蕊音路漫漫
近年來隨著國產動漫產業的發展，不僅僅是體現動畫TV式的長集連續動漫，還要看動漫的商業轉化率，也就是動漫電影商業化。
一個產業的發展，離不開資本的運作，在如今市場環境下，童年的情懷早被利益所驅敗。
動漫電影在我國並不是太過吃香尤其那種標註老少皆宜的，因其質量，以及劇情結構等等諸多原因，大多撲街。
轉而導致動漫電影市場專攻低齡化市場，而這樣的情況依舊不容樂觀。
國產動漫系列電影取得票房成功少之又少，而喜羊羊和熊出沒取得成功的原因，是在於有前面動畫TV劇集的鋪墊，打開了一定知名度，而魁拔則是在網絡的效應下一定範圍內的口碑之作，缺乏足夠大的知名度。
而基於動漫電影的劇情內容，喜羊羊，熊出沒和魁拔，顯然魁拔所營造的世界觀更勝一籌，但是為何它的票房收益就時差別巨大？
為何十萬個冷笑話同樣是網絡播出形勢，電影票房為何破億？賽爾號和神秘世界歷險記，開心超人則是主打的低齡段市場，為什麼票房依舊不容樂觀？所以，不禁思考，為什麼為這樣？
首先去觀瞭解觀影的市場需求人體，主體結構是20歲到45歲大概之間，而在如今電影排片佔比的主體是成人類型需求，動漫電影類型則排片佔比少之又少，但低齡段觀影人群畢竟只是佔據了小規模，所以牽扯到了受眾層面。 而影院方的排片則是根據一部電影的知名度和大眾討論度的為基準下，進行排片，在根據後續的口碑，上座率進行調整。 再來看一看中國動漫電影主打的便是低齡段，忽略了另一個年齡段，那便是青少年。 所以喜羊羊，熊出沒，則是符合，它們有在動畫TV劇集的熱門知名度，達到老少皆宜，內容上在前期有一定的故事性，所以票房取得成功。
而十萬個冷笑話也是如此，雖然是小眾的動漫，但是它的電影系列，就如同上面我所說的：但它取得票房的核心在於劇情，是披著動畫外皮的無厘頭喜劇電影，它詼諧幽默，而拋出的梗笑點也多，所以成功吸引了一些潛在的觀影人群，這些人群不在是以往的低齡化市場，而是轉為青少年市場，但也有逐漸增加的成年觀影人群。
所以，如果一部系列動漫電影要想取得成功，是多層原因。一個是系列的知名度和討論度，一個是它內容的故事性，趣味性和畫面的製作水準是否達到老少皆宜。 在當今國漫電影市場環境下，除了系列作品，還有直接推出一部動漫電影的作品，想要獲得口碑與票房齊飛的更是少之又少。
通過比對數據在電影大聖歸來上映前夕，動漫電影票房浮浮沉沉，多則未能破千萬，也僅僅是少數破千萬。而在動漫電影票房的標杆彷彿擺在了千萬。 不知道是什麼原因，動漫電影市場受眾觀影人士，彷彿是眾口難調。
秦時明月大電影在上映之初被看好，是一匹黑馬，因它在電影商業化之前有幾部積累知名度的動漫TV版劇集，質量和畫面是一致好評。但是上映後它的畫質確實是不錯，但是其中的內容的質量在故事性和趣味性中，卻是大大降低。而導致未能成功獲得大眾的支持。
大聖歸來這部電影，單單作為西遊記題材就有ip知名度，所以本就在排片的微弱下，因為口碑和“自來水”相傳的情況下，票房和排片佔比生生扭轉下來。 口碑的持續好評，帶動了觀影熱潮，而去看其的電影內容，電影的內容質量不算上乘，但也是屬於近年來的值得口碑之作。它的畫質，它的電影主題核心，編劇的趣味性和故事性強，是成功的關鍵。 它的觀影受眾可謂是觀影的主體結構。
隨之推出的小門神，大魚海棠，大護法仿效打出高質量口碑效應，其票房和內容在一定程度有提升，而較為明顯的便是大魚海棠。 大魚海棠在推出之際，打出被稱為“宮崎駿”風格的國產動漫電影，而這一宣傳足夠讓人心心所盼。 而在觀影后的評價褒貶不一，但不可否認的是其話題度帶動了票房持續增高。
總結:
中國動漫電影所缺少的實質性原因，就是對其內容的把控。作品帶著華而不實，場面華麗，內容卻是俗套空洞。 以及對於中國觀影動漫的人群的受眾分析和喜愛題材的內容，不夠了解。 從大體的電影產業來說，不僅僅是動漫電影還有其他類型，要想做出一部好的電影，不是要靠著炫麗的場面，還有電影所講述內容的主題核心 。
所以中國動畫的路還很長，中國動畫的水平並非停止不前也非飛躍增長，只是還沒有找到更好的發展道路，希望將來國產動畫越做越好吧！本期就到這裡了，喜歡的記得點個關注，我們下期再見！
行簡菌
目前中國的動畫，除了《熊出沒》之類的少兒向動畫是以玩具市場來支撐的之外，其他全部都是一種2B的生意（即最終的埋單者幾乎都是公司，而並非是給普通粉絲）。
日本動畫行業為何能夠產生不少佳作，是因為他們收回成本的主要渠道是靠粉絲會不會買BD，會不會買周邊等一系列付費行為。而相比起來，中國的動畫創作出來如果光靠粉絲端的零售，基本上是入不敷出的。
但是在資本市場，或者我們說IP銷售市場，又恰恰擁有良好的變現產業鏈。資方投資一部動畫，目的要麼就是為未來的真人影視作品打廣告，要麼就是打造一個IP授權給遊戲廠商，或者是給電影公司拍大電影（這種情況都比較少）。隨便一次授權，收回的成本完全抵得上成千上萬個死宅的付費，自然就會成為目前中國動畫的主流盈利模式。
如果搞清楚這一點，題主的問題就能夠解答了。為什麼這些動畫的發展道路如此艱難，還不是因為數據、口碑等最直觀的表現並不好，資方自然就不幹了。
當然，這兩年中國非少兒動畫的迅猛發展，大家還是有目共睹的。行業有錢並不是壞事，有錢就能吸引更多的資源，更多的人才，而現在出現的許多令人遺憾的事情也是熱錢湧入的附屬品。
至於說資本帶來的負面因素啥時候能消除？只能在下列兩個條件形成之後才有可能得到緩解：
1.市場對IP的需求從追求數量逐漸變為追求質量。目前還是在追求數量這一階段。
2.普通用戶的付費能力，能夠足以支撐製作成本少則百萬多則上千萬的動畫項目。關於這一點目前還是很難達到。
當然，也可能會有很多人說靠周邊銷售回本不行嗎？
這裡可以給大家提供一個數據：在淘寶、天貓這個絕大部分人購買動漫周邊的主要渠道上，整個2017財年（即2016年4月到2017年3月），其銷售額是70億（其中包含了很多少兒動畫的衍生玩具周邊）。
這70億是什麼概念呢？大概是天貓女裝一個星期的銷售額。
所以，當國產動畫在回收成本時從依賴資本變為依賴粉絲，國產動畫在內容方面勢必就能真正按照粉絲的喜好去製作，那麼題主提出的問題就能迎刃而解了。
阿幕降臨
已經是在飛速發展啦，代表作：畫江湖，斗羅大陸，西行紀等等，都是可以和一些日漫比肩的了
