06.13 「國畫教程」中國畫顏料的名稱和分類知識大全

很多同學在網上看國畫的學習教程很多顏色很好看但不知道這些顏色都是什麼顏色,輪到自己調的時候又調不出好看的顏色,今天學畫畫網就為大家帶來了

中國畫顏料的分類和名稱,教大家不同中國畫顏料可以用在什麼畫作上。

傳統中國畫所用顏料大體上可分為兩類(從屬性分):

一類屬於礦物顏料,如硃砂、赭石、石青、石綠、石黃、白粉、金粉、銀粉等。除赭石等少數礦物顏料外,多數礦物顏料都具有滲化性差、不透明性、遮蓋力強等特點。由於這類顏料源於礦物質,雖經千年亦可保持其鮮豔色彩。

另一類屬於植物顏料獲現代工業生產的化學顏料,如花青、藤黃、胭脂、洋紅等。植物顏料和化學顏料滲化性較好,透明度高。除藤黃等少數顏料外,大多沒有遮蓋能力。故一般不宜以色蓋色。這正是中國畫必須下筆準確,忌反覆修改的原因。

目前,書畫店中所售的中國畫顏料,從包裝方式上也有兩種:一種是傳統手工製作的小紙盒包裝的顏料片,質量較好,且加過膠,只要用水化開即可使用。另一種是顏料廠製作的鉛管包裝的顏料,擠出來即可使用,但質量不如片制顏料。初學繪畫,多使用後一種。

現將各種顏料之特點、用途簡述如下:

「國畫教程」中國畫顏料的名稱和分類知識大全

赭石:礦物類,但其質較輕清,半透明,可單獨使用,也可調和其他顏料後使用,是一種用途廣泛的顏料。在淡彩山水中,常作為山石、樹幹主色,也可用於畫夕陽反照下的遠山。在花鳥畫中,常與墨(調和後成為赭墨)或與其他色料調和,或混合使用,多用於畫枝、幹、翎毛。在人物畫中,常用於人物皮膚底色。調入花青或綠色可用於畫遠山、老葉子。赭石加藤黃為赭黃,用於深秋黃葉、秋景中的土坡、草間細路。草綠中加入赭石調成蒼綠,用於秋天石坡、土徑。

朱膘:礦物類或人工合成。常與胭脂、洋紅、藤黃調和使用。朱膘調墨可得厚重而偏亮的赭色。

硃砂:礦物類,為天然汞化物,近代也有人工合成的硃砂,遮蓋力強,一般是單獨使用,且多用濃重之原色點秋天紅葉、花,亭臺欄杆。不宜與石青、石綠調和使用。實際上,所有礦物顏料,除胭脂外,一般都不宜與植物色相調和。

石青:礦物類,遮蓋力極強。在青綠山水中用於罩染突出部位的山石,是青綠山水之主色。在石青製作過程中,將石料研磨澄汰後,按其質地輕重,又可將石青分為頭青、二青、三青、四青。一般山水畫只用質地較輕的二青、三青,多用於點夾葉、醒點苔。因石青相對粗糙,染山石時,一般要分幾次逐步上足色彩,待第一遍幹後再著第二遍,忌在未乾時反覆塗抹。

石綠:礦物類,遮蓋力較強。澄汰後也可分為頭綠、二綠、三綠、四綠。頭綠質地較重,顏色較深,山水畫中較少使用。二綠、三綠在淡彩、重彩山水畫中使用較為廣泛。石綠可與草綠(如花青加藤黃所調成的草綠)結合使用,此時需用套色法(或用草綠打底,待幹後罩石綠;或先用石綠平塗,待幹後再染草綠)。

石黃:礦物類,在山水畫中僅用於點秋景夾葉、秋景苔。畫大片成熟的莊稼可先用赭石、藤黃染溼後再點石黃以示成熟。

金粉:礦物類,除一般進口金粉外,還有佛赤泥金和青赤泥金,系用金箔研成,前者色正偏暖,後者發青偏冷。用於重彩山水畫和工筆、人物、花鳥畫,一般在勾線時方使用。

銀粉:礦物類,用途與金粉類同。

白粉:礦物類或人工合成,有鉛白、鋅白、蛤粉等,鉛管所裝的又稱鋅鈦白。不透明。畫雲、雪、瀑布、花鳥、人物等均需用之。鋅鈦白還可與花青、藤黃、赭石乃至墨等調和使用,但其度較難把握。如畫楊樹幹即可調入綠色。

花青:植物類或人工合成,半透明,可與藤黃、洋紅、赭石、白粉等多種顏料調和,用途極為廣泛,畫山、石、草、木、雲、水等均需用花青或其調和色。與藤黃調和,依據比例不同可調和各種綠色。青花調墨後稱花青墨,其色為墨綠(螺青)。與曙紅或胭脂調和後為紫色。

藤黃:植物類,是藤本植物的樹脂所制,有毒不能入口。鉛管裝藤黃有一定遮蓋能力。在山水、花鳥、人物畫中,既可單獨使用,又可與其他許多顏料或墨(可調成橄欖綠)調和使用,用途廣泛。與洋紅、朱膘或胭脂可調出橙色,與赭石調和可成檀色。

洋紅:又稱西洋紅、曙紅。植物類或人工合成,半透明,在花鳥畫中,多單獨或調和後,用於畫花、紅葉、蔬果,用途廣泛。在山水畫眾多用於畫亭臺、屋頂、紅葉等,在人物畫眾多用於面、唇、底飾等。

