難道甄子丹要認真轉型了？
在看甄子丹主演的《大師兄》之前，劇情簡介已經讓人聯想：
功夫高手當老師，教育“問題學生”，順便大顯身手，也是港片老梗了。
加之輕喜劇形式，故事的基調會在《可愛的你》和《逃學威龍》之間遊動吧。
看完卻發現，這根本是部教育片，倒像是把幾集《麻辣教師》一股腦兒塞了進去。
收起拳腳教書育人，“甄功夫”成了噱頭。難道甄子丹要認真轉型了？
甄子丹“嘗新鮮”，也不是一兩次了。
但之前的“轉型”，多是玩票性質，原則兩個字：熱度。
借自己功夫片掌風拳勁，亂入喜劇片摻一腳。
2010年，《錦衣衛》《葉問2：宗師傳奇》《精武風雲·陳真》先後上映，“甄功夫”聲浪已達巔峰。
火透半邊天的甄子丹，演什麼都有話題。
《葉問》系列出品方是東方電影，老總黃百鳴自然趁鍋下油。
於是《最強囍事》《六福喜事》《八星抱喜》一路拍下來，甄子丹在喜劇片裡收起拳腳，從客串演到男二。
但這種軌跡，顯然不是長久之計：
黃百鳴燃燒舊作人緣，甄子丹消費燙手熱度，徒見消耗。
果然，2012年“《特殊身份》事件”爆發，2013年《葉問3》被傳因甄子丹、黃百鳴分歧停擺。
負面新聞纏身，本就質量不佳的作品《大鬧天宮》《冰封：重生之門》，風評更因此大受影響。
“真子彈”飄然落地，力不能穿魯縞。
本土幾乎失手，轉型擴張，計劃再美好，也要束之高閣。
多少動作演員，星途毀在一個“等”上。
你等戲，身手腿腳不等你，類型片風潮不等你。
高密度、高消耗的青春飯碗，簡單粗暴的快消類型，註定會讓一些東西瞬間消失。
好在甄子丹等到了《追龍》和王晶。
2015年，王晶與愛奇藝簽下六部電影合約，似乎把工作重心轉向流媒體平臺。
而他的院線片口碑，已被《澳門風雲》系列刀刀斬盡。
王晶“拍幾部鬧劇爛片，養一部用心好片”的運作模式，20多年循環不息。
《澳門風雲》爛到天怒人怨後，才是時候展現真正的技術了。
《追龍》讓腿功了得的甄子丹變跛豪，成就了王晶自己的《美國往事》，兩人一起回勇。
甄子丹將與王晶的“星王朝”公司，繼續合作數部影片。
除了《追龍》做大佬，《大師兄》執教鞭，甄子丹還將在《肥龍過江》裡演胖子，重現倪匡筆下的“中國奪寶奇兵”《衛斯理》。
次次不一樣，不再一味硬打，甄子丹轉型轉定了。
不論轉型前途如何，能轉，就不容易。
我們今天認知範圍內的華語“功夫巨星”，這麼多年，也還是那幾位。
他們曾在25年前，因一人一事，迎來了職業生涯的轉折——
你能想到的那幾位，都在。
1992年，李連杰自立門戶，開辦“正東電影公司”。
他為公司影片監製，字幕上的名字是“李陽中”，金庸為他取的。
李連杰自辦公司的原因，有人說是嘉禾的“欠薪續約”令他失望。
也有人說是經紀人蔡子明遭人槍殺，讓他愕然。
但總之，他出走如日中天的嘉禾，算是一種形式的“出局”。
正東首作《方世玉》劇照
他一走，忙著開公司，嘉禾出品的《野獸刑警》沒人主演。
故事根據1990年王德輝綁架案改編，走寫實罪案片路線。
李連杰原本要演的，就是這個“野獸刑警”：
一個冷酷堅忍，不近人情，甚至心理有問題的辣手神探。
要拍“野獸刑警”的，是“野獸導演”黃志強。
他的《打擂臺》，敢在香港第一個拍反烏托邦末世。
《天羅地網》原本翻拍《鐵面無私》，結果愣把偉光正的好萊塢套路，拍成《日落黃沙》天誅地滅的修羅殺場。
