《雍正朝服像》軸 圖源：故宮博物院
自從故宮這套表情包火了，
大家眼裡的雍正變得“萌萌噠”
圖源：網絡
眾所周知，康熙雍正乾隆清三代的瓷器，一直深廣大愛好者以及投資者的青睞。其中，尤為值得一提的便是雍正朝的官窯瓷器了。清雍正朝的官窯瓷器，是在前人的基礎上進行大膽創新，即便時間僅存13年，但瓷器技藝精湛絕妙，無與倫比。
【琺琅彩梅花牡丹紋碗】
琺琅彩梅花牡丹紋碗，清雍正，高6.9釐米，口徑14.6釐米，足徑6釐米。
碗撇口，弧壁，圈足。內施白釉。外壁以琺琅彩描繪梅花兩株，枝幹蒼老虯勁，設色嬌豔。樹下牡丹花朵怒放。一側墨彩題“百囀千聲隨意好，琪花瓊草逐時新”七言詩句。引首鈐閒章“先春”，末尾鈐閒章“壽古”、“香清”。圈足內施白釉。外底署藍料彩楷書“雍正年制”雙行四字款，外圍藍料彩雙方欄。
此碗圖案描繪細緻入微，設色清雅，令人賞心悅目。
據清宮內務府造辦處案記載，琺琅彩瓷器的畫匠多出自供奉於內廷的如意館畫師，雍正朝有戴恆、鄒文玉、唐岱、賀金昆、宋三吉、焦國俞等。正是畫工的精湛技藝和非凡的藝術修養，方使琺琅彩瓷器取得如此高超的藝術成就。
在封建社會，皇帝的個人喜好會直接影響整個朝代的藝術審美傾向。雍正皇帝的涵養深厚，追求至善至美，所以個人審美水平很高。所以，雍正朝的瓷器極具高冷的藝術特徵，顏色釉在該時期高度發展，別具一格，讓人愛不釋手。
【青花夔鳳紋雙陸尊】
青花夔鳳紋雙陸尊，清雍正，高18.6釐米，口徑13.7釐米，足徑10.3釐米。
尊圓口，長直頸，溜肩，直腹，圈足。內施白釉。外壁青花裝飾。瓶體通過留白的裝飾技法，頸、腹間繪有青花夔鳳紋樣。圈足內施白釉。外底署青花楷書“大清雍正年制” 雙行六字款，外圍青花雙線圈。
雙陸尊的名稱源自器形模仿雙陸棋的造型，系用於插花的陳設器。此器青花色澤淡雅細膩，體現了雍正朝的風格，是雍正官窯瓷器的代表作。
清雍正時瓷土選料精細，研粉、澄漿、製坯等工藝要求嚴格，燒製技術高，因而胎胚堅白細潤，成型工整，器體輕薄。大器胎體勻稱，不顯厚重，小器愈加玲瓏。因此有“明看成化，清看雍正”一說。此時的青花瓷多采用淡描雙鉤法，勾出輪廓線，加以重染，畫風細膩，構圖疏朗，清秀典雅。
【粉彩過枝桃樹紋盤】
粉彩過枝桃樹紋盤，清雍正，高8.4釐米，口徑50.6釐米，足徑28.1釐米。
盤撇口，弧壁，圈足。內底彩繪一株桃樹沿盤壁蜿蜒伸展至外壁，上結有9枚桃實，6枚在盤內，3枚在盤外。枝旁飛舞數只紅蝙蝠。桃花盛開，果實累累，紅色的桃實，粉色的桃花，嫩綠的枝葉，畫面喜慶吉祥。圈足內施白釉。外底署青花楷書“大清雍正年制” 雙行六字款，外圍青花雙線圈。
此盤形體碩大，造型端莊，紋飾主題寓意“洪福齊天”、“福壽雙全”。這種從器內延伸至器外的畫面俗稱“過枝花”。清末寂園叟撰《陶雅》曰：“庚子後，所出五彩過枝之盤碗甚多，有桃實八枚綴於枝上者，索價亦甚巨。過枝雲者，自此面以達於彼面。枝幹相連，花葉相屬之謂，皆雍正官窯也。”此種畫法起源於清康熙時期，一直影響及道光時期，亦見有“過牆龍”、“過牆鳳”等。晚清以後這種畫法不多見。
