蓝冰天雪
李健吧
喜欢他很多年了，中间也不是没有上升期，但他一直没有刻意抓住那一段时间去炒作，被称为音乐诗人的李健，在我看来是将淡泊这两个字，做的很完美了
中原中也的女人
李健2002年，在水木年华最火的时候，因为创作上的分歧，李健离开了，他对卢庚戌说：“水木年华的歌你们随便唱，我以后只唱我自己创作的音乐。”2010年，《传奇》被王菲唱红，八年过去，李健依旧没有火，只有圈子里的人知道，他到底有多少才华。
“其实我们人这一生当中，做的大部分是都不会立竿见影，但最终时间会证明给你看”现在的李健，在没有工作的日子，凌晨两点睡，早上十点起，起床后一杯气泡水，通常一天只吃两顿饭，上午喝咖啡，下午喝茶，对酒几乎没什么兴趣，因为会过敏。《我是歌手》有一段视频在李健家里拍摄，架子上整整齐齐码着书和唱片。被称为“音乐诗人”的李健对读书这件事有格外的执念，“一个原创歌手，你看看他听什么唱片，看什么书，基本能了解这个人”，并且在人民日报发文，认真地探讨读书的“有用”与“无用”。
参加完《我是歌手》大火，却出国旅游避风头，商演、真人秀、天价代言，都推掉。
“你的身份是个歌手，作品就是你唯一的名片，当你人比歌红，那一定不对”。李健和妻子孟小蓓常被人称为“神仙情侣”，从妻子的微博，可以看到这对夫妻平淡却又丰沛的细碎生活乐趣。
小聪明音乐坊
最近，佛系很火，很多年轻人开始崇尚这种与世无争，什么都行，诸事随缘的生活。“佛系”是一种态度，是慢慢来，不争夺的素养，而这种素养，在当今浮躁的娱乐圈更是十分难得，今天我们就来盘点一下华语乐坛那些真正的“佛系”歌手。
1朴树
朴树除了“佛系”，我其实更想用“丧”这个词来表达，朴树写过很多歌，歌词里都是道不尽的丧和对生活随缘的态度，他写出“让我的人生充满遗憾”，也写出“一切都不必重来”，这就是朴树，一个选择在自己事业最高峰的时候决心消失在娱乐圈的歌手，一走就是10年，直到传唱才重回人们视线。这十年朴树去哪了，没有人知道。但是为什么复出？他很真挚无比地回答：我这阵子真的挺需要钱的，前阵子朴树在大事发声现场献唱，40多岁的他在舞台上还是忍不住流泪，永远活得像一个敢爱敢恨的少年。
2李健
“淡泊”，这是我提到李健会想起来的词，集高学历，高才华，高颜值于一身的他，低调谦虚又不失幽默，其实挺有综艺缘的，2015年的让他的知名度迅速提升，但是他自己却从不炒作，之后婉拒了各种造势节目和娱乐综艺，回避了走一炮而红的的商业道路。避过热潮，他选择出国旅游放松身心，对于李健来说，安静的旅途比浮躁的现实更重要，他的安静是向内的，有所寄托，有所坚持，不会对纷繁小节上心动神，不会为无谓之事乱耳劳形，因为心里有束光，所以眼里有片海。
3王菲
实际上王菲自己也信佛，唱过清静经、心经等，唱歌的时候就是远距离的高冷系女神，而生活中的王菲也一直活得很“佛系”，不是看破红尘的佛，而是生在红尘里，却一切透明示人，不隐瞒，洒脱自信的态度。对于唱歌，她只做自己想做的，她曾经说过“因为我喜欢这样，能红就红，不能红就算了”，跟随自己的心，从不做违背自己心愿的事，感情上，她也从不多解释一句，爱就爱了，不爱就不爱了，爱就在一起，不爱就分开，这样超脱的个性，也是无数粉丝欣赏和追随的原因。
4孙燕姿
这位当之无愧，必须榜首。出道16年，竟然没有一点绯闻，曾隐退3次，但每次复出都还是能引起轰动。2011年低调结婚，甚至连记者访问都不允许。婚前就总是短裤拖鞋、素颜出门，哪怕是《天黑黑》、《我怀念的》这些歌已经传唱大街小巷的时候，她也照旧过着自己的生活，练瑜伽、爬山、看演唱会、做公益...今年同样也是低调推出了个人专辑---《跳舞的梵谷》。佛系歌手榜首，非她莫属。
5许巍
