李健今年40歲，人們說40不惑，他卻說他仍有很多疑問。他在40歲發了第六張個人專輯《李健》，封面是一張老友為其畫的肖像，不那麼寫實，一般觀眾看了肯定是要疑惑的：“這是他？不是他？”但李健說這位畫家抓住了自己的神韻，“人物的神情我個人覺得到現在都沒有變。”只是物是人非，當年的畫家(王邁)現在已經聲名鵲起，一幅畫賣出高價；當年的李健也確實隨著時間的推移變成了中年群體裡的美男子。只是回顧1998年，多少還是記憶猶新，李健說，“他是我寫 《風吹麥浪》時候陪伴我的朋友。”
聽了李健的新專輯，依然唯美。《深海追尋》《美若黎明》《日落之前》《滄海輕舟》《雨後初晴》《眾妙》《迷霧》《風吹黃昏》……這些歌名串聯起來，彷彿一張輕音樂大碟，隨處可摘的自然、天氣意象，被披上一層層朦朧之美但又似是而非，光看名字，說不清歌裡唱的什麼表達什麼，但在李健的個人審美里，這又是他所傾向和認定的表現方式，“不太希望讓人看到一看歌詞就知道作者說什麼，我喜歡文學性強一點的歌名。喜歡製造懸念，給出一種暗示。”
那麼和過去的專輯比較呢？比如入圍金曲獎的《拾光》，比如再久一點驚豔了無數人的《似水流年》。李健說，當然還是有很多區別，但並非三言兩語能將通透，“就像我現在跟兩三年前肯定是有變化，是一個自然生長的變化。我自己覺得現在更從容、更有自信。以前寫一首歌會模稜兩可，會猶豫，現在會更堅決。”
和不少差不多到了這個歲數的音樂人一樣，專輯的視角變了，更加關注社會議題，又更加希望展現從容不迫和溫和豁達，更加期望精神層次的昇華。就好像可樂、果味 汽水、奶茶、碎冰、紅酒、伏特加、威士忌、老白乾之間混入了幾杯溫水，無色無味，但你也會需要。偶然翻出專輯聆聽，會覺得就算不那麼驚喜也沒關係，放置在那裡，你可以做其他事，人聲和樂聲婉轉縈繞，倒是又一番愜意和欣賞。
“完全是這幾年有感而發的隨筆。”李健坦言，寫歌都是自發式的，常常一首歌曠日良久才來填詞，沒有給自己固定框架，特設一個概念去做專輯。他總在找某種形式的結合與相融，而不是命題作文一蹴而就，“其實每首歌都是自己的心聲和體驗，有所感受。一般都會先寫旋律，旋律是大的模糊的意境，通過歌詞讓這些模糊的情感清晰起來。寫歌大部分都很長，《深海追尋》旋律和歌詞都時隔了五年了。寫完了旋律覺得很美妙，但當時根本找不到合適的情感和意境，其實這首歌是寫人和環境的關係。”
話題從人與自然到中年情感關係到異鄉求存的務工人員……
《深海之尋》寫的是人與自然，是李健在非洲遊歷時所生的靈感。
《美若黎明》是李健在國外看到初升的旭日時的感慨。清晨是非常美麗的，然而以現在的作息很少看到黎明一刻了，很多人都是。李健說：“旭日東昇，讓我想起了特別小時候的狀態，小時候起很早，無論冬天還是夏天。有的黎明真的是給人一種希望。”
《日落之前》寫中年人情感關係，“無論多老，面對婚姻、愛情的時候，依然會有害羞啊、小心翼翼這些情感。中年人的情感問題，是一個普遍的現象。”靈感來自於李健去參加一個朋友的婚禮，是二婚，那天朋友當臺講述自己的經歷和心路歷程，以至於講到與現任妻子的這段情感時忍不住熱淚盈眶，李健為之觸動。因為就像很多人以為甚至於自以為的：當年紀上已經被奉為長者，則看世事無常，滄桑變化時皆風淡雲輕。只是往往在“愛情”面前，這些“修為”都不足以抵擋內心的澎湃，當愛情降臨時，他們仍需要感恩於命運的饋贈。李健寫了這首歌，也算是中年的他與中年的他們的一次對話吧。
《滄海輕舟》講述的是生命，一個非常龐大的主題，人人都喜歡講。歌裡他把人生比作浩瀚汪洋裡的一葉輕舟，人人都自己掌舵方向，信仰驅動之，亦或是慾望驅動之。
《迷霧》是李健看到很多外來務工人員的生存狀態所引發的思考。“層層迷霧，彷彿是彌天大謊”，在茫茫城市中，他們如同進入迷霧森林，但人人心中都有家，鄉情亦然。
《消失的月光》是蘇格蘭民歌《羅夢湖》改編。
《風吹黃昏》寫的是孤獨老人。
整張專輯放入了不一樣的話題，不過就最終呈現的歌曲而言，李健的表達總有著還不夠透徹、不夠深刻的地方，正如同他說，“旋律很美妙”，可是美妙的旋律之外，歌詞好像還不夠細細回味。
當然無論如何，這張專輯算是完整交代了。最為可取的地方是，它延續了簡約，延續李健一貫的風格，除了木吉他、鋼琴、手風琴等器樂，其餘都是點綴，沒有過多繁複的編曲和過於流行的元素填充，乾淨雅緻。李健認為，能夠寫出一首直指人心的作品最難，因此他所追求的，一直以來並非流行的就腳步，而是動人，“打動人心的作品非常少，非常難得，這是我一直追求的，但首先你要打動自己。其實創作音樂的過程是自我坦白，完全真實，這樣才有可能打動自己，打動自己的作品才能打動別人。”
《我是歌手》之後，迴歸音樂本身去看歌手李健或許更得宜
《我是歌手》之後，李健有了大批新粉。有的是喜歡他唱歌、有的喜歡他的歌，有的則是喜歡他的腔調。李健被大家解讀了一次又一次，甚至於除了他的歌，他的整個人，他的生活都是美而令人嚮往的。娛樂圈一貫如此，談及明星生活，人們饒有興致，尤其來了三兩個不太尋常的角色，那就更加要往深處貼標籤。但是作為歌手， 或許迴歸音樂本身去看更加適宜。
李健前不久剛去臺灣為專輯宣傳，而出乎他意料的是，這張專輯在臺灣獲得很大反響，贏得不少業內和歌迷的好口碑不說，實體專輯首周即空降臺灣“五大”及“博客來”雙榜銷量冠軍，成為本年度首位空降臺灣最具公信力銷量榜單冠軍的內地歌手。當然，這也是推薦此張專輯的重要原因之一。
據瞭解，為了新專輯，李健還專程找到在臺灣以書籍藝術設計聞名的王志弘老師合作，希望唱片可以迴歸到最初的模式：傳統方形的環保紙包裝，沒有塑料感。而王志弘也大膽的在整張專輯設計中僅使用一張油畫，以第“6”張發展出斜線與圓圈作為文字與音樂的象徵符號，結合色塊構成了簡潔並具有當代美感的封面。
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