在顏色釉方面的卓越成就，得益於雍正帝對顏色釉的情有獨鍾。每年的春季和秋季，景德鎮都會將運到皇宮的瓷器，先挑出好的讓皇上過目，以此來決定來年御用瓷器生產的品種以及數量。據《清檔》記載，色釉品種的瓷器在整個雍正朝佔有很大的比例，可見顏色釉的快速發展與雍正帝的偏好緊密相關。
【粉青釉凸花如意耳蒜頭瓶】
粉青釉凸花如意耳蒜頭瓶，清雍正，高22.9釐米，口徑4.2釐米，足徑9.9釐米。
瓶口呈蒜頭形，短頸，碩圓腹，口、肩之間對稱置如意耳，圈足。瓶內外及圈足內均施粉青釉。外壁以凸花裝飾，口部為纏枝蓮紋，頸部為卷草紋，肩部為如意頭紋，腹部為纏枝蓮紋，上結蓮花四朵，近足處為蓮瓣紋。外底署青花篆書“大清雍正年制”三行六字款。
此瓶屬清雍正時期新創的造型，輪廓線條富於變化而又不失穩重，釉面勻淨瑩潤，凸花自然流暢，層次分明，頗具美感。
雍正皇帝“上有所好，下必從焉”，御窯廠把皇帝的喜好作為色釉調配的獨有標準，嚴格按照樣品配釉燒製，常見顏色釉有紅釉系、青釉系、藍釉系、黃釉系、仿宋釉系等。後面生產出的瓷器，大多胎土細膩，能體現宮廷藝術的雅、秀、精、巧高貴氣質。
【五彩仕女紋罐】
五彩仕女紋罐，高34.1釐米，口徑14.6釐米，足徑15.3釐米。
罐撇口，頸微收，圓肩，肩下漸斂，圈足外撇。主題紋飾為通景庭園仕女嬰戲圖。四仕女在遊園、憩息，四小童伴左右。其中一仕女右手提花籃，對面兩仕女並肩相倚而立，身後閃現一小童作趨前伸手取花狀，令二仕女側面相望，另一側洞石上坐一綺袖仕女，面前二小童似與身後的小童嬉戲。所繪仕女均髮髻高聳，面目清秀。畫面以深淺不同的綠色調為主，間施以紅、黃、黑、藍等彩，色彩豐富鮮豔。在人物的衣服上，以淡雅的色釉映出絲綢的質感。罐肩部飾錦地纏枝菊紋一週。底青花雙圈內楷書“大清雍正年制”三行六字款。
雍正朝粉彩瓷開始盛行，五彩瓷漸少。此罐造型規整，底釉潔白，畫工精細，是雍正朝五彩瓷的精品。
【釉裡紅花蝶紋筆筒】
釉裡紅花蝶紋筆筒，清雍正，高15.6釐米，口徑18.3釐米，底徑18.3釐米。
筆筒呈圓筒形，直壁，玉璧形底。內施白釉。外壁釉裡紅裝飾。主題圖案有兩組，一組繪洞石、菊花、牡丹以及飛舞的3只蝴蝶；另外一組繪喜鵲登梅。圈足內施白釉。外底署青花楷書“大清雍正年制” 三行六字款，外圍青花雙線圈。
此筆筒胎堅、釉潤。釉裡紅的髮色稍微不足，但正是這種缺陷所形成的層次，為畫面平添幾分情趣。筆筒上兩幅畫面的喻意是“探花及第”和“喜上眉梢”。用這種圖案裝飾筆筒，可謂恰到好處。
仿古創新，釉色豐富，代表了雍正官窯的最高水平。此時，所達藝術境界有人妙贊為“前無古人，後無來者”，至今無人能及。可能在措辭上有所誇張，但這也正從側面反映了雍正朝的官窯水平。
【仿官釉琮式壁瓶】
仿官釉琮式壁瓶，清雍正，高24釐米，口徑6－4.2釐米，足徑8.7－5釐米。
壁瓶半圓口，長方體，半圓形足，足邊沿為鐵褐色。通體施灰青釉，釉面光亮並有大開片，瓶壁凸起四組八卦紋。外底書青花“大清雍正年制”六字篆書款。
