子衿书法
不是听不进去，而是听进去了也没有那耐心去做！
今人所处的社会环境与古人所处社会环境大不相同，书法在人们的生活中所占位置也大相径庭。所以人们对待书法的认识有了很大变化，不再是影响一生，安身立命的终生所需，而是附庸风雅，调剂性情的一个小技能。虽然学书法的越来越多，但要象古人一样全身心的投入似无必要。
还有许多的现代人学书法是为了装逼用的，让他们“既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正”的折腾，实在是勉为其难了。
白桥518
孙过庭的这句话：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”道出了书法学习的三个阶段、三种境界。
第一个阶段，求平正
“初学分布，但求平正”，这是学习书法的第一个阶段，练的是基本功，是学习法度，把握法度的阶段。“分布”说的是字的结构、章法布局。初级阶段我们一般是以临帖为主，这个阶段需要练就的是“察之尚精，拟之贵似”的观察和模仿的能力。
这个阶段需要我们尽可能学习、还原法帖的能力，准确把握字的结构、章法，要把字写得严谨、平稳、端正；把章法安排得工整，这是一个苦练基本功的阶段。
就像我们人生一样，一开始的求学阶段，这阶段就是学习知识的阶段，不断地吸收知识，很少自己去发挥的时候。
第二个阶段，追险绝
“既知平正，务追险绝”，在有了扎实的“平正”的基本功之后，需要我们要刻意地去追求一些变化。古人学书法最看不起的就是一味模仿前人，没有自己的个性、风格。
因此，在第一个阶段去学习前人书法的基础之上，需要书家去拓展自己的风格。这个时候要勇于追求一些变化，追求一些个性化的书法语言，力争与古人、今人拉开距离，尽量写出自己的风貌。
这第二个阶段，是一个极力追求的阶段，一个全面展示创作才华的阶段。如果放在人生的长河中来看，就像是我们大学毕业之后，走入社会，每个人都朝气蓬勃，希望创造一番事业。所以，这个阶段说句俗话就是折腾的阶段。
第三个阶段，归平正
“既能险绝，复归平正”，经历过前面的“求平正，追险绝”的阶段，这是一个“复归平正”的阶段，是经历了极度变化之后的“返璞归真”的阶段，也是个人风格成熟的一个阶段。
这个阶段的“平正”不是第一个阶段的意思了，而是“从心所欲不逾矩”的个性化的“平正”。第一个阶段的平正是学别人的平正，这个阶段地平正是自己对审美的终极感悟。这个阶段的书风是出乎自然、随心所欲、不激不历的理想境界，也是书法追求的最高境界。
也就像我们人生一样，六十而知天命，经历了太多人生历程之后，看淡了很多的东西，心态的平和，造就了书风的“平正”。
上面是我们常说的书法学习经历的三个阶段，而现在有些人，第一个阶段都不稳固，上来就是追求第二个阶段，本来对书法的理解就有限，而故意去追求所谓的“险绝”，结果写出来的字就不伦不类，毫无法度可言。
古人追求的“险绝”不是胡写乱画，而是一定法度之内的极度变化，通过用笔、结体的攲正、开合等，追求的一种更高级的险绝下的“平正”。
今人很多的目光在“名利”二字，谁在乎你的书法学习三阶段啊，只要出名，干啥都行，所以，哪里还听得进去孙过庭老先生说的话呢。
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翰墨今香
“平正”，亦即“横平竖直”，这是点画结构的一个基本原则。但是，务求平正不免过于苛刻了，与其说平正，不如说重心庄稳更为贴切。初学楷书讲究平正，但若是学行学草呢？再看看苏轼黄庭坚王铎董其昌，似乎没有一个是中规中矩、平平正正的。
书有正奇，讲究曲直相倚奇正相协。东汉书法家崔瑗论此曾言“畜怒怫郁,放逸生奇”。鲍照在《飞白书势铭》中亦说，“超工八法,尽奇六文”。项穆在《书法雅言正奇》指出，“奇即连于正之内，正即列于奇之中。
书法之学绝不是机械的描摩画工，只追求于形状样貌，而是
形式与内在的统一，法度与个性的统一，工技与人文的统一，主观与客观的统一。不论是初学还是深学，对书法审美的理解都不宜尽取平正，这会无形之中锢于制式、扼杀灵感。
初学楷书，平正之法当然要学，在由无到有、由生到熟、由新到老的艺学过程之中，必须练习掌握肢体平正、用笔平正、结构平正 。但稍有习练基础，就应该会涉及奇正之义理、妍拙之辩证。只有这样，才会有完整开阔的审美，书法艺术才不会千篇一律、千人一面。因此要辩证对待，适可而止，更不应该被奉为万古不变的铁律天条。
