四為堂主人

咋一看到這個問題的時候，我有點暈乎，為什麼會有“隸不練曹，楷不練歐”的說法呢？

隸書也叫“隸字”或者“古書”，是漢字中比較端莊的字體，講究“蠶頭燕尾”、“一波三折”。而在隸書中比較經典的就是《曹全碑》。

《曹全碑》全稱《漢郃陽令曹全碑》，立於漢中平二年（公元185）高272釐米，寬95釐米。明萬曆初合陽縣莘裡村出土，1956年入藏西安碑林博物館，現在西安碑林。內容為王敝記述曹全生平。屬於國家級文物，此碑帖記錄草全生平，保存較為完整，是漢代隸書的重要代表作品。

現在許多書法班學習隸書都從《曹全碑》入手，更有“隸書不摹曹全碑,耗盡筆墨也枉然”之說，所以我不太明白題目中“隸不練曹”是什麼意思？

而楷書歐體是歐陽詢書，歐陽詢是楷書四大書法家之一，他的書法吸收了隸和晉代楷書的特點，又融合了六朝碑書，採眾家所長，形成自己的字體風格，嚴謹工整、平正峭勁。字形雖稍長，但分間布白，整齊嚴謹，中宮緊密，主筆伸長，顯得氣勢奔放，有疏有密，四面俱備，八面玲瓏，氣韻生動，恰到好處。點畫配合，結構安排，則是平正中寓峭勁，字體大都向右擴展，但重心仍然十分穩固，無欹斜傾側之感，而得寓險於正之趣，也為很多書法班所推崇。他的作品中楷為多，主要有《化度寺邕禪師塔銘》《虞恭公溫彥博碑》《皇甫誕碑》《九成宮醴泉銘》等。所以我也是不明白為什麼會有“楷不練歐”的說法。

當然 人生百態，各有各的喜好，有人不喜也是有可能的，希望大家都能暢所欲言，共同探討……。

年輪讀書

"隸不練曹，楷不練歐"。說法不全面，但不能說一點道理沒有。

比如說《曹全碑》:

字體秀麗縱逸，看著秀潤，其實內含筋骨 ;而且要求筆法有篆書中鋒用筆的功力。對於初學者來說，以為入門容易，其實難以駕馭和臨寫，寫出綿裡藏針，秀外勁中的筆力更難。

所以，從歷代直到當今，學此碑者不少，但能如學《張遷》《石門》《禮器》《乙瑛》那樣，得到書壇認可，或者我們能一提起某某名家，是《曹全碑》的風格，使人一看就知道他曹全寫的好的名家，寥若星辰。

都說《石門》難，《張遷》難。可為什麼我們看到的大家如何清代何紹基，鄧石如，近代梁啟超，康有為，當代林散之，龔望，甚至當下風頭甚勁的張繼，都接近追求以上碑帖風格臨摹。還有現在的國展，作品會，也大都是寫上面碑帖風格的居主流，而很少有寫《曹全》的體式。

因此"隸不學曹"還是有一定根源和傳統經驗在裡面。有人就問為什麼？原因在開頭已經說了一點。下來還有一個關鍵原因，特別針對開始學隸書，如果沒有一定基礎和功力，直接上手《曹全》，筆法架構也就是我們常說的花拳繡腿的花架子，很容易學。但是學到一定階段，就會難以深入，特別是普遍出現越寫越老練，以為用筆過熟而張揚，不自覺的流於油滑，柔媚無骨，逸態媚而流俗的習氣。而這種定式本人很難看出，大多是盤觀者清。

另外由於筆力不到，出現當縱時放不開，當收斂筆時止不住，易寫得輕飄，使整個結體失去情趣，看起來柔弱無力。

然而這並不是說就不能學《曹全》，而是我們知道以上學習的坑和漏洞，然後在學習過程中勤於練習，及時修正，那進步肯定就快了。在這一點上說，喜歡《曹全》想學就學。沒那麼多清規戒律，興趣是最好的老師。持之以恆，沒有學不好的書法。

再說"楷不練歐":

