韓聖希
唉，李商隱的詩，總是帶濃濃的哀愁悽慘的氣息。這不，你看他的《天涯》：“春日在天涯，天涯日又斜。鶯啼如有淚，為溼最高花。”而在昨天，我剛剛讀過了李商隱的那一首《端居》：“遠山秋夢兩悠悠，只有空床敵素秋。階下青苔與紅樹，雨中寥落月中愁。”這一首《端居》，給人與無限的哀愁淒涼之意。
接著，您看他的這首《天涯》：“春日到天涯，天涯日又斜。鶯啼如有淚，為溼最高花。”和“夕陽無限好，只是近黃昏”的意境毫無二致。在詩人的眼中，這姍姍來遲的春日，雖然終於來到了天涯，但是天涯之處的太陽，已經是快要日薄西山了。一生抑鬱不得志的詩人，哀嘆自己的這一生，一事無成，卻已經快要走到人生的暮年了。“春日到天涯，天涯日已斜”這兩句詩，詩人用他來暗喻自己年華已逝，即便是有功名利祿來臨，但自己已是消受不起了。 後兩句“鶯啼如有淚，為溼最高花”，抒發了詩人一生壯志未酬、事業未競，如果上蒼還會給他建功立業的機會，那麼他就會像啼叫的黃鶯、像啼血的杜鵑一樣，為自己的目標嘔心瀝血、鞠躬盡瘁而死，奉獻出自己的終生。 
然而，假如終究是假如，如果終究是如果，他們都不可能成為現實。年未五旬的李商隱，終於抱憾而卒。他在《錦瑟》一詩中的“此情可待成追憶，只是當時已惘然”的詩句，竟然成了詩人生命的最後的結局的Cen語。詩人，還是懷著無限的遺憾，離開了人世。（圖片是我用手機拍攝的，侵權必究。）
山野耕樵
首先要指明的是，李商隱的這首《天涯》，表面上看起來字句唯美，實際上意境深沉，主要表達的是詩人悲痛的心情。
如果想要正確欣賞和理解這首五絕詩，則需要從李商隱的一生、《天涯》的解析以及李商隱其他作品的對比來一一分析。
1、晚唐第一詩人李商隱：偉大的詩人，悲慘的命運
李商隱是晚唐最傑出的詩人，開創了詩歌朦朧風格的先河，並與白居易崇尚的通俗易懂風格形成了鮮明的對比。
這種朦朧風格的詩，喜歡藉助典故，使用象徵、比喻等手法,在原本單一形象的基礎上迭加多層次意象，就像給詩蒙上了一層紗一樣，給人一種朦朦朧朧的感覺。
這也造成了很多人覺得李商隱的詩難懂，尤其是李商隱還不喜歡給自己的詩取名字，經常叫個《無題》就完事兒了。當時還有人戲稱：一千個讀者心中，有一千個李商隱。
所以我們在理解《天涯》這首詩的同時，要先來聊聊李商隱這個人。如果說他在詩歌上的成就有多高，那他的人生遭遇就有多慘。
在李商隱9歲的時候，父親就去世了，家裡一直生活得很苦。於是，他11歲的時候，就不得不去打工賺錢。他最大的希望就是，以後能做大官，然後光耀門楣。
但他一生幾乎都是在顛沛流離中度過的，每一次都用盡全力想要融入官場，往往都以失敗告終，始終處於困頓不得志的狀態。而這種壯志未酬的苦悶，我們都可以在李商隱的詩中找到答案。
2、解析《天涯》：字句唯美，深沉悽婉
《天涯》春日在天涯，天涯日又斜。
鶯啼如有淚，為溼最高花。
詩詞大意是，在繁花似錦的春天裡，我卻獨自一人在天涯，天涯的紅日也在漸漸西斜。美麗的黃鶯如果有淚水，請為我灑向最高枝的嬌花。
這是一首五言絕句，短短20個字，構築了“春日、天涯、鶯和花”的唯美意象，卻表達出作者深沉的情感。
第一句“春日在天涯”，將“春日”和難以抵達的“天涯”相比較，說明“春日”指的是暮春時節，詩人發出了時光已逝的感慨，而“天涯”則是指漂泊在外的詩人自己。第一句就奠定了全詩傷感的基調。
第二句“天涯日又斜”又說明這是落日時分，一天即將結束，時間飛逝，渲染了一種悲涼的氛圍。與第一句相比，第二句的情感又加深了。
第三句“鶯啼如有淚”，這是詩人藉助黃鶯啼叫很像哭聲的意向，來述說自己的悲痛落淚。另外，詩人在寫這首詩的時候，他的一個好朋友剛剛去世不久，所以也有失去朋友的悲痛。
最後一句“為溼最高花”與第一句“春日遠”呼應，都是在寫暮春時節，春日馬上就要過去了。
整首詩以“天涯”為主題，從時光已逝的傷感、漂泊天涯的悲涼，寫到失去朋友的悲痛，情感表達呈現出螺旋式上升的狀態，逐層深入，寫出了詩人內心的傷感 。
