女神缔造者

整个绘画史派系源流可谓是纷繁复杂，即便是真正研究绘画史的人也很难说清楚人类自诞生以来，到底有多少种绘画流派。分类的依据各有不同，除非科班出身，否则外行人很难说清楚一幅画作到底是什么流派。

作为普通人来说，眼前的一幅画作，无非就是两种，一种是写实的，一种是写意的。在我们的意识里，在很长一段时间内，写实风格的画作，似乎没有任何市场，即便是以擅长人物画的吴道子，其画作里也能看到中国画固有的写意特点。西方美术敲开中国的大门后，似乎写实主义更没有了容身之地，随后整个艺术界都充斥着那些虚幻的人鬼莫分的意象风格作品。在这样的背景之下，写实风格似乎更加的没了容身之处。冷军的出现打破了这种状态，在摄影技术如此发达的今天，冷军的超写实主义再一次唤起了人们对于艺术的思考。

人们在惊讶于冷军作品极端写实的同时，也带着一个深深的疑问。摄影技术如此发达，冷军画这些画还有何意义？要回答这个问题，首先要搞清楚一个问题：什么是艺术？个人觉得，艺术就是技术和思想的结合，艺术的本质是真善美，艺术的最终目的是哲学思考。从几万年前的原始人在昏暗的洞穴墙壁上画下简单的图形，到今天达芬奇的《蒙娜丽莎》被列为无价之宝，变化的是人们创作的工具和思维日新月异，不变的是艺术始终服务于生活。

当你眼前出现一幅冷军的画作时，若非提前知道，你很难想象到这样一幅极度写真的作品是由画家纯手工画。人们对于冷军作品最直观的感受就是“真”、“像”这两个字。不管你是外行还是内行，面对冷军的作品，你似乎被一种无形的力量控制，跟随他的画笔，去追寻探究每一根头发丝的真假，人们迫不及待的想要搞清楚到底有多逼真，到了最后，视力无可抵达之处，每一个都发出一声“太逼真了！”

关于冷军作品的现实意义，这个问题的本质，其实还是回归到了一个最近两年人工智能领域讨论的话题。人工智能的出路在哪里？现在已然出现了可以按照书法风格量化制作的人工智能，所写的字简直比我们某些所谓的书法家还好看。但是这就能说明人工智能会让书法家失业吗？

显然不会，人工智能哪怕写的再好，也只是“写出来的字”，只有“书”，没有“法”。艺术品的珍贵之处在于创作和创造性，即便高分辨率的摄像机能够拍出美轮美奂的照片，那也只能成为“照片”，而不是艺术作品。从这个角度来说，即便日后科技如何发达，冷军的超写实主义作品依然有其可贵之处。

谈书说画

超写实主义又叫照相写实主义，这部分画家通常是利用照片或幻灯片来创作。作品的最大特点是与照片极度相似，

一、冷军的超写实油画是反绘画的，是一种“炫技”。与传统意义上的写实主义相比，冷军的作品是看不到笔触变化的，是在炫耀他的画技。要知道，绘画是“技”、“艺”结合的艺术形式，自凡·艾克兄弟改良油画开始，到照相机的出现，写实油画渡过了近400年的历史。但不管写实油画的风格如何变化，在作品中都是可以看到笔触细微变化的，是“技”和“艺”的结合，也是区别画家与画家的一张“脸”。如达芬奇、安格尔、布格罗等画家的作品就是属于写实主义作品，看到画就知道是谁的作品。而冷军的画是一种熟练工艺的精雕细琢，如同素描中的“碳精画”，只停留在“技”的层面，而无“艺”的高度，没有自己的一张“脸”，是反绘画的“炫技”。

布格罗作品

二、冷军的超写实油画如同打印机里生产出来的，与照片无异。其作品的最大特点就是逼真的再现生活。因创作的过程耗时较长（少则半年，多则两三年），故通常要依赖照片来作为创作母本，最后画出的效果与放大的照片无异。我们可以拿冷军创作《小罗》的模特照片与作品《小罗》做对比，感受一下超写实主义究竟带给观众什么样的视觉冲击？

冷军创作《小罗》的模特

冷军创作的作品《小罗》

对比之后，你感受到了什么？是不是没有区别？对，模特与作品太像啦！从发丝、皮肤、五官到表情，就像从打印机里打印出来的一样。我们不得不承认他的画技是相当的娴熟，能把作品画得与照片无异。但这样画出的作品有意义吗？画家岂不成了“活相机”。

三、冷军的超写实油画是在开历史的倒车。在绘画圈里，冷军是位饱受争议的画家。

由此可见，冷军的超写实油画是一种反绘画的“炫技”，不仅没有独特的绘画语言，画出的作品与照片无异，而且是在重复100多年前就已经被排斥的写实主义，这岂不是在开历史的倒车！

绘画圈

拿画作和照片对比，恐怕算不上对画家的恭维。

艺术之所以多姿多彩，就是因为其中可以打破的东西太多、可以新建的东西也太多。所以随时随地都有新的艺术形式或表达方法的诞生。

但我认为，艺术不是为了艺术而艺术，不管那种形式，都承载着创作者的表达，有所表达，才是艺术。哪怕表达的只是心情的喜怒，只是一时的微小感触。而艺术的价值也就在于，观者可以在艺术作品中找到情感的共鸣和思想的触动。能让人有更多触动和共鸣，价值越高;能让更多人有感触和共鸣，价值也越高。

