難呀！好好看字，千篇一律的又沒人看又不落關注。
如今的書法家，想耒也不好當。書法其實是種比較特殊的藝術形式，它不是題裁型創作模式，所以，創新是要跳出舊我，實現超越才行。而千百年書法史的過程中能出的花樣都讓歷代名家整全乎了，能"出彩"的最簡方式就剩下醜書、怪書一類了。
另外，時代進步，互聯網發展，書法資料鋪天蓋地的，老百姓的基礎水平也提高，對書法發展是好事，對書法家的要求無形中也提高了許多。前一陣號稱國內草書幾大名家的書展遭到書法愛好者的貶損，可想這些書法大家的壓力也不小哦。
最後要說，書法急需一個統一的理論體系的建立，同時打破文聯書協的類行政體制，真正的大眾參與大眾決策，讓藝術和市場自己來決定才是正道。
老陳聊書法
首先，現在沒有幾個真正的書法家，那些所謂的書法家，絕大多數都是妄想以寫字沽名釣譽、發家致富的寫字匠。他們沒有天賦也沒有功夫，又想著一夜成名、一夜暴富，於是乎裝神弄鬼，無所不為。
我見過一個在本省內還有些小名氣的寫字匠，為了一夜成名花團錦簇，竟然花錢印了一本特別的書法作品集，裡面是中國現代和當代一流書法家的作品，然後，夾雜了七八幅他自己的字，然後，他似乎就有了自己是中國一流書法家的證據，到處冒充大師，招搖撞騙，令人作嘔。
所以，搞清楚了這些人為什麼不好好寫字，也就知道了他們不值得一顧！
非但不值得一顧，而且，他們的行為是醜陋的，是有害的，如果負責任地探究，這些行為相當於書法上的“違法亂紀”，敗壞了書法藝術的風氣。
我們遇到亂像時，多看看毛主席老人家的書法，他從來沒有想過以書法出名，卻造就了千古一體。看看他老人家的字，什麼都明白了。
青海老李賞石
我認為凡是書法家，就不能好好寫字；好好寫字的，往往不是書法家。這就是我的看法。這聽起來有點繞是吧？
其實還真是這樣，因為寫字和書法真是兩回事兒。寫字的目的是讓人清楚你寫的字表達的什麼意思？所以只要寫清楚不讓人引起歧義了就行。寫字當中的字是作為橋樑和工具，其目的並不在這字的外型怎麼樣。換句話說，你這個字寫得好不好看，跟需要表達的意思清楚不清楚完全沒有關聯性。這是由文字的工具性，實用性決定的，這就叫單純的寫字。
書法和寫字的性質不同，目的不同。“醉翁之意不在酒，在乎山水之間也”。書法的目的不是給人以字義表達，而是借漢字千變萬化的形態，運用毛筆和宣紙的特性，創作出各種極富變化線條和空間分割，讓自己的情感得以宣洩的同時給人以審美的享受。
從這個意義上來說，搞書法就是不能好好的寫字。好好寫字的人，一是讀書的小朋友，二是不懂書法的人。這讓我想起蘇東坡的一句詩：論畫以形似，見與兒童鄰，賦詩必此詩，定非知詩人。
看到一幅書法作品特別是草書，有人因為不認識就說別人是胡寫亂畫。這其實說明作為欣賞者的這些人是不懂書法的。書法是什麼？書法是無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂。書法是藝術，藝術的目的就是要感動人。書法目的就是讓人在面對一幅書法作品時，在情緒上起變化 ，感情上有共鳴。而不是要你認得書法作品中寫的是什麼字，字是什麼意思。
所以說到底，以書法藝術角度來看，真正的書法家都不是也應該不是好好寫字的人。
高培書畫琴
如今的所謂書法家為什麼不好好寫字？
這屬於現代藝術思維，一種情況對於傳統文化沒有興趣，一心想通過另類的書寫形式來表現空虛的藝術架構。此類屬於自己的意氣用事，把字寫歪斜，或是誇大筆畫，或粗線條，或纖細的筆畫，終歸沒有一點傳統的書法基礎，有基礎的書寫還有帶點古意風姿，而大部分是模仿秀，觀賞性實在太低，太俗氣了。