3、《天涯》與《無題》的意境對比
別人寫詩，會寫景、會講故事和抒情，而李商隱大多數都是在描寫“求而不得”的情感。但他的詩是真的美，就像《天涯》和《無題》一樣，雖然表達的情感略有差別，但唯美的意向與深沉的意境相差無比。
據記載，李商隱以《無題》為題寫的詩一共有20首，最著名的是這首《無題·相見時難別亦難》。
相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。
曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。
蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。
這首詩從情人離別後的痛苦與思念入手，從纏綿而失望的愛情寫到詩人仕途生活的苦悶，並從不同方面來展現這種複雜的感情。
與《天涯》相比，兩首詩都寫描繪出一幅令人遐想的意像，渲染悽婉憂傷的氛圍，並借景抒情，表達自己內心深處的傷感。
所以從這個層次來看的話，字句唯美的五絕《天涯》，同樣展現出作者深沉的情緒，意境也完全不輸給《無題》。
總的來說，欣賞李商隱《天涯》的正確操作方式就是，首先，從人物背景入手，瞭解晚唐傑出詩人李商隱人生的；其次，全面解讀《天涯》的含義；最後，結合李商隱其他作品，來分析《天涯》的意境之美。
冬月的書影小屋
李商隱的這首詩《天涯》寫於大中五年，公元851年，那一年，盧弘正病逝於春日的徐州，就是那個春天，李商隱的傷痛，有了最直接的出處。
李商隱在徐州的時候，盧弘正待他有知遇之恩，提拔他為節度判官加侍御史之銜，就是這份信任和對李商隱的倚重，讓李商隱對他有一份沉甸甸的感激之情。但是他還來不及感恩，盧弘正便去世了。
當時的李商隱心底，那感覺猶如初生的朝霞還來不及照亮這明媚的春光，眨眼間就已經變成了一片殘陽，剩下的都是滿目的日薄西山，淒涼和無奈之感。
就是在那個春天，李商隱在徐州盧弘止幕府，寫下了這首《天涯》：
春日在天涯，天涯日又斜。
鶯啼如有淚，
為溼最高花。
用今天的話講就是，在繁花似錦的春天，我獨自淪落天涯。看著遠處紅日西墜，心中別有一番滋味，難以傾訴。如果枝頭上的黃鶯兒也會啼哭的話，它的眼淚應該打溼了樹上最高處的那朵花。意境深遠，簡潔普通的詩中卻蘊含著不一樣的韻味。從中感覺得到，李商隱對於人生的無奈，和對人生的失望悲哀之情。
張彩田的《玉溪生年譜會箋》點評《天涯》：
春日天涯，點時點地。日又斜，府主又卒也。最高花，所指顯然。清代學者馮浩在《玉溪生詩箋註》一書中說：
田蘭芳曰：一氣渾成，如是即佳。楊守智曰：意極悲，語極豔，不可多得。清代詩人屈覆在《玉溪生詩意》中也高度讚揚：
不必有所指，不必無所指，言外只覺有一種深情。李商隱的這首詩的高明之處，簡潔明快，不用典故。李商隱的詩特別難讀懂和解釋，有些詩可以做成多種解釋，解釋起來也往往因人而異。最出名的就是那首《錦瑟》，全詩通篇都在用典。而這首《天涯》是李商隱的詩裡較少數的不用典，且言語淺白的一首詩。
這首詩另一個高明之處，在於託物言志，充滿隱喻。“最高花”指的是詩人自己。樹上最高的花因為無人庇護，遭受風吹雨打，這與有才華抱負而潦倒終身的詩人命運相似。“鶯啼有淚”實際上是詩人自己的眼淚。離家遠遊，漂泊無依，也只有自己才能夠可憐自己了。
李商隱這一生就是一個生不逢時的錯誤。他自身的才華和品德就像春天裡秀挺的綠樹，但是時運卻置他於貧瘠坎坷的天涯孤旅。
少年時的李商隱恣儀俊雅，才氣奪人，卻早早失怙，缺失了親情的溫暖照拂，他的恩師令狐楚因為愛才而親自傳授李商隱四六文的寫作。同時又有許多欣賞他的才華的人非常的看重他的人施恩與他，但是這些對他好的人不是被貶到別處就是紛紛的去世，只剩下李商隱獨自搖曳在這個世上，獨自的品位這亂世的淒涼。
《天涯》這首小詩，更是增添了詩人的失落之感，悲哀之情。失望、失落的情緒之中，是他對時代和個人前景的憂慮，如同春天的一曲輓歌。
END.
