十字路口志願者

近幾年的電影市場其實不怎麼樣，都在急功近利。當然不管是什麼行業在什麼樣的處境下，又不好的肯定也會有能做出好的那一面的一批人。

電影也一樣，有爛片，也有爆款。

比如：《哪吒》，《少年的你》，《老師，你好》，《我不是藥神》，《流浪地球》等。

其中，在去年殺出的黑馬《哪吒》就是一個好的典例。而與之形成鮮明對比的是《上海堡壘》，簡直就是沒有對比就沒有傷害。

這也證明了流量ip已經不那麼好使了。看臉的時代也不再只是有臉就可以的。現在的觀眾已經沒有那麼忽悠。

這對電影行業其實也是一個洗牌的機會，洗掉華而不實，留下的就是精華啦！

雲白白

我覺得大部分的質量都不是特別好，其實這幾年的電影業也讓我挺失望的。

就比如說我去年看過的一個令我印象比較深刻的電影，是包貝爾主演的《大人物》。說實話，我當時看完之後的震撼還是比較大的，對這部電影的製作也非常的認可，還推薦了室友去觀看。它裡面的情節，既現實又誇張，真正體現了藝術源於生活。我還一度覺得中國電影又出了一個好片子。

但是之後的事情讓我挺失望，我室友說這部電影是改編自韓國的一部電影，叫做《老手》。我還不太相信，特地去看了韓國的《老手》，原來事實證明重合度很高。雖然網上很多人說，大人物即使是改編的，但看起來也同樣讓人很酣暢淋漓，但是我我還是很難過，因為我以為國產電影有了創新，但並沒有。我對國產電影的失望不是說製作不好，演員演技不夠好，製作投入不夠大，而且他沒有創新，一直在用別人的東西。

至於電視劇就更不用說了，最近的電視劇多以網劇為主，由於劇組經費緊缺，製作方面往往簡陋，演員方面也主要是為了捧新人，雖然其中不乏演技好的，但往往都很青澀，而且劇情方面也比較流水線大多是愛情方面的電視劇，並沒有很深的立意，觀眾看完全是打發時間，甚至很多根本看不下去，大部分的網劇還能夠拍下去，主要是因為很多粉絲為了支持他們的愛豆。像琅琊榜之類的電視劇是越來越少了，甚至可以說幾乎沒有。

所以這也就導致了，我現在劇荒，而且開始看以前的老電影，老電視劇。其實還是看以前的電影，電視劇有韻味，他們的場景方面幾乎全部都是真實的，沒有合成相，打戲也都是演員親自上去，而非替身。

藥藥同學

綜合了3點

1. 人做出來的東西都是參雜了很多自己習慣了的東西,比如說風格,因為現在越來越現代了,所以古裝片再怎麼古,都是很現代,衣服什麼的越來越難看了~ 一點古典的味道都沒有~

2. 現在YY的作品很多呢,越來越要求長相,劇情也是按照自己喜歡的來,所以雖然知道應該要尊重事實,但是還是想在裡面加上自己想象的東西~ 而且現在穿越的東西也開始流行拍成電視了,所以這種風氣就越來越嚴重了~

3. 還有就是大家都喜歡圍繞別人都熟悉的王朝寫,所以寫來寫去就是什麼乾隆,康熙之類的,至於LZ說的大禹之類的,真的很少,就算是有也是魔幻片,而且現在的魔幻片越來越不靠譜了~

僅代表個人看法謝謝

抽著煙看電影

您好，我感覺近幾年的電視劇有壞有好，電影也是如此，今天給大家說說近幾年口碑和演技雙高光的幾部電視劇

一、琅鋣榜

該劇2015年上映由胡歌、劉濤主演。麒麟才子梅長蘇（胡歌），才冠絕倫以病弱之軀撥開重重迷霧、智博奸佞，為昭雪多年冤案、扶持新君所進行的一系列鬥爭。口碑一級棒。

二、人民的名義

該劇2017年上映由陸毅主演。還記得達康書記（吳剛）的凝視嗎，勝天半子的祁同偉。該劇以檢察官侯亮平的調查行動為敘事主線，講述了檢察官維護公平正義，查辦貪腐案件的故事。故事情節跌宕起伏。口碑一級棒

