白維94957856
中國的電視劇翻拍可以說質量會越來越差，有的離題萬里，有的不是普通百姓能看的，全是土豪富豪們看的
黃山毛峰137330545
人們總是講現在的一些電視劇沒有以前的看著經典。當年的一部西遊記至今到了現在依然特別的火。那麼當時同樣特別火的《八仙過海》為什麼到了現在沒有人再進行重播呢？其實有這麼幾個方面的原因。
首先就是八仙過海的題材已經吸引不到現在年輕人的眼球了。
八仙過海其實說實在的是屬於金庸武俠作品，這類作品在以前的時候倒是也算可以能夠吸引到大家的眼球。但是到了目前為止可能這題材就不怎麼新鮮了。而當年的西遊記可是真的不一樣，西遊記它本身是屬於神魔大戰的題材。這種題材就算是到了目前為止也是老少皆宜很多人都喜歡觀看的。
然後就是八仙題材和西遊記的出身相差了很多。
八仙過海的題材一開始的時候只不過就是民間的一種話劇。並沒有真實的歷史作為依據只能是歸位雜劇的一種類型。最早興起的時候是在元朝並且還是用當時呂洞賓的樓述去介紹的八仙。這種劇情其實在現代人看起來並沒有什麼意思。所以現在越來越多的人不喜歡看八仙過海。
西遊記和八仙過海各自之間的定義又有很大的不同。
八仙過海這件事情其實說白了就是告訴別人如何向善，講述了這八個人是如何一步一步的成長為仙的。這種情況反而會有點封建迷信。對於講究科學的現代人來講是不怎麼符合適宜的。而我們大家現在所喜歡的西遊記它整部劇是講的師徒四人為了一個共同的目標，吃了多少的苦頭受了多少的磨難。並且在自己取經的路上遇到了那些人和事。經受了怎樣的一種磨難。西遊記如果能夠深入的去了解該劇情的話我們大家就能夠發現這部影視作品給了人們太多的啟迪。讓人們深刻的認清出了一些現實社會中的人和事。直到現在都有很多的公司或者是企業用西遊記中四人取經的故事來管理自己的公司和員工。這也是西遊記至今都很受歡迎的情況之一。
八仙過海可能自身市場行情意見不容樂觀所以沒有翻拍的必要。
現在所有做電視劇和影視的都要講究一種市場化管理。就是要去拍一部影視作品或者是電視劇能夠被大眾所喜歡，只有大眾喜歡的東西才能夠帶來市場利潤。為此做影視作品是要先去市場內做考察做調研的。八仙過海在市場內佔有份額已經是很少很少了。所以在沒有市場利潤的情況上，想要再去選擇重拍八仙過海我想就是換成了誰他也不會做的。沒有人會拿著自己的錢白白的砸進沒有任何回報的市場之中。這違背了商業的性質。
綜合以上的種種條件我們大家應該能夠清楚的明白，為什麼西遊記一直還在有人拍。但是八仙過海卻是還重播都不會出現了吧。這就是市場利益化所帶來的一些負面的影響，只又具備了市場利潤《八仙過海》這部電視劇才能夠一直有自己的市場。
藤樹先生
《八仙過海》是香港亞視1985年出品的神話劇！八仙指的是：鐵柺李，漢鍾離，曹國舅，張果老，呂洞賓，韓湘子，藍采和，何仙姑。八位神仙
亞視的《八仙過海》首開港劇來內地取景的先河。它講述的是凡人也能成仙，八仙就是經仙人點化而成仙的故事，八仙各有經歷，他們的共同點就是斬妖除魔懲惡揚善，所以八仙在中國傳統文化中代表了美好喜慶，比如出嫁的轎子上的雕刻，糕點，貢品，這些都喜愛用八仙的形象。還有以前家家都有的“八仙桌”。
“八仙過海”是八仙故事中最具代表的一個，《八仙過海》電視劇則是以此為主，圍繞這個主題表現八仙同龍太子之間的恩怨情仇！