博書
此詩冠上“唯美”二字，不僅俗了，還噁心了一把李商隱。
來看這首詩：
春日在天涯，天涯日又斜。
鶯啼如有淚，為溼最高花。
料想題主讀了此詩，只解了字面意思，見他又是寫春日，又是寫鶯啼，又是寫淚，又是寫花，難免覺得如錦繡畫圖，春風十里，異常唯美。
可他字字所寫皆是苦痛，滿是惆悵，你若覺得這很美，只因為你不是那個在天涯的人。
他們也有他們的寂寞和痛苦。夜深人靜，從大醉中醒來，忽然發現躺在自己旁邊的是個自己連名字都不知道的人。
這種滋味你有沒有嘗受過？
在歡呼和喝彩聲中，一個人回到家裡，面對著漆黑的窗戶，只希望快點天亮。
這種心情你有沒有想到過？
今宵花天酒地，狂歡極樂，卻連自己明日會在什麼地方都不知道。
甚至連今宵酒醉在何地都不知道
楊柳飛舞，曉風殘月，這種意境雖美，卻又美得多麼淒涼，多麼讓人心碎？
這種歡樂，你原不願意享受？
這段話出自《三少爺的劍》，正如李商隱的這首《天涯》，天涯落日，對旁人來說只怕美極了，李商隱把它寫得也美極了，可若把你換成李商隱，你還會覺得美嗎？
一個人禹禹獨行，在明媚的春天裡不知道該去哪裡，不知道自己的未來在什麼地方。
一個人落魄潦倒，走到暮色蒼蒼，看著夕陽西下，不間斷不停歇的週而復始。
一個人仰著頭，看著殘紅謝盡，只有最高處枝頭上剩下的那一朵孤單寥落的餘燼。
沒有人來，沒有人知。
欲訴無人，欲哭無淚。
偏偏這種時候還有鶯兒的叫聲傳來，如果鶯兒會哭，它一定是為最高處的那支花哭泣的。
生在高處，不合時宜，遺世獨立，便難免遭受風雨摧殘，遲早都是隕滅敗落的。
命運的大手左右著一切，再拔尖的，再美好的，終會破碎。
美嗎？
我只感覺到百轉千回又無能為力的悵惘。
李商隱文采斐然，卻一生鬱郁不得志，又何嘗不是那支最高花呢？
---------丸----------
祁門小謝
題主說唯美，如果只從字面來看，倒也沒什麼錯，畢竟有人評說此詩“意極悲，語極豔”，但如果理解其含義之後，恐怕是說不出唯美二字的，這首詩說輕點是寫的惆悵，說重點是寫的痛苦。
《天涯》
春日在天涯，天涯日又斜。
鶯啼如有淚，為溼最高花。
起句非常平淡，意思也非常淺顯易懂。實際上，內裡是有著非常悽苦的情感。“春日”是什麼？是一年之初，是新的開始，是令人愉悅的。但李商隱的春日卻在天涯，
“天涯”是什麼？天涯可以說任何地方，唯獨不在你所在地方，是你永遠不能到的地方。好比你心中的女神，你知道她的電話、知道她的微信、知道她家門牌號、她甚至是你的同桌，可她就是不理你。
你說你傷不傷？只能做個舔狗。
第二句用了“頂針”的手法，再次提到天涯，渲染了上句的悲傷氣氛，如果說上句還能看到春光，那到這一句“日又斜”，夕陽西下，天要黑了，給原本就隱約的春光又籠罩上了一層暗影。
注意這個“又”字，說明是日復一日，每天都要忍受這春光在眼前消失的痛苦，所以古人為什麼傷春？
還是那個女神，以前吧，她雖然不理你，但你至少還有一份念想。現在她乾脆把號碼換了，把家搬了，跟班主任說要調座位，原因只有一個，不想看到你。
你說你悲不悲？舔狗都不讓你做了。
這兩句是說，春光再美好，也有凋零的時候，如同生命之美好，但生命終有盡頭。是對美好事物的無限眷念，和人固有一死的悲哀。
第三句寫聽覺，就更哀怨了。鶯鶯燕燕都是很美好的，形容大好春光，形容漂亮姑娘嬌豔的聲音，都是鶯鶯燕燕。可就是這樣的美好，在李商隱聽來，卻是啼哭，是流淚的。
你為女神付出了那麼多，可憐自己連舔狗都沒資格做，這時候的你，是不是看全世界都不順眼？
