繪成詩、譜成歌，他的山水畫作品，鬆畫得出彩，雲畫的韻致其他頭條網

繪成詩、譜成歌，他的山水畫作品，鬆畫得出彩，雲畫的韻致

他的山水畫作品，將南方的柔美與北方的剛勁完美結合，構圖獨特，視覺衝擊力強烈，藝術風格鮮明；他的山水畫作品，筆墨裡滲透著是他對人生乃至自然萬象的反思和認識的一種情感表達，是以筆傳意，以意抒懷；他的山水畫作品，是將人品修養與作品格調高度地統一起來，讓自己的作品神采飛揚，飄逸超凡；他的山水畫作品，在秉承“嶺南畫派”風韻的基礎上，集眾家之長，形成了他別具一格的畫風……

羅樹輝山水畫作品

羅樹輝，1950年生於廣州，著名畫家，師從中國畫壇一代名師黎雄才先生。廣州大學嶺南文化藝術創作鑑賞研究院副院長兼高級研究員、中華文化藝術名家協會副會長、亞洲中國美術家協會理事、廣州市美術家協會會員，國家一級美術師。

羅樹輝山水畫作品

從7歲開始，羅樹輝常常喜歡把“小人書”當作摹本學畫畫，這種簡單的“線條畫”，經常得到老師和同學們讚譽，羅樹輝第一次從繪畫中找到了人生的自信，繪畫給他的童年也帶來了無窮的樂趣。小學畢業時，他被指派在街道辦寫標語辦牆報，創作宣傳畫。1966年9月，經街道介紹羅樹輝進了廣州鋼鐵廠工作，成為了一名工人。當了一名工人後，經常要上三班熬夜，雖然工作很忙，但依然沒有影響到羅樹輝對熱愛繪畫的興趣與狂熱。在工作之餘，他便又進入了忘我的繪畫“境界”。

羅樹輝山水畫作品

1984年的一個春天，廣州鋼鐵廠成立了職工書畫協會。這對羅樹輝來說，絕對是一個驚喜，他也很榮幸的成為廣鋼書畫協會第一批成員。在成為書畫協會會員時，機緣巧合，他認識了黎雄才、關山月等多位書畫大師。在大師們輪番對書畫基礎知識的授課中，他受益匪淺。尤其是黎雄才先生的一次現場揮毫，讓羅樹輝先生大開眼界，特別是黎老先生畫的松，筆墨所到之處出神入化，好似欲破紙而出，讓他為之驚歎振奮不已。

從此，羅樹輝先生開始認準了一條路，專攻山水畫“松與雲”，作為自己的藝術追求。

羅樹輝山水畫作品

山水畫講究的是“有感而發，依靈而繪”，“寫生”為“意構”，“寫境”為“造境”。縱觀羅樹輝筆下的山水畫作品，筆墨蒼勁老辣，用筆大氣雄渾，氣韻生動；畫面構圖奇特，視覺對比強烈，意境深邃，個性鮮明，特別是強調剛柔並濟和陰陽平衡，從而形成了自己獨有的畫風。在他山水畫作品中充滿著他個人激情流淌的獨特審美體驗，同時也帶給觀者以超越感觀和理性的視覺享受。

羅樹輝山水畫作品

觀羅樹輝先生畫的 “松與雲”，他把它們“繪成詩、譜成歌”，就如聖潔高雅的山水清音，令人心馳神往。松畫得出彩，雲畫的韻致。既有文人才情，又有山水詩意，真正做到了山水畫的“可望、可遊、可居、可思、可悟”，可謂是技高一籌。

羅樹輝山水畫作品

在藝術上的成就上，羅樹輝筆下的山水絕非是“空穴來風”，而是歷經艱辛，“搜盡奇峰”所得，這來自於他特別注重寫生，以大自然為師的體會與真實的感悟，加之他潛心研究畫史，畫論，對中國傳統有著精深的理解和準確的把握。從觀摩他的作品中，我們不難看出他每一筆、每一畫都絕非一朝一夕之功，而是有著深厚的生活積澱和紮實的藝術功底。