胖胖的老李
我觉得书法也是有脾气的。
就单单楷书的脾气都不一样。
楷书，草书，篆书，
尤其差别大
不同的性格适宜不同的书法
不适宜写狂草的性格
即便写了
也出不了那个神采
你觉得呢
书法志
这位道友，你的顾虑和疑惑我深有体会。
其实，学不学他们说的那种都无关紧要，他们说的那种形式是一幅作品的章法，大小不一，布局洒脱。书法作品主要还是看布局，真没错，但书法不只是作品这么狭隘。
你的字很好，落款的行书也不错，中规中矩，没啥瑕疵。
不过我还是建议你涉及一下其他字体，博览众长。这并不是什么追求境界，而是拓展自己的审美。从你说的情况来看，你是个谦虚的人，甚至过于低调了点。至于“大师”太多，也是少数人的，所以不必过于担忧。适当的时候也要展示一下自己，这是好事。如果真的遇到你说的大师，请用一句话回怼他:我能用欧楷田楷写心经，你用狂草写写看！
书法包含很多东西，作品和格局是其中之一，并不是全部。练字和书法也是不可分割的，如同模拟训练和实战一样，你说算不算书法呢？不仅算，还是必经之路，只是有的人一直停留在路口，而有的人有了自己想去的方向。所以我才建议老兄练练其他字体，书法之美，欧楷田楷无法全部代替。行书也罢，草书也罢，章法也罢，布局也罢，都是自我的体现，不必过于严苛，过于追求。
银河疼就
这个问题，从你叙述你学书的经历，你的观点，我认为就是对一些写草书的大师的不服气，隐隐的感觉到你晒出来你的字，是认为自己的楷书很好的了，当然你用了很巧妙的一个问题方式。对这个问题，首先，只要对书法稍微了解的人都知道书法艺术有很多的书体，既有狂草，也有正楷，既有隶书，也有篆书，既有行书，也有甲骨文，在里面没有说哪一个书体就是最好的，只有按照书法的审美的要求去具体衡量才是对的，就好像李白和杜甫，不能一个字判定哪个好一样，因为他们风格不同，但都写到了诗歌的最高峰，所以他们都好。草书在视觉冲击力，现场表演力，观赏性，是最强的，而且它对一个书法家的技法能力、性情、学问、人生积淀、感悟、胆量、气魄等，要求更高，历史上有草圣张芝、黄庭坚、林散之，甚至毛泽东，但是没有楷圣，他们的狂草足可以与天地同在，与日月同辉！所以能够学习擅长狂草的话，是非常了不起的；第三，对你写楷书评价。按照你自己说的己有2O年，原来是学欧阳询的，感觉比较困难，就偏向田英章，对田间章的书法争论是时下一个非常热门书法话题，比较基本的观点是：第一，田老师的字是有一定功夫的，但是去欧阳询的古朴、高雅己远矣，普通群众很喜欢他的字，但是在艺术学校、省级和中国书法家协会会员眼里却是一文不值，甚至不屑于谈论，就好比喜欢看西游三国水浒肯定比红楼梦的人多一样，但是红楼梦却是更高层次的东西。第三，田英章收徒，像古时候一样，要遵门规，要跪拜，令许多人看着不爽；而且，规定只能学他的字，不能学其他的，更令人所吐槽，导致千人一面，近亲繁殖，写出来的字，盖住名，分不清是谁的！就如历史上，正楷曾经变成管阁体一样。当然有人喜欢，就有存在的理由，正如你所说，你喜欢就好。第四，是对待别人的意见。别人指点你，或者对你提出意见，我认为作为一个书法人，能够虚心听取别人的意见，才能够进步，最可怕的的是天然拒绝或者反驳，而并没有对人家所说的东西进行尝试，进行研究，就武断认为人家不好，自己的东西才是正宗，这样的话，正如鲁迅笔下的闺士，只能够看到围墙内四角的天空，没看到外面的广阔精彩的世界一样。总之，你喜欢田楷，可以继续写下去，当然，对别人的意见，最好不要抗拒，不妨去尝试一下，或许你才能真正领略真正的书法世界。
文仰山人
第一，所谓书法，就是字的写法。
第二，有用隶书写的，有用行草写的，有用黑体字写的，有用正楷写的，也有用魏体字写的（比如招牌，标语用魏体就比其它字体中用）等等；
