用戶6011868234171
距離周星馳親自出演《長江七號》這一部電影，至今已經十多年。聽聞《長江七號》這部電影,演繹的是周星馳小時候的故事改編的，這部電影是為了致敬自己辛苦的父親。但是自從周星馳拍完這部電影以後，許多人都期待周星馳能出演新電影。可如今周星馳頭髮花白也沒有再次滿足影迷的心願，讓人感到很惋惜。 曾經在一個訪談節目中，香港導演王晶談起過周星馳。王晶認為，演喜劇是非常累的，比其他任何戲都累十倍，況且一個人到了一定年齡，面對不了自己的一些樣子，做不了年輕時候做的一些事兒。可以說周星馳也是一個近乎偏執的人，周星馳是對自己要求很高的一個人，是無法容忍自己出演的電影達不到自己的標準。由於現在的年齡增大了，已經演不出年輕時的感覺，這也是他不親自出演的一方面吧。 
曾經周星馳自己說過，如果是當演員的話，每一部戲都只能飾演一個角色。如果是當導演的話，劇中的所有角色都會演到，這句話也說明了周星馳不再演戲的一個原因。或許是他的戲癮太大了，只有自己當導演指導拍攝電影，才能滿足他對電影藝術的追求吧。
電影中看著周星馳大大咧咧的，甚至有些瘋癲，他拍攝的電影更以無厘頭著稱。但是現實中的他並不是這種性格，周星馳是一個特立獨行的人。有人說周星馳對於拍戲太較真，有人說周星馳脾氣太差不懂得為人處世，有人說周星馳把錢看的太重。可對於我們影迷有什麼關係呢？只記得周星馳帶給我們很多的經典電影，尤其不忘至尊寶戴上緊箍，為愛放下凡塵，踏著七彩祥雲營救紫霞仙子......
——期待周星馳能再次親身演一部電影
幾輪朝暮
星爺歲數大了，他的表演風格年輕人不愛看了。電影是一門綜合藝術，講究說學逗唱，講究唱唸做打，如今更講究顏值和炒作。
周星馳的喜劇風格是在特定的歷史時期形成的。比的暫且不說，單講《大話西遊》系列，電影剛開始的時候，觀眾並不買賬。幾年以後，幾個閒的蛋疼的大學教授，在講臺上對跨世紀一代的大學生胡逼爛扯了一頓，讓這些憤青們把周星馳從崽捧成了爺，形成了他們口中所謂的某某主義。
現在，當初的憤青們已經跨過了而立，進入了不惑之年。銅鑼灣的扛把子，洪興的十三妹，也成了老棒子和千年的狐狸。周星馳的時代必將過去，這是歷史的必然。
周星馳不演電影了，今年不會，以後就更不會了。正如某位詩人所云：醉裡挑燈看劍，夢迴吹角連營。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲，沙場秋點兵。馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚。了卻君王天下事，贏得生前身後名。可憐白髮生！
o點石成金o
周星馳曾是一代喜劇之王，由他主演的電影幾乎每一部都能得到觀眾的好評。但隨著時間的推移，很多喜歡他的朋友發現周星馳出演的電影作品越來越少，周星馳怎麼不演電影了呢？
周星馳不拍電影的原因一個是對演員要求十分高，還有另一方面是因為星爺今年56歲了，年紀大了。他曾經說自己因為拍戲，錯失了很多東西，也錯過了很多人。
那麼，周星馳沒再演過一部電影，是否與其決心轉型當導演和編劇有關呢？在記者的多次採訪中，周星馳回答都是比較統一：“如果有好的劇本，或者合適的機會，還是會繼續演電影的！”
其實，周星馳的潛臺詞應該是：我也想演電影啊，但我這樣會不會太老了，觀眾會不會看到這樣的周星馳而失望，我不想讓你們看到後失望，我是真的演不動了……
聽完後真的心酸無奈，或許這就是周星馳，他認真地告訴影迷，你們不欠我電影票；也告訴觀眾，周星馳也會老去，該和過去的周星馳說再見，該放下執念了……
我想，我們現在最能做的，不應該是去綁架周星馳，讓他再去演一部電影，也不要有心理負擔欠周星馳一部電影，能做的是心懷敬畏，和星爺一樣，繼續享受電影，享受人生。
檸檬ccc
一個人童年時對他這一生都有重要的影響，而周星馳就是這樣一個人。他將他的童年，將他的理想，讓他的未來寫到了戲裡，而戲，也正如他以後的發展人生一樣。有一個例子就很好說明，有一次一個女記者採訪完周星馳，希望他在一張照片後面寫一段話留念，而周星馳卻面露，難過的表情，寫了一段這樣的話，為什麼堅持呢？想一想當初。