是自古以來的特別是清代到近代的看法。主要來說就是從唐以來，講究"晉人尚韻，唐人尚法"。就是說唐楷基本把楷書已經規範化，精準化，用現在流行語將書法"套路"化了，按理這樣更好，對於初學者一筆一劃，沒有不好的，但這裡面最規範極致的就是歐陽詢的字體，俊俏險勁，用筆達到了黃金比例尺度，無懈可擊。

但凡事都是過猶不及:由於太規範，考試，公文，學習都要提倡歐陽詢風格，幾百年下來，逐步完善成了固定的字體格式，就像現在的美術字，仿宋體，失去了書法藝術的創新，趣味，變化的靈動性。所以為書法家們群起而攻之，貶之為"館閣體"，所以飽受詬病，就出現了約定俗成的"楷不學歐"。

客觀說無論《曹全》還是"歐體"字確實俊美精緻

初學階段明白了一般人對它的顧慮和評判，心理有了底，所謂"知己知彼百戰不殆"。而且它們本身就是高度成熟的用筆結體，我們只要喜愛，可以在初學階段臨摹歐陽詢的《九成宮》，漢隸《曹全碑》。打下較好基礎後，再轉益多師，再旁通百家，逐步形成自己的風格。

張勁逸

“隸不練曹，楷不練歐”是一些追求所謂“創新”和“藝術”的流行書風崇尚者的觀點。這裡所說的“曹”是指《曹全碑》、“歐”是指歐陽詢的歐體楷書。他們說“隸不練曹，楷不練歐”，完全是因為這兩種字體太過完美，而都很講究法度，練習這兩種書法容易使自己的字走向“油滑”和“俗氣”。

其實他們不光這樣評價《曹全碑》和歐體楷書，對於館閣體他們也是嗤之以鼻，不屑一顧，但真讓他們寫寫這樣的正統書法試試，卻無論如何也做不到了。

所以，我的觀點是：初學書法，尤其是兒童或學生初學書法，隸書一定要從《曹全碑》開始，而楷書則應該從歐陽詢的《九成宮醴泉銘》學起。

《曹全碑》是成熟漢隸中最華美的代表

《曹全碑》是漢隸書法的典型代表性字碑。碑高約1.7米，寬約0.86米，長方形，無額，石質堅細。碑身兩面均刻有隸書銘文。碑陽20行，滿行45字；碑陰分5列，每列行數字數均不等。

《曹全碑》全稱《漢郃陽令曹全碑》，記述的是漢代郃陽縣令曹全率部抗擊張角起義武裝的事蹟，由晉朝王敞、王敏等人立碑，相傳碑文由王敞撰寫，但碑上的書法是否由王敞所書，則無從考證，這也是漢隸碑帖一般沒有書法家名字的通例，確實很遺憾。曹全是漢初名相曹參的後代，用現代的觀點看，曹全鎮壓農民起義是不正義的，但在當時卻是朝廷褒獎的功臣。

明萬曆初年，《曹全碑》在陝西郃陽縣舊城出土，碑下部的裂紋據說是出土時損壞的痕跡。該碑出土後被移到郃陽縣孔廟中保存，直至新中國成立後，國家文物部門將其移至西安碑林安放，遺憾的是，在這次移動過程中又使下部一個字損壞。但好在及時被國家文物部門保護起來，否則在“文革”那樣的浩劫中，這記述鎮壓農民起義“反動事蹟”的碑，肯定會被革命小將打爛的。

《曹會碑》因硬質似玉，刻工精細。字體清秀華麗、飄逸飛揚，是歷代喜愛漢隸書法的書家必須臨習的重要碑帖。《曹全碑》字體內斂含蓄，比較適合用來寫一些裝飾性強的中堂、書房聯等，也可以用來書寫小字隸書作品。我常常用這個字體抄寫經書，很有禪意神感覺。