《八仙過海》其實是有再拍過的，說翻拍不太準確。比如《東遊記》
由馬景濤領銜主演！講述：上洞八仙歷經劫難歸位，與通天教主、穿山甲鬥法，除魔衛道的故事！
還有《八仙全傳》
《笑八仙之素女》《八仙傳奇》《蓬萊八仙》等電視劇，這些我也沒看過。
“八仙過海”的故事情節相對“西遊記”來說比較簡單，故事的起伏跌宕也不如“西遊記”，就拿製作上來說，《西遊記》6年磨一劍，真的是用心良苦。所以在重播次數上來說，西遊記沒有對手！而且拿《西遊記》來對比《八仙過海》這這這～～根本不是一個重量級別啊～
再說重拍～《西遊記》也沒有翻拍很多次吧～～～～～～～～～一般人誰幹翻拍？
《八仙過海》的話，找主角就得8個！一般新人沒號召力，不行！請流量明星太費錢！最後收不收的回成本還兩說！
羞羞的弓箭手
歡迎大家指正評論！
羞羞的弓箭手
因為神仙不能談情說愛。
以香港亞視1985版《八仙過海》為例。這個版本是《八仙過海》的算是經典吧。其中，音樂配音堪稱一絕。但從中還是能看出點問題來。
首先，主角太多且老，胖，醜居多。85版《八仙過海》主要講的是八仙成仙的過程，以及過程中與龍表哥，龍表弟以及那個什麼天師的恩怨糾葛。分線太多了，缺少從頭至尾的核心人物。更缺少貫穿始終的流量級小鮮肉。不符合現在的影視形式。
其次，女性太少，一個何仙姑，一個白牡丹還有個蛇精。何仙姑作為八仙之一，算個主角，但戲份偏少，又缺乏感情戲份，因為神仙不允許談戀愛，感情戲份多了成不了仙。白牡丹只是韓湘子成仙的羈絆，而那個蛇精根本就是《白蛇傳》亂入。俊男靚女是如今影視劇的標配，一部即缺少俊男又沒有靚女的故事實在缺乏吸引力。
再者，人物格局太小，八仙都是剛剛得道成仙，不比《西遊記》山神土地的級別高，與現在動輒就推翻天庭，禍亂人間，一不高興就殺神滅佛，毀天滅地的大格局影視劇相距甚遠。
還有也許是最主要的一點，那就是缺少系統性，與《西遊記》，《濟公》不同，《八仙過海》只是個民間故事，缺少書籍資料，嚴重缺乏故事情節，雖然這給編劇足夠的想象空間，但也嚴重影響了觀眾的接受度。畢竟民間故事裡沒有，隨便亂入容易被集體拍磚。
最後，神仙劇的劇本就較少，最近流行毀經典，各種經典翻拍都是不毀不修，《八仙過海》缺少這樣一部能拿出來毀的經典之作。而且仙俠劇，宮廷劇，抗日神劇，暗戰神劇受眾更廣。可能，從社會角度出發，教人們修道成仙本身可能價值觀就有問題，過審的可能性也不大。
因此，《八仙過海》也就無人問津了。
以上是個人淺見，歡迎討論。
陌上雲白
先來說說八仙過海的主要八仙："八仙"一般是指鐵柺李、漢鍾離、張果老、藍采和、何仙姑、呂洞賓、韓湘子、曹國舅，這八位神仙人物。在傳說中，八仙各有不同的法器，鐵柺李有鐵杖及葫蘆，漢鍾離有芭蕉扇，張果老有紙疊驢，藍采和有花籃，何仙姑有蓮花，呂洞賓有長劍，韓湘子有橫笛，曹國舅有玉版。他們隨身所攜帶的法器各有妙用。
八仙過海為什麼說沒有西遊記火，那是因為我們中國的編劇或者導演說難聽點目前只為了錢，有前者良好的作品參照，拍西遊記隨便拍拍就可以上線圈錢了。八仙的話，要找8位演員吧，都是當紅演員的話，成本又太高，新人的話，又怕沒有當紅演員的群眾基礎，導致收視率或者票房不高。主要原因還是錢，錢，錢。有穩定的收入，為什麼要冒險去拍八仙過海呢。