周星馳的童年與她現在的生活可以說是兩個極端，極窮和極富，而這是因為他小時候生活在這種極窮的日子裡，也使他現在拼命努力的掙錢，讓自己有這種安全感，顯然他現在做到了，他也會繼續這樣做，自己保護自己。
周星馳的母親凌寶兒，為了謀生從廣東出走，紮根到了香港。但由凌靈寶十分貧窮，她為了錢嫁給了一個上海男人。他們生活在香港最窮的地區，住著最窮的房子。後來周星馳的父母由於三觀以及個性的不合，他們最終，走上了離婚的道路，在以後的生活中，他們又開始了顛沛流離，沒有家的感覺。也就是因為小時候這種貧窮不安，大程度上影響了周星馳的性格與作為。
現在回過頭來看星爺演過的電影，其實你會發現那裡的電影都是在寫他自己，讓他自己的感情認真的嵌入了電影裡。而當你仔細理過這些電影，你會發現，這些電影都是在講一個小人物不斷的追尋自己的夢想，敢於追夢，為了得到尊嚴，甚至能放棄全部。
在星爺所演的很多電影裡都有這樣的場景，有想追上女神的男屌絲，有想實現功夫大師的小混混等。
他一直在回憶當初發生的一系列事情，並在電影的拍攝過程中，讓這一切的夢想都變成現實，他一直想要通過現在這些作為來彌補童年的遺憾，他一直想賺錢，不停的賺錢，好讓他感覺他足夠富有。
周星馳在寫電影，在拍攝電影的過程中，他都實現了童年時期的夢想，而作為一個看電影的我們來說，我們也都希望，那些夢想實現，因為，又有誰希望活成一個曾經，害怕討厭的樣子呢？
也許，等到某一天，剛周星馳真正開始面對自己，開始活得像現在的自己的時候，他會自己拍一部真正屬於自己的電影，那時候，其實真正是他走出童年陰影的時候。
鑫源說娛樂99
周星馳早已成為演繹人生的贏家，他不單單被定論是一名出色的演員，搞笑的喜劇演員！他是屬於這個時代的所有演員無法逾越的演技之巔，他刻畫的人物栩栩如生，活靈活現！往往悲喜交加，讓人啼笑皆非後有所領悟！真乃“鬼才”也
周星馳在90年代可以說是半路殺出個程咬金，橫掃那時影視圈，沒人與其相背，無論大小明星都在那個時間點集體黯然無光！甚至被他的演技所折服，他所演繹的絕大多數是小人物的故事！貼近生活，源於生活，能讓觀眾第一時間找到認同感！
如今的周星馳已經隨時間的推移年過半百，思維模式和容顏已經不允許他塑造更廣的角色，外加他所演的電影基本都已成為經典，很難再次超越，說是瓶頸不太對，說是江郎才盡也不認同！只是到了一個比較尷尬的年齡，時代變革後人們對藝術審視的高度越來越有層次，口味越來越刁鑽，期望值也水漲船高！
不得不說，即使在有超越《大話西遊》《功夫》這樣好的劇本，我想他也不會在去演繹了！因為，他已經悟到了人生的真諦，或者說是不想親手毀掉自己在大眾眼中的形象吧！
近些年，周星馳的負面新聞不絕於耳，有和他合作過的演員，基本和他老死不相往來！我說過，周星馳之所以被稱為“鬼才”他身上必然有許多和常人不同的特質，對演戲要求苛刻極致，對每一個鏡頭的捕捉都要盡善盡美，零瑕疵！這也是為什麼一個鏡頭要反覆重拍幾十次的原因！在常人看來他是不近人情，拿人不當事！想法必然會有，負面聲音必然也會響起！但，誰會懂他呢？凡人或許覺得他孤僻，另類，沒有人性！但，誰能否認，就是這樣的周星馳，已經很難被超越，甚至就連周星馳自己也不得不承認，很難超越他自己吧！
大浩先生
大家好我是美團孫哥，我來解答，星爺自己已經是喜劇之王了，到了最高的境界了。他自己的原話，多給機會現在的年青人，我退入幕後就好，謝謝大家！
美團孫哥
原因是:周星馳的身價太高了、名氣高了不想再演無厘頭了、當導演可以拍自己想拍的電影!從三個方面來分析!
1.周星馳的身價不菲
周星馳九十年代拍了大量電影，那時候周星馳的身價沒這麼高。隨著周星馳的名聲大震，他的出場費也很高了，拍一部電影你幾千萬都不一定請的動他。所以有許多導演想用周星馳，可是付不起薪水啊！
2.年紀大了不想再取悅別人
周星馳以前的電影，都是些無厘頭的電影，隨著年齡的增長和聲譽越來越高，他自己不想再演這種無厘頭作品取悅別人了，因為他現在已經不缺錢了!他可以拍一些無厘頭的電影，但是他自己不再出演了!