第三，所谓狂草，是指草书。会写草书的，不一定是疯狂之人。
第四，有些草书，是酒后才写出来的，显得愈发狂奔，一泻千里，比如怀素《自叙帖》是酒后写的，一个“戴”字占去几个字的位置，它单独成了一行。又比如“长沙”二字非常自然的连接一体，体现了狂草之美和自然流露，果如行云流水，苍劲有力，连贯得体，恰到妙处！
第四，狂草，是一种爱好！就象有人爱行书一样，同样写得美，但亦要酒后更加放胆地写，比如王義之的《兰亭序》就是一边聚会一边酒后书写的，而成了旷世奇作！
赣州市南康区段民生律
你的字不错，可以试着练练行书，行书适用范围相对较广。艺术是为大众服务的，要老百姓喜欢，所以，不必在乎一些半罐水的论调！把写字当成一种爱好，传承传统文化的一种责任，写好中国人，做好中国人。
廖茂森书法艺术
当然不是。主要是现在处于文化艺术的普及阶段，大众的审美还没有跟上，致使乱象丛生，大师多如牛毛。真正的高手，都知道学无止境，高山仰止，哪敢自称大师。
书法能成为艺术，主要是由于它的多样性，即书法的美是多种多样的。没有多种意象美，又怎能称为艺术呢。
一、在甲骨文到隶书时期，古人追求的是一种秩序美。这是人类本能所追求的一种普世美。
《峄山碑》的秩序美
二、在魏晋南北朝时期，受道家思想和贵族文化的影响，书法开始追求形而上的韵味美。
王羲之《得示帖》的韵味美
三、到了隋唐时期，文人墨客以森严法度为标杆，创造了更具意味的秩序美，及以张旭、怀素为代表的动感美。
欧阳询《九成宫》的秩序美
四、到了两宋时期，苏东坡、黄庭坚等大家突破唐人藩篱，初次将二王书风与魏碑相结合，创造出了有浓重文人气息的雅致美。
苏东坡《渡海帖》
五、进入清代以后，碑学兴起。书法中又多了金石气、万古枯藤、天趣、恬淡静穆等等审美意象。
弘一法师《悲欣交集》
多数人只是学了皮毛，才会只看到行草和魏碑的动感美，而忽略了另一种意象美，即秩序美。
明之书苑
你写的挺好。书法是个大的概念，字体多，标准也多。自然看法就多。每个人性格气质学识不同，不必一个标准。适合写楷的人，比较严谨、心细，未必适合草书。适合草书的人往往豁达粗犷，也未必适合楷书。当然兼善多体的也有，但少。就像运动员一样，有练专项有练多项的。因此，楷不必笑草，草不必轻楷，各有各的追求罢了。
扫地僧画
关于这个说法，不恰当！中国的书法艺术灿烂夺目，光照古今，传承千古，远博海内外！不是一种书法可以代表的！书法分多种字体！如:楷书，隶书，行书，草书，篆书，瘦金，魏笔……细分楷书还有四大家特色艺术:颜、欧、柳、赵、隶书分:秦隶、汉隶等！行书分:行楷和行草！草书分章草，今草，狂草！篆书分大篆，小篆！
目前的艺术界很浮躁！有的人，楷书，行书写的还不伦不类，没有章法，便急不可耐大学草书，结果笔力不行，形体不稳，草的一踏糊涂！给人胡乱涂鸦的丑感！找不到美在哪？诚然！好的草书作品让人:心怀激荡，激情澎湃，爱不释手，那种铁划银钩线条艺术，那种张弛有度，那种布局，那种一气呵戊，酣畅淋漓，那种起笔收笔之势，让无数人疯狂！让无数人折腰！历史上的:张旭草书，骄若惊龙，翩若惊鸿！怀素草书，大开大合，热烈奔放，乱而有序！近代伟人毛泽东草书，笔力纵横，气势如山，自成一家，惊艳了多少人！但书法基础不稳，一味追求去草！去狂！只会走弯路，浪费时间，无效果，显的浮浅无知！我曾认识有几个书法名家，练楷十余年，至今从未间断！也有人是无耐性写楷书打基础，去大跨越练草书，错误认为一草遮百丑，认为草书是最高艺术，是捷径！其不知，哪类字体写好不让人受益非浅？哪类字体不是名家辈出？即使硬笔书法也引起国人哗然，争相学习！
穰原诗画
那不写狂草的就不是书法了吗