三、偽裝者

該劇2015年上映由胡歌、靳東、劉敏濤、王凱主演。講述了以明家四姐弟作為地下黨在上海和日偽軍展開的殊死較量，大哥的三重間諜身份最精彩的就是明家三兄弟對峙的一段，讓我深刻見識了什麼叫既有顏值更有演技。

四、安家

該劇正在熱播，孫儷、羅晉主演目前來看口碑還是不錯噠，在東方衛視和北京衛視首播，大家可以去看看。我也正在追[大笑]

電影近幾年也有幾部不錯的，例如流浪地球、美人魚、我不是藥神、少年的你、唐人街探案，這裡就不給大家詳細介紹了[呲牙]

孤獨的康康

我是熱愛影視剪輯的小阿偉，今天來說一下近幾年的電影和電視劇，大家應該都知道，沒有對比就沒有傷害，我們現實生活中也是，處處都有對比，我們小時候有個共同的敵人，那就是別人家的孩子。總的來說，現在的電視劇要比以前的好多了，還記得《敵後便衣隊》、《猛獁敢死隊》、《鐵道游擊隊》這些抗日神劇嗎，包子能當炸彈，射擊的特效是平面的。自行車可以起飛，真的是毀三觀啊，現在的電視劇，比如《人民的名義》，受到很多人的熱捧，是一部伸張正義的電視劇，我就特別喜歡看，看那些貪官是如何被抓獲的，真的特別過癮，還有最近新出的《慶餘年》，是一部穿越劇，裡面竟然出現了巴雷特，真的讓人腦洞大開啊，不過這部電視劇也挺好看的，應該稱得上是一部喜劇吧。

好了，說完了電視劇，現在說一下電影吧。讓我感觸最深的就是《流浪地球》了，真的是一部鉅作，開創了我國科幻電影的先河，裡面的特效真的太棒了，製作的十分精緻。還有故事情節，一環接一環，受到了大家的喜愛。我還特意去電影院看了一下。還有一部科幻電影，那就是《上海堡壘》，但是這部電影沒有受到大家的喜愛，首先是特效做的不太好，和《流浪地球》相比差的不少。還有電影的情節，一部科幻電影硬生生被拍成了愛情電影。

總的來說現在的電影和電視劇越來越好了，拍攝的技術也越來越高了。謝謝大家觀看。

小阿偉剪輯

近幾年來的電影以及電視劇都是可圈可點的，相比90年代以及2000年代之間的作品質量是有所下滑的，但是出現了許多比較精彩的電影和電視劇。

我們來說一下2009年十二月之前上映的幾部電視劇，供大家劇荒去參考。

《長安十二時辰》《陳情令》《小歡喜》《破冰行動》《親愛的熱愛的》

先說《長安十二時辰》也是我比較喜歡看的電視劇，為此特意買了影視vip。雷佳音，易祥千璽主演，電視劇評分8.4分，情節講述了唐朝上元佳節前夕，長安城陷入危機，死囚雷佳音扮演的張小敬臨危受命聯手易祥千璽扮演的李畢在十二時辰中解救長安的故事。劇組拍攝十分講究，從服裝道具以及建築都做到了極致，電視劇擁有電影的鏡頭質感，演員的演技也是非常在線，易祥千璽的演技也是可圈可點。

