哦你無6461所謂
藝術家以自己的妻子和孩子作為素材進行創作的很多。
印象派代表莫奈就有很多，而且是長時間畫妻子。從1865年到1879年，整整14年間，莫奈的畫裡都有他妻子的身影，起初還是大張幅的人物肖像。他的《撐陽傘的女人》1875，莫奈《春天》1872，莫奈《日本服飾中的卡米爾》1876，莫奈《花園》1867，莫奈《穿綠色連衣裙的女子》1866等很多畫作都是以其第一任妻子卡米爾作為畫的主角。
再比如說馬克.夏加爾所作的《生日》作品的主角就是妻子和他自已。
還有畢加索、魯本斯等知名藝術家都有很多畫作中妻子和孩子都是主角。
藝延
對於藝術畫家來說一幅高雅畫就是他們對藝術的追求，對於高超藝術性的他們來說給自己的老婆或孩子繪畫本是常事，越是繪畫親密的人靈感越是高。
以自己老婆孩子為素材的藝術家，從古至今世界各地都有，這可能也是他們靈感的主要來源。
我就舉幾個著名的藝術畫家：畢加索、柯羅、莫奈、米勒、列賓、盧梭、魯本斯、夏加爾……。他們都是非常著名的藝術畫家，以最親的人繪畫最高最靈感的藝術，這是他們靈感的來源。
歷史小跟班
以自己的妻兒畫畫的畫家，世界各地都非常的多，從古到今都有。
我列舉幾個著名藝術家：畢加索、徐悲鴻、柯羅、莫奈、宋亞平、列賓、盧梭、米勒、康丁斯基……，這都是以自己的妻兒為素材的藝術畫家。
繪畫是一種藝術，他們之所以以自己妻兒為素材，也許有的藝術畫家畫自己的親人更有靈感吧！
盲客
西方的人體就寫實感很強，藝術把人體表現的淋漓盡致，給人們一種美的享受。
風趣樂樂
今天很高興也很榮幸能和大家共同探討這個問題，在這裡我們一起來了解下這個問題，那現在我們一起來探討下吧。
以下內容是我為大家分享的問題，首先我個人對這個問題的看法與想法，我也希望我的分享能給大家帶來幫助，同時也希望大家能夠喜歡我的分享。
其實畫老婆孩子的藝術畫家太多，有些圖片，不知道啥原因傳不上來，樓下傳的可以，我怕被封號，就不傳了，其中就有一個徐悲鴻，徐悲鴻第一任夫人是蔣碧薇，第二任是廖靜文。蔣碧薇十二歲由父母做主與人訂親，十七歲到上海，遇到了徐悲鴻，與徐悲鴻私奔至日本。但最終仍在日常爭吵中結束了婚姻
以上就是我的觀點，如有更好的答案還煩請評論區討論，小弟給大家一起學習以下。咱們一起來探討這個話題，
好了，最後我在這裡，真誠的祝大家好事成雙、無憂無慮、心想事成、享用不盡、勿忘初心、你我萬事如意、好運連連、出門財富用順心、年歸平安滿載歸。感謝！
沉香與奇楠
在繪畫界以老婆和孩子為模特的畫家，古今中外都有，而且人數眾多，由於題材本身自帶的話題性以及畫家對妻子、孩子的真摯感情，這方面的繪畫作品出現佳作的頻率很高。
外國的有：莫奈、畢加索、勃朗寧等油畫大師；中國的有：
徐悲鴻、陳逸飛、冷軍、楊飛雲等人。限於篇幅，咱們今天重點介紹一下楊飛雲。
楊飛雲是畫老婆最具轟動效益的中國畫家。
楊飛雲與他的妻子佟芃芃相識相戀就是一段佳話。
佟芃芃曾經是楊飛雲的學生，佟芃芃12歲時前往楊飛雲的畫室學習繪畫。當時的做法，就類似於現在很多家長將孩子交給一位大年級的學生，讓大年級的學生輔導孩子文化課、鋼琴課或美術課，主要目的是讓孩子學一些課外知識。
此時，楊飛雲的畫室裡收的都是一些男孩，只有佟芃芃一位小女孩，加上佟芃芃聰明勤快，很快便獲得了楊飛雲的青睞。1978年，楊飛雲考上中央美術學院，走了，佟芃芃這幫學生自然就散了夥，但佟芃芃卻與楊飛雲保持了密切地書信往來。1981年，佟芃芃也考到北京上大學，她上的是北京中醫學院中藥系，為期5年。在這5年間，佟芃芃與楊飛雲來往更加密切。每到週末，兩人便一起去看畫展，看歌劇，看舞劇，看電影，聽音樂會等等；然後便在一起熱烈地討論文學和藝術。共同的愛好，加上二人來自同一個地方，相遇在北京，十足的他鄉遇故知。拿佟芃芃的話來說，那段日子很悠長，浸潤著音樂的旋律和文化的芳香。
