這些年來，我們習慣了粗製濫造和演技浮誇的影視劇市場。

似乎，影視劇市場給我們播什麼，我們就得接受什麼。

收視率和播放量常常只是一個幌子、一個擺設，不疼不癢，似疼非疼。

觀眾傻嗎？

不傻。

觀眾對美好的事情，不是沒有追求，只是有些生產者未能在產出時“責任到位”罷了。

一部影視劇如果是“品行兼優”的產品，它的各方面數據都可以乾的很漂亮。

“燒腦”，通常指影視作品懸念高深莫測，需要有極高智商才能看通透，並且可以獲得腦細胞燃燒的快感。

在觀眾中間廣為喜愛的燒腦劇，通常是好萊塢大片或經典美劇、英劇。

但是從年初的大火的《人民的名義》到最近流行的《白夜追兇》和《無證之罪》，我國帶有懸疑屬性、燒腦性質的影視劇突然進入了一個紅利期。

燒腦劇，懸疑劇，到底有什麼魅力呢？

如果有更好的選擇，誰會願意將就

最近，帶點燒腦劇情的影視劇是非常受歡迎了。

拿《使徒行者2》來說，不少觀眾挺享受這種腦洞大、反轉多的影視劇。

上一秒自以為猜對了劇情，下一秒又出現了驚天大反轉。

是敵又不是敵，是友又不是友，彷彿，被編劇耍的團團轉，也是一種殊榮。

為什麼不少人還享受這種被虐的無法自拔的感覺？

首先，帶有燒腦屬性的影視劇能夠形成一種互動，能夠引發一場“全名猜臥底”的交流。

誰是臥底，誰是黑警，各種猜測席捲朋友圈、社交場所。

這種互動，不僅是朋友與朋友之間，網友與網友之間的交流，還可以是編劇與觀眾之間的一種隱形交流。

誰都希望自己看劇的時候可以猜透編劇的心思。

可就是這種猜不透的燒腦，讓看劇這種用來原來打發時間的事情變得更加有意思。

優質的影視劇，是可以成為編劇與觀眾之間的精神交流的載體。

再者，帶有燒腦屬性的影視劇是一種極具邏輯美學的產品。

在《名偵探柯南》中，貝爾摩德對朱蒂曾說過這麼一句話：

“A secret makes a woman woman.”

“秘密使女人更有女人味。”