《陳情令》肖戰，王一博主演，評分8.1。尊重原著，情節的改編沒有太多出入，道具服裝，人物的選角都是不錯的。關鍵是有肖戰和王一博。人氣口碑雙豐收。

《小歡喜》汪俊直到，黃磊，海清等主演的都市家庭情感劇。將青年一代和老年一年的關係處理的非常融洽。

《破冰行動》該劇以李飛父子的緝毒行動為雙線索，講述了兩代緝毒警察不畏犧牲，拼死撕開當地當地毒販織起的錯綜復的地下毒網，衝破重重迷局，為“雷霆掃毒”專項行動奉獻熱血與生命的故事。無論是黃景瑜，還是各位老戲骨，每一個人無論是肢體動作，還是面部表情，都很好地呈現了自己所飾演的角色。不多說，老戲骨的演技就是好看，年輕演員還是要多學習。

《親愛的熱愛的》、《親愛的，熱愛的》

《親愛的，熱愛的》根據墨寶非寶小說《蜜汁燉魷魚》改編，講述軟萌少女佟年對熱血青年韓商言一見鍾情，二人在相處中甜蜜碰撞，上演一場高智商與高情商的甜萌夢幻愛情故事，該劇專心致力於男女主角兩人之間的“甜蜜”為年輕觀眾呈現一段熱血拼搏、甜愛隨行的青春追夢之旅。