待佟芃芃畢業後，二人順理成章地走入了婚姻的殿堂。
最為浪漫的是，在新婚之夜，楊飛雲為愛妻佟芃芃畫了一幅著名的油畫，名字叫《靜物前的姑娘》，在日後的拍賣會上以3450萬的高價被人拍走。由此，楊飛雲畫妻子的佳話不脛而走，在繪畫屆成為佳話。也正是這個自帶話題性的題材，使楊飛雲的油畫作品成為搶手畫。
楊飛雲畫妻子的畫作很多，如《瞬間的靜止》《荷花屏風圖》《驀然》《喚起記憶的歌》等等。
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上面講了以楊飛雲為代表的一些畫妻子的畫家；而畫孩子的畫家，在國內最有名的是，四川籍畫家李壯平。李壯平畫女兒的代表作為《東方神女山鬼系列》。有興趣的朋友可以找來欣賞一下。
（李壯平畫作）
當然，這些以妻子或女兒為模特的油畫，有一些是中規中矩的；但有一些尺度比較大。畫尺度比較大的油畫，並將這些油畫用來展覽和市場化，對此一些人頗有微詞。
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老梅尋夢
不是藝術領域，所以關注的不是很全面
但總體來說，畫自己老婆孩子的藝術畫更多是西方國家的畫家，我國的只有近現代受外來思想影響才開始的。
而我知道的比較有影響力的是四川畫家李壯平，他筆下的東方神女山鬼系列是引起網上風波比較大的畫作，造成風波的主因不是畫作本身，而是畫作背後的倫理道德。因為他筆下的畫作是以他成年女兒的裸身作為原型的，極大衝擊了當今社會的世俗觀念。
從藝術角度來說，他是偉大的；
但從家庭角度來說，他是自私的。
無權干涉但不提倡此類做法。
說實話，神女山鬼畫作還是很高水平的。
誤今生
在藝術圈畫老婆的不在少數
比如冷軍畫的前妻羅敏
不但畫作出了名，冷軍的名聲也是大漲
很多畫家幾乎都畫過自己的妻子
但是像這兩位
這麼執著的畫妻子
且畫作之多還是在少數
可能很多人覺得畫妻子
朝夕相處的可能沒有繪畫的慾望
或者說所謂的靈感和畫下去的新鮮感
而這兩位
對於畫妻子的人體
有著長年的激情
法國藝術家ANDREY BELICHENKO
安德烈·貝里琴科
法國畫家
1974年出生於卡扎什坦的卡拉幹達
他畢業於共和黨藝術學院（1990年）
安德烈在藝術學院美術系學習
憑藉紮實的專業功底，及其卓越的天賦和學術地位
在五年內獲得了美術碩士學位，而不是傳統的六年
這期間他還參加了所在地和國家的藝術展
發現他畫了極大部分的畫作
都是以妻子為模特畫的
他畫的畫風就是唯美、夢幻、性感
他刻畫老婆的人體的時候注重人體的造型、光線光線營造的美、景美、人更美老婆在他的筆下美而不俗
看他畫的照片
讓人誤以為是高清寫真照片
筆觸非常的細膩
色彩的虛與實對比強烈
畫面的背景花團錦簇
為了突出人物
把人物輕嗅花的芬芳的那份魅力體現了出來
看完整個畫面的感覺就是唯美、溫馨
完美的身材、仙女般的服裝、夢幻的景緻作為背景
整個畫面烘托出的氛圍感
讓人移不開眼
他畫面的構圖簡潔
但人物一定是吸引眼球的
是整幅畫面的焦點
色彩溫柔、淡雅、寧靜
暖色調的營造也襯托了人物的肌膚質感
肌膚的光滑、細膩、精緻
優雅至極
細微之處的用色漸變隨著光感的變化
處理的很巧妙
每一個人物都是生動、活靈活現
而下面的這位畫家的畫