官釉琮式瓶出現於宋代，此器的造型、釉色都極似宋代的作品，是仿古之作。清雍正時期對宋代五大名窯的仿製取得了空前的成就，摹古水平極高。此時所仿製的宋代官窯釉釉質瑩潤凝厚，有粉青、天青、灰白、灰青等色釉，釉面或有冰裂紋或無片紋，其紋呈白色或鐵色。胎色黑，頗能體現宋代官窯 “紫口鐵足”的特色，在清代文獻中被稱為“鐵骨大觀”。雍正仿宋官釉釉面沒有真品肥厚勻淨，也無宋官窯那種器口釉薄及其下漸囤厚釉一圈的特點。
【天藍釉雙龍耳瓶】
天藍釉雙龍耳瓶，清雍正，高51.8釐米，口徑11.7釐米，足徑13.7釐米。
瓶洗口，細頸，溜肩，肩以下漸收斂，圈足。通體施天藍色釉，凸起數道弦紋，兩側口、肩之間對稱置龍形柄，肩部有八組橢圓形模印貼花裝飾。外底署青花篆體“大清雍正年制”六字三行款。此瓶造型仿自唐代白釉或三彩雙龍耳瓶。
雍正天藍釉瓷器的燒造在康熙的基礎上有了進一步的發展，形成深淺不一的兩種釉色，深若雨後晴空，淡趨月白。另外，康熙朝的天藍釉瓷器多為小件文房用具，而雍正時出現行體較大的天藍釉瓷器，如罐、瓶、缸、花盆等。
【鬥彩纏枝花紋三足洗】
鬥彩纏枝花紋三足洗，清雍正，高5.4釐米，口徑17.5釐米，足距13.5釐米。
洗直口，淺壁，平底，下承以三足。外底留有9個細小支釘痕。內施白釉，外壁鬥彩纏枝蓮紋裝飾。三足上均繪折枝菊紋。外口沿及近底處均畫青花絃線兩道。外底施白釉，署青花楷書“大清雍正年制”三行六字款。
這樣的官窯瓷器，還有專有款識。款識由專人負責書寫，字體基本保持一致，青花楷書款和篆書款同時並用，常見有六字款和四字款（即“大清雍正年制”、“雍正年制”）。雍正官窯年款較多見的是“大清雍正年制” 六字兩行楷書款，也有六字三行，款外為雙圈或方框，業內人士習慣將雍正官款分為無圈、有圈和方圈等，用以區別。
【黃釉盅】
雍正款黃釉盅，清雍正，口徑6.7釐米，足徑2.9釐米，高5釐米。
盅敞口，直斜壁，圈足。盅內施白釉，外施黃釉，釉色純正，釉面光亮瑩潤。足底青花雙圈內書“大清雍正年制”雙行六字楷書款。
清宮的黃釉瓷器多在重大儀式中，如祭祖時使用。
【淡黃釉瓶】
淡黃釉瓶，清雍正，高14.6釐米，口徑3.3釐米，足徑1.7釐米。
瓶撇口，細頸，溜肩，肩下漸斂，圈足。通體及足內施淡黃釉。外底暗刻篆書“大清雍正年制”三行六字款。
淡黃釉瓷器創燒於雍正時期，其著色劑為氧化銻，由於其釉色比以氧化鐵為著色劑的傳統澆黃釉淺淡，故名“淡黃釉”。又因其釉色淡雅似蛋黃色，故又稱“蛋黃釉”。雍正十三年（1735年）督陶官唐英撰寫的《陶成紀事》中稱之為“西洋黃”。雍正淡黃釉瓷器的造型多為小件的瓶、盤、碗、杯、碟等，小巧的形體配以淡雅的釉色，頗顯俊秀典雅。
清代雍正瓷器素以造型娟秀、胎釉精細著稱於世。此瓶由康熙時的柳葉瓶演變而來，其嬌美之形體，恬靜之釉質，集中體現了雍正瓷器的藝術風格。
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