许巍说音乐是一定跟心灵发生关系的，他抑郁时期的作品能够绝望、无助得震痛人的心腑，平和时期的作品能够温暖、舒适得抚平人的心灵，皆因为他的音乐发自内心，绝不作伪，每一次的音乐，之所以打动人，都能感觉到他张开自己的心扉在实在地和人交流。
许巍流传最广的歌《蓝莲花》是因玄奘西行取经有感而写的，蓝莲花是清澈高远、永不凋零的存在，象征着追逐，自由，希望，信念和理想。
人生在世，开心最重要，欲望越多就会越不快乐，真正了解并有资本和勇气去追寻自己心之所向，就是真正的“佛系”人生。
全球影娱汇
娱乐圈就有这么一位歌手，他是佛系歌手，演唱会上却没空座，只是不爱上综艺提高知名度。他一直热衷于音乐事业，不但不喜欢参加综艺节目，就连除音乐以外的宣传他都不想做，可见他对自己的工作是极其的热爱。
许嵩可以说是圈内的一个小透明，但是他的歌又在大家的生活中随处都可以听见。而他本人也是很少参加综艺节目，因为他不喜欢出席那些场合，也不喜欢和圈内人打交道，毕竟耍心眼是很累的。而他也一直在坚持自我，不想要按照别人的意愿做事。
曾经有人劝他出席一些娱乐性的节目，这样才能增加他的知名度，让他的作品更好的畅销出去。但是许嵩却没有这么做，因为他认为不是音乐去找人来听，而是人主动去听自己想听的音乐。因此他在演唱会上曾经说过这么一句话：曾经有人告诉我一直写歌，不去和娱乐圈互动的话，是没办法让大家听到我的音乐的，但是现在没有空座的演唱会告诉我，这条路是行得通的。现在他歌的风格也有了很大的转变，但依旧传唱度很高，毕竟他创作的词都很有意境，他能从网络歌手走到现在，也的确费了不小的力气。
蜜糖I音乐
你好，很高兴回答这个问题。
在大众的既定观念中，房子、车子都是富有的衡量标准，很多人终其一生去追求这些，也往往觉得患得患失。但在李健看来，把精力用在钟爱的音乐上，这才是最富有的！
毛不易的新专辑推出的时候，作为制作人之一的李健写了一段寄语，鼓励毛不易：
“你需要格外保护好自己的才华。怎么保护？去锻炼身体，减少不必要的工作，买辆车远离人群自己生活，多练琴，多阅读，至少现阶段需要这样做。”
“看在热爱音乐的份上，只能心中窃喜，不可抱怨。”
言辞真诚真挚，将心比心，足足可见其对音乐事业的珍惜和热爱。
很多人都说，李健是音乐圈的一股清流。正如他说的“享受自己喜欢的事情就是富有”，所以从年少成名到现在人到中年，李健仿佛一直在和现实的价值观逆向而行：
1、苦学吉他的“清华学霸”
李健总给人一种温文儒雅的翩翩君子气质，除了唱作俱佳外，他另一个为人称道的身份便是“清华学霸”。
李健自小便是学霸，他是标准的“别人家的小孩”。课堂上从不迟到，书桌上是干净的铁文具盒、用白挂历纸包书皮的课本。但他又不是死读书的人，当了三年高中班长，他把班上安排得井井有条，小小年纪便展示出过人的成熟。成绩好性格棒的李健，是大家心中“根正苗红”的乖乖仔。
突然有一天，李健说出了一个让人瞠目结舌的想法：“我想学吉他。”
李健心里藏着一颗热情文艺的心。
出生于文艺世家的李健，学过戏曲，练过武术。有一次班会上大家起哄让他表演一下，没想到李健神态自若地来了一折京剧。而当时港台风盛行，闷骚的李健也置办了一身港风服装，在艺术节上唱起了谭咏麟的《朋友》。
刚开始学吉他，李健并不知道自己具体在弹什么。为什么这个小节要弹这个音，为什么下一节要换和弦，这些在初期的学习中都成了李健的疑惑。但好在李健不是三分钟热度的人，随着学习的深入，本来不明白的乐理也自然通了。
李健回忆当时学吉他时，吉他老师是个很狡猾的人。初级班快结束时，教室突然停电了，这时老师闪电登场点了蜡烛，伴着整个氛围弹了一首《爱的罗曼史》，李健心想：“这个比弹唱更吸引我。”于是乖乖地交钱报了下一个班。而中级班快结束时，吉他老师又弹了一首更好听的曲子，李健又被吸引住，继续报再下一个班……
