為什麼流行唱法中沒有歌唱家,只有歌手?

祖福448


能夠寫1一2百字評論的人非常多,會寫信寫報告的人也多,能把文字變成優美的詩,這種人就不多,寫得出一首好詩,同只會寫信,同樣識字有文化,區別還是有的,一個難度大一點,一個難度小的多,叫蔡國慶去唱烏蘇裡船歌試試看,肯定唱不好,通俗他就能唱,唱法對喉嚨發音聲帶都不同,肯定美聲,民族唱法難培養,通俗好培養,所以就有歌唱家和歌手之分了,別不服氣,聲帶長在那,先天的條件,通俗對聲帶發聲是沒這麼高要求的。


阿拉老太



花非花霧非霧明月


流行唱法也叫通俗唱法,最早起源於日本卡拉OK,是一種酒吧隨心聽樂跟唱形式,誰都可以伸展歌喉。這與早期的臺灣校園歌曲似同又不同,外婆的澎湖灣,赤足走在田埂上,校園早晨等等,歌者發音是用流暢的音質來展示歌曲的內涵稱為流行曲,在此之後又演變出通俗唱法,在全國青歌大賽後便被吸收為另一種唱法了所以叫通俗唱法並納入音樂學院聲樂教材之中。變成美聲,民族,原生態,通俗這四種發音方法共同存在了,並得到承認。什麼四大天王並沒有經過音樂學院的深造,只能稱歌手。而稱為歌唱家的人是國家評定屬幾級演員,還要考取碩士以上功勳演員。這就是區別。


友誼萬歲103704036


因為,流行歌一般壽命很短,有半年的,或一年的,很少有流行幾十年的精典。唱者一般是唱歌愛好者,或者藝校出來的,哼哼玩玩的,並沒有什麼學歷資歷,只要髮型爆炸點、衣服穿的少點、屁股扭動頻繁點即可吸人眼球。

而唱民歌通俗的則不同了,起碼是

科班學歷,還有帶教老師,還要給予很多煅煉舞臺和演唱機會,如果要出名的話,通常得好多年,有時要十多年,更有甚的,個別人這輩子都出不了名,成不了家。

這就是兩者在要求上不同的緣故了。(感謝大家的點評!)


老山東253


現在人把美聲和民族唱法唱出名的叫“歌唱家",把流行唱法唱出名的叫“著名歌手",不叫“家"。鄧麗君唱得世界叫好也叫“歌手",無“家"美稱。不過無關緊要,各有各的歌迷歌友歌群。人耳各有所音,各開各的演唱會,人得知音足矣。那"家"的稱呼也是人安上去的。張國榮譚詠璘等自稱“藝人",不要“家"字,要群眾喜歡就好,要演唱會有星光滿場跟歌曲搖動就好。


曾建強11


這個問題見仁見智,流行音樂(popular music或pop music)起源於19世紀末20世紀初的美國,準確的概念應該為商品音樂,是以贏利為主要目的而創作的音樂,是在叮砰巷音樂、藍調、爵士樂、搖滾樂、靈魂樂等美國大眾音樂架構基礎上發展起來的音樂,其風格多樣,形態豐富。簡而言之,流行音樂是以商業性消遣娛樂為目的以及與此相關的工業現象,市場性為主,藝術性次之,也可以理解為以票房為主,或者說是俗的一面,更接地氣(下里巴人),與此對應的就是宮廷、教堂、歌劇院音樂(如美聲唱法)、以及我們所說的民族音樂(民族唱法),或者說所謂雅的一面(陽春白雪)具體代表人物國外如邁克爾傑克遜和帕瓦羅蒂,國內如宋祖英和那英等等,前幾年有一個音樂頒獎典禮,獲獎者之一的那英就在發表獲獎感言時調侃另一位獲獎者宋祖英說像我這樣的只能算是歌手,而像宋祖英那樣的才是歌唱家(藝術家),之所以如此有一個原因很重要,這就是所謂主流或者說官方的態度,因為評判標準或者說話語權是掌握在他們手裡,其實我想說的是每一個音樂愛好者都有一個只屬於自己的評判標準,或許在面對一個完全陌生的歌手時,名字前面的那個詞會或多或少影響到你的選擇,而面對一個自己真正喜歡的歌手時,名字前面的那個詞其實是無所謂的,就像袁隆平先生是不是中科院院士並不會影響我們對袁隆平先生的尊敬心情反倒是對掌握著評判權的中科院自己造成了很大的尷尬,因為後來袁隆平先生被評選為更加具有影響力的美國科學院院士,最後我想說舉世公認的流行音樂之王邁克爾傑克遜一點也不比舉世公認的男高音歌唱家(高音c之王)帕瓦羅蒂差,至於宋祖英的歌和那英的歌我都喜歡,我們為什麼不能包容點?我們為什麼不能民主點?