電影方面

《流浪地球》導演，郭帆

編劇: 龔格爾 / 嚴東旭 / 郭帆 / 葉俊策 / 楊治學 / 吳荑 / 葉濡暢 / 沈晶晶 / 劉慈欣

主演: 屈楚蕭 / 吳京 / 李光潔 / 吳孟達 / 趙今麥

類型: 科幻

科幻大片，特效做的非常不錯，吳京和吳孟達的溫情演出也是讓人潸然淚下。

當然還有徐崢導演的《囧媽》 以及甯浩的《瘋狂的外星人》更是採取了網絡播出的方式，大家在頭條以及抖音西瓜視頻都可以免費觀看。

南宮樸邪

以前和現在電影和電視劇 發現對比很鮮明，就談談以前，

問題中有兩點比較模糊，首先，所謂“以前”是如何定義的？須知，內地影視發展歷程並非筆直一條線，而是曲折前行的。言及進步或退步，要看和具體哪一時段相比。其次，內地電影和電視劇的發展歷程並不同步，不宜混為一談。內地電影的發展，如果只談79年以後的歷程，從藝術創作和思想高度上來說，85-95年無疑是一座藝術高峰。以《黃土地》為標誌，以第五代導演為主的“少壯派”走向前臺，一批佳作誕生：《紅高梁》（1987）、《藍風箏》（1993）、《霸王別姬》（1993）、《活著》（1994）、《陽光燦爛的日子》（1995）。這些作品宛若歷史畫卷，將東方古國裡的社會變革和傳統文化中的悲天憫人展現的淋漓盡致。二、但金秋過去，即是寒冬。隨著經濟改革深入，舊的電影體系逐漸崩塌，新的電影體系卻還在萌芽。“經濟”和“藝術”，“民族”和“世界”，在蜜月結束後，終於走向對立。面對變局，第五代導演們或為大師之名所累，陷入困局；或遭封殺，歸於沉寂。在凜冽的寒風中，扮演救世主的，是“半路出家”的馮小剛，因為只有他兼具敏銳的嗅覺和市井的地氣。所以97-07年幾乎是馮小剛獨領風騷。他靠編織段子和講述情感故事打造“賀歲檔”，揭示了電影工業最基本的現實：賺錢不丟人，因為它本來就是燒錢的行當。於是，《甲方乙方》（1997）、《不見不散》（1998）、《大腕》（2001）、《手機》（2003）、《天下無賊》（2004）一系列都市輕喜劇將馮小剛推到票房之王的寶座。而在完成資本積累後，他獲拍《集結號》（2007），並籍此登堂入室。和他一同成長的，是“華誼兄弟”，在他們背後，是長春電影製片廠、八一電影製片廠落寞的身影。在這10年裡，內地電影從體制掙脫出來，走向市場。眼下內地電影的繁榮：更多的資本湧向市場，票房紀錄飛速地被刷新……所有的一切，都要感謝那個10年，它承受了轉型的陣痛，以卑微的方式，保持星火般的熱度，並最終找到一條活路。更難得的是，在另外一個層面，它也依然保持了相當的水準。譬如《小武》（1998）、《青紅》（2003）、《盲井》（2003）、《三峽好人》（2006）、《盲山》（2007）等。這些作品雖然大多囿於格局，境界上略遜前輩，但它守住了內地電影的底：它不止是工業，更是藝術。它不止是娛樂，更是關懷。回顧內地電影這10年，從思想、藝術性來說，它倒退了一小步，但從市場、工業化來說，它前進了一大步。三、那麼，這種倒退是市場浪潮的結果嗎？是，也不是。第五代導演既有苦難的經歷做積澱，又有專業的訓練做保障，同時正值壯年，滿懷激烈。而這10年也恰是中國社會變革最激烈的10年，對內改革，對外開放，一派勃勃生機。大環境給了他們充分的創作空間，也給了他們廣闊的展示舞臺。相對應的，他們也為之付出了巨大的代價。箇中滋味，可以去問被封殺10年之久的田壯壯。而從08-17年，這種工業越發成熟，藝術越加蒼白的發展軌跡已經到了幾乎“畸形”的地步。一方面，商業片越來越精緻，在某些技術環節上已經不輸好萊塢一流水準。但另一方面，兼具思想高度和流暢敘事的“精品”卻更加難求。《讓子彈飛》（2010）更像是一則寓言故事，把它向前推一直到西漢，它的主線劇情依然成立：“自古皇權不下縣”和“揭竿而起，贏糧影從”。它逼近時代，它遠離時代。而即便是這樣的作品，在這10年裡，仍屬“可遇不可求”。四、18年伊始，似乎內地電影又將迎來一個春天。代表這股浪潮的，是《無問西東》。雖然它的敘事支離破碎，但隱然有當年的神采。而《芳華》雖然偷奸耍滑，為了安全上壘將人物形象篡改的面目全非。但它的高票房表明，人們並不排斥追憶過去，相反，倒樂於緬懷。但由緬懷到反思，中間隔著十萬八千里。這會是新一輪的“文藝復興”嗎？個人對此並不樂觀。畢竟電影源於生活。它的發展歷程，起承轉合，都緊附時代的浪潮。而藝術需要自由的土壤，才能野蠻生長，才能呈現它最瑰麗的色彩。在這個“溫室時代”，你可以看到越發成熟的栽培技術，高效的流水線生產，但你很難看到遍野的爛漫，紅豔豔。

旭旭愛電影剪輯

讓我們談談我最近是怎麼看這出戏的。

今年3月之前，我好像兩三年沒看過完整的國內劇了，我也試過看一些戲。一般來說，我會在幾集之後放棄這出戏。

三月份，在同學們的大力推薦下，我看了《舞樂傳奇》。它並不完美，但我幾乎看了兩遍。我不停地看了兩遍。對該劇提出投訴：和平題材+唐人+武術+懸疑/逆轉/智慧+民風+旅遊+官自土曹+一曲。這出戏裡我沒有最喜歡的演員或服裝。這個情節支持我看整部戲。