從這福作品，筆畫張開，一個詞來形容，就是張牙舞爪，字體空間不是跑馬之大就是螞蟻腳跡，刻意的布白鋪就，顯得不自然，筆法簡單，更無巧妙處，清代講究字勢，字狀貌
的奇駿與奇絕，而今人的點墨都是單調枯燥乏味之竭，沒有一點書墨的生機形象。讀不出韻感，皆有形狀怪誕，標新立異的書體，稚嫩的筆墨，不具有耐賞，細細回味卻有“醜”“怪”的感覺。
這幅作品，也無法分析出處，從筆意有基礎，寫出的是行草狀，盡點畫的粗細間之。似有有意拙樸之相，但是總有做作之感。古云自然而然為返樸，而這裡的用筆造痕，顯然。因而彆扭，清何紹基趙之謙揉進篆隸而具有朴茂象，而今今人的字，不見古姿也不見新意，筆畫竭枯燥之味。
皆離於傳統之外，隔離了古書法的筆墨豐茂，丟棄了優秀的筆墨巧妙，盡醜化，名曰，“自然返樸幽靈”。
遠離了書之靈魂，彰顯的枯枝箍牙，參差不齊披拂凌亂，支零破碎，模式的無神的姿態。
狂喜淡墨a
如今的書法家有以下幾種：
（一）是出錢請媒體炒作出來的所謂的“書法家”、“書法大師”、“書法泰斗”……這些人本身就沒有正經臨摹學習過書法，所以就只能胡亂瞎寫混水摸魚。
（二），個別憑藉官職而被任命的書法家協會負責人，這些人書法功底不行，寫的是江湖體，由於官運好，又會鑽營，所以也成了“大書法家”領導書法行業。
（三），傳統書法功底深厚，又能獨創新意，自成一家，這些人的作品曲高和寡外行看不懂，所以被批“不好好好寫字”。
由於個別人、個別電視臺的誤導，很多初學者把寫的橫平豎直、死板工整的田某正楷字作為唯一的衡量標準，以為別人都是不好好寫字。不知道自己才是真正坐井觀天 不懂書法的人。。。不知道田某才是真正不會書法的人。
好好寫字不難，創作一幅好的書法才是真的很難。
在批評別人不好好寫字的同時，首先要提高自己的書法知識，首先要自己懂書法。
不要像幼兒園的孩子那樣，只知道2減1等於1是對的，罵1減2等於負1是荒唐錯誤的。
字畫娛樂圈
問題中提到的書法家不好好寫字，實際上是指當今書壇醜書大行其道的現象，這一現象的存在大致有以下幾種情況：
第一，江湖“書法家”，沒什麼基本功，但為了顯得自己有水平，糊弄觀眾，就只能把書法往醜了寫。
這一類書法是沒有任何書法基礎，完全靠自創的書體，這樣的書法基本脫離了書法的傳統，筆法，章法等等，自創的一些莫名其妙的字體，我們稱之為“江湖體”。江湖書法大行其道有其社會原因，這跟大眾書法審美水平不高，一些個人因為利益關係和媒體的盲目吹捧有關。
第二，一些名人利用自己的名人效益，進行的書法創作，賺取眼球，顯得自己有文化。
這類人往往帖學功底不紮實，只能任筆為體，寫一些自以為是書法的作品，比如趙本山的字就屬於此類。
第三，小有成績的書法家，在書法藝術突破創新的道路上遇阻之後，就以醜書的方式來進行所謂的創新。
曾翔的吼書作品
這類書法家，為了掩蓋自己藝術修為上的缺陷，又為了不讓別人把自己遺忘，只能以寫一些讓更多人都看不懂東西來表示自己的存在，無非就是為了刷存在感。有個寫字時大吼大叫，作狂亂狀的曾翔，就屬於此類。
第四，真正的書法大家，真心是為了書法藝術的突破。
這個自古以來就有了。比如明代的陳獻章，他在五十歲之後嘗試用茅草的草心做的筆來寫字，寫出來的額字風格獨特，但這種書法遭到了後來的祝枝山等傳統書法家的批評，可能在祝枝山的眼裡，這種創新就是一種醜書的寫法吧。
陳獻章茅草筆書寫的作品