如果合作成了，我們一定不用等到《狼犬丹尼》，才見證李連杰的狠戾。
李連杰退出後，影片改名《重案組》。
接棒者是任何人都想不到的人選：成龍。
成龍自《蛇形刁手》以來，唯一的轉型是《A計劃》，武館師弟變港島勇探。
整整十年後，他要拋開功夫喜劇裡的烏托邦，鑽進毒焰深海相煎的人間鬼蜮。
他的影片，這次必須兇暴生猛，而雜耍嬉笑，被壓到最低。
因為風格衝突，成龍與黃志強在拍攝過程中分歧不斷，甚至被傳鬧僵。
轉型的陣痛，給成龍的1993年，帶來一座連莊金馬影帝，史上第一位。
距離他下次獲得表演獎項，隔了整整十二年。
同樣被李連杰拋下的，還有令他走上巔峰的《黃飛鴻》系列。
《獅王爭霸》後，徐克著急尋找下一個黃飛鴻。
最終，他找到21歲的趙文卓——
武術運動員出身，北方人，眉宇間有宗師正氣，一笑又有少年感。
這些，跟李連杰一樣。
1993年，兩人合作的《黃飛鴻之四：王者之風》公映後不久，徐克監製的另一部“黃飛鴻”也面世。
《少年黃飛鴻之鐵馬騮》裡，黃飛鴻是個小孩，主角是他的父親黃麒英。
為徐克演過曹少欽、納蘭元述之後，甄子丹終於又在功夫片裡出演了正派男一。
此時距離他主演ATV劇版《精武門》，只有兩年了。
1993年後，成龍的“轉型”開始成為常規。
2004年《新警察故事》、2009年《新宿事件》、2013年《警察故事2013》，直到去年《英倫對決》。
多數時候，他想帶給觀眾的“不一樣”，都是成熟的動作驚悚類型片。
就像《重案組》的英文名“Crime Story”與“Police Story”僅一字之差，最適合他的，似乎還是警察與特工。
合作導演有類型老手陳木勝、馬丁·坎貝爾，也有文藝掛的爾冬升和新導演丁晟。
檔期定在相對“狹窄”的國慶檔、元旦檔，次次廝殺出位。
隨著年齡吃緊，他的“變化”頻次，也越來越多。
而李連杰的93年後，是從“正東”《中南海保鏢》開始的時裝動作轉型。
其後便是闖蕩好萊塢，又靠《霍元甲》重回大家視線。
真正能稱得上“轉型”的，是2010年的劇情片《海洋天堂》。
影片殺青後兩個月，傳出他已罹患甲亢的消息。
至於1993年接過他戲路的趙文卓，到今年還在拍《黃飛鴻之南北英雄》。
哪怕是另一套班底拍出的生化人題材網大。
有人另尋類型，有人死抱一個類型不放，也有人“開創”類型：
中國男性影迷的軍事動作片情結，是跨世代的。
哪怕史泰龍、施瓦辛格們老到打不動，還是想看。
吳京索性在《戰狼》的基礎上，把續集玩得更大，玩到90年代好萊塢軍事動作片頂配級別。
打破“個人英雄主義”禁忌，冷鋒成了中國人自己的蘭博。
也許《戰狼2》前不溫不火的吳京，的確有著“船小好調頭”的優勢。
但在任何條件下，主動選擇轉型，都強過身體、年齡帶來的被動——
這在與吳京同齡的一批70後動作演員身上尤為明顯。
找準一個動作片細分亞類型，把拼命的力氣放在專攻上。
目前看來，這是唯一可行的成功路線。
再回頭看看王晶和甄子丹的未來合作計劃，輕喜劇、鬧劇、科幻冒險都有。
找好類型“下家”，於他而言，過程才剛過開始。
- FIN -
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