白描是我國的中國畫法技巧，用毛筆把形狀勾勒出來，完全用墨的線條來描繪對象，不塗顏色。白描又是工筆畫的一個基礎技能。
工筆畫中，線條是骨架，也是靈魂，更是中國畫中筆情墨趣的重要體現。線條的提高几乎沒有什麼捷徑，主要是靠多加練習。對初學者來說，最起碼要能做到：粗細均勻、線條流暢、轉折自如、八方行筆無礙。到了後期，線條還要講究彈性、力度、節奏、空間、虛實、質感等方面的變化。
白描起步
練習建議：從基本的長短直線，圓線，螺旋線，波紋線開始，學習不同的用筆。然後找白描線稿蒙上後進行臨摹練習，學習感受原白描線稿線條的用筆、力量、頓挫。一週再拿開紙下面的白線稿自已邊看邊描，能臨摹的八九分，這時你的白描就基本入門了。
在練習白描的時候我們應該用中鋒進行練習。因為中鋒飽滿而富有彈性，線條非常穩重，顯得更加有力度。剛開始練習的時候很容易出現側鋒問題。尤其在線條轉彎的時候。因為毛筆也是圓錐形的，轉彎時我們應該學會提筆。用手腕的力量使毛筆管扭轉方向。這樣就可以保持中鋒。
每一條線都應該有提筆，行筆，收筆，這三個步驟。不應該隨性而為，工筆畫還要有足夠的耐心。在細心上也不能有一點差池。很多人在畫工筆畫的時候都會出現很多的問題。最主要的原因就是不夠細心，這個問題很多人都會有的。所以我們在畫畫的時候。應該可以聽聽音樂，放鬆一下注意力。
中鋒
筆桿穩定直握，腕力注於筆尖，筆尖在紙面上基本垂直，筆峰藏於筆劃中央。
側鋒
筆桿傾斜握在手中，行筆時筆尖傾斜一側，筆尖一邊線條光齊，筆身一邊線條毛糙，行筆稍有顫動時，出現明顯鋸齒狀的變化。
順鋒
拖筆運行，線條光挺流暢。
逆筆
傾斜用筆、筆桿前你傾、筆尖向前逆行，遇到線的阻力而散開。線條有力度。
劈筆
毛筆蘸墨後，將筆壓扁，平掃出現飛白和疏密的變化。此法在兼工寫人物畫中經常採用。
轉折
勾線中通過用筆的輕重、提壓、快慢、順延勾出的線條富有粗細、方圓的節奏、韻律。
頓挫
勾線在運筆中有暫時停頓，但筆不離開紙，一步一頓，筆斷氣不斷，產生線的節奏感。
線描基本筆法練習
中國畫的線描，是運用線的粗細、濃淡、方圓、轉折的變化和用筆的輕重、快慢、頓挫等藝術手法，描繪人物、花鳥等的結構、質量感、空間感和形神的一種技法。它是中國繪畫造型的主要手段、形式、基礎。
用筆練習——主要勾線練習，是中國畫的基本練習，而勾線技巧，即每一條線都是直接顯示某種感情的技巧。
先由短、中直線開始練習，再練習勾波紋線、圓線、長線、螺旋線。勾描時執筆要緊，運腕要活，指實掌虛。
圓線練習
螺旋線練習——以指、腕運筆，由裡向外順、逆時針的勾描，線描要圓潤勻細。
波紋與螺旋結合的勾線練習，從入到收一氣呵成，要掌握線描的節奏與運筆的變化及指運、腕運、肘運的結合。
入筆、收筆、行筆以指、腕運筆為主，從入到收，一筆將螺旋紋勾好，再輔以短線勾小花紋。
線描的分類
人物畫線描的形式種類很多，根據線條粗細變化可以歸納為三類：
鐵線類：此類線條勻細，行筆慢。勾線時中鋒用筆，用力平穩均勻，筆在運行中沒有上下提按的動作，如書法中的篆書，線條柔中見剛，圓潤、挺撥、流暢，有種含蓄內在的力量。畫家顧愷之、張萱、李公麟的作品多用此種線描。
蘭葉類：此類線條有粗細變化，行筆較快，勾線仍用中鋒，用力有輕有重，毛筆在落筆和運行中的提有壓的動作，提筆時線條細，壓筆時線條粗，有如書法中的行書。此種線條變化較豐富，線條的粗細、轉折、頓挫、虛實的變化近似蘭葉的形象。畫家吳道子的作品經常用這種描法。
減筆類： 此類線條的粗細變化大，行筆快，勾線中鋒側鋒並用。用筆時力量有大有小，行筆速度有快有慢，毛筆在運行時提壓動作大，線條的動勢強，減筆類描法把線條導向面的擴展，有如書法中的草書，寫意人物多用此種線描，便於抒發作者的思想感情。畫家梁楷的作品是典型的減筆類線描。
衣紋線描練習
衣紋的線描筆法極為豐富、多樣，僅舉幾例，以供練習參照。須知，每一條線，不論其長短，都有起筆（入筆）、運筆（行筆）、收筆的過程。起筆為一條線的開始，收筆是一條線的結束。注意入筆要果斷（意在筆先）、沉著、有分量；行筆時要挺撥有力、凝重穩健、流暢自然、灑脫自如、連貫呼應；收筆要收得住，有回鋒之勢，切忌軟綿綿、浮飄之勢。筆在紙上運行時，要注意力度（骨法用筆）、輕重、轉折、頓挫、緩急。
剖析左袖在不同動態時，衣紋的組織變化，可以加強對於衣紋與人體結構的關係的認識，從外看到內，可以理解衣紋的主線與輔線、繁與簡、實與虛、密與疏的關係。
上臂衣紋在不同角度（前、後、正側、半側）的變化情況，注意衣紋經轉換角度後線與結構，線與線交搭時的變化
動態線描練習
彎腰撲蝶的動態，衣紋的組織富於動感。
轉換角度人物線描練習
這幅人物是《宮中圖》的變體，將撲蝶背後姿態改畫成前面的撲蝶姿態，應注意動態的變化，衣紋從背後轉到前面的變化，這種練習必須從立體的全面的理解之後，才能想像出轉換角度的的人物姿態。
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