從廢棄的奶酪工廠到巴黎曾經的證券交易大廳，2020年的藝術將在各種全新落成、翻修或是擴張的博物館內安家落戶。今年，我們將見證北京超當代“X 美術館”的落成，目睹對德國“柏林宮”（Berlin Palace）這樣舊有空間的全新想象，經歷美國休斯敦美術館等主要藝術機構的容量擴張。
無論是將烹飪藝術帶入博物館，在博物館內開設科學實驗室，還是在藝術家旁放置工程師的作品，博物館館長和策展人都在尋找將各種流派和學科融合在一起的方法。他們也在探索如何以新的方式講述故事，並通過嘗試不同的構建原則，使敘事更為流暢。
儘管美術館放鬆了對歷史的掌控、擴大了展出作品的種類，並在編排策展過程中博採眾長，但對於今年開幕的眾多博物館而言，與往年類似的藝術市場熱潮、藝術史上的重要人物以及人盡皆知的“明星建築師”（starchitects）依舊是重中之重（安藤忠雄在此就有兩個項目入選）。邁入2020年代，21世紀的博物館將努力平衡新與舊，在準贏的賭注與未知的風險間拿捏把握，並在迅速全球化的世界中塑造以世界為懷的地區性特色。下文中，我們將簡短呈現2020年將加入藝術世界的10大全新博物館。
X 美術館
建築師：TEMP
預算：150萬美元
總面積：近2.6萬平方英尺（約2415平方米）
計劃開幕時間：2020年3月
Rendering of the X Museum in Beijing.
© TEMP Studio.
在目睹自己籌建的木木美術館（M WOODS）躥升至中國藝術界的最前沿之後，青年藏家黃勖夫（Michael Xufu Huang）深刻感受到了中國社會對當代藝術的渴求。以此為契機，他與商人 Theresa Tse 合作，開闢了一個全新的藝術空間。如果我們將 X 美術館視作黃勖夫的私人收藏，那麼它必將面向未來，具備年輕化的特色。這位千禧世代收藏家對後互聯網藝術家（例如 Amalia Ulman）以及諸位多以傳統媒體為創作基礎的藝術家（如畫家 Nicolas Party 和 Lucas Arrada）都表現出濃厚的興趣。黃勖夫曾於紐約極具遠見的新美術館董事會任職。X 美術館受到這段經歷的啟發，將於北京畫廊週期間在朝陽區開幕。黃勖夫表示，他想展示科學家、工程師、設計師及藝術家的作品。“X”這個名字強調了這種跨學科的態度，使美術館成為了“跨越”大洲、世代和思想的孵化器。
洪堡論壇
建築師：弗蘭克·斯特拉（Franco Stella）
預算：7億美元
總面積：超過32.2萬平方英尺（約2.9915萬平方米）
計劃開幕時間：從2020年9月開始，分階段進行
North facade of the
Humboldt Forum, May 2019.
© SHF / Stephan Falk.
柏林的洪堡論壇（Humboldt Forum）囊括了來自亞洲、非洲、美洲和大洋洲的2萬件文物，旨在發起跨文化交流與對話。甚至在開幕前，洪堡論壇就已開始了這場“對話”，圍繞曾作為東德議會的博物館所在地引發眾多爭議：該建築以柏林宮（Berliner Schloss，共產主義統治期間拆除的建築）為原型建造，而博物館其中的一些文物——例如來自貝寧的青銅器——都身陷文物歸還的風波。論壇採用融合巴洛克和當代建築的結構，將彙集柏林亞洲美術館（Asian Art Museum）和民族博物館（Ethnological Museum）的藏品，承辦柏林城市博物館（City Museum of Berlin）的展覽，並負責一個由洪堡大學監督的項目。洪堡論壇還將建立一座實驗室，用以研究自然與文化的交集。
證券交易所
建築師：安藤忠雄
預算：1.7億美元
總空間：約3萬平方英尺（2787平方米）
計劃開幕時間：2020年6月
← 左滑查看
Interior view of
Pinault Art Collection.
Photo by Maxime
Tétard. Courtesy of Bourse de
Commerce — Pinault Collection.