歐體楷書的典型代表《九成宮醴泉銘》是唐楷學習的首選碑帖

《九成宮醴泉銘》碑成碑於唐貞觀六年，即公元632年，距今已有1300多年的歷史。該碑現存於陝西省麟遊縣。碑高247cm，寬120cm，厚27cm，碑陽為銘文正文，共24行，每行50字，共1200字。 碑陰記述建碑籌款人情況，字跡較之碑陽率性。這面碑由歐陽詢76歲高齡時書寫，代表了其書法的最高水平，被世人譽為“天下第一楷書”、“天下第一正書”，而歐陽詢的楷書在當時被冠為唐楷之首，由此，《九成宮醴泉銘》當之無愧的應為楷書碑帖天下第一了。

學書之初，我曾經專門跑了一趟西安，想一睹原碑的風采。當時我以為這塊名碑一定也被收藏在西安碑林之中，但去了以後才知道它被收藏在九成宮的舊址麟遊縣，並專門建設了博物館，被當地政府作為鎮館之寶珍藏。雖然至今我沒有見到這塊碑的原貌，但感覺它被專門收藏於獨立的館內，倒也是它應有的歸宿，不似在那碑林裡數千塊千古名碑擠在一起，被人看得眼花繚亂、顯不出他的珍貴地位的好。

《曹全碑》和《九成宮醴泉銘》雖然是兩種不同書體的碑帖，其成碑年代也相差甚遠，但其華美的風格卻是一脈相承，建議學習者將這兩個碑結合起來學習，會收到相得益彰之效。

方圓居文化

隸不練曹，楷不練歐，聽起來似乎不合常理，其實大有深意。這個說法的意思，並不是否定隸書的《曹全碑》，楷書的《九成宮》，恰恰相反，是對它們藝術成就極高的肯定和推崇！

既然如此，為什麼勸世人不要練呢？很簡單，眾所周知，藝術這東西，是需要天賦的，而且若再論成功，那麼天賦的佔比甚至要在99%以上，也就是說，在100個人裡，至少會有99個無論再怎麼比別人努力十倍百倍，都註定難成大器，因為在藝術領域，天資所限是神仙都沒辦法的事。而作為隸書之蘭亭的《曹全碑》、和唐楷之巔的《九成宮》，其筆法之精微、筆端之才思、包括作者人格之氣象，對於大多數的凡夫俗子來說，都是可望不可及根本無法領會其萬一的。用句俗話說，那些曠世奇才們的鉅作，你們這些俗人，看看就好，妄想邯鄲學步就太自不量力了，唯一的結果只能是窮極一生落個畫虎不成反類犬。就像馬拉多納踢球是藝術，你們卻只是踢了個球。。

唐代的另一位書法家李邕也說過類似一句狠話：似我者俗，學我者死。現在看來，並不無道理。以歐楷為例，歷史上學歐有成就的少之又少，近現代更是幾乎一個都沒有。清代的姚孟起黃自元，也僅是中下之資，除模仿外並無任何高明之處。現代的田氏二兄弟，更是中等都不入流，寫的字不僅外形單一，筆法神韻簡直無一是處，從藝術的審美考察，連一絲一毫的亮點都絕無僅有，筆劃氣息懨懨，半死不活，橫彎豎虛，撇浮捺呆，通篇看去猶如病危之際的一個猥瑣小人……既便如此，仍有大量粉絲匍匐在地極盡崇拜吹噓之能事。由此可見，凡夫俗子們所代表的大眾審美，水平之低有多麼的驚人！

另一方面，田氏兄弟雖資質平平，但至少是從小接受家學，經過了數十年的嚴格訓練的專業寫手，幾乎耗盡一生都在寫著所謂的歐楷，結果不照樣連歐楷的皮毛都沒學到嗎？歐楷之難，由此也可見一斑。至於《曹全碑》，當然也是同樣的道理。

因此，隸不學曹、楷不學歐，其實是無數失敗者、過來人、用無數慘痛教訓換來的一句警言和忠告。用意是給基數巨大的普通愛好者一個警醒，在藝術的世界裡，如果沒有點天份和悟性，那麼千萬別鑽牛角尖，有些東西，並不是你想碰就能碰得了、拼命努力就會有所得的，一介俗人，學什麼都難免市井之氣，但把藝術巔峰的封神之作練成俗不可耐的東西甚至傳播於世，那就不僅是在浪費自己生命，而簡直是在侮辱前賢、流害人間、罪莫大焉了！