在吉他老师的“循循善诱”下，李健就这样一步一步，从学弹唱到学指弹，再学习古典吉他，后来已经可以帮老师带学生了。那时候，李健还要每天帮老师“调琴”，一天要调60把吉他，训练出了一副好耳朵。而他帮老师做的这些事情，都没有拿到钱，全部又给了老师，充当自己继续学习的学费。
很快他就成为班上的吉他专业户。从班会弹到校会，再弹到高考的艺术冬令营。当时成绩优异的李健得到了特长生的资格，在清华大学的艺术冬令营上，文艺气息的李健以一首《说句心里话》拿下了50分的高考加分，后来直接被清华保送。
误打误撞，李健就和音乐结下了一段小小的缘分。进入清华后，李健选择了一个和音乐沾不上边的专业：电子工程系。但这却没有成为他音乐道路的终结。
2、放弃铁饭碗，重新选择音乐
上大学后，李健有了更多的时间。同时他也多了更多机会去接触音乐。他参加合唱团，学会了如何唱“和声”；他通过大学里的辅修课程学习和声学、视唱练耳、曲式分析……
抱着心仪的吉他，李健在大学里认识了很多志同道合的同学，他们都怀着一颗热爱音乐的心。那时候的李健开始去听罗大佑，开始去接触Beatles，李健说：“听罗大佑和甲壳虫给我打开了特别好的一扇门，它告诉我，音乐最重要的是简单与真诚。可能只有一个淡淡的弦乐和吉他，它的讲述也可能非常地简单，即使是一个中学生也能看懂所有的歌词。”
于是李健尝试去表达心中的热诚，他选择了自己喜欢的歌曲，站上了全国歌唱比赛的舞台。这成为李健音乐人生中最重要的一个启蒙。
“我觉得我在我的少年时光里找到了音乐，这是一个特别幸运的事情，从此之后我有了很多精神世界。”
和现在很多年轻人学吉他为追女孩不同，李健学吉他纯粹是因为喜爱。“我小时候对自己不自信，我想很多时候还是因为孤独，才会自言自语，才会幻想。”而音乐恰好是一道光，好比天明未明时的第一道光，照散了李健心里的阴霾。
他会用写歌来记录自己的想法与心情。当他写出一首歌时，李健会特别兴奋地拿去给同学听。但得到的回复有时却像冷水当头淋下。
“李健，你写这歌能卖钱吗？”
“李健，你天天弹琴有什么用？”
“李健，搞好就业才是王道啊。”
后来李健慢慢明白，很多事情并不是立竿见影的。写出的歌不可能一下子大放异彩，也绝少换到名与利。但它却像养分一样，潜移默化去滋养你，丰富你的音乐储备。
所以在毕业两年后，有一天李健又突然做了一个惊人的决定。他辞掉了稳定的国企金饭碗，放弃了高薪厚禄的“广电网络工程师”职位。李健和以前的大学校友，同是对音乐充满热诚的卢庚戌，一起组成了“水木年华”歌唱组合。
2001年4月，“水木年华”正式出道，《一生有你》是他们的第一张专辑。专辑同名歌曲《一生有你》一经推出便斩获了中国歌曲排行榜的十大金曲之一。不到一年的时间里，水木年华就成为各大奖项的新人奖得主。
青春年华，李健遇到了音乐，这本身便是最好的“水木年华”。
3、爆红之后，先去“躲一躲”
花样年华，如梦也易逝。
入世与避世从来都不是简单的命题，愈发做到极端，会愈发觉得艰难，尤其是对创作者而言。
李健不善言表，成立水木年华后，娱乐圈的大环境让他觉得无所适从。从象牙塔一下子跳到截然不同的新环境，李健开始抗拒。某颁奖礼上，已经提早知道了自己获得新人奖的水木年华，被安排“对戏”：上台后两人击掌欢呼。到了真正那一刻时，李健还是演不下去，手始终举不起来。
李健常被导演说“唱歌太安静”，眼睛闭起来，也不跟观众互动。然而李健只想安安静静去写歌、唱歌……
而这时组合的伙伴也提出了不一样的想法：想把水木年华往更流行的方向上靠，唱更多爆歌热歌。商业的环境、理念的分歧、高压的限制，让李健无法再妥协。
“我一直都是跟随心声，我不愿意为了商业利益在音乐上、在为人处事上压抑自己，我需要自由。”