皮諾藝術收藏（Pinault Art Collection）的證券交易所（Bourse de Commerce）坐落於巴黎前證券交易所大樓內，選址格外大膽，位於蓬皮杜藝術中心和盧浮宮附近，亦將成為該市第二個由億萬富翁資助的藝術空間【僅次於路易威登藝術基金會（Fondation Louis Vuitton）】。這個項目是超級富豪資助私人博物館潮流的寫照。該收藏背後的奢侈品大亨弗朗索瓦·皮諾（François Pinault，他同時也在威尼斯經營藝術空間）表示，他不打算與他的博物館鄰居們競爭，但其收藏將展示當代藝術作品，而巴黎的藝術機構缺乏對這些事物快速反應的本能。作為最先面世的展覽之一，皮諾藝術收藏將與蓬皮杜藝術中心開展多展廳的合作，展覽將聚焦一位尚未公開的男性藝術家。博物館設有七個畫廊和一個黑匣子劇院，用於播映實驗性的聲音和視頻。此外，博物館還將展示皮諾藝術收藏的作品，其中包括賽·託姆佈雷（Cy Twombly）和辛迪·雪曼（Cindy Sherman）等知名藝術家以及傑夫·昆斯（Jeff Koons）和達明·赫斯特（Damien Hirst）等市場巨星的傑作。
和美術館
建築師：安藤忠雄
預算：2830萬美元
總面積：17.2萬平方英尺（1.5979萬平方米）
計劃開幕時間：2020年3月
Construction at
the He Art Museum.
© HEM. Courtesy of
the He Art Museum.
在以美食聞名的廣東地區，美的電器公司創始人何氏家族正努力打造新的藝術聲譽。儘管中國有大量的私人博物館，但何氏家族希望可以通過將本地嶺南風格的水墨畫家帶到藝術前沿，並同時展出畢加索、考爾德、沃霍爾等國際知名藝術家的作品，讓這座位於廣東省的和美術館脫穎而出。館長向《南華早報》表示，他認為該藝術機構是中國私人博物館“第三波浪潮”的一部分，更著眼於社會語境與社會參與，而不僅僅關注安置在時尚新建築中“四平八穩”的藝術家。開館大展“世間風物”將聚焦華南地區的快速現代化進程。
西澳大利亞新博物館
建築師：HASSELL + OMA
預算：2.747億美元
總面積：33.9萬平方英尺（3.1494萬平方米）
計劃開幕時間：2020年11月
Exterior view of the New
Museum for Western Australia.
© Peter Bennetts.
Courtesy of Hassell + OMA.
珀斯的西澳大利亞新博物館將著眼於區域性，關注西澳大利亞州的歷史及其在世界上的地位。博物館著名的隕石收藏和藍鯨骨骼將以由 HASSELL+OMA 設計的全新結構展出，建築受到西澳大利亞州景觀的啟發。該空間本身是新舊融合的場所，耀眼的現代建築坐落於四座歷史文物的環繞之中。博物館被譽為“故事集”，具有交匯的循環動線設計，體現非線性敘事的特色。首屆展覽名為“Ngalang Koort Boodja Wirn”，以原住民文化和靈性為重點。
阿爾貝蒂娜現代博物館
建築師：MHM Architects
預算：5570萬美元
總空間：2.691萬平方英尺（2500平方米）
計劃開幕時間：2020年3月12日
Rendering of the
Albertina Modern.
© Christian Satek
Werbeagentur G.m.b.H.
在收購了 Essl 和 Jablonka 這兩個重要收藏後，維也納莊嚴的阿爾貝蒂娜博物館（Albertina Museum）將於今年在該市的藝術之家（Künstlerhaus）揭幕其第二分館。在克勞斯·阿爾布雷希特·施羅德（Klaus Albrecht Schröder）的指導下，阿爾貝蒂娜現代博物館（Albertina Modern）將向維也納藝術致敬，以1945年以後的作品為重點，聚焦奧地利的30年間的藝術創作，其中諸多作品為後現代主義奠定了基礎。博物館收藏了大量現代藝術，其中包括安迪·沃霍爾、皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）等5000位藝術家的6萬件作品。在開幕展覽中，博物館將展出瑪麗亞·拉斯尼格（Maria Lassnig）的《女性力量》（Woman Power, 1979），它描繪了佇立在城市景觀上的裸體女性形象。此外，馬克斯·韋勒（Max Weiler）充滿活力的觸覺抽象作品也將列席其中。
“瞬間”
建築師：Wheeler Kearns
預算：未公開
總面積：6.3萬平方英尺（5853平方米）
計劃開幕時間：2020年2月22日
The Momentary Green
at the Momentary.
Photo by Stephen Ironside.
Courtesy of the Momentary,
Bentonville, Arkansas.