試想，真正的天才需要像田氏兄弟那樣悶頭練一輩子嗎？王獻之七八歲開始學寫字，不到二十歲已名動天下。有些東西，真不是隻有努力就可以的。重要的事一定說三遍，天賦，天賦，天賦，因為能明白這個道理的人太少了。看到評論裡那些急眼的人了吧，至少這些人都是連最基本的悟性也談不上的，包括所有的田氏門人，我敢斗膽在此斷言，無論什麼名頭、無論自我感覺多麼良好，但無一例外、百分之百、絲毫不帶誇張的說，這些人，都是蠢材中的蠢材，藝術二字，今生與他們不可能有半點緣份。

補充一下：

鑑於近來評論裡許多人表示不爽，特作一下補充說明。

1、本回答僅是基於“隸不練曹，楷不練歐”這個說法，所作的一個解釋和闡述，本質上來說，所陳述的觀點代表的持這個說法的人，而並不是我本人，所以你們不爽就去找發明這個說法的人，跟我急除了證明你們的弱智之外，毫無用處。

2、人家說“隸不練曹，楷不練歐”，本來是一番良苦用心，讓入門者少走彎路。就因為涉及到了“天賦”問題，碰到了某些蠢材的痛點，未免讓他們惱羞成怒氣急敗壞了點。但你們的叫囂本身毫無意義，因為我是不是凡夫俗子、跟別人這種說法之間，沒有任何關係。但你們是不是蠢材，從你們的留言已經暴露的再清楚不過。

3、再強調一下，這種說法是一種好意，但你們非要理解成“沒有天賦就什麼都不要練”，智商如此，我也沒有辦法。記住，哪怕你真的蠢成了豬，也沒有人可以剝奪你吃飼料的權利。人家說隸不練曹，歐不練楷，只是針對初學者、入門者，但除了曹歐，還有大把的碑帖可以練啊，連站都站不穩，你就想飛，不怕摔死嗎？

4、曹全碑和九成宮，確實不適合初學者用來入門，就像幼兒園總是先學123，不可能上來就學線性代數微積分吧。另外它們也並不適合用作普及性的專業課題，窮盡一生去鑽牛角尖研究。就像不是每一個物理研究生都適合去專攻《相對論》，因為他們不是愛因斯坦、也不是隨便一個人就能成為愛因斯坦。

這麼說你明白了吧，其實蠢點沒關係，別這麼敏感和自卑，何況，我只是闡述別人的觀點。怎麼就刺激到脆弱的你了呢？天才也好，凡夫俗子也罷，都有各自的生活，我並沒有褒貶之意，各回各家，各找各媽，不挺好嗎？覺得有理就動腦子想想，想不通大不了不聽就是了。

如果鼻歪眼斜的跳出來瞎咧咧，發牢騷，就能改變人生經歷、把一個蠢材變成天才的話，那別提什麼寫寫畫畫的雕蟲小技了，醫院和教育部都早爭著請你們了。。不是嗎？

事了微燻拂衣去

為什麼有人說“隸不練曹，楷不練歐”？為什麼我沒有聽說過這種說法呢？之前有的人說柳楷不能練，因為太難，很難練出來；有的人說顏楷不能練，很容易練的筆畫臃腫，形如墨豬；有的人說趙楷不能練，趙孟頫的字沒有骨力，軟俗、柔媚；現在又有的人說歐楷不能練。那我請問：我可以學誰的書法呢？難不成只能學田楷嗎？

歐、顏、柳、趙楷書四大家，哪一個都是需要我們頂禮膜拜的，都是我們可以學習的經典。有的人說某某的書法太難學了，學不好如何如何。可笑，還沒學呢，先想學不好如何。再學不好也比你現在的好，學書法就是為了學好，練好書法本來就不是一件輕鬆的事情。