水木年华最终也没能走下去。李健又一次放弃了风光无限的机会，离开了。
但李健却没有放弃音乐的梦想。这些年里，李健一手弹着吉他，一手写出了一张张的专辑。
在离开水木年华后，他推出了自己的首张个人创作专辑《似水流年》，仿佛是跟时间的一次挥手。而这一次的《似水流年》多了一份浪漫后的细水长流。
2002年北京的冬天，李健坐在四合院里，思考着何去何从。他读到了茨威格的小说《一个陌生女人的来信》，写下了一曲《传奇》。
一首《传奇》，如诗如醉，诉说了心事种种。在很长的一段时间里，《传奇》被埋没在人群中，李健也被埋没在人群中。直到8年后的一天，王菲唱了李健的《传奇》，人们终于真真正正认识到这个如诗般的音乐才子。
他身上有一份属于诗人的罗曼蒂克，少了些许冷清的孤芳自赏，也不至于太愤然世俗。
于是李健渐渐走进了大众的视野。
2015年，李健参加了第三季《我是歌手》。多年的历练始终没在他的声音上留下太多痕迹，依然是柔和淡雅。他的《贝加尔湖畔》悠扬温暖，俄罗斯的民谣风让他的声音显得格外清亮质感。
尽管参加的是比赛，李健却不旨在名次，他说：“我希望在这个舞台上能引领一些大众，我也能唱高音，但是仅有高音是不够的，高音之外还有弦外之音，包括歌声中渗透的情感、精心的编曲，如果大众能够通过节目开始懂得一些编曲，那么提升还挺大的。”
通过这个节目，我们也发现了音乐诗人的另一面：原来李健是个“秋裤老干部”。
节目录制时沈梦辰问李健冷不冷，耿直的李健说不冷，“因为我穿秋裤了”。
获封“秋裤男神”的李健，生活作息也是妥妥的老干部风。除去日常通告外，李健的生活很简单，他认为，与其应酬娱乐，还不如享受独处与创作的时间。
在纷繁复杂的资讯时代，李健很自制地屏蔽了过多的形声色。15年参加节目时，李健还用着老式手机，交流通信都是通过电话与短信。
参加《歌手》爆红后，李健还是那个李健，他拒绝了许多商业表演，也拒绝真人秀节目，而是去了美国一个月“躲一躲”。
他在央视的一次演讲中说道：“别觉得自己那么渺小，也别觉得自己那么伟大。”
至始至终，不变的依然是他身上那独到的处世观。很多人都说，40岁的李健依然像个少年。他拥有比常人更高的人生起点，却不按照大众墨守陈规的期望去活着，而是始终低调地创作，过着简单的生活。
当腹有诗书气自华时，物欲自然会减少占比。就像在现实与音乐的抉择中，他毅然选择了后者。或许我们在现实的世界里，还缺少能力去企及一套房子、一部车子、一沓票子，但在音乐世界里，被音乐感动，心灵上却是无比富有的。
最美情歌坊
佛系歌手，字面上看这两个词语毫无关系。佛系的含义是有目的地放下，是一种看破红尘的人生态度，这和歌手这个职业的属性恰恰相悖。放眼望去，符合这个条件首先想到梁博。
从 2012 年的《中国好声音》到 2017 年的《歌手》，他每次露面都引发热议。出道距今8年，他还是无法在镜头面前，顺畅自如地表演好「明星」这个角色。《中国好声音》之后没有红，这是梁博的选择，也是梁博的幸运。2012年的《中国好声音》，很多选手都有直接发片的实力。但这一届走红的只有吴莫愁和吉克隽逸两个人。其他的人，虽然很多仍然还在乐坛里，可慢慢的被观众遗忘，让人感叹一声可惜。但梁博绝对不是其中一个。比赛结束后，主办方开始召集人气歌手搞巡回演唱会。但作为冠军的梁博拒绝了。我记得当时他在采访里说，就想赶紧回到学校的练歌房里去呆着，只有在那里，自己才舒服自在。
2017年，时隔5年，梁博再一次出现在《歌手》里，在第一场宣布排名的时候，他问工作人员“什么是首发？”一个连赛制都没看的人，根本就没想着晋级，我只要唱我想唱的，做我该做的，别的随便。如果梁博唱个保险一点的歌，我觉得他甚至挑战成功，但是他却选择大众不熟知的原创，把《歌手》的规则利用到极限，唱了三首自己的歌。而不是继续用翻唱去寻求更好的名次，这个态度，就是一个摇滚歌手该有的态度。