今年，阿肯色州的水晶橋博物館（Crystal Bridges Museum）將在一家經過翻新的奶酪工廠中開設衛星館。它因其獨特的主題焦點而被稱為“瞬間”（The Momentary），將音樂節、烹飪藝術等各種文化體驗融入同一個空間。開幕式恰逢水晶橋博物館展覽“藝術現狀”（State of the Art） 的迴歸，該展曾於2014年舉辦，是對美國當代藝術的首次回顧展。2020年的版本將展出100餘件藝術品，其中大部分由來自美國各地的61位藝術家在最近3年內創作而成。來自亞特蘭大的藝術家 Jiha Moon 以創作結合傳統韓國美學和網絡元素的陶瓷作品聞名，而用人類毛髮製作煽動性雕塑的法國藝術家 Frances Bagley 也將參與展覽。
休斯頓美術館金德大樓（The Kinder Building）
建築師：斯蒂文·霍爾（Steven Holl）
預算：4.5億美元資金中的一部分
增長空間：23.7213萬平方英尺（2.2038萬平方米）
計劃開幕時間：2020年秋季
Aerial view of the Nancy
and Rich Kinder Building.
Photo © Richard Barnes.
就展覽空間而言，休斯頓美術館（MFA）的新金德大樓（Kinder Building）將使這座位於德克薩斯的美術館成為美國第四大藝術博物館。由建築師斯蒂文·霍爾（Steven Holl）設計，該建築的梯形結構由 LED 燈光籠罩，既可以達到美學目的，又可以提高環保效率，將使休斯頓美術館的展覽空間增加75％，為該美術館的藝術史敘事提供更多空間，使其能夠更專注於極具特色的南美藝術。新大樓將包括來自世界特定地點的作品，反映了休斯頓美術館對全球藝術的興趣：其中包括丹麥與冰島藝術家奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）和委內瑞拉視覺藝術家卡洛斯·克魯茲-迭斯（ Carlos Cruz-Diez）共同創作的光隧道，艾未未用竹、鋁、絲綢製成的懸掛龍型雕塑，以及尼日利亞雕塑家 El Anatsui 用鑄造材料製成的掛毯。
亞洲美術館
建築師：wHY
預算：3800萬美元
增長空間：全新1.3萬平方英尺（1208平方米）的展廳和7500平方英尺（696平方米）的露臺
計劃開幕時間：2020年春末
Akiko Yamazaki and Jerry
Yang Pavilion rendering
of the Asian Art Museum.
© Asian Art Museum
and wHY Architecture.
舊金山亞洲藝術博物館（Asian Art Museum）的藏品可以追溯到6000年前，但是今年冬天，它將成為 Instagram 的熱點，作為一件眾人聚焦的21世紀藝術品亮相。藉助廣受歡迎的東京數字藝術團體 teamLab 裝置藝術的首次登場，亞洲藝術博物館山崎明子（Akiko Yamazaki）和楊致遠（Jerry Yang）展館的開幕將成為舊金山一年一度的大型藝術活動。新空間還包括華美銀行藝術露臺（East West Bank Art terrace），將展示艾未未的發光裝置《光之泉》（Fountain of Light）。這座前身為笛洋美術館（de Young Museum）一部分的亞洲博物館在2003年搬遷至曾作為公共圖書館的現址。作為1億美元資本募款活動的產物，本次擴館使其躍升為舊金山最大的單一畫廊空間。
蒙克博物館
建築師：Estudio Herreros
預算：3.12億美元
總空間：28.3231萬平方英尺（2.6313萬平方米）
計劃開幕時間：2020年夏季
Exterior view of Munch Museum.
Courtesy of Ivar Kvaal.
奧斯陸的新 Lambda 建築高13層，具有獨特的彎曲度和半透明的穿孔鋁殼，是挪威藝術家愛德華·蒙克（Edvard Munch）的“藝術聖地”。在1940年納粹入侵挪威後，蒙克將他所有現存的作品（約2.8萬件筆記、繪畫、素描和照片）悉數交給了奧斯陸市。這座經過修葺的全新博物館現已成為世界上最大的單一藝術家博物館之一，其目前展出的作品大約是該博物館1963年舊館的五倍之多。蒙克的作品將佔據展覽空間的一半以上，其餘部分則由 Stenersen 收藏和其他特別的展覽藝術家組成。Estudio Herreros 設計了這座 Lambda 建築，聚焦啟發蒙克藝術作品的挪威風光，大面的玻璃幕牆映射了附近峽灣的壯美景色。
Kelsey Ables
閱讀更多 UncleJSir 的文章
