富春惡水
當然存在藝術了，藝術就是從勞動中獲得的。其實藝術的產生就是經歷了一個由實用到審美、以勞動為前提的漫長曆史發展過程。
所以我們說人類在生產、勞動等實踐中自然地創造了繪畫藝術，這藝術當然就屬於我們自己的藝術，用藝術為人民服務也就是必然的了。
時至今日，我可以說一切藝術活動依然是從勞動這一原點出發的，一步一步的跋涉、砥礪，一旦離開這一原點，走得越遠越可能是歧途。
風過無痕2
勞動中處處是美景！
群經之首《易經》的謙卦說“勞謙君子，有終，吉。”天道酬勤，勤勞而又謙虛的君子，是善終的不二法門。
莊子也說勞生，人一輩子是勞動的一生。
我出身湖北農村，80年代，春耕，父輩們扛著犁頭，牽著黃牛，挽著褲腿，牛鞭在空中畫一圈，清脆悠長，口中吁吁駕駕，牛的嘶鳴聲在山谷間來回飄蕩，沉睡一冬的黃泥，在犁頭的前行中，散發著特有的芳香！這一幕，像畫一樣，印在我腦海，幾十年不曾淡去。
父母的質樸勤勞，影響了我一生。在懈怠懶惰的時候，總會想起父輩汗流浹背，為春耕，為了秋收，起早摸黑的情景。以前總覺得脫離了農村，融入城市生活，是我們這一輩人的幸運，而人到中年，我卻想有良田半畝，過鋤禾日當午，汗滴禾下土的生活，只管勞動，靠天吃飯，日出而作日落而息，夏不厭日，冬不惡寒。身心不分家，悠哉悠哉！
其實現在，樸素而又簡單的勞動生活，成了無數人內心的夢想，所以李子柒的田園風格，觸及了很多人的心。老子說“鄰國相望，雞犬之聲相聞，民至老死不相往來”，是多麼美的意境！
陪菡寶讀古典
直到今天為止，人們對藝術的概念明顯比以往更加清晰了，對藝術也不再感到那麼的神秘，這是人類文明進步的一種體現，更是人們審美觀念的一種轉變，對一些新鮮事物，極易理解和接受，問題來了：勞動中存在藝術嗎？
勞動中存在藝術
其實要解釋“勞動中是否存在藝術”這個問題，是很簡單的事情，一句話就可以概括：藝術來源於生活，生活是用勞動來創造的，自然而然，勞動中就存在藝術，更何況，勞動有分“體力勞動”和“腦力勞動”，而在一些傳統藝術中就存在體力勞動和腦力勞動，
比如，雕塑藝術，在創作時，耗費的體力勞動遠遠要高於腦力勞動，在瞭解古希臘古羅馬時期的雕像時，就可以感受到，雕刻家將堅硬的石頭，雕刻出一件完美的人像，很難想象這其中不知流了多少汗水，要知道，雕刻不像繪畫一樣簡單，繪畫是輕鬆畫幾筆就行了，
經過上段簡單描述就很容易明白了，雕塑就是一種勞動，在勞動中創作出了藝術，然而，這並非是一種粗糙的體力勞動，它是極其精緻細膩的體力勞動，一件人像雕塑作品，同樣講究完美的線條，豐富的面部表情，要將一塊冰冷堅硬的石頭，塑造出栩栩如生的人像，這絕對很考驗雕刻家的技藝，
古今中外，可以稱之為雕塑藝術家的人，少之又少，而能被稱為雕塑藝術大師的藝術家也只有那麼一個人，唯有歐洲文藝復興時期的米開朗基羅，他的雕塑作品氣勢磅礴，令人生畏，情感強烈，彰顯出強大的力量和氣勢。可想而知，這項雕塑勞動是多麼的艱難而又神聖，勞動是人類最偉大的事件，勞動中創作出來的藝術，同樣非常偉大。
詩夜城主
勞動中存在藝術嗎？答案是肯定是！
“藝術”是一個很廣義的詞，它所涉及的範圍很廣，包括音樂、美術、文學、美學等各方面。藝術帶有記錄和審美的功能，原始藝術對原始生活的記錄，及在藝術中所體現出原始人的審美觀念，無不證明藝術與勞動的緊密關係。
