海雄畫室
是不是觀眾的眼睛出問題了？沒有，是不是藝術家的創作思想出問題了？也不是，是藝術市場出問題了，誰有市場，誰有價格，誰就最受歡迎，剛好，超級寫實畫風的藝術作品趕上了大行情，有市場，有價格，受歡迎，推波助瀾，一波又一波，把前些年的當代藝術壓的透不過氣。
油畫寫實，中國畫也寫實，在此，感覺寫實是油畫的專利，特別是超級寫實畫風的作品。此類作品最受歡迎，是國內沒有過的事，凡事都有一二三，事不過三，待藝術市場飽和後，這一波最終會退下，說不準得讓位於我們的國粹－－中國畫。
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陳會衡山水畫