我們學習書法是因為三個字“我喜歡”，不是因為學習書法“容易學”，輕鬆容易得到的東西是沒什麼價值的。

歐陽詢的《九成宮》、顏真卿的《多寶塔》、柳公權的《玄秘塔》、趙孟頫的《膽巴碑》這些都是經典法帖，經典的意思就是人人都可以學的東西，哪有那麼多這個不能學，那個不能寫的，只要你喜歡這位書家的字，你就可以大膽地去學，好歹練練都比你不寫好。

隸書是書法中的一種書體，而歷史留下來的眾多隸書的碑刻當中，風格多樣，一碑有一碑之風格，而《曹全碑》作為漢代隸書的代表作，風格秀逸多姿和結體勻整著稱，為歷代書家推崇備至。

《曹全碑》是明萬曆年間出土的，因此保存的比較好，是目前中國漢代石碑中保存比較完整、字體比較清晰的少數作品之一，可以說是我國漢碑、漢隸的精品佳作。《曹全碑》碑文清晰，結字舒展，字體秀美飛動，書法工整精細，秀麗而有骨力，風格秀逸多姿，充分展顯了漢隸的成熟與風格。它與《乙瑛》、《禮器》同屬秀逸類書風的隸書作品，但神采華麗秀美飛動，有“回眸一笑百媚生”之態。

清萬經評雲：“秀美飛動，不束縛，不馳驟，洵神品也”。孫承澤評其書雲：“字法遒秀逸緻，翩翩興《禮器碑》前後輝映漢石中至寶也。”

這麼一件漢隸中的經典作品不知為何還有人說：不能學。怪哉！

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翰墨今香

對於這個問題，本人並不認可“隸不練曹，楷不練歐”這種說法。

為什麼會有人提出這種偏見呢？

本人認為原因可能是以下幾個方面：

首先：曹全碑和歐楷都比較規範，接近於美術字範疇，書寫時間長了容易養成習氣。

其次：在隸書中，曹全碑表現有些陰柔，不利於鍛鍊筆力，而歐楷又過於方正，字體結構缺少變化。

最後，無論是曹全碑還是歐楷，在現在的書法比賽中都不太受接見，所有導致了好多人不練這兩種字體。

但墨客卻不這樣認為，為什麼呢？

我們經常練習書法的同仁會明白，某一種書體在我們的學習之中只是一個階段，我們段不必把字寫的和某家一摸一樣，這樣就失去了我們學習書法的目的，最後也會淪為“書奴”，很難形成自己的風格。

無論是曹全碑還是歐體，都可以作為我們借鑑的一種書體，所謂“集眾終能成自家”。縱觀歷史上大多書法家都不是固守一貼，而是臨習諸帖，最終化為我用。

所以我們學習書法時也要去除偏見，如果喜歡某種書體，就要堅持下去，吸收其精華，化為我用，這才是學習書法的根本。

梁園墨客書法

這可能是某些人的偏見，亦或是為了推崇自己最擅長的書體而排他的一種觀點。在其他地方並沒有看到有這個說法。不知來歷。

不可否認，有些字體確實存在不適合一些不同階段的書法愛好者臨摹練習，特別是青少年小朋友。比如草書或大篆。因為不易辨別，也不屬於社會主流通行文字。在學習上的理解難度也比較大。

不過，單純就《曹全碑》和歐體楷書來說，其他地方並沒有這樣的說法。

《曹全碑》和歐體楷書，可以說都是最經典的，有代表性的書體如果我們學習隸書和楷書，應該是首選字帖。

就拿《曹全碑》來說，還是比較適合初學隸書的入門字帖的。

上圖是今人硬筆臨摹的《曹全碑》

這是集字帖。對於《曹全碑》的臨摹教程的字帖還是非常多的。

我們看下圖，橫向點畫要比其他隸書點畫平直許多，豎畫也比較直，可以說橫平豎直。最具代表性的隸書特徵點畫蠶頭燕尾特徵鮮明。顯然最適宜初學人群的臨摹練習。

在結構上也是非常規範美觀的。

比如《石門銘》這類作品就不適合初學入門臨摹練習，因為點畫結構跌宕多姿，變化莫測。

初學書法要先學的規矩然後才能出於變化。師傅領進門，修行在個人。領進門就要以規範經典為主，在形成自己的風格階段，就要出新求變。

至於歐陽詢的楷書，有歐顏柳趙四家之說，一直都是初學書法的首選字帖。

翰墨書道

答：我就是這樣，隸書我練石門頌和夏承碑，楷書我練柳公權和宋徵宗的瘦金體。

石門頌被前人稱：膽小者不敢學，力小者不能學。真是這樣，如果要認真的臨像了，非常費力。真的是“戰進”