原始藝術包括洞穴壁畫、小雕塑、小工藝品、石器工具等。原始藝術所描繪表現的內容、題材，彷彿是一部沒有文字的史書，既形象地展現了原始人的生活物質景象，又引起我們後人許多想象。紛紛展現了原始人的物質與精神的追求與享受。原始藝術與勞動的關係。
著名理論家黃賓虹曾說過，“學畫者師今人不如師古人，師古人不如師造化”。所謂“造化”指的是自然界中客觀存在的事與物。原始藝術家就是對造化的最直接的反映，而原始的造化總是與勞動有著緊密的聯繫。在生產力低下的原始社會，無論是狩獵、採集、及後來的農耕、放牧，都是與勞動緊密聯繫著的。藝術具有 記錄的功能，它反映了與原始人勞動，息息相關的事與物。他們就勞動中創造了很多完美的藝術。
藝術源於生活，從萬物造化中，體現生活美。原始人在原始藝術中就已經開始有這點基本的美學思想了，從原始的生產勞作中創造勞動的美。從此，藝術與勞動就結下了不解之緣。
無心齋手稿研究
越是藝術，越是浪費
qzuser25611691
勞動中存在藝術嗎？回答是肯定的。因為勞動的本身就是一種藝術的存在形式。
不要把藝術想象的怎麼樣的高深莫測，因為藝術本身就是一種勞動實踐的產物，而勞動作為人類的最基本的實踐，更是藝術的源泉。
勞動存在著藝術，我們可以從兩個方面來進行說明。
一丶外在的藝術表現。一個農民在割麥，他勞動的身姿與麥田，便構成了絕妙的藝術意境。無論是把這畫面攝入鏡頭，還是移入畫框中，都會給人美的藝術享受。
在美術與攝影作品中，表現勞動者之美的作品很多，採煤工人、牧羊姑娘、擺渡船的漢子、甚至掃大街的女人，都能進入藝術家的視野。這些普通勞動者的形象，不僅能夠進入鏡頭、畫板，還能夠進入作家和詩人的作品中。
二.內在的藝術感覺和體驗。勞動是人類生存的最基本實踐活動，不同的勞動會使人產生不同的感覺。當一個人把藝術的感覺融入勞動中，勞動的意義，就不再是勞動的本身了。
或許你是一名建築工人，你手中的每一塊磚，都是美學建築中的材料。你參加的每一次植樹活動，你所灑下的每一滴汗珠，都會成為綠色交響旋律中的一顆音符。
勞動中存在著藝術，人不可能不帶著情感在勞動，而情感渲洩的本身，也恰恰是一種藝術。
徐文樞
藝術起源於勞動！
魯迅關於詩歌起源有一段生動形象地的話，大致說我們的祖先（原始人），原來是連話也不會說的，為了共同勞作，必須要發表意見，才漸漸地練出複雜的聲音來。比如那時大家抬木頭，都覺得吃力了，卻想不到怎麼表達。於是，其中有一個叫道 ‘杭育杭育’，大家都覺得很受用。此後，便有了不斷地創新。倘若用什麼記號留存下來，這就是文學，他當然就是作家，文學家，是‘杭育杭育派’。
藝術是對勞動的審美！
勞動是人生的第一需要，只有勞動才能解決人類生存的問題。但人生遠遠不止勞動，還有無限的需求。藝術的享受是這無數需求中的一種。藝術將勞動簡潔化，審美化，通過提煉加工從而達到審美的需求。所以勞動中存在藝術，只是還比較粗糙，尚需雕琢和昇華。
勞動和藝術的關係是源與流的關係，源遠則流長。
金風359
勞動者，都是藝術創造者。
只要符合藝術的特徵，即創造的形象給人美醜的感受，讓人產生感情，引發人的思考便是藝術。連蒼井空拍攝AV也不例外。她的表演和現實不同，便是她的創造。這創造給人了美或醜的感受，讓人產生了激動、喜歡或者自卑的感情，也能引發人的思考。比如單身者可能會反思我為什麼單身而不能像男主；脫單者可能會反思我為什麼如此短暫而不能像男主。