馬景濤版的東遊記我小時候看過，目前印象比較深的就是那首歌曲，走啊走啊走，好漢跟我一起走，走遍了青山人未老，少年壯志不言愁。莫啊莫回首，管他黃鶴去何樓，黃梁呀一夢風雲在變，撒向人間是緣由。劃一葉扁舟,任我去遨遊,逍逍啊,遙遙,天地與我竟自由,共飲一杯酒人間,本來情難求,相思啊難了豪情再現,亂雲飛渡任閒遊。
畢竟在八仙裡面跟西遊記是沒有關聯的，總的來說有四個大洲，東勝神洲，南贍部洲，西牛賀洲，北俱蘆洲，八仙是往東部歷練的，西遊記是往西曆練的。
至於有人說八仙和孫悟空的本領誰比較高強，大部分人都說孫悟空強。
孫悟空強的原因：在八仙過海，與東海龍族爭鬥，大費了一番周章。東海的定海神珍被悟空輕易取走，龍王絲毫奈何不了孫悟空。而對八仙則沒有這般客氣了。
道而學
一句話可以概括：《西遊》和《八仙》不是一個段位的。
主要有三個方面：
1.宗教影響力
《西遊記》以褒佛貶道，宣揚佛教為主基調；《八仙過海》宣揚道教為主基調。一個是外來一個是本土。並且縱觀歷朝歷代，以揚佛抑道居多。尤其近代統治者多崇尚佛教。如“老佛爺”自居的女人。統治者喜好，便可知影響力的差別了。
2.群中基礎
《西遊記》和《八仙》的信徒數量不是一個級別的。另外佛教教人向善，心善做好事就是了，操作性很強。而一提道教首先想到，算命煉丹，驅鬼降魔。有一定迷信色彩，讓人敬而遠之。沒有一定文化基礎都整不明白，修道的操作性不強。
3.故事內容
《西遊》故事內容豐富，涵蓋佛道兩家。即追溯兩大宗教歷史，又極其巧妙的把道教諸神仙和佛家諸神佛巧妙和諧的組織在一起。並且有大歷史格局又有文化對抗，故事情節跌宕起伏搖曳多姿，可觀賞性極佳。而反觀《八仙》故事就枯燥乾癟多了，兩者形成了鮮明的對比。
卮言無言
沒有深入研究，說點淺薄之見。
《八仙過海》對於八零後來說，好像就是那部《東遊記》吧，馬景濤先生飾演的呂洞賓。之所以《八仙過海》沒有《西遊記》那樣被多次翻拍，可能有三個原因。
一是《八仙過海》的內容量沒有《西遊記》大，不像《西遊記》是一部成書。《八仙過海》只不過是幾篇民間故事的拼接。“八仙過海”本身只是一個故事，呂洞賓、鐵柺李等人的個人傳記故事也不是很多，所以編劇要出彩，是需要費工夫的。
二是《八仙過海》裡的原版故事裡感情戲較少，這樣很難俘獲一大部分年輕觀眾，特別是現在的粉絲們。你不能在呂洞賓和何仙姑身上大做文章吧，也不能生拉硬套地找幾個妖怪跟八仙裡的人談戀愛吧。《西遊記》被翻拍的也都是男女情愛戲是重頭，包括之前的《大話西遊》和最近的《女兒國》。像《封神榜》翻拍也都是以蘇妲己為噱頭的。
三是《八仙過海》一直就沒有真正的火，八仙在如今的民間也不再風光了，關注度不高，不是大IP，投資商就不敢冒險去投錢拍。
不過，有這樣的提問也挺好，也許就有人看到了，那我們就可能有機會看到新拍的《八仙過海》了，也是好事。
非常懶和怕麻煩先生
《八仙過海》這個故事最先是香港亞視拍火的，當年亞視和無線在香港相愛相殺，拍了不少叫好叫座的影片，捧出了像汪明荃、劉松仁、黃秋生、張敏等藝人。亞姐選出了楊恭如，萬綺雯，利智等美女，拍出了像《天蠶變》《大地恩情》《大俠霍元甲》《我和殭屍有個約會》等經典劇集，但是後來亞視沒落了，逐漸不是無線的對手，所以現在我們說起港劇，往往第一個想到的的就是無線。