想必大家都不陌生
相比於前面西方畫家的大膽、性感、高貴
這位畫家可謂是紮實
很多人給他貼上了標籤
畫老婆出名的畫家
楊飛雲在22歲就開始畫如今是妻子的模特
當時妻子佟芃芃只有12歲
他鐘情一生為妻子畫人體
從12歲跟他學畫的小女孩
到成為他女朋友
到10年22歲的佟芃芃成為他的妻子
10年的時間
他給佟芃芃畫了6幅人物和肖像畫
左：佟芃芃 右：楊飛雲
包括結婚後也畫了很多老婆的人體
為她創作一幅幅經典的畫像以及人體作品
這些作品，有的賣出了幾千萬
有的成為了畫壇標誌性的代表作廣為流傳
有些畫作早已成為經典
布面油畫，北方姑娘-1987年，楊飛雲
喚起記憶的歌-1989年，楊飛雲
妻子佟芃芃回憶起第一次給他當模特的時候
其實那時候很多學生都給他當過模特，他畫我可能就是說看我特別有畫意，第一次當模特很緊張，我記得他當時說‘我畫你一張吧’。
而楊飛雲回憶起第一次畫當模特的妻子
楊飛雲：第一次看她，當時我在她身上發現一種很靈動的東西，好像打動了我，我喜歡的女孩就是在畫面中能表達出一種很秀麗、凝重、東方女孩的韻味。
《那時我們正年輕》
楊飛雲在新婚之夜就迫不及待
要為妻子創作一幅人體作品來紀念
這幅極具紀念意義的畫
在兩年後被刊登在了1988年
劃時代的《油畫人體藝術大展畫冊》封面上
使得他一下在國內美術界名聲大噪
這幅畫也成為了他最具代表性的成名作之一
楊飛雲和妻子佟芃芃
他們屬於師生戀
如今也是美術圈的模範夫妻
佟芃芃頻繁地出現在他的畫作當中
隨著他畫作的出名
也成為美術界最有名的人體模特之一
但她的模特身份只專屬於他
《靜物前的姑娘》這幅畫之前因為各種原因被雪藏後來在北京保利國際春拍上以天價成交成為楊飛雲40年來畫老婆所有作品中價格最高的珍作拍出3450萬元
《靜物前的姑娘》
而下面這幅小演員妻子佟芃芃穿著一件芭蕾黑裙雙手疊放，很有氣質而這幅畫作也以1475萬的昂貴价格成功拍賣
《小演員》
幾十年來楊飛雲為她創作了一百餘幅系列人體、肖像畫作
這些作品很多成為了百萬級、千萬級的名作
且幾十年來畫的這些畫
甚至比照片還珍貴
記錄了佟芃芃從青春到衰老的時光
少女肖像 55×38cm 2005年 布面油畫
對於佟芃芃來說
她是幸福的
因為楊飛雲一直將她的美麗留在畫中
驀然 布面油畫 60×50cm 1991年
這兩位畫家老婆的人體畫的漂亮、精緻
畫出了人物的故事和靈魂
都是頂尖級的藝術家和寫實者
畫出了藝術感，讓人怦然心動
圖片摘自網易#三晉實時資訊
劉明亮
在中外繪畫史上，畫家給老婆、孩子畫藝術畫或以老婆、孩子為模特作畫的不勝枚舉。其中最有名的應該是魯本斯了。
魯本斯為妻子海倫娜畫的畫像
彼德·保羅·魯本斯(1577一1640)，出生於德國錫根，12歲隨母親來到西班牙統治下的安特衛普開始學畫。天賦加勤奮，使魯本斯後來成為巴洛克藝術代表人物和頂級藝術大師。而在長期的繪畫創作中，他的妻子給了他最有力的支持和輔佐。
魯本斯為妻子海倫娜畫的畫像
魯本斯一生創作了大量的宗教油畫和人體藝術油畫，最著名的有《三美神》、《搶劫留西帕斯的女兒》、《土與水》、《父與女》、《愛之園》、《十字架》等等。而魯本斯這些作品中的女主人大都是以他兩任妻子為模特創作的。尤其是在他53歲時，原配愛妻去世後，第二任妻子年輕貌美的海倫娜更是成為他畫中的“常客”，成就了他事業上的輝煌。
為了感激妻子的全力支持，魯本斯為妻子海倫娜畫了多幅畫像，如《裡著大衣的海倫娜》、《皮毛裝束的海倫娜》、《海倫娜在花園裡》等，這些人像油畫既見證了魯本斯對妻子的深沉的愛，也使海倫娜成為繪畫史上最著名的女模特之一。