夏承碑，我喜歡它的古樸，有力，雄強

楷書我尊柳公權。取法乎上得之於中，要學就學最好的

柳公權楷書最嚴謹，差一點也不行，最吃功夫，也最美。很多名人臨過柳公權，還出版了字貼，但沒一個臨的好的

瘦金書被很多人貶為瘦弱無力。我的看法則相反，瘦金書鐵劃銀鉤，法度森嚴，錐劃沙，印印泥，折釵股，也是差一點也不行，沒有絕大的筆力學不了

加勒比海盜的書法攝影

我們學習書法有兩個原則，一個就是純粹的寫字，不涉及書法藝術。例如，為了寫好漢字，我們學會行書和楷書就可以了，我們也沒有必要學習草書和隸書或者篆書。所有書法藝術，都與寫字無關。古代館閣體書法，就是基於這樣的原則。

• 《曹全碑》開張氣勢的字例

第二個原則是，書法是藝術的追求，所有漢字藝術，都是書法學習的內容。這是大家非常清楚的。除了精通真、草、隸、篆、行，追求書法藝術，也包括那些在一兩個字體裡深入學習研究書法藝術的書法家。例如，像蘇東坡也只擅長楷書行書，尤其是行書。

所以，從純粹的寫字來說，唐代以後就沒有多少練習隸書的人了。唐代到明代1000年的歷史上，寫隸書的書法家少之又少非常罕見。如果從這個意義上來說，不要說隸書大千世界之一的《曹全碑》不必學，什麼隸書也不要學的。因為，唐代以後的各個朝代，都是以楷書、行書和草書為主流的。篆書作為文字學知識要學，但是，也只是學學，沒有實用的要求。

• 何紹基臨摹的《曹全碑》

我們看看唐代以後到明代這一階段歷史，有學習隸書的大書法家嗎？有學習隸書的書法作品和成績嗎？基本上沒有！

唐代就唐玄宗、徐浩寫隸書，按理他們也是書法大家。

唐玄宗的行書，徐浩的楷書都非常有名。

但是，在中國書法史上，這是微不足道的，唐玄宗要不是因為顯赫的帝王身份，他的隸書書法家的名都難留下來。

徐浩是大書法家，他的隸書作品有一個墓碑，也有一些唐隸的特點，但是，書法成就太難被認可，與漢隸的成就差距太大。

元代大書法家趙孟頫，中國所有書法字體無一不精，但是，他也沒有留下隸書作品的藝術成就。

書法這個東西就是這樣，與興旺發達和流行無關，只要你有那個成就，就是時代精神。

例如，唐代並不流行篆書，但是，篆書反而比隸書應用多一些。例如碑刻的碑額絕大多數都是用篆書書寫的，只是書寫水平非常有限，但是，就是在唐代，也產生了李陽冰這樣的篆書大書法家。

• 《曹全碑》“俯首蠶頭”的筆法

所以，我說，書法成就與時代是否流行這種書法是沒有關係。

再舉例說明，清代流行隸書、篆書嗎？當然不流行。但是，清代的金石學研究，推動了書法藝術意義上的隸書和篆書，所以，清代產生了歷史上從來沒有過的篆書大師和隸書大師。

我們再從書法實用角度來說，楷書是唐代以後的書法主體，歐陽詢被歷代列為必學的書法範本，什麼叫不能學《九成宮》？從唐代到今天，歐陽詢的書法一直是書法範本，怎麼就叫不能學？