到了現代，書法理論修養很高，書法作品創新能力也很強的書法大家李志敏，在他晚年就致力將碑之筆法和神韻引入狂草之中的創新，開創了引碑入草的獨特書風。但是，他的書法作品，普通人也是欣賞不了的。
李志敏的狂草。布穀公社
如今的何謂的書法家為什麼不好好寫字，原因很簡單的，那麼，到底是什麼原因呢？因為好好寫字，就不受待見唄！近年來，由於醜書盛行，如果一個所謂的書法家不隨波逐流的話，那是很難出人頭地的。
多年來不良的書風，把書法界弄得烏煙瘴氣，如果你認真的好好寫字，想入各類的書法展，難！想參加各類書法比賽，更是難上加難！鑑於此，一些所謂的書法家，為了不使自己多年研習書法的心血白費，為了撈個名頭，為了自身利益，就放棄了自己先前的書寫原則，開始跟風啦！這就是問題的所在。
不是一直有人倡導書法創新嗎？什麼是創新？所謂的創新，按照有些人的說法，就是重視“線條藝術”，就是打破傳統的筆法和結構，該橫平豎直時，就要橫不平豎不直；該圓點時，就寫成方點；把上下結構的字及左右結構的字做無限的誇張處理，甚至把字的結構破壞得滿目瘡痍，在某些人的眼裡，這樣的字才是創新，才是藝術，才有生命力。
各位看官，您說怪不！
以上為個人觀點。歡迎各位網友留言，評論！謝謝各位網友的支持！
中州耕牛堂主
如果我的理解沒錯，你所說的所謂的書法家，應該是指在當今書壇引發了巨大爭議的那些醜書名家。對於這一批書家，我們不能簡單地說他們不能好好寫字了，其實他們大多還是執著於書法藝術，並且具備不錯的傳統書法功力的。至於為什麼會大力推崇醜書，原因是多方面的，我在前面的評論文章中多次闡述過，暫且不談。
我個人認為，當今書壇除了很不受人待見的醜書，還有更具欺騙性，危害也更大的俗書和江湖書法。如果說俗書只是個人修為不夠，作品藝術檔次不高；江湖書法則純粹是譁眾取寵，故弄玄虛，欺騙大眾，遺禍無窮。我們看看那些玩江湖書法的人，大多頂著一些唬人的頭銜，動輒什麼“文化大使”，什麼“藝術大師”，影響都不侷限於國內，騙吃騙喝天下通行。這類人已經不是不好好寫字的問題，應當徹底清除，淨化書壇。
還是說說大家一直關注的醜書問題吧。前段時間因為醜書名家沃興華的個人作品展被四川書協叫停，在書法圈內引起了軒然大波。有不少力挺沃興華的聲音，更多的則是書法愛好者們的叫好聲。有件事我一直沒弄明白，這些醜書名家大多是各大藝術院校的書法導師，可以說引領著中國書法教育的發展方向。為什麼深耕了幾十年，還是沒能像王鏞預測的那樣“贏得更多人的共鳴”？看來這個醜書的確是不得人心，這些醜書名家也應該冷靜地考慮一下他們的審美思維是否真能適應當前的時代需求了。
說起來也很無奈，我們的鄰國日本在文化傳承上一直是中國的“小弟”，書法就更不用說了，歷來都是把中國的那些書法大家作品奉為圭臬。可是在醜書這個方面，他們終於領先了一步。籠罩在二戰失敗陰霾中的日本書家，為了找到一種精神發洩的出口，湧現了一批以井上有一為代表的前衛書家。隨著日本社會生活逐步走入正軌，這股前衛書風也逐漸偃旗息鼓。不料這玩意竟然被一批中國書家看做珍寶，至今不肯撒手。
為名也好，為利也罷，當今書壇之亂象已然是雜草叢生。書法藝術要回歸本真，任重而道遠。
驚龍軒