燈影書畫
《畫家和他的妻子》是佛蘭德斯畫家 魯本斯的畫作。
幅雙人肖像是 魯本斯一生無數傑作中不可多得的珍品，這裡有畫家對自己本人的難得的描繪也有對自己美滿婚姻的記錄，更是她自己藝術風采的里程碑。他有雅典的風度、驚人的語言才能，據說會講七種語言，他善於交際，舉止極為得體．這些優秀的才智加上大畫家的盛名，使他常在危難之際，以外交特使的身份被派去周旋於英、西班牙、法國、意大利的國王與政府要人之間，甚至於避免一些戰爭和爭端。
捕捉光線明暗變化的靈魂大師——倫勃朗，其一生就如其作品一般，光影、明暗分明。他曾經是最幸福的男人：當時最有名的肖像畫家，與花神般美麗的妻子生活甜蜜。但他如日中天的事業、像陽光般璀璨的生活，卻隨著愛妻沙斯姬亞的逝世籠上了一片陰影……
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只羨鴛鴦不羨仙的時光
位於阿姆斯特丹與海牙之間的幽靜小城來登，是倫勃朗出生的地方。這個小城自古以來便以城堡城市著稱，十六世紀後半葉從西班牙的統治下解放出來，並創立了荷蘭最古老的大學。城市東南部的胡格蘭教堂的鐘聲，掠過荷蘭獨特的紅瓦屋和運河水面，行人背後的人形屋頂古建築，令人神往的古荷蘭的歷史風光。這個城市至今仍遺留著倫勃朗時代的氣息。
二十五歲的倫勃朗·哈門索恩·範·萊恩離開美麗的故鄉來登，希望能成為有名的畫家。由於當時上層社會的人們把繪畫作為炫耀權勢的手段使得繪畫非常盛行。倫勃朗發現了這個趨勢，便離開故鄉來登，移居到阿姆斯特丹，他確信自己在這個充滿活力的城市將會獲得成功。
果不出所料，等待這個初到阿姆斯特丹的年輕畫家的，便是當時在這個城市最負盛名的外科醫生揚·杜爾普博士，曾經研究過人像學的倫勃朗，準確的捕捉到僱主杜爾普博士的微妙表情，讓他十分滿意。
由於這幅《杜爾博士的解剖學課》肖像畫的成功，使得倫勃朗在阿姆斯特丹一舉成名，並確立了其在畫界中不可動搖的地位。 這時，倫勃朗遇到了一位女子，她是該市最具有實力的畫商範·厄伊倫比格的侄女沙斯姬亞，她有著荷蘭女子特有的透明肌膚。褐色的頭髮，深綠色的眼睛和如花似玉的美貌。
她的父親曾經幾度擔任荷蘭北部菲仕蘭最大城的瓦登市市長，是上流社會的名媛。她那清純、優雅的氣質，更為其美貌增添了光彩。倫勃朗初次見到沙斯姬亞，就被她迷住了，沙斯姬亞也對寄宿在叔父家的年輕畫家頗具好感，每次她到叔父家，都感受得到他的溫情……不久，沙斯姬亞對倫勃朗的興趣轉為愛情，於是，在倆人相遇的數月後便訂婚了。這年，倫勃朗二十七歲，沙斯姬亞二十一歲。
倫勃朗為愛妻沙斯姬亞畫了許多幅肖像：依靠在窗邊的沙斯姬亞、俯首的沙斯姬亞、微笑的沙斯姬亞……每幅畫面上，沙斯姬亞的表情都散發出受丈夫愛情滋潤的幸福光輝。
不久，倫勃朗開始繪畫其代表作《扮作花神的沙斯姬亞》，沙斯姬亞身著貼身的金色長袍，頭戴盛開的鮮花，他把愛妻裝扮成古羅馬的花神，精心描繪了環繞著鮮花的柔光。長袍上美麗的金銀刺繡、花瓣和閃閃發光的寶石……彷彿把妻子的生命永遠留存在畫布上，讓人永遠記得她的年輕美貌。
悲劇乍現、永懷愛妻倩影
一六三四年，二十八歲的倫勃朗已功成名就，並置身於阿姆斯特丹的名流之間，他決定購買一幢與幸福生活相稱的豪華住宅，於是，便找了一幢瀕臨赫雷運河的漂亮建築。這位有著豐富收入的年輕畫匠，對自己的未來毫不擔心，以分期付款方式，高額買下這幢住宅，與沙斯姬亞在那裡過著幸福快樂的生活。