塞外長天


在我印象中只有唱美聲類的,德高望重的老藝術家們才能稱其為歌唱家。當然這非可厚非理所當然,他們的資歷他們的藝術造詣絕對當之無愧。但年輕一代的歌唱者不管他的歌唱得多麼好,不管他的歌多麼受大眾的喜愛,不管他為歌唱事業作出了多少貢獻,我們只能稱其為歌手,而不能叫歌唱家!這是我們社會的習慣嗎,如果反之大家都覺得不能接受。我個人認為那些曲高和寡自鳴清高的所為歌唱家的歌也就是那麼幾首知名歌而巳。沒有看到他們的繼續和發揚光大。在吃著老本教學生嗎?那些唱著美聲類沒有多少人喜歡的歌唱者我們慷慨的冠以歌唱家的大名。而那些兢兢業業嘔心瀝血為廣大民眾創造了數不勝數老少皆喜的大量藝術產品,又深為廣大普通民眾所喜愛的民族唱法、通俗唱法的歌唱者只能叫歌手而不能稱歌唱家,這是什麼邏輯?我們應該請專家們好好的研究一下吧。


菊姐


大家好:

所謂流行歌手就是一種現象,就是通過某一首或幾首歌唱響了所謂時代的最強音。

但是有一些歌曲本來就沒有內涵,甚至有一些歌曲是靠旋律贏得了一時的流行。這樣,在時間的長河裡就經不起風吹雨打。

同時可以說流行歌曲就是為流行而創作的歌曲。

中華民族文化的輝煌不可能靠流行歌曲。燦爛的民族文化一定會更加輝煌。

把話說回來,只有那些有底蘊的歌唱家才能充分發揮民族文化的魅力。他們的文化修養是歌手們不可比擬的。

不過歌手們之所以能名噪一時也是有存在的能力的。這就是存在與合理的關係。

還有新與推新也是一個問題。其實每首歌曲都有很美的旋律,但是不能夠被人發現是自己石沉大海的根本原因。平臺不同,產品的推廣效果就有特別大的差別。

祝願歌手們都成為歌唱家。


齊景財


所謂歌唱家,大都有政府背景,專業團隊背景。就象豬圈裡的“千里馬”,花盆中的“萬年松”,是計劃經濟年代的特色產物!一旦離開豬圈花盆,立刻枯萎,啥也不是!

而在大市場環境下成長.起來的歌手,是真正在大海里博奕的高手,沒有任何背景,沒有任何靠山,廣大觀眾就是他們的背景,歌唱實力就是他們的靠山!他們才是名符其實的歌唱家!他們紮根於廣大人民群眾之中,根深葉茂,風吹不倒,雷打不動!是山野之中的參天大樹,是千里草原中真正的千里馬!


東明104652356


吳宗憲(在蒙面唱將猜猜猜現場)汪峰(在一起樂隊吧現場)張紹剛(在周深演唱會現場)都評價周深不僅僅是歌手,以其唱功應稱為藝術家。


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