我们相信这位不诉苦、不煽情、不溜须拍马、不拉帮结派只用作品说话的歌手梁博，会给我们带来一首接一首的经典。
男猪脚影视
您好，很高兴回答这个问题。
我认为的佛系歌手有以下几位：
第一位：许嵩，一个用心创作的音乐人，作品很多但出镜很少，很低调的一个人，而且曾说过要跟随自己的内心，不想被娱乐。
第二位：朴树，内心平静，不追名逐利，赚钱只是迫不得已，大火之后又选择了退隐，只是默默的做自己的音乐。
第三位：李玉刚，近两年的歌曲都是带有些蝉意的，如：刚好遇见你，如初，菩提，被称为蝉意三部曲。
第四位：药师寺宽帮，日本和尚，所以歌曲都是“真正”的佛系，如：般若心经，手，日常，我。
以上几位可以关注，作为参考希望能帮到你！
娱乐南瓜圈
佛系是门技术活，娱乐圈3位佛系歌手，第一许嵩，第二朴树，第三李健。
1、提到许嵩，相信很多90后脑海里会自动播放《有何不可》、《断桥残雪》、《想象之中》等等歌曲，毕竟是我们年少时的回忆。为什么将许嵩放在第一位呢？难道他的音乐才华比另外两位高？当然不是，许甜甜在第一位的原因是，在这三人中他最佛系，至于音乐才华，很难比较，毕竟萝卜青菜各有所爱。
许嵩在2006年时已经在网络上公布自己的作品，不过那时没有公司包装，并且那时的互联网没有普及，所以那时的他还没有火。他真正红的时间段是在2009年以后，并且与同时期的汪苏泷、徐良被大家称为qq音乐三巨头。
许嵩，这些年虽然歌曲很火，但为人却十分低调，没有绯闻并且很少参加综艺节目，甚至连微博的认证都取消了，可以说是佛系中的佛系。
2、提到朴树，很多人的脑海里都会浮现那首《平凡之路》，这首歌唱出了我们在奋斗之后却依旧平庸的失落感，这也是朴树歌曲的特点，总是如针一般刺到你的内心，犹如《No Fear In My Heart》这首歌的歌词一般：
“你在躲避什么，你在挽留什么，你想取悦谁呢，你曾经下跪，这冷漠的世界，何曾将你善待”，每当这首歌响起时，总是会让人热泪盈眶，这便是朴树的魅力。
朴树在与“麦田音乐”签约后，正式踏入音乐圈，在2000年初，《那些花儿》、《生如夏花》等经典曲目横空出世，广为人知，歌红但人却不那么红，当然那是在圈外，圈内对他的实力早已认可。2014年为电影《后会无期》创作的歌曲《平凡之路》一出世，便受到大家的喜爱，很多年轻观众也是那个时候才知道朴树。
2010年在与麦田的合约到期后，朴树便没有在与经纪公司签合约，成了独立音乐人，没有了公司条约的约束，他变得越来越佛系，现在的他很少出现在观众视线中，除非他缺钱了。
3、李健不仅是为音乐才子，还是一位真学霸，在考大学时，仅认真复习了几个月便考上了清华大学，真是让人心生羡慕。李健在音乐上的起点颇高，2001年与卢庚戌组成“水木年华”出道，一首《一生有你》红遍大江南北，可能是音乐理念的不同，没多久李健便退出“水木年华”，选择单飞。
这些年李健一直于娱乐圈保持着若即若离的状态，“若即”，是他经常会出现在某些综艺节目中，但基本都是与音乐有关的节目；“若离”，他从不炒作，也没有绯闻，在不上镜时，我们几乎得不到他丝毫消息，他就犹如莲花“出淤泥而不染”。
在娱乐圈中佛系是很危险的做法，因为当你佛系时，很可能你就会被人取代，久而久之便会过气，所以大多明星不敢佛系。
而这三位佛系歌手在圈中很是受人羡慕，因为即便他们佛系，但不会过气，他们有魔力让观众、粉丝长久的记住他们，这个“魔力”便是他们自身的才华，正如许嵩所说“自己有海，不赶浪潮”，佛系也是门技术活。
老情歌大全
很高兴能回答你的问题，希望对你有所帮助！
一看到这个问题我第一个想到的人便是李健。