至於我們今天學習書法的選帖問題，一直是沒有禁區的，也就是說，真、草、隸、篆、行任你喜好選擇，你願意學什麼字體、字帖，都沒有任何限制。

為什麼被清代書法大師推舉的十大隸書之一《曹全碑》就不能學了？

• 明代拓本的《曹全碑》

為什麼被明清時代推舉的四大楷書之一的歐陽詢的代表之作《九成宮》就不能學了？

這不是很荒唐的說法嗎？

隸書是從草根中產生的書法，這也是中國歷史上唯一的一次從民間而來的書法創造。

例如，篆書是貴族集團創造的書法，因為最早的漢字就是篆書，篆書第一次普及也是首先在貴族中普及的，然後，文字才真正登上了中國文化的歷史舞臺，再然後就是普及到中下層貴族和知識分子群體，這時已經進入到春秋時代了。

戰國後期就有隸書了，秦代隸書已經在草根文人中流行，西漢後期隸書成熟，然後到東漢中後期蔚為大觀。逐步有高層知識分子加工改造。我們認為，像《曹全碑》這樣優秀的書法作品，肯定是很有修養的高層知識分子的書法。

我們再看看楷書，就完全與隸書的興起不一樣了。楷書是由一個高層次的壟斷傳播體系的。

大家都知道，鍾繇、王羲之是楷書的創始人，就他們的地位我就不多說了。不但貴族，而且是大貴族都不過分。

後來，鐘王這個書法體系就基本上是嫡系化壟斷化發展的。所以，楷書的多樣性風格風格與隸書的多樣性書法風格比較，那就太相形見絀了。

這是因為，楷書的書法宗師就基本上是以鐘王為典範的。

而隸書在歷史上基本上沒有典範的師承體系。

《曹全碑》是一個例外，它在漢代有多大影響已經不可知，但是，自從明萬曆初年間在陝西郃陽舊城莘村出土以後，就得到了書法家的欣賞。特別是清代書法家對此碑的評價越來越高了。

明代王澍書法家在《竹雲題跋》說：

漢隸有三種，

古雅者，《西嶽》是也；方整者，《婁壽》是也；清瘦者，《曹全》是也。

這是從外形來區別藝術風格的。

清初書法家萬經（1659-1741）評論《曹全碑》說：“秀美飛動，不束縛，不馳驟，洵神品也”。

• 萬經的書法作品

孫承澤評論說：“字法遒秀逸緻，翩翩興《禮器碑》前後輝映漢石中至寶也。”

康有為在《廣藝舟雙楫》中評論說：“《孔宙》、《曹全》是一家眷屬，皆以風神逸宕勝。”

甚至有人把《曹全碑》比作“隸書之《蘭亭》”。

但是，也確實有一些書法家對《曹全碑》評價不高，謂其纖秀柔靡，如女郎所書。我覺得這很正常。唐初四大家之一，虞世南的書法不也是被李嗣真比喻為“如羅綺嬌春”的女兒嗎？難道虞世南的書法就不好了？

雄壯和秀美都是藝術典範的極則，也都是很高的美學境界，正如中國哲學的陰陽調和統一和諧。沒有隻有陽剛沒有陰柔的和諧統一的大千世界。

《曹全碑》固然秀逸絕美，但是，也不乏雄秀兼備的內涵。有些筆法就是用方筆寫出來的，而且多在收筆處。這種委婉的筆意才是真正的大家筆意。任何一個大書法家，沒有純粹的陽剛，也沒用任何一個大書法家是純粹陰柔的。

• 《曹全碑》中的方筆

就像宋代詞人，李清照有雄健的“至今思項羽，不肯過江東”，蘇東坡也有“十年生死兩茫茫”的婉約。

《曹全碑》確實是隸書中的秀逸經典，有些筆畫非常有特色，結體婀娜多嬌。例如，個別橫畫的“蠶頭”，是一種“俯首蠶”的形象，非常像俯首而食的蠶，這是藝術家的匠心獨運。但是，又不是濫用，真正做到了妙在其中，相遇大笑的高超藝術境界。