所谓超现实也是如此。必须有所表达，而非单纯再现。如果一个自称超现实主义的创作者，只是努力再现，并与照片对标，那他顶多是个学徒，离画家还远。

萝卜青菜各有所爱，咖啡大蒜，也不标志高雅低俗。作为一个观者，对艺术作品，喜欢也可，不喜欢也可。

我不喜欢像照片的画，也不理解对某些超现实主义大师的热捧，更不理解这个超现实究竟超越了什么现实。所以我选择去欣赏我喜欢的画。

霜华满袖1

冷军的超写实油画和照片

自从摄影诞生之后，人们就将油画和摄影并称为“姐妹艺术”了，19世纪的印象派时期就开始借鉴摄影技术的自然光影效果，画家们纷纷走出画室到户外写生，捕捉自然光影；然而，到了20世纪60年代时，以“照相”为标准的超写实主义油画诞生了，此时的画家干脆直接对着摄影照片临摹描绘，又回到了画室，

我国当代画家冷军就擅长创作超写实油画，业界对于他的超写实油画有两种看法：1，冷军的超写实油画精美绝伦，线条笔触细腻极致，显示其卓越超凡的技法，2，冷军的超写实油画，和摄影照片一样，没什么区别，缺乏艺术效果，这是“机械化”的创作，没有情感投入，

上段所述的2种看法，似乎都有它的道理，原本照相机可以拍摄出来的照片，现在画家的画笔也可以描绘出来了，至少我们通过肉眼是分辨不出冷军“照片般”的超写实油画，竟然是用画笔画出来的，反而误认为这是照片，可见画家心灵手巧；但是，从摄影和油画各自的艺术特性来讲，

冷军的超写实油画和摄影照片技术相比较，还是有差距的，至少冷军的画笔不是神笔，无法和科技产品照相机相提并论，论色彩光影的细腻、灵活，冷军远远要输于照相机，而且摄影艺术有写实性很强的纪实摄影，但是冷军的超写实油画只是局限于表象的写实，并没有情感内容深度的写实，或者，我们可以这样理解，超写实油画是对摄影艺术作品进行“再创作”。

诗夜城主

首先如果用逻辑学来理解的话，这种比较属于不当类比，因为这不属于同一个范畴！如果非要做比较的话那么就要分开论述。超写实油画和照片虽然都是对事物细节的描绘和展现，但一个属于技艺层面一个属于科技层面。至于哪个更好，不能一概而论，要看应用在那个领域，是技艺还是科技层面的问题。如果是从技艺方面考虑，那么就是对一位画家个人修养、绘画功力、表现技法的考量。

冷军是中国当代超写实主义油画的领军人物，最具代表性的画家，以其超级写实主义风格，在中国画坛独树一帜。其作品的最大特点就是极端写实。他的作品画面丝毫毕现，形象精致入微。在作画时他往往要逼近对象，扫描式的寻找、体会每个所需要的细节，局部深入，整体观照，力求画面充分，细节与整体效果的完美统一。其视觉的“真实感”比照相毫不逊色，“细而不腻，逼真而又非真” 这是展示画家的写实功力，跟照片的真实不是一个概念。

如果从科技层面单纯是为了展现事物的清晰度还原事物的真实效果，那么照片是更便捷的，细节也是最真实、最原始的，也是最高效的。再结合现在的各种图片处理技术也能实现很好的效果。但是照相机永远不可能替代绘画。写实油画在绘画基础上赋予了作者的思想内涵，符合中国传统文化精神。至于白石老人说过的 “太似媚俗，不似欺世，妙在似与不似之间”，一直被引为经典的艺术追求境界，但这局限于写意绘画，不应跟写实油画和工笔画搅在一起。

附两张竹子作品，第一张为冷军写实油画，第二张为相机照片，可以比对欣赏。

大国传承

我感觉没意思，没灵动感。国际大师那个画照片？画的连细菌都能看到[可爱][可爱][可爱]

石头李9

冷军是当今中国乃至世界绘画领域的顶尖高手。特别是其超写实的绘画技巧和风格，更是技压群芳，显誉当今画坛。

应该说，其笔下釆用超写实写法的油画人物比照片有过而无不及。其作画时往往借助放大镜，精化线条、做到微乎其微。同时又重视人物的立体感，包括人体肌肤表面的毛孔疮或者衣物表面的绒绒的毛都能一览无遣。可以说，既不失刻画形象的真，又比相片更具立体感和细腻感，显得栩栩如生、辨不出真假。

冷军，真乃绘画大师也！

郑标龙

您好，很高兴回答您的问题

1、写实油画更具艺术性。

2、写实油画比较生动、有层次感，这是照片比你不了的。

3、冷军的绘画水平也是出类拔萃的，诠释作品的技法上更是照片无法比拟的，写实油画能画出空间感，这是照片不能的。

以上是我的看法，共同探讨。

春色易得

照片只是一个复制的过程，是机械的复刻力量，但冷军大师的超写实油画是人对于事物的细致观察，以及对事物的精细描摹而来的艺术作品，更考验人，也体现了我们人类的高超造诣

等离子Lsy

初看跟照片差不多，但是认真看就知道是画的，比照片好看立体感强色彩艳丽！是我囯的一流画家。

關鍵字: 美术 文化 写实