在2010年春晚上，王菲翻唱了一首《传奇》，唱火了蛰伏了几年的李健。从此他开始收获大量荣誉，比如2010年第八届东南劲爆音乐榜的最佳作曲人、内地最佳创作歌手等等。很多人提到他，除了会说到他的歌外，还会把他当做段子手男神。在节目上，一身幽默细胞的他总是能频出段子，惹得观众笑得合不拢嘴。但是你别因为他那些段子就以为他是个不正经的人。事实上，他本人可是正儿八经的佛系文青。
2001年，他和好友卢庚戌组成的水木年华组合正式成立。发表了第一张专辑《水木年华一生有你》，很快成为歌坛组合的新星。2002年5月，第二张专辑《青春正传》发行后，想专心做人文和内敛音乐的李健，退出“水木年华”并继续写着自己喜欢的歌。很快，2003年9月李健推出了全新个人专辑《似水流年》，然而在市场上几乎没引起什么大反响。接下来那几年，被外界称为“沉寂期”，然而在李健自己看来，那不算沉寂：“那几年只是唱片卖得很一般，但我在音乐上一直是在成长的，我每两年就会出一张新专辑，这在音乐圈里已经算是高产了。”从2002年退出水木年华，到2010年《传奇》被王菲唱红，8年间，李健一直没什么大名气。但是他不急不躁，默默写歌，默默发了一张又一张专辑。他并不执着于什么爆红，也并不汲汲于外界的追捧。2010年《唐山大地震》电影上映的时候，导演冯小刚钦点李健为这部电影作曲。后来才有了感动无数人的主题曲《23秒，32年》。2012年，陈凯歌作品《搜索》上映，这次的主题曲也是选定李健来演唱。2015年，李健登上《我是歌手》第三季，因表现出色，理工男段子手气质，一举成为“少女收割机”。当然了，有很多人会说，很多人佛系属性爆发，都是因为穷。但李健成名之后，也并没有变质。即使是获得了大量荣誉，已经家喻户晓的李健，依然非常潜心在创作自己的歌曲。不论是在工作或是生活上，也是过得非常随性自由。在他的家中整整齐齐堆满了唱片和书。他听的唱片是科恩、披头士、法比奥·詹浓……，看的书是博尔赫斯、茨威格、劳伦斯·布洛克、乔治·奥威尔。把去外地工作当成旅行，白天接受采访，晚上还可以出去转转；商演唱的都是自己的歌。李健说“活着不是和别人比较，不要忙着追逐而忘记了享受生活。”他倡导要停下脚步，做自己的生活享乐主义者。这么看下来，李健真的是当之无愧的佛系歌手。
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李健，当之无愧的佛系歌手。
1.淡泊名利
他说：“你的身份是个歌手，作品就是你唯一的名片。当你人比歌红那一定不对。”
2.简单纯粹。
第一次听到李健的歌声还是春晚舞台上的那首风吹麦浪，空灵的声音加上干净的歌词，让人仿佛真的置身于麦浪之中，一下就记住了他的声音，一下就爱上了他。
后来听得多了，发现他的歌，无论歌词还是旋律，都有一种清风拂面的感觉，给人以一种宛若慢摇小船划入水中央的简单舒适。他的歌声，为每一个疲倦的灵魂提供了一方栖息的净土，里面有童年和故乡，有爱情和月亮，有年华和星辰。他从不紧跟潮流，也不哗众取宠。有人称他为音乐诗人，一点都不为过。他的歌声如诗如画，饱满而宁静，有一种大气的诗意。“明月松间照，清泉石上流。”听到他的音乐总能让我想起摩诘此诗。
3.随性自由
他喜欢慢生活，每天以一杯气泡水开始。一天两顿饭，喜欢喝喝咖啡，细细品茶。空余时间弹弹琴，弹着弹着灵感来了，就写一下歌。他说希望四十岁的他可以体面地老去，所以每天都留下足够的时间运动和看书。坚持锻炼以拥有外在健康的体魄，坚持读书以充实内在强大的灵魂。他没有微信，用着的还是按键的老式手机。在快节奏的数字时代，这样的他宛如与世隔绝的“古人”。
他说：“懂得的人自然懂，不懂的人无需懂。” 活得自由，过得通透，这份佛系，很李健。