第四句寫到“最高花”，開在梢頭的花，是最容易受到風雨摧殘的花，命運是非常坎坷了。這是李商隱自喻，他是有才華有抱負的大才子，他又因才華牽扯到朝廷鬥爭，導致一生坎坷，
他對自己的生命感到絕望。再者，李商隱所處晚唐，原本瑰麗夢幻的大唐已經到了崩潰邊緣，他對國家命運也感到絕望。
想到春光、鶯啼、花朵、生命、國家，曾經都是多麼美好的事物啊，李商隱移情及物，想到這眼前的一切美好，都將凋零，黃鶯垂淚，沾溼了李商隱這朵花，淚痕斑斑的李商隱啊，這是人生的幻滅、是國家的滅亡。
也可自話
虛負凌雲萬丈才，一生襟抱未曾開！李商隱的悲傷從何而來？
李商隱大概是唐朝才子中，活的最憋屈的人，也是唐朝詩人中寫詩寫的最朦朧最傷感的詩人。李商隱的詩，鮮明地體現了大唐帝國逐漸走向沒落衰敗的過程，這就像李商隱自己說的那樣，夕陽無限好，只是近黃昏。
李商隱覺察到，自己的命運，也許就像是大唐的國運，在日暮四合之時，不可避免地走向衰落了。
作為詩人，李商隱的地位是崇高的，他是晚唐乃至整個唐代，為數不多的刻意追求詩美的詩人。在唐朝詩人中，有的人追求詩歌的狂想與浪漫，管他什麼格律，比如李白；有的人追求詩歌的現實主義，反映個人的生命漂泊與大時代的悲歡離合，管他什麼自我的潦倒，比如杜甫；有人追求心情的閒適，管他什麼官位，比如王維。而李商隱追求詩歌的美感，他著意營造一種朦朧的意境，那種你一眼看上去很美但是你說不出哪裡美，仔細品味還是很美的樣子。所以有“詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”之說。
我覺得這樣的風格，在現當代的詩人中，比較像的大概是孩子，或者是女詩人餘秀華。
李商隱和杜牧合稱“小李杜”，與溫庭筠合稱為“溫李”。其詩構思新奇，風格穠麗，尤其是一些愛情詩和無題詩寫得纏綿悱惻，優美動人，廣為傳誦。
李商隱的傷感是晚唐的典型。其實，李商隱的傷感是從他那樁美麗的婚姻開始的。
李商隱家庭條件差，自己是老大，還要擔負起家族振興的任務。他們家沒有什麼關係。而唐朝考進士，還沒有實行糊卷，能否考上，一方面你是要有才氣，但另一方面，還要有人推薦。
李商隱考試失敗後，最終被權傾朝野的令狐家族看上，受到他們的恩典和扶持，最終考上進士，進入政壇，成為令狐家族的生力軍。李商隱又被朝中另一高官王茂元看上，成為王的女婿。而王茂元在當時屬於李黨，而令狐家族屬於牛黨，在血雨腥風的牛李黨爭中，李商隱成了最不地道的人。在令狐家族看來，李商隱背信棄義沒有任何道義可言，而李商隱對令狐家族確實心存愧疚，經常寫一些感恩的拍馬屁的話，試圖修復他與令狐家族的關係。而在李黨看來，既然已經成為李黨，那就應該一片冰心在玉壺，不要再和牛黨有什麼瓜葛。但李商隱陷入了漩渦之中，他是個性格軟弱不善於溜鬚拍馬往上爬的人，所以在政壇，李商隱越混官職越小，越混越慘，這對曾經是理想遠大的他來說，這絕對是一種殘酷的打擊。
李商隱的詩歌比較朦朧難懂，原來是李商隱心中有說不出但又不得不說的難言之隱；為什麼李商隱的詩歌那麼傷心，那是因為他得仕途生活嚴重不如意。所以，李商隱是唐朝最為傷心的傷心人。
李商隱去世的時候，他最好的朋友為他寫了兩首詩，極其準確地概括了他的一生：
虛負凌雲萬丈才，一生襟抱未曾開。
鳥啼花落人何在，竹死桐枯鳳不來。
良馬足因無主踠，舊交心為絕弦哀。
九泉莫嘆三光隔，又送文星入夜臺。