3.拍自己喜歡的電影
周星馳九十年代就像是電影機器，拍了那麼多電影，可是他真正喜歡的有幾個呢？當了導演之後，自己說了算，自己不喜歡的電影不拍，只拍自己喜歡的電影。所以才有了《西遊降魔篇》、《美人魚》等作品，說實話這幾部導演的作品雖然票房大賣，但是就作品實力來說，還是難以超越《大話西遊》和《唐伯虎點秋香》。
剛毅流暢
星爺的電影幾乎承包了我們兒時的笑聲，那時候看電影只要看到演員表有周星馳就知道會笑到哭了，就像殭屍片有林正英，就有了安全感。
星爺上一部主演的電影《長江7號》，已經是10年前， 我覺得星爺之所以這些年沒有再參與電影主演主要有幾個原因。
第一：星爺和很多演員一樣，走的是演而優則導的路線，雖然星爺沒有主演電影了，但這些年一刻也沒有停止電影創作，2013年執導古裝喜劇片《西遊·降魔篇》，該片以2.18億美元的票房成績打破華語電影在全球的票房紀錄 。2016年擔任科幻喜劇片《美人魚》的導演、編劇、製作人，該片以超過33億元的票房創下中國內地電影票房紀錄。2017年1月28日，擔任監製、編劇的古裝喜劇片《西遊伏妖篇》上映 。2018年執導《美人魚2》(沒上映)...所以星爺現在的精力全部放在了導演上
第二：星爺最後的一部主演電影,也就是《長江7號》，其實評分評不高，豆瓣只6.5，還是包含了情懷分...
所以這是部被很多人吐槽的片子，相傳斯皮伯格爾也說這個片子“幼稚”;估計這也給星爺一些打擊吧和思考吧，演技上他已經完成可以證明自己了，現在的他需要的是在其他電影領域證明自己吧
最後無論如何，我相信星爺會在電影這條路上一直創作出更多的作品出來
作者最新文章
昂哼L
星爺其實也不是不出演電影了，而是年紀大了，轉型了，由幕前轉型為幕後，而且星爺最經典，給人印象最深的就是和達叔搭檔，那是最佳拍檔，星爺是一代人的回憶，那是陪伴一代人成長的，星爺的電影初看是搞笑的，隨著年齡的增長才發現那不是喜劇，就跟星爺自己說的一樣他拍的從來都不是喜劇而是悲劇。初看不知影中意，再看已是影中人，向星爺致敬
瘋少娛樂
一個人總有他自己擅長的領域和事情，一個導演總有他專注的題材和風格，有他的偏好和技巧，有他的下限和上限。
突破和超越並不總是一件容易的事情，不能總是要求他不斷的出精品和讓觀眾驚喜。
這麼些年來，周星馳最擅長的角色：
要麼身懷絕技，要麼秉承天命，
要麼異軍突起，要麼跌落凡間。
這些角色可以是小混混、小警察、豬肉佬、新界鄉下仔、大陸功夫仔……
這些角色也可以是墮落凡間體驗生活的大才子、大話精、大少爺、大狀師、大壞蛋、大聖爺……
反正，
一定夠醒目，一定夠精靈，一定要飽嘗艱辛，一定要飛黃騰達，一定要動用各種兵器手段和下流無限屎尿屁，錘爆大反派！
以製造強烈的戲劇反差，讓人笑，讓人哭——
好得夠心酸，
壞得夠蔫賤，
騷得夠露骨，
醜得夠噁心，
美得夠陶醉。
就題材而言，
可以是原創的香港市井生活和現代江湖，如《喜劇之王》《逃學威龍》。
可以是改編的經典案例和惡搞致敬的素材，如《功夫》《大話西遊》《唐伯虎點秋香》。
但他必須親自去演繹，一本正經地搞笑，貌似無厘頭，但飽含深意，絕不是簡單的低俗低級低趣味，比如《國產凌凌漆》。
人們終究是薄情的，人們掛念的其實是熒幕上那個很聰明，又很倒黴，很帥氣，有很搞笑的周星星而已。
人們很多時候並不關心，他的執著，他的心酸，他的破落，他的奮鬥。
人們可能只關心，他怎樣用伶牙俐齒、特異功能愚弄了反派，玩殘了反派。
如果人們發現，他再也不親自上陣演戲了，他再也不出來逗大家笑了，大家會覺得貨不對板，上當受騙了。
畢竟，你讓我一本正經地聽年老版周星馳，跟你談再窮不能窮教育、賺錢不能破壞環保、腦殘路人女努力被人踩被人欺騙感情就可以拿影后……我也受不了啊……
所以《功夫》很成功，但後面幾部實在一言難盡。
畢竟，星爺可能也不太習慣去執導一部純粹沒有他和抽離他的電影。
何況，現在我們也不太關心漁村那邊的市民生活開心不開心了，改編的話，西遊很難再翻出花來的。
畢竟，歸來仍是少年，敵不過歲月蒼老，英雄遲暮，美人白頭。