然後我看了《木夫風雲》。聽說2012年在央視廣受好評。給人的印象是：木夫+復仇+權勢+斗室+雅裝+歌曲+民族風情+戰爭。

然後我看了《護國軍魂傳奇》。這出戏給人的印象是蔡鍔+智鬥+口槍模式+武功+袁世凱+這蔡鍔有點老了。

以上三部劇幾乎是同一個製作團隊，以餘榮光+蔣曉榮+王睿（編劇）+餘榮光和宋云為代表。

後來看到網友推薦的《長沙之戰》。這出戏給人的印象是，誰也離不開姐夫薛俊山+國難，老百姓的反抗顯示了他們的骨氣。

我在電視上看了兩部劇，沒有看完（我沒有拋棄它們，但我離開了家，沒有看它們，或者我從中間看到了結局），但我覺得很不錯：父母的愛，十月的圍城。

這些是我今年看的國產劇，我覺得非常好。其中最受歡迎的“舞蹈傳奇”，在我心目中既不是神曲，也不是“被編劇壓垮的智力”，但這部戲無疑是一部良心戲，像製作團隊一樣兢兢業業，尤其是編劇。

對於觀眾來說，無論這出戏好看與否，每個人都有不同的喜好和標準。（比如，我很搞笑，我比較喜歡懸疑劇和搞笑劇）

就我個人而言，看電視劇是為了娛樂，所以我不在乎是不是一個宏大的場景，是不是完全符合歷史，是不是一部真正的戲；看電視劇不是為了被愚弄，所以我希望劇情更可靠，更有意義，更嚴肅，更緊湊，演員有更好的表演技巧。

電影老王A

對於我國的電視劇，我已經很長時間沒有看過完整的。

現在雖然技術比以前好，可真沒有可幾部讓我心動的電視劇，原因就是我一打開電視，滿屏的抗日神劇，各種奇人異士，不知道還以為是科幻類的，真不知道當年的烈士看到一群不屑子孫，拍出這種電視劇做何感想。

好在容易不是抗戰神劇，就是言情劇，談個戀愛天災人禍，不是山崩就是地裂，要不然出個車禍，得個重症，甚是絕症，再不就是死幾個人。反正就是談戀愛過程就是人間煉獄。才能修成正果。

電視劇裡面的場景甚至讓我有點厭倦了，套路永遠都有讓人似曾相識的感覺。

血鎖六界

大家覺得近幾年來的電影，電視劇怎麼樣？

無論是近幾年還是未來很長一段時間，中國電影和電視劇均將處於一種兩極分化嚴重的狀態。

在電影，電視劇剛剛出現的那個年代，可以說是部部皆精品，因為在當時的時代背景和創作條件下，願意從事電影和電視劇創作的可以說都是一些藝術家或者純粹的影視愛好者。他們願意花費更多的時間來打磨劇本，來研究劇情，他們將創作當成是一種藝術，而不是純粹地將其當作自己謀取利益的手段。他們使自己沉浸其中，而不會受外界因素干擾。

我們在百度中國影視初期作品時，我們會發現幾乎他們一部作品創作的時間跨度還是比較大的，這不僅僅是受當時拍攝手段的限制，更多的是導演，編劇，演員等等他們的認真負責的態度。

反觀現今，在參入了金錢利益之後，電影，電視劇也逐漸變了味道（當然，這並不是說反對金錢，畢竟我們還需要在這個世界生存）。

我們不難發現，隨著拍攝手段的增多，拍攝條件的改善，大量電影電視劇瘋狂湧現，而這其中大部分的都是一些速成品，他們製作粗糙，他們不再對劇情臺詞進行打磨鑽研，以至於出現“我父母在我出生前就去世了”的低級錯誤，他們也不會在演員甄別上下功夫，因為他們只相信，“流量明星”可以為他們帶來流量，而演員也不再對自己的演技進行鍛鍊，因為他們對自己的臉很自信，他們只是為了迎合觀眾，以達到收益為目的。

當然了，在這些出現的電影電視劇當中，也不乏那些製作優良，精雕細磨的優質影視作品。

我相信，在網紅經濟躥紅的時代，這種現象仍將佔據主流。但是，我也相信觀眾的眼睛是雪亮的，他們會辨別這些影視作品的優質與否。（這一點現在相信大家都有目共睹）

最後衷心祝願祖國影視發展騰飛，加油！😊

關鍵字: 哪吒 鑑劇大賞 電影