空懷有凌雲萬丈的高才，一生胸襟不曾片刻展開。
鳥啼花落斯人歸於何處，竹死桐枯鳳鳥不再飛來。
良馬不遇足因無主而彎，知音痛失心由斷絃而哀。
冥府不用感嘆陰陽相隔，又有文星送入墳墓中來。
虛負凌雲萬丈才，一生襟抱未曾開，真的是說盡了李商隱一生的悲劇。也許他從來就沒有開心過吧。
現在，我們可以看看這首詩了：
春日在天涯，天涯日又斜。
鶯啼如有淚，為溼最高花。
這首詩是寫在他的知己、恩人盧弘正病逝之後。我們知道，李商隱處於牛李黨爭的漩渦之中，在政治上被人看成是搖擺人，看成是首鼠兩端的小人，所以也沒有人喜歡、敢用他，而盧弘正卻給了他機會。所以在伯樂去世之後，他一方面悼念恩人，另一方面也感到前途再無光明之日。所以他的詩，是極為傷感的。
春日本來極為美麗的，但是在不美麗的心情中，春天的美卻有一些殘酷，特別是春天將盡之時，特別是在天涯孤客的眼中，春天的美，似乎是一種反襯，是一種挑釁。
夕陽西下的時候，這種傷感更為強烈。
李商隱看到聽到了鶯啼。本來鳥兒的歌唱是美麗的，比如杜牧就很喜歡千里鶯啼綠映紅的景色，但是在李商隱聽來，鶯就是在哭泣。它在哭什麼呢？它在哭枝頭那朵最高的花，這朵花已經沒有人庇護了，它只能獨自承受著風吹雨打，這樣很快就要零落成泥碾作塵了，所以李商隱很悲傷，它覺得鶯的淚，正好落在花上，這讓花更加的悲傷。
所以，世界是美麗的，但是在不美麗的心情看來，一切美麗都是對詩人的反諷。
李商隱的悲傷，由此可知。
好玩的國學
李商隱泉下有知，會不會誠邀題主地府一日遊呢？不是什麼詩都能冠以“唯美”二字的。就如同婚喪有別，在喪禮上不能放太喜慶的音樂一樣；這首思鄉情深的《天涯》，也不適合用溢美之詞。
首先我們來看看這首詩：
春日在天涯，天涯日又斜。鶯啼如有淚，為溼最高花。大部分情況下，在五絕詩裡，詩人極少將同一個意象用兩次。然而，在這首《天涯》裡，李商隱卻把“天涯”這個意象用了兩次。
天涯何意？遠離故鄉之地也。天涯復天涯，足見詩人離故鄉之遙遠。緊隨天涯之後，一個“又斜”字，更是將這種遠加上一層孤獨的色彩。
公元855年，李商隱為了混口飯吃，不得不冒著戰亂的危險，背井離鄉，在千里之外的梓州柳仲郢幕府上班。此時的他，早已是風燭殘年，就如同這搖搖欲墜的大唐一樣。
老時多離愁，更何況這是一個多愁善感的詩人？
春日本來是一個歡快的季節，可是詩人卻提不起一絲興趣。每天看著草長鶯飛，行屍走肉般地為柳仲郢工作。柳仲郢雖然對他不薄，可是李商隱卻更加惦記家鄉。
站在梓州城最高的地方，向西南方望去。詩人看到風塵滾滾，也看到了垂暮遲遲。太陽一點一點地向西墜去，詩人的思念之情卻冉冉升起：我這一輩子，究竟在忙活什麼？我值嗎？
想到這裡，詩人不禁潸然淚下。
一直站到很晚，詩人都不曾離去，直到聽到了夜鶯的歌聲。在故鄉，詩人也曾聽到夜鶯的歌聲，彼時卻是歡快的。夜鶯是不會憂傷的，它們什麼時候都很快樂。一歡一憂之對比，更顯得詩人的離愁。
夜鶯鳥啊，你能幫我捎幾滴淚，點在那朵最高的花上嗎？清明時節，風再起，一定會把這滴淚帶到我的故鄉。
祗樹
《天涯》李商隱：
“春日在天涯，天涯日又斜。
鶯啼如有淚，為溼最高花。”
在那個鳥語花香的春天裡，一個人獨處在遙遠的天涯。這是一個多麼悲哀悽涼的處境，偏偏這時候又是處在夕陽西下的光景之中。
遠方的愛妻呀！你若是真正的為我流淚，就應該澆溼我這朵最高之處悽楚的花。
整首詩“意極悲，語極豔，不可多得。”
20191123
用戶60397079085