《八仙過海》這部劇，當年出動了亞視的當紅小生潘志文飾演風流倜儻的呂洞賓，潘志文雖然出身無線藝員培訓班，卻在亞視走紅，憑藉亞視長劇《鱷魚淚》拉開了亞視輝煌的大幕，也奠定了自己亞視首席小生的地位。
所以85年這部劇潘志文是絕對的主角，夜夢黃粱，三戲白牡丹，和何仙姑難分難捨，凸顯了呂洞賓情種的一面，後來回到無線拍《天龍八部》，潘志文飾演真正情種段正淳，那一年他年近五十，與段正淳的年紀相仿，和一幫中年婦女難分難捨的感情線，看來讓人感慨。
這部劇中白牡丹的飾演者斑斑，曾經在83版《射鵰英雄傳》中出演過，她演郭靖的七師傅韓小瑩，另外一位女主飾演何仙姑的阮佩珍，八十年代中期就嫁人息影了，我好像只看過她的這一部劇。
藍采和的飾演者林迪安，武行出身做過李連杰，周潤發，張曼玉等人的替身，他也做武術指導也演戲，但是在電影或者電視劇中基本上都是配角居多，他做武術指導最有名的兩部電影是《黑客帝國3》和《蜘蛛俠2》。
《八仙過海》中飾演鐵柺李的江漢，飾演漢鍾離的蔡國慶後來都成了無線的黃金配角，在很多無線的劇集中都能看到他們的身影。
飾演漢鍾離的蔡國慶和唱《365個祝福》的蔡國慶名字一模一樣，不過唱歌的這個明顯要帥的多。
八仙中的另外三位，曹國舅凌文海息影后從政，張果老梁漢威本就是粵劇演員，演戲屬於玩票性質。飾演韓湘子的唐品昌，有人認為是最好的韓湘子，但是唐品昌一直沒紅過。
《八仙過海》還有兩個貫穿始終的反派，龍太子和他表弟。
龍太子的飾演者黃曙光，長得很帥氣，但是運氣不佳，《八仙過海》這部劇是他戲份最多的一部劇，演完這部劇他和亞視合同到期，回到無線，只能拍一些跑龍套的小角色，他和錢小豪是同一期學員，錢小豪早早走紅，他卻一直不順，25歲時黃曙光從裝修的腳手架上跌落身亡。
現在網上還有一些人在紀念黃曙光，只能說，長得帥真的是一種不錯的資本，如果長得帥又遭逢意外，是會喚起很多妹子的同情心的，比如張雲雷。
龍表弟的飾演者曹榮，曹榮是武術指導出身，他曾經為央視《西遊記續集》做武術指導，並且出演摩昂太子一角，大約出演個龍太子不太過癮，後來曹榮乾脆出演了孫悟空。自己導演了著名的電視劇《西遊記後傳》，曹榮演孫悟空。
這部劇最為人詬病的地方是動作戲，一個動作要重複八遍，有了一種鬼畜的感覺。
說《八仙過海》沒被翻拍過，這話其實不準，八仙的故事被屢次翻拍，但是翻拍的角度不同，故事也五花八門。
八仙的故事本就很多，八個人每個又有自己的小傳，所以電視劇電影可以選取各種角度來拍八仙故事。
比如上海有一部老電影，就是從曹國舅的的角度拍的八仙故事，還有一部是以何仙姑的視角拍的八仙故事，其中呂洞賓的扮演者居然是徐崢，徐崢當年也帥過。
另外郭晉安演過一版八仙故事，是以韓湘子為主角拍攝的。
這些八仙故事中，影響最大的是馬景濤版的《東遊記》了，這部電視劇的名字取自吳元泰小說《東遊記》，故事參考了無垢道人的《八仙全傳》，把孫悟空八仙等各種神話元素一鍋亂燉，很多新加坡的當紅女明星出演，一些人印象中的經典的八仙形象，不是亞視85版，而是這一部。
這部《東遊記》有四個字可以形容了：賞心悅目。
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薛白袍