事實上，人的所有有意識的行為都可稱為藝術。比如你現在看我的文字，這就是藝術了。你是正襟危坐，還是隨便躺著？是穿著衣服，還是光著屁股？是逐字逐句，還是一目十行？這些便是你的創造。這同樣給人美或醜的感受，讓人產生喜歡或鄙夷的感情，激起人思考網絡文學的生存與尊重。
關鍵的問題是藝術的價值。比如回答，可能只有少數人閱讀，原因很可能是機器認為回答缺乏藝術性。
其實，真的不必要太在意別人是否認可藝術性。比如蒼井空的作品肯定有很多閱讀，但我覺得真沒有多少藝術性。
近人
勞動中當然有藝術，藝術的勞動，不僅能蘊育出靈感，而且還能蘊育出生命。
看看這張“紅高粱地裡的勞動照”，誰能說，勞動與藝術無關呢？
臨時客
你好親，很開心回答你的問題
個人拙見，勞動中存在藝術的，在西方美術史上的史前時期可以充分證明
西方美術史上，史前時期的燧石手斧，是人類美術的最早的起點
三十萬年前，人類拿著石頭，在這塊燧石上敲打一些手工的痕跡
在新石器時期的燧石匕首，相對於舊石器時期的燧石手斧，造型更加優美，比例更加和諧
匕首弧線很優美，人類敲打做出銳利的匕首刀刃的邊緣，人類開始具備初步，啟蒙的造型意識，審美意識
史前時期的藝術雕刻，早期壁畫，比如拉斯科洞壁畫，題材多為動物，牛，馬，鹿
線條很生動，姿態很自然，但是全是人類用堅硬的燧石刻
從燧石手斧，燧石匕首可以看出，原始史前時期，人類創作藝術，畫布是石頭，藝術創作手法，是打砸，切割，雕刻的勞動手段，創作原料是黑色木炭，紅色，黃色，褐色的礦石
所以，勞動中存在藝術的
個人拙見，勞動中產生的藝術，是藝術與實用相結合的產物
比如燧石手斧，燧石匕首，並不單單是為了手工的痕跡，造型的優美，而是注重實用性，燧石匕首，手斧是人類求生存的行為息息相關的
西方美術史上，最早的繪畫是洞窟壁畫
而中國美術史上，最早的繪畫，是在陶器上畫畫
七千多年以前的中國史前人類，喜歡捏泥土
原始人只能雙手合起盛水，喝水，吃東西
後來，原始人，根據雙手合在一起，凹下去的部分盛水的方式，用泥土發明了人類第一個碗
說明原始時期人類已經有了創新發明的意識，而藝術正好需要創新，發明的思維和行為
中國美術史上，早期的新石器時代的黑陶，人們在黑陶上，用竹棍，刀子，在黑陶上通過刻，印，拓的方式刻出花紋
還有漢代的美術，比如漢代畫像磚，生動記錄了漢代人們的生活
漢代是重視農業的時代，所以畫像磚記錄漢代人們的生活，也是多以農耕，收割，打獵為題材
所以有時候，人類社會的勞動，也促進了藝術的發展
而西方美術史上的燧石匕首，燧石手斧，洞窟壁畫，中國美術史上的黑陶，彩陶，都是勞動中產生的藝術，是美術和實用結合的產物
比如黑陶，彩陶，人類通過雕刻的勞動方式，創作陶器的花紋，陶器上的花紋，是人類初步創造美的方式，同時陶器的實用性在於可以用來做炊器，飲器，食器，祭祀等等
回答完畢我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
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