• 《曹全碑》中的“俯首蠶頭”之筆法

我們學習《曹全碑》就應該喜歡畫欣賞它的精彩之所在。

當然，有人認為《曹全碑》初學難，我們也理解，但是，認為隸書之中的《曹全碑》不可學，這就不可取了。畢竟古人評為名列前茅的隸書，這不是信口開河的。

這裡說到一個問題是：我們不能把擇帖與“不可學”混淆起來，這是嚴重的藝術偏見和書法偏見。

歐陽詢的《九成宮》是歷代楷書的基本典範，《九成宮》都不可學還學什麼？

歐陽詢是初唐四大家，也是歷代楷書四大家之一。

最後談談書法是不是有特別難學不宜學的？

千里馬經常在文章中說：學習任何書法碑帖都不存在難易的問題。學習一般水平我們就不談了，要達到一定的高度，所有經典書法作品的學習難度都是一樣的。

但是，也確實存在一些不宜學的的書法。這個問題在古代，是不存在的，因為古代，的書法學習有經典，大家都學經典，當然，不存在經典書法作品不宜學的問題。

問題就出在我們現代。現代書法家為了藝術而藝術，為了展覽而展覽，所以，不擇手段地學習一些很粗糙的書法，這些書法，主要集中在魏碑和隸書之中。

很多書法家因為學習不成熟的隸書和魏碑而獲獎，因此，就把一些不屬於隸書經典和魏碑經典的書法作品當做經典學習，者其實是一種誤導。

書法總是以成熟的經典為典範才是對的，隸書從篆書演變，楷書從隸書演變，都有一些過渡時期的作品，這些作品有樸實天真的一面，但是，畢竟與成熟時期的書法作品無法一較高下。如果把初創時期的書法作為投機取巧的書法學習，只能證明學習書法的目的不純。

• 何紹基臨摹的《曹全碑》

要想寫字無所謂高下，要想學習書法，學習經典作品永遠是康莊大道。

在成熟的書法經典之中，無論《曹全碑》還是《九成宮》都赫然在目。千里馬一直認為，就書法藝術栩栩如生層面來說，只有不合格的學習方法，沒有過時的書法經典。書法經典永遠有取之不竭的藝術靈感。所以，歷代書法家就是早已成名成家，他們在晚年也仍然在學習經典。例如，何紹基60多歲還學習臨摹《曹全碑》、《乙瑛碑》、張遷碑這些書法經典。

千千千里馬

有的書家善藏，有的書家外露，有的書家求奇。個人認為外貌風格明顯的字較為好模仿，原因是容易抓住信息點。坦胸露乳，紋龍畫虎的壯漢比衣冠整潔的謙謙君子更容易被看破，後者需要交往一段時間，慢慢了解，才可以一步步了知其內涵。曹全和歐體猶如後者，表象上容易給人留下穩正端莊的印象，將內心世界的豐富都深深的藏起來，歐體在點畫的起收筆動作較小，但並不一定動作缺失，可能歐公是位既大膽又謹慎的人吧，動作精微到不容易被發現，有一個雅化的過程，筆畫的情調變化，雖然豐富，但卻很是溫合，後人在臨習時容易丟失一些東西，有時抓住形，抓不住勢，不理解其思想，也就出不了神。我自已在臨習歐體的時候，關注以下幾點。一，先觀察一個字的四角，摸清四至，容易發現外形的特點。二，重點觀察字內部點畫的俯仰向背，聚散開合，這樣可以發現一個字活在哪裡，穩在哪裡。三，看字內空間的佈局，容易體會字內部的張力感，壓力感，可體會出字裡情緒化的部分。四，注意點畫軌跡的變化，尋找筆毫的壓抑感和反彈感，感受其心理狀態。五，點畫傾角及局部中心線的扭動和變化，從變化尋找書家的構字思維。努力瞭解了筆勢，字勢，手勢，沉下心與書家對話了，想辦法與其相知，臨他的字才會出神。也只有這樣，才知道，不習歐和曹這句話是不全面的。

關鍵字: 文化 隸書 楷不練