《西遊記》和《八仙過海》在當時都是紅極一時的電視劇，伴隨我們走過兒童記憶。隨著翻拍的興起，《西遊記》不管是在電視劇方面還有電影方面都被翻拍無數次。而同樣是經典之作的《八仙過海》卻無人問津呢？為什麼會出現這種情況？咱們接著分析。
首先說一說《西遊記》為什麼會被無限制翻拍？
《西遊記》作為四大名著之一，上到八十歲老翁，下到三歲兒童可以說無人不知。為什麼《西遊記》如此受歡迎？
先說說《西遊記》的故事情節，劇情親民通俗易懂，主要講的的妖魔鬼怪和各路神仙奇幻故事，很容易引起看官的興趣。然後說一說人物角色。劇中主要人物角色性格不同，形象鮮明各異。更加加深了這部劇在觀眾心裡的印象。另一方面，故事思想明確，就是為保唐僧成功到達西天求取真經，傳到一種凡事成功必須經歷各種苦難和誘惑。
再來說一說《八仙過海》，同樣是經典為何翻拍和重播次數較少？
《八仙過海》在當時播放也是萬人空巷。但後期為何發力不足呢？
首先來說《八仙過海》劇情。劇情情節雖然豐富，但內容比較單一枯燥，並沒有給人帶來很大的趣味性。人物角色繁多，故事缺少中心思想。還有當時電視劇產業比較單一，並沒有太多電視劇供大家欣賞，導致造成《八仙過海》成為熱播的假象。
再有說到翻拍，翻拍是要成本的。劇中主角人物太多，以現在流量小生的出場價，成本上需要很大的財力支持。這部劇的風險投資太大，在這個經濟時代，很少人會因一部劇情一般的電視劇去冒險投資拍攝。
如果你有什麼見解歡迎留言交流，謝謝！
棗兒影視觀
好問題，這個問題看似問《八仙過海》，其實問的是一整套商業模式的操作。
《八仙過海》之所以沒有翻拍和重播，是因為有3大不足之處。
收視率優勢不足
IP開發不足
- 主題深化不足
為什麼這麼講，這幾個問題為什麼會這麼重要。
聽我細細道來。
收視率優勢不足
先說沒有重播的問題。
對電視臺來說，沒有收視率，就沒有廣告費。
為什麼《西遊記》可以重播？因為電視臺推測，它有還可以的收視率啊。
為什麼電視臺推測它有還可以的收視率？因為去年就證明了它有啊。
為什麼不推測《八仙傳奇》，因為去年沒有重播啊。
就像你連續5年沒有工作，你就很難找工作。因為你去年沒工作啊。而且每年找工作都會更難。
但，沒關係啦，去年沒播就沒播啦，去年也沒播《變形金剛》啦，賺錢也不只靠收視率嘛。
是的，收視率、廣告費，只是小錢。
賺大錢，靠的是IP。
IP開發不足
接著說說翻拍的根本：IP。
就簡單理解成知識產權的品牌吧。反正就是我們人人都知道的那個IP。
《西遊記》是個火熱的IP，所以他不只可以翻來覆去拍電視劇，拍電影。還能出遊戲，出遊戲角色，出漫畫。
舉個例子：
電影院今天在熱播漫威拍的超級英雄片《美國隊長3》，鋼鐵俠大戰美國隊長，很多人買票看。
同樣穿緊身衣打架，電影院明天給你播個青銅俠和墨西哥隊長激情對削，就叫《墨西哥隊長3》吧，你會不會買票看？
開什麼玩笑，當然不會了。
這就是IP的力量：
你知道這群人的故事，你願意看這群人的故事。越多人知道，就越多人想看，這個IP就越火，越優質，越有投資價值，有越多的故事。滾雪球一樣，成為越來越大的怪獸。
好，我們把《西遊記》和《八仙過海》都看成一個IP。
當講起《西遊記》時，誰不知道啊。上到80老頭，下到3歲小孩都門兒清。
張嘴就能來：唐三藏，取西經，豬八戒，猴子精。