清风出袖、明月入怀是一种美，怪石奔秋涧、寒藤挂古松也是一种美。禁锢愈死，更容易走入极端。法无定则，又何须太过执着呢。
抱庸妄谈。（图为抱庸硬笔习作）
抱庸詩書
初学务求平正
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以上是康生之草书，对于初学经验之谈，说到了初学分布但求平正，既知平正，务追险绝，既知险绝后，归平正。
由此道出了一个理念，关于平正的重要性，对于熟书之后，还应回归平正，通俗的说，当人到了玩味冒险之笔，有了痛快淋漓酣畅尽情，有了这个书路之旅游，且有回归休憩与心平气和而平正心态，在此享受危绝之惊叹，这是一种心态转化，可以归纳总结过去的风尘与自己的天真烂漫，于此有一种释然和轻盈荡漾之境界。
书老辣，人未老，是为年轻有为，老成持重，成熟于笔墨的稳住，停驻顿挫缓释，才有的味重耐赏，凡有一味意气之象，终归是自由散漫，无厚蕴。无大景。
话说回来，初学阶段正于规矩，炼于修心，学本领时期，谦虚走进古典，与古典对话哦，学为重，归于平淡而临摹，点画与结体分布，及间架构造，还有章法分布知识，基础性的东西定要牢固，一步步渐渐得其规律。
事事皆有一条路程，过程就是足迹，书路亦如此，学了一载，当蓦然回首，找找自己的进步否？，只要有了否定，肯定有长足进步。当有了熟练，可以尝试自己的意气，于笔墨进入自己的东西，如此追求艺术的另一面，就是移步换景，走走小桥流水或曲折蜿蜒山路，书路的难度系数要增大，更加意气风发，兴致勃勃，愈加走进趣味中，体验书墨的欹正险绝。
初学阶段，往往有浮躁心理，本身书法就是一种静心，心态有巧于端庄，才有手巧之运作，因此慢慢体悟，书之境。
必须经过一个困惑的阶段，记住，有多少成就的书家，都是走平正之路，后有大进，再然后有平正之老稳耐味。
狂喜淡墨a
初学书法但求平正！为什么求平正？平正有什么用呢？
对于初学者来说，平正有利于帮助初学者学习汉字的基本结构，同时以平正观念去理解汉字的结构，也是最快，最便捷的路径！
但是，书法绝不能唯求平正，过于平正则字越刻板，越缺少变化，而越险绝才能让字体变化越丰富，越加动感，所以字体在得平正后，一定需要寻求险绝，以增加动感与变化！
险绝是可以加强动感与变化，然，初学险绝必然带来汉字结构的缺欠，而最高超的书法人能够在险绝之后，复归平正！
一笑貫长天
学习书法是一个漫长枯燥的过程！年少时学习书法，大多数都是家长的意愿，大概只有极少数的孩子对书法感兴趣。有句话说的好，兴趣是最好的老师！中年人或是老年人学习书法，就纯属兴趣了。虽然是兴趣，但大多数人都是急功近利，浮躁自满，不能潜心学习，主观认为书法就是写的一手好字。没有打好基础，就急不可耐的学习行书草书。
但求平正，复求险绝，又归平正。书法学习首先要学习字的笔画与结构，后学习章法与布局。一边临帖，一边读帖，边学习边领会，提高对笔的控制能力，提升对书法的欣赏水平！这个过程是持续渐进的，不可急躁，也不可盲目。如有名师指点，可能事半功倍。
现如今，很多人都沉不下心，还有自以为是的，认为自己够聪明，有些人写字有功利性的，有些所谓的书法家在众人的吹捧下迷失了自我。所以会出现这种现象，不能潜心学习，听不进古人对书法的总结的学习经验！
西风5622
回答这个问题只针对一些现象，因为今人学习书法也有按古人的方法学习的。因为古人和今人（部分不是全部）学习书法的目的不同态度也不同。书法对古时的读书人来说，是形象、名片，科举考试考官首先看字，字若缭乱，连卷都可以不评；其次，书法被多数古人当着修身养性的方法，怀有敬畏之心。而当今一些人是在玩书法，其目的是赚眼球，赚流量最终是为了赚钱。既无严肃认真的态度，也无修身养性的目的。自然就任笔为体，聚墨成形。
西廨七叔
古人是按文人书法的理念学习，今人是按艺人书法的方法探索，当今时见网上艺人书法者指责王羲之、欧阳询等写的不是书法已逐渐增多，仿佛只有现今追求线条的大草才是书法，岂不荒谬。
用户4177985336557
静的下心的人少了，坐的住的人更少了。一般能坐的住都能练出一手好字。社会浮躁，总想着速成，不管什么字体都写的头重脚轻飘忽不定。。。
阿阳7834
能把楷书写平正了也要花十年八年的 做到险绝又要十年八年 现在的人一两年都不舍得 何况十年？