晚唐著名詩人李商隱想必大家都不陌生，和杜牧合稱“小李杜”的他，擅長詩歌寫作，文學成就斐然，尤其是一些愛情詩和無題詩廣為傳誦。
但是，元好問才子卻這樣評價他的詩——
“詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”通俗來講就是，李商隱的詩好是好，就是太難懂。
閒言少敘，我們來看看題主所提的“唯美五絕”原文是這樣的——
天涯
[唐] 李商隱
春日在天涯，天涯日又斜。
鶯啼如有淚，為溼最高花。
很多朋友讀完只覺得這首詩應該是寫春日的景色的，那你就太小看我們的李義山才子了。
那麼要怎麼讀懂這首詩呢，讓我們首先來知人論世。
李商隱，晚唐著名詩人，字義山，號玉溪生。
開成二年，李商隱考上了進士，他曾擔任過秘書省的校書郎、弘農尉等官職。
然而，因為捲入了“牛李黨爭”的政治旋渦，他的仕途備受排擠，一生困頓而不得志。
看看這人生履歷，仕途上面的坎坷實在是讓人心酸，幸好作為詩人的他，可以借景抒懷。
這首乍看語言很美的詩，實際上透露的是極度悲傷的心情，而我們的李商隱心裡有這麼三悲——
一悲“暮春日落”
“春日在天涯”，繁花似錦的春天已經過去了，去到了無法抵達的“天涯”。首句點明，這首詩寫的是暮春時節。
所以，韶華易逝、春光易老的傷感總基調就奠定好了。
“天涯日又斜”，這裡的“又”代表太陽再次斜照，也就是日暮傍晚時分。
“夕陽無限好，只是近黃昏”，日薄西山、日暮途窮的蒼茫悲涼又將寥落孤獨之情加深了一層。
兩個“天涯”的運用，讀起來循環往復，看起來也是無限美好，但實際上遠在天涯羈旅的李商隱踽踽獨行，這條人生之路他走的好艱難、好惆悵。
縱然繁花似錦的春光仍存，西沉的斜日仍未落下，但是不用過多久，終將落英紛紛，美景淹沒在一片蒼茫之中。
這份漂泊零落之感和李商隱內心的失意蹉跎，無盡契合。
二悲“念己懷人”
如果說前兩句還只是在寫景，那麼後兩句就絕對寓情於景了。
“鶯啼如有淚，為溼最高花”，沒有一絲“千里鶯啼綠映紅”那種江南春光的明媚婉轉，李商隱聽到的“鶯啼”，卻是像在哭泣的。
那為什麼他遇到的黃鸝這麼悲傷，其實我們知道，“鶯啼似淚”其實是他在悲痛落淚，這句和杜甫的“感時花濺淚”異曲同工。
這首詩的背景，是在李商隱的知己、恩人盧弘正病逝之後。
不管是王茂元嫁女還是令狐父子的扶持，李商隱都是身處“牛李黨爭”漩渦的犧牲品。
被看成政治上的搖擺人，處處受到排擠的李商隱，能受到盧弘正的肯定，對於他來說肯定是感激而開心的。
所以，在“伯樂”離世，讓他悲痛之餘再次感到前途再無光明，這種極度的傷感，常人又如何能體會？
“為溼最高花”，美麗的黃鶯啊你若有淚水，請為我灑向最高枝的花吧。
“最高花”意味著開到最後的花，用淚水打溼它，花自然也淚跡斑斑。
用“最高花”來比喻自己，儘管被排擠漂泊了這麼久，但是自己始終沒有放棄過啊。可是，為什麼還是逃不過這一生都懷才不遇、潦倒終身的命運呢？就像最高枝的花，還是要凋零，實在是讓人悲傷落淚。
三悲“國運之傷”
生活在日趨衰落的晚唐時期，李商隱不僅僅對自己人生浮沉萬分傷感，更是對家國未來感到深深的擔憂和絕望。
政治上的腐敗讓人心寒，放眼望去朋黨傾軋、宦官專權，昔日強盛的唐王朝如今卻已岌岌可危。
整首詩裡：大好春光將逝，日暮途窮夕照，天涯羈旅之孤獨，懷念故人之哀思，以及詩人自己空懷才志卻前途渺茫。
強烈的失落傷感，悲哀沉重的壓抑之情，是李商隱對自己甚至整個時代前景的深深無奈與失望。