路上隨便問一個人，他也許能回答你——八仙是鐵柺李、漢鍾離、張果老、呂洞賓、何仙姑、藍采和、韓湘子、曹國舅。
那麼——
漢鍾離是幹嘛的？
呂洞賓師傅是誰？
曹國舅是哪國的國舅？
…………最後一個問題，反正我是答不上來。
如果換關於《西遊記》IP的另一個問題——沙僧是誰，是什麼職位，做過什麼事，擅長做什麼，口頭禪是什麼——
你會發現：你對沙僧的瞭解，可能比你對任何一個同事的瞭解都多。這就是IP的威力。這樣的IP質量，市場才夠大，才會有人一直投資它。才會一直有翻拍。
八仙是一個有文化底蘊的IP，但在這個時代，還算不上太優質。
主題深化不足
分析了充滿銅臭味的收視率和IP，接下來我們談談藝術形式。
《八仙過海》講了一個什麼故事？嗯……好像是這樣……
…………是這樣嗎？
藝術創作要求，作品要有主題深度。
即使主題不深，主題牽強，也要有明確的主題。
《奧特曼》的主題：不怕苦，不怕累，打敗怪獸保護地球。
《西遊記》的主題：歷盡千辛萬苦，九九八十一難，取到西經，最後成佛。
《戰狼2》《紅海行動》的主題：犯我中華者，雖遠必誅！
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有主題深度，才具備討論價值，容易被理解，容易被大眾傳播。
所以《奧特曼》、《西遊記》、《戰狼2》會一直被討論，一直被分析。
《小時代》就沒有好分析和好討論的。
回頭我問你，八仙過海講了什麼主題。
可能是：
八仙仙術強，想幹啥就幹啥，東海龍王管不著。……畫風好像有點不對。
……也許不是這個道理。
總之，《八仙過海》的主題，尚有進一步深化的空間。
寄語
八仙是我國民間神仙文化的重要構成部分，我們現在之所以能知道八仙，就是前人自發流傳而來。八仙的故事，遠不止“過海”。
在八仙之中，呂洞賓又有比較高的認知度和美譽度。劍、道雙修，道徹天人。
在神州大地都有道統香火。
我們應該認為，八仙是有傳統文化內涵，更有一定的受眾基礎的。實際上，八仙應該對標的不是《西遊記》，而是濟公。
多少年來，濟公被多次翻拍，歷久不衰，什麼呢？
我大膽敲定兩點。
1、成系統、成體系濟公的出身，來歷，個性，都自成系統。
《西遊記》的佛、仙、妖世界之所以深入人心，也是因為成系統、成體系。
主要角色是什麼人，出身如何，準備做什麼，有什麼同僚朋友，都能講得清清楚楚。
如果八仙要重拍，可以拿八仙中民間認知基礎最高的呂洞賓作為中心，展開神仙的關係網，就不難自成一套“八仙體系”。
2、接地氣濟公的故事往往和貧苦大眾聯繫在一起，這是接背景的地氣。
除惡揚善，遊戲風塵，這是接主題的地氣。
八仙過海，就是和龍王打出腦漿了，其中引入一萬個神仙幫忙打群架，也是神仙打架。關我們一介凡人什麼事。
所以八仙的故事，應該更接地氣。都21世紀了，不要老和海過不去了。
濟公會遊戲風塵，呂洞賓同樣懂行俠仗義，關鍵是要看拍片的人怎麼解構和展開。怎麼提煉和擊中市場和觀眾的“心理好球區”。
不只八仙，希望以後在中國的新銀幕劇作品中，能看到更多的神仙故事。
別讓《西遊記》那點事老師翻來覆去地拍，讓六小齡童老師能多歇會兒。
讓世界見識到，我國傳統文化的神、仙、妖、魔體系，只要有人能把故事說好了，其實一點也不比漫威或DC的超級英雄差。
