而是是否具有對整個人類文明的精神引領的能力。
那些膜拜科學，卻鄙視藝術的人，其實是在民族落後的痛苦記憶中，還沒有轉過彎來的人。由此，或許我的這篇文章，寫的正是時候。
子賀隨身講
作為普通人，就從普通人的角度回答。
科學是物質的，跟我們的的起居住行密切相關。小到電視手機，大到高鐵大飛機，導彈原子彈，無不是科學的產物。人們可以不懂科學，但卻敬畏科學。
藝術是上層建築，是人類飽暖之後的精神產物，供人們欣嘗享樂。
人們不懂藝術，但可以欣嘗藝術。好的的繪畫，好的小說，好聽的一首歌，無不給人激動愉悅的感受。
人們不懂藝術，但並不鄙視藝術，對藝術還是充滿敬仰之情。
科學和藝術，普通人把科學看得更重，正如人們有時無視明星唱歌一樣，“唱得再好，能當飯吃嗎！‘’
辛福先
科學本身關注的問題是讓人敬畏的問題，比如宇宙啟始，時空轉換，生死意念等等，靠近人類生活的科學又能解決實際問題，如長途視頻通話等，如凡人見到了神仙法器，如何不敬不畏，而藝術，藝術帶給人的應是精神愉悅吧，比如一幅美的圖畫配上詩詞，或美的音樂配上舞蹈，這也不會有人鄙視啊，除非你以藝術之名，帶給人家負面的精神體驗，令人不喜歡你，就會鄙視你，
南派三嫂
很好的問題。
狹義的藝術是文學/繪畫/雕塑/音樂/舞蹈等等……是人類文明頂極的存在。
而廣義的藝術無處不在，無孔不入，現代社會，幾乎所有人購買使用任何物品，大到房車小到衣食/除了實用功能幾乎都要對比一下好不好看……
與其說鄙視藝術不如說是因自己對藝術一無所知而掩飾與腦羞成怒……
wey子逸
因為科學與吃飯有關，藝術與吃飯無關。吃飽了飯就滿足了的人們是不會去關注藝術的，只會關注鍋裡的面飯。人類中有些人像龍鳳，有些人像豬狗，有些人像神仙，有些人像魔鬼，難道還有什麼奇怪？