“虛負凌雲萬丈才，一生襟抱未曾開”，李商隱的詩其實不難懂，只是我們做不到感同身受罷了。
黍離Willow
李商隱的一聲嘆息，一曲盛世大唐的悲歌！
眾所周知，李商隱的詩寫的極好，以至於同時代的大詩人白居易看了他的詩後感嘆：“我死後，得為爾兒足矣。”可見其詩歌魅力之大。《臞翁詩評》裡說他的詩：“如百寶流蘇，千絲鐵網，綺密瑰妍”。這是贊他的詩歌構思佈局縝密，語言瑰麗。
至於他詩歌語言的特色，據說是受了另一位大詩人李賀影響。李賀詩歌語言幽峭冷豔，且性情敏感細膩多思，和李商隱很相似 。陸游評李賀詩語：“賀詩如百家錦衲，五色昡耀，光采奪目，使人不敢熟視。”和前面針對李商隱詩歌的詩評中的評語內涵，可以說驚人的相似。都是贊其歌語言及意象的色澤豔麗、光彩奪目、妍麗非常。
除此之外，他們的詩歌都比較晦澀難懂，詩歌基調也都傷感悲涼。除了性情相似之外，應該和所處時代以及自身際遇也有關係。
中唐以後，曾經強盛的大唐逐漸走上了末路，黑暗腐朽、矛盾重重。晚唐詩人以敏銳的直覺，發現了這個可悲的事實。他們絕望、傷感、留戀、想盡最後一份努力去挽救。但他們自身得不到當時統治者的重視，甚而受到冷落和排擠。他們生活在矛盾的夾縫中，心情是複雜的，對唐帝國既留戀又痛恨。
李商隱和李賀的詩歌，都無疑被打上了這個時代的烙印，說他們的詩歌晦澀，並不是說讀者真的讀不懂，是是他們想表達的東西太複雜，不易解讀透。並且他們都是天才的詩人，特別是李商隱，詩歌才華非常出眾，技巧幾乎臻於完美。
清代趙執信在《談龍錄》中有一段話:
神龍者屈伸變化，固無定體，恍惚望見者，第指其一鱗一爪，而龍之首尾完好，故宛然在也。
這段話意思是：龍在天空的雲層中穿行時，身形會有各種伸縮變化，你可以隱約看到它身體的某一部分，或龍鱗或龍爪。雖然你沒有看到它的全身，但你一定知道它是完整的，可以想象到龍形體的全貌。
也就是說優秀的詩人寫詩，不會把自己想表達的東西全部寫出來，而是會通過有代表性的語言和意象，來顯示出詩歌的一鱗半爪。讀者則根據這一鱗半爪去解讀詩歌語言背後的意義，就像繪畫裡的留白藝術。讀者解讀詩歌的過程，就是通過自己理解和經驗去進行補白。李商隱就是這樣一個善於留白的高手，比如這首詩：
天涯
春日在天涯，天涯日又斜。
鶯啼如有淚，為溼最高花。
本詩是一首五絕，字很少，語言看似簡短，卻蘊藏著極深沉悽婉的情感。此詩大約寫於大中九年（855年），李商隱在梓州柳仲郢幕府任幕僚期間，此時李商隱已經四十四歲，一生已去大半，眼看唐王朝大勢已去，自己的政治理想無法實現，感慨遂深，寫下此詩。
01一聲嘆息
詩的題目是“天涯”，也就是說不是無題詩，詩是有主旨的，主旨是天涯，那麼要解讀本詩，就可以圍繞題旨展開。
天涯是什麼地方呢？是遙遠的天邊，是藐遠、悠悠之地，在詩歌中常與羈旅、遊魂、別夢相連，由此奠定了本詩惆悵、傷感的情感基調！
首句“春日在天涯”，其實就是詩人的一聲嘆息。春日是風和日麗、芳草萋萋、繁花似錦的，可是這樣的美景卻落在了邈邈的天涯。詩人一生羈旅的愁思和陽光明媚的春日交織在一起，樂景寫哀，更覺黯然神傷，“唉！”怎不令人感嘆！
春日，也象徵一切美好的東西。譬如李商隱的青春年華，以及青年時期的對未來滿懷的憧憬期待。可惜這一切都落在了無盡漂泊之中，並在這無可依託的歲月中日復一日。
“天涯日又斜”，這句使用了“頂針”的手法，重複天涯，再次點題。兩個“天涯”意思有些差別，前一個天涯泛指邊遠之地，後一個天涯具體指詩人當時所在的梓州。在蟬連反覆中加深了情感的纏綿低迴。同時起到遞進作用，進一步渲染氛圍。