同樣的道理，擁有的秘密的影視劇比狗血劇來的更加刺激、帶感。

相比一猜就知道結局的影視劇，有燒腦、懸疑色彩的影視劇可以讓觀眾擁有解決案件的爽快感和非日常的刺激感。

懸疑劇展示的基本上是一些極端的情境和心理，可讓觀眾從中瞭解到人性的複雜。

影視劇的創作本來就是來源於生活，如果做不到高於生活，怎麼對得起生活。

《無證之罪》是典型的“社會派推理”作品，它深挖著人物的內心，折射著社會的現實。

表面是罪證與罪案，深層次是動機與選擇。

它最大的懸念在兇手的動機，這也是最大看點。

酣暢淋漓的腦力激盪和唇槍舌劍，能讓觀眾“欲罷不能”。

燒腦劇常常伴有大量專業學科常識和環環相扣的邏輯推理。

連珠炮式的對白，飛速閃過的字幕，往往這個點還沒搞清，下個點可能就已錯過。

想要看懂，既需要保持高度專注，也要勤於學習，及時補充相關的背景知識。

對於一個喜愛燒腦劇的人來說，通過推理發現一個事情的來龍去脈比自己創造一個犯罪更令人激動。

看燒腦劇反而鍛鍊了邏輯思維能力，從對話中提取出最重要的事物，並且把一些看起來沒多大關係的細枝末節推斷出來。

有無營養的差別在於，它能否成為精神食糧

一般的國產劇門檻很低，不管之前有沒有看過，只要看上十幾分鍾就能大概瞭解劇情。

但看燒腦劇卻全然沒這麼簡單，稍微一不留神就跟不上節奏。

但是不少人依然享受沒有營養的狗血劇，因為是：

偶爾燒燒腦還能扛得住，要是天天燒，本來現在社會生活壓力就大，吃不好睡不香。

甚至還會天天做一些絞盡腦汁的夢……

私認為，追劇也是科普的一種方式。

這種給劇情“加料”的手段，大大增加了劇本身的趣味和意義。

影視藝術能給予人最大的優越感，不是完美的完整的敘述、敘事功能。

而是線索在流淌的過程中，有留白的空間和喘息的機會。

若影視劇代替了人類全部的思考，或者無法給予人類思考的機會，人類就會容易變成沒有思考能力的低級寵物。

自以為寵著劇，卻不知被別人的創作精神牽著鼻子走。

而人類最高級，也是最美好的地方，就是有獨立思考的大腦。

通俗的說，腦袋是個好東西，希望你也可以用起來。

當你還在為家庭劇的絮叨，情感劇的糾葛，職場劇的虐心感到疲憊時，高智商的燒腦劇，或許是一個不錯的選擇。

誰說，燒腦不可以是一種放鬆的方式？

畢竟在燒腦、懸疑中，是可以找到看劇的優越感。

和最差比差，談什麼優越感

在追劇圈裡曾經有這麼一條鄙視鏈：

看英劇的瞧不起看美劇的，看美劇的瞧不起看日劇的，看日劇的瞧不起看韓劇的，看韓劇的瞧不起看TVB的，看TVB的瞧不起看國產劇的……

越靠近鏈條的頂端，就越能擁有無與倫比的智商優越感。

不少人看劇的時候，喜歡挑一些落點低的影視劇。

覺得這類劇雖然沒有營養，卻可以不用思考，甚至代替思考。

和最差的比較，能有什麼優越感。

觀眾只有想得更遠，才能和影視劇走得更近。

看劇有時候的確是一種消耗時間的最大方式，可是時間從來都有著耗不起的珍貴屬性。

與其浪費時間在看劇，不如花點時間挑一部有意義、有營養、有內涵的劇。

當你把“看劇”變成一種生活方式、生活佐料的時候，就應該明白生活方式也有優劣之分。

其實很多時候，所謂的“燒腦”，不一定要有複雜的時間線、宇宙場景、多少層夢境空間。

而是看完之後想了些之前不會想的問題、瞭解到了一些之前不知道的事情。

隨著觀眾欣賞水平的提高，不止於表象、帶去更多啟發式思考，或許是未來影視的發展方向。

當然，我們的燒腦劇仍然有一段很長的路要走，甚至說我們的國產劇距離全優還有一定的差距。

但觀眾對燒腦劇的喜愛或許會給敏感的製片人一些訊息與靈感。

國產劇要被觀眾喜歡，編劇就應在創作中增加信息密度、專業強度，這是觀眾在反作用於編劇的創作行為。

你專不專業，你態度真不真誠，你尊不尊重觀眾，這些都是藏不住的。

老王覺得觀眾口味越來越刁鑽，越是可以推動了現在國產影視的進步。

那些把觀眾當傻逼的影視作品，都被罵得很慘。

相反，活兒好的，尊重觀眾的，影視劇的相關數據都不會太難看。

值得一提的是，燒腦劇雖然看起來會很吃力，卻沒有把普通觀眾擋在門外。

正是這種給劇情加料、加分的方式，大大增加了劇集本身的趣味、意義以及觀眾看劇的樂趣和興趣。

在引人入勝的劇情中，有的觀眾找到了共鳴，因腦洞大開而大呼過癮。

有的觀眾則沉浸於進入新領域的欣喜，因好奇心得到滿足而被深深吸引……

如此來看，燒腦劇的走紅、受歡迎就不難理解了。

從某種角度上說，它的普及推動了人類從不同的學科視角，更客觀地、全面地認識自己，認識世界。