人像寫真,擺拍好還是抓拍好?你有什麼經驗?

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人像攝影有哪幾種拍攝方式:不外乎擺拍、抓拍和擺抓結合三種。各有特點和要求,又互相聯繫,互相配合,分別構成人像攝影所不可缺少的造型手法。

(1)擺拍:即整個攝影過程中,始終讓被攝對象完全知道有人在為自己拍照,從而使攝影者可有較充分時間,在做好拍攝準備並對被攝對象加以擺佈後,完成拍攝。因此,這種拍攝方式常為肖像照、寫真照、廣告照等所採用。但在擺佈的情況下,攝影者應多方設法,使被攝者思想放鬆,以便配合拍攝。

(2)抓拍:即整個攝影過程中,根本不讓被攝對象知道有人在為自己拍照,就由攝影者地直接攝取人物活動中的典型而生動瞬間。採用這種方式拍攝,也許構圖、用光不盡人意,而被攝影對象卻處於無拘無束的活動狀態,神情舉止都較自然。但攝影師需要較豐富的生活經驗和敏銳的眼力,在轉瞬即逝的各種人物活動中,善於抓取被攝對象最典型、最完美、最耐看的時刻,及時按下快門。

(3)擺抓結合:即整個攝影過程中,雖然讓被攝對象知道有人在為自己拍照,但並不告知確切的拍攝時間,以便使被攝對象的注意力仍集中於所從事的事物,而攝影者得以有一定的時間,選擇最佳角度和光線,並經過較小範圍的調整和擺佈,在適當時間按下快門。這種拍攝方式,兼顧了擺拍和抓拍兩者的長處。 大概就是這樣,望採納!


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對於這個問題,我個人感覺沒有固定的標準。無論抓拍還是擺拍,都是相對而言的,要結合具體的情況,進行靈活的掌握。下面我就以一個攝影愛好者的身份,簡單談談自己的一些體會。

1,人像寫真時,如果是專業的模特,就完全可以使用擺拍的方式,因為對於她們來說,面對鏡頭時,毫不怯場,反而會具備很強烈的表現力。而且擁有豐富的擺拍技巧,甚至都不需要攝影師的指導,就能夠嫻熟的完成整套人像寫真。攝影師要做的也許僅僅是構圖與按下快門。

2,但有更多的時候,人像寫真的對象是普通人。她們往往並不具備專業模特的素質與技能,在面對鏡頭時,較容易出現動作拘謹,面部僵硬等不自然的情形,這時候抓拍就是一種比較好的選擇了。比如回眸一笑的瞬間。

3,下面重點談一下抓拍時的注意要領。首先提前將相機設置到準確的待機狀態,並選擇連拍。然後同模特保持一種輕鬆的交流狀態,在對方呈現自然放鬆的時候,就會出現一些美好的畫面,去捕捉就好了。或者任由模特去展示她所擅長的姿態,不要有絲毫干涉,學會鼓勵與誇獎。這樣的相互配合,一定能夠拍出理想的人像作品。

4,建議使用中長焦的鏡頭,在保證畫質與構圖的前提下,儘可能遠離模特,這樣少了鏡頭的壓迫感,可以使對方的表現出舒展自然的狀態。

5,個人認為只有一種情況下,擺拍比抓拍好。那就是拍攝背影時。無論是專業或業餘模特,在看不到鏡頭時,都會更放鬆。而背影的拍攝往往需要特定的擺姿,才會更好的展示出美感。

綜上所述,擺拍適合於專業的模特,而抓拍更適用普通人像寫真。不過最後還是想補充一句話送給想拍人像寫真的你:“不要去理會鏡頭在哪裡,更不必去看鏡頭。盡情展示自己就足夠了,省下的交給攝影師去完成。”


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擺中有抓,抓中有擺,抓擺結合,有利拍攝到理想的畫面。




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我覺得抓拍挺好的



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作為愛好者,拍人像還真說不出理論,反正覺得怎樣過得去就拍了











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擺拍抓拍各有各的角度視覺不同,無所謂高低之分。我在霧靈西峰工作時,碰到一隻流浪狗,因有半塊饅頭之緣,成了我的死忠。每天早晨陪我上山遛彎,這是在上山的路上抓拍的,望友評論。


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人像拍照要綜合一體相結合,追拍與抓拍,都要選好人物背景,描準人物追求移動速,㧓住主體,多角度拍出效果一定很好,看看我最近拍照幾張動態美照,效果不錯,大家看看美不美?








心語114212036


拍人像寫真,個人感覺擺拍和抓拍都會有。剛開始的時候,攝影師和模特還沒有默契,通過溝通和對場景的設定,攝影師會對模特提出一些動作和要求,拍出感覺後,模特也知道該如何配合去演繹了,就可以由模特自由發揮,攝影師去抓拍就可以了。通常出片的都是在後面的抓拍多一點,相對自然和有情緒。



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就攝影來說,其實兩者說不上什麼好壞之分啦,本人覺得,除了新聞圖片、民俗採風及掃街、一些特殊情境之下的抓拍偷拍等之外,真正的設計人像,包括生活、旅遊中的紀念照,都鮮有不擺一下POOS、做一下準備的,起碼都要叫上一句“一、二、三”或什麼“茄子”之類的,我認為,這就是在“擺”了,也就是說,對於我們給身邊的親人、朋友、模特拍攝人像來說,絕對的“不擺”是不大可能的。

所以,擺拍和抓拍作為攝影藝術創作的手段,都具有它的特點和相應的生存空間。

抓拍的特點是真實、自然,適用於新聞攝影,擺拍的優勢在於能夠提供更符合攝影師的情景、畫面,適用於人像攝影、廣告攝影等等。

擺拍和抓拍既是對立的,有時又是統一的。所謂擺拍,就是攝影師根據自己 的設想,創設一定的環境,設計一定的情節,讓被拍攝者表演,最後由攝影師拍攝完成的過程。

在這個過程中,攝影師還往往充當導演的角色。很顯然,擺拍的攝影 作品往往具有更好的用光,構圖,更優美的背景,更漂亮的模特,更戲劇性的情節。

所以,擺拍有了很大的生存空間。比如在廣告攝影領域,廣告本身 的特點就是要有強烈的視覺衝擊,甚至並不拒絕誇張和做作,因此,擺拍幾乎是廣告攝影唯一的創作手法,這也是無可非議的。

再比如在商業人像攝影領域,無論從 大眾的一般需求還是從攝影師的經營成本上,都要求在室內擺拍的形式。這也是理所當然的。

但我們的攝影愛好者漸漸的對擺拍不甚瞭然起來,把擺拍擴展到了幾乎 所有攝影領域。而各種報刊雜誌更是充斥著形形色色的擺拍作品,為擺拍作品提供了廣闊的生存空間,擺拍大有愈演愈烈之勢。

也許很多朋友以為,在藝術多元化的今天,還來討論擺拍和抓拍的問題是多餘的,是的,討論攝影要不要擺拍是多餘的,但是討論擺拍的存在空間和藝術技巧則是完全合理的,也是完全必要的


聽途


我覺得如果專業的,拍多話擺拍好,業餘的拍照的話還是抓拍!不過大師級的都是抓拍的,機會稍縱即逝!





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