要講清楚這個問題，首先要弄清楚當前的書法風氣和社會風氣。書法實際上是很難學好的東西，有人學了一輩子也沒入門，有人看不起田英章的書法，可要知道練成田英章那樣沒有半輩子功夫是不成的，這對於急功近利的人來說是不可能去下那功夫的，但是，當今社會是可以走捷徑的，養豬三個月就能成一頭幾百斤的大肥豬，至於豬肉是否好吃人家就不管了，書法也一樣可以速成，寫不了好字就來斜的，把字寫的歪歪扭扭美其名曰創新，誰要敢說不好，不說別的光創新二字就能把人噴個半死，若你還敢再說，還有你不懂藝術等著你，然後再通過人為的潛規則花錢混進書法圈，展覽獲獎把作品掛出來讓多數人看不懂，然後嘛就成名正言順的書法家了，這書法好不好也和那三個月養成的豬一樣，好看不好看人家就不管了，能得了好處賣成錢才是硬道理，懂得這些就該想通了吧！
來禽館
不邀自來答題。我是汶水才子。我來回答你的問題。
如今的所謂書法家，為什麼就不能好好的寫字了？我回答如下：
一是書法界主流發展的傾向造成的。為什麼這樣說？作為我國特色的書法藝術文化，在幾千年的歷史長河之中發展，如何發展書法形式？書法藝術到底怎麼表現？歷史歐顏趙柳等各朝代的大書法家的形式是否可以被超越？怎麼能在古代大書法家基礎上創新？是否必須寫歐顏趙柳的楷書方是真正書法？脫離了歐顏趙柳就沒古法沒書法內含了？我們是否必須揹著扛著古人的足跡繼續前行，不能脫離其航線？我們運用了古人老前輩的筆法和結體原理一變樣式就是不符合書法的法度？就是搞醜書？當下的我們必須寫也讓我們的後輩也繼續寫古人的字？寫得一模一樣的話就說寫的太死了？那怎麼辦啊？當今的我們怎麼來練書法？誰能給個正確的路子來走？這些問題不解決，也導致當今練書法的人都在創新，都在寫自己的字，都在寫自己號稱取自古字的自己體。
臨摹大量古字帖，吸取多家的精髓，不乏先例和很多書法痴寫出了自己的風格，寫出自己的特色，寫出了自己的韻味，寫出了自己的風采，寫出了自己的特點。也確實汲取於古法，發展了古法，變成了自己的風格，卻還招到眾多書法名人的打擊和語言攻擊，如田蘊章、田英章二田老師的字。
所以說，寫什麼樣的字？如何寫字？如何創作新的書法作品？在書法界內很難有正確的選擇和答案。
二是當下的我們該怎樣練字？到底練誰的字？字該如何寫？該寫什麼樣的不脫古的字？全國各地書法學校、培訓班，遍地開花。不都是在教練習古人的字嗎？
古人的字雖好，真好！每個朝代湧現出的傑出代表的字如何？是不是也不一樣的字體、字形？但是後人卻說真好，必須臨摹練習。幾千年的書法練習長河之中，我們到今也無法上岸，還是一個勁的遊啊遊啊！
前幾天，我在網上看到一個短視頻，就是現今中國書協主席蘇主席的講話，我們要練古帖，必須臨摹古帖的字。有的人練古字練的視網膜都脫了啊！用功不？真下功夫了。
學習古人的寫字方法和結體方法，以及章法，真不可少。畢竟古人給我們弄出來一套合乎情理的練字經驗，必須學。但是在當今，如啟功老師的字，如何？可以學不？就是臨摹的一模一樣的話，能得到書協裡大師的認可不？為什麼都說啟功老師的字絕了，咱要一模一樣寫出來，很可能就會被書法大家們批判一翻。是不是這樣呢？在比如說，原書協副主席劉炳森老師的隸書字體，好不？不孬，有特點有個性。但是同樣在書法界內也有人批。哎！反正我想不明白。
再比如說，自今天算起，再過幾百年，當今社會上寫的好的人的字，是否也會在幾百年後被後人臨摹呢？
三是當今好多號稱自己是書法家的人，也不知道誰授予的稱呼？也不知道哪個機構評的書法家？書法功底差，理論和筆法無法談，還在社會上裝模作樣，大肆渲染，自創品牌，自創一體，自成一家，自成一派，造成醜書亂行，江湖體亂出。
字由我們的老祖宗創造出來的美麗動人的字體，倡議我們這些後人維護好、發展好、美化好傳統文字。創新可提倡，醜書應禁止。否則，對不起我們古老的文字。