本來美景落在天涯，無人欣賞，已使人暗生幽怨，可是太陽又要落下了，詩人踽踽獨立的身影，在日暮斜陽的黯淡餘輝下，更顯悲涼，令人傷感。
"日又斜"將豔麗的春色籠罩了一層悽黯之色，彷彿似錦繁華卻將在蒼茫的暮色之中歸於沉寂。詩人落魄的一生又何嘗不是如此，生命的帷幕也將徐徐落下，寥落惆悵之情油然而生。
02大唐輓歌
“鶯啼如有淚”，鶯啼之聲婉轉動聽，本來是春天昂揚的象徵，可是詩人卻認為黃鶯會掉淚，這是移情入景之法。也是李商隱詩歌及性情傷感特質的表現。“黃鶯”也叫黃鸝，在別的詩人筆下它可能是生機勃勃的，如杜甫“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。”白居易：“幾處早鶯爭暖樹,誰家新燕啄春泥”。
可是到了李商隱筆下就變得悲涼起來，他有一首專寫黃鶯的詩：
流鶯
流鶯漂盪復參差，度陌臨流不自持。
巧囀豈能無本意？良辰未必有佳期。
風朝露夜陰晴裡，萬戶千門開閉時。
曾苦傷春不忍聽，鳳城何處有花枝。
黃鸝在他筆下變成了“漂泊復參差”的流鶯，物象其實都是因詩人的情感融入而有了不同的意義。作者自傷漂泊，無所依託。借流鶯抒發感嘆之情。在李商隱的筆下，一切美景都覆蓋了一層淡淡的憂傷，詩句既美且悲，形成了他詩歌特有的迷離而悽美特色。正如楊致軒所評：“意極悲，語極豔”。
那麼，在本詩中鶯啼為何有淚呢？為了滴灑那開在枝頭最高處的花。“最高花”一般有兩種解釋：一說是開在枝頭最高處的花，為絕頂之花，花開到此就將全部凋謝，意味著春日已盡，美好的事物也即將消逝。
另一說是開在樹梢頂上的花，沒有庇護，風吹雨打，終將飄零。如同作者的身世，雖才華出眾，卻一世漂泊，無可憑依，終於潦倒一生。
其實還可以有第三種解釋：“最高花”象徵作者的心，作者的政治理想，縱然抱負高遠，卻只能開在邈遠在天涯之地，開得再美再豔，卻無人賞識，也終將於風雨中漂泊零落。就像《紅樓夢》中的晴雯：“心比天高，卻命比紙薄。”
最後還可以將“最高花”引申為大唐的政權，雖然盛極一時，然已至極而衰，腐朽沒落。大廈將傾而不可挽回。春天短暫、人生稍縱即逝，一個時代即將成為過去。詩人借黃鶯垂淚，心中的悲痛達到了情感的極致，這種言外之音，韻外之致，令人難以自控，蕩氣迴腸。好一曲生命與時代的悲歌。
03儒釋思想
李商隱傷感特質的成因還和他執著的用世思想有關，他受儒家思想影響很深，積極的入世觀卻屢遭打擊。雖然後面也接觸了佛家思想，卻始終不能放開。同樣深受儒家思想影響的還有杜甫，憂國憂民。這樣兩個人寫的詞雖然因本身性情原因，風格迥異，卻因對國家民族命運的深切關注，以及同樣顛沛流離的人生，使得他們的詩歌都有沉鬱悲哀以及大氣之感。
而唐代另一個有“詩佛”之稱的大詩人王維因為信仰和時代的差別，詩歌境界卻全然不同。比如他的這首詩：
辛夷塢
木末芙蓉花，山中發紅萼。
澗戶寂無人，紛紛開且落。
王維雖生活在中盛唐，卻一生際遇也頗為坎坷，未得到重用。不過王維受佛家思想影響較深。同樣的事情就沒那麼執著。
就像這首詩中的芙蓉花，同樣開在寂寞無人的山澗，無人賞認。卻能按然自己的自然本性自開自落，隨遇而安，隨緣適性，毫無傷感之意。
看來詩歌的境界除了和時代有關外，也和詩人所接受不同的思想教育有關，同樣的事物為什麼不同的人會有不同的看法？想來這個原因也很重要。