但是，好景不常，陰影逐漸向倆人籠來。沙斯姬亞婚後生的三個孩子，都在生後不久便夭折了，多次生育使她的身體極度虛弱，但為了實現丈夫想要傳宗接代的強烈願望，她竭盡全力，終於在一六四一年生了一個男孩，名叫泰塔斯，但她從此便臥病不起。
為了讓妻子瞭解外面的世界，畫家又開始描繪外面的景色，例如：村外的水草小屋、沐浴著燦爛陽光的樹木、流動的運河景緻……對於身體每況愈下的沙斯姬亞，倫勃朗所能做到的就是把外面的風景搬到枕邊。但他們的努力終究付諸流水，沙斯姬亞不到三十歲就離開了人世。她考慮到幼子的未來，所以留下了一封遺書，把自己全部的財產都留給泰塔斯，而倫勃朗只要不結婚，也可有自由支配一定數額財產的權力……
巨匠人生的轉折期
這年，倫勃朗的不幸降臨了，他當年完成的名作《夜巡》，並未獲得他期待中的好評。那時，荷蘭人受到意大利和法國藝術的影響，對於繪畫的愛好正逐漸發生變化，與倫勃朗所擅長的陰影厚重風格相比，那種色彩柔和的高雅風格更受到人們的喜愛，於是，畫肖像的人逐漸減少了。
倫勃朗開始繪製宗教畫，希望能從失去愛妻的打擊中重新振作起來，並在宗教中尋求解脫。此外，孤獨的倫勃朗在其幼子泰塔斯的保姆云爾茨·迪爾科斯的身上尋求到慰藉。由於云爾茨把泰塔斯視為己出，畫家便將亡妻留下的寶石送給雲雨茨，但他並未真心愛她。不久，云爾茨催促倫勃朗與她結婚，但是看到倫勃朗並無此意，她就在幼小的泰塔斯面前嚎啕大哭。倫勃朗難以忍受這個性格暴躁、頤指氣使的女人，但考慮到自己的孩子年齡尙小，才沒有馬上將她趕出家門。
這時，身心俱疲的倫勃朗結識了比他小二十歲的韓德瑞克·斯多弗，倫勃朗被她的性格所吸引，終於決定在一六四九年將云爾茨趕出家門。惱怒的云爾茨心有不甘，便告倫勃朗不履行婚約。雖然倫勃朗一再容忍，但這個女人向法庭出示了倫勃朗送她的寶石，並以此作為婚約證明。結果，這場官司以云爾茨獲勝而宣告結束，倫勃朗不得不支付給她高額的贍養費和養老金，這對肖像畫客戶大幅減少、生活陷入貧困、還要支付房子分期付款的倫勃朗來說，無疑是殘酷的判決。
但是，倫勃朗事後變得知云爾茨擅自從他家拿走寶石時，便毅然送她進入精神病院，此後，倆人之間只剩下仇恨了。倫勃朗遭受了重重打擊和挫折後，在年輕善良的韓德瑞克支持下，又開始創作。然而，如果他再婚的話，就不能繼承沙斯姬亞所留下的遺產，因而為債款所困的倫勃朗，便無法正式娶韓德瑞克為妻。儘管如此，她還生了一個可愛的女孩，這時年已四十八歲的倫勃朗非常高興。
倫勃朗像描繪沙斯姬亞一般，又開始以韓德瑞克為模特兒，創作一些質樸的作品，說明倫勃朗的心中已恢復些許安寧。不過韓德瑞克不如沙斯姬亞漂亮，身材矮胖，手腳較為粗大，而當她懷有身孕時，仍主動泡進冷水中，做出畫家希望的姿態，在《浴女》中的韓德瑞克，令人感受到她那溫厚的人品。
為債務所困的倫勃朗，事實上已經陷入破產的邊緣，他多年收集的美術品也都先後被迫拍賣，甚至連住宅也被迫賣掉。倫勃朗五十歲時，韓德瑞克和泰塔斯為生活所迫，開始經營美術公司，倫勃朗則為其僱員，這樣他所創作的畫就可以免遭債主追討。
韓德瑞克以女性特有的溫柔體貼和出色的經營能力，幫助倫勃朗度過難關。畫家與孩子們一起搬入一所窄小的住宅中，開始新的生活，並再次繪製許多歷史、風景和神話題材的繪畫。然而，當他的繪畫在海外聲譽鵲起，在國內重獲嘉平之際，韓德瑞克卻逝世了。這對倫勃朗是沉重的打擊；五年後，其愛子泰塔斯也離開他而去……他所愛的人相繼離他而去，失去了精神寄託，晚年悽慘悲涼。在其獨生女兒科爾內利亞的照顧下，一年後，六十三歲的倫勃朗也辭世了。往日的輝煌成功皆成為泡影，這位大畫家葬在西教堂的一個公墓裡，甚至沒有個人的墓碑。