胭脂:植物類,為胭脂花製品,半透明。在山水畫中用於春天的桃花與秋天的紅葉,在花鳥畫中可用於畫紫紅色蔬果、翎毛、花、葉、芽苞,也有用其點花心、勾葉筋的。在人物畫中,可用於畫人物、棉布、衣飾、花卉配景等。胭脂與曙紅、朱膘可調出各種紅色系的色相。調入墨則成紫色,調入赭則成赭色胭脂。大紅:與曙紅色彩相近,略淡於曙紅。用法與曙紅類同。

傳統國畫顏色的另一種分類(從透明度分)

石色(不透明色):石色即是礦物質顏色,石色除了使用在繪畫中,還應用於壁畫、建築彩繪等地方。在我國古代,畫家們有一套十分系統而完整的使用石色的方法,但隨著明、清畫家對工筆繪畫的認識逐漸淡薄,所以,傳統制造石色的方法幾近失傳。今天有許多學者到日本學來了當年日本人從我國學去的制顏色方法,才有現在較為豐富的品種供畫家使用。

石色主要包括:硃砂、朱磦、石青、石綠、雄黃、雌黃、石黃、黑石脂、雲母粉、蛤粉、赭石、土黃、珊瑚粉和其他寶石類顏料粉以及新研製出的高溫結晶顏料等。

需要說明的是:石青與石綠一般分類較細:分成頭青、二青、三青、四青等頭青色最重,四青色最淺,石綠同理。

水色(透明色):水色主要是由一些天然植物為主材料,配以少量動物質材料、礦物質細粉顏料組成。石色與水色一般是相互結合著使用於國畫中,已達到濃淡相間、虛實相生的豐富效果

水色主要包括:朱磦、胭脂、西洋紅、藤黃、赭石、花青、水彩色與丙烯色等

需要說明的是:

1、朱磦是硃砂最細的形態,所以有些畫家在使用時以薄塗法來形成水色透明的顏色效果。

2、西洋紅:在國畫色中的名目較多,又叫做曙紅、牡丹紅等。

金屬顏料:畫家使用金屬顏料由來已久,最早是在唐朝。金屬顏料主要是金箔、金粉;銀箔銀粉。金箔一方面使用在背景上,另一方面主要是使用在局部貼金。:

金箔有四個品種:

紫赤金(略帶紅色):主要貼寺廟中的佛像

庫金(足金金箔):繪畫中常用,往往是98%的純金和2%的純銀合成。

大赤金(略帶黃色的金):又稱冷金,70%的純金,相當於18K金。

田赤金(呈淡黃色):相當於14K的金。

銀色相比之下不是太常用,故不細說。

另外我們今天來說一說雲母的使用方法。

雲母色做為一種繪畫材料,在中國幾千年前就已使用。如敦煌壁畫、北京西郊法海寺等壁畫中都有使用。從世界繪畫來說也不乏採用雲母作為繪畫材料的作品,尤其是日本畫中更是廣泛使用,如喜多川歌磨的版畫背景大量使用了銀白色和銀灰色的雲母粉;加山又造繪畫中的雪山、月光等。它在現代繪畫中更是一種不可缺少的表現素材,用它表現遊動的銀畫,迷茫的霧靄,靜謐的雪景,閃爍的燈光…它是一種具有無盡表現力的素材,用好了、用巧了會使您的畫面更添幾分神密與靈動。以下為幾種簡單、常用的使用方法供參考。

一、罩色法:將雲母粉置於碟或小碗中,加進少量膠液(膠液分高檔的日本鹿膠、普通的明膠等)用手指或木棍調和雲母粉和膠液(切忌用毛筆直接調和雲母和膠液),調勻後略加清水稀釋,用毛筆蘸色以平塗法均勻地在已塗有底色的畫面上罩一層。因雲母幹後呈半透明狀,故底部的各種色彩及渲染效果會透出來,效果是蒙朧而微微有光感。注意透明度的強與弱可以由最後加清水的多少來控制。

二、摻入顏料法:雲母色還可以直接參入礦物色、國畫色、水粉色、油畫色、水彩、丙烯等顏料中,經調和後直接作畫,幹後畫面帶有翌翌閃光的效果。一般情況是同一色相或近似色相的雲母和顏料互相調和,也可以根據色彩原理調和出自己所需的特殊色彩效果。

三、籮篩法:在畫面需要有云母的部分先塗一層膠液,或趁畫面未乾時,用一頭帶用鐵網或紗網的竹筒,雲母粉就會均勻地落下,產生較自然的效果。

四、手撒法:將畫面需要的部分塗上膠液,或趁畫面未乾時,用手撮起雲母粉,輕輕地撒向畫面,不求其均勻,有密有疏可隨意形成所需效果。幹後如果覺得太亮的部分,可在上面罩透明的任何顏料。

五、吹落法:將雲母粉放在一張白紙上,雙手托起白紙置於畫面之上,趁畫面未乾時輕輕吹散紙上的雲母粉,雲母粉就會象下雪一樣很自然地飄落到畫面上,產生星星點點的效果,很自然很微妙。其星點的明顯度不夠時可再吹一遍,寧可由淡入深,不可一次吹得多不易把握效果。

閃光片的使用和雲母色的方法是一模一樣的。它們的畫面中可以整體用,也可以局部用。總之要用得巧、用得妙才能在畫面中起到作用。不能濫用,易造成俗氣。以上為幾種簡單常用的雲母使用方法,任何方法都不是一成不變的,每一位畫家都可以根據需要創造出自己獨特的新方法,真正的藝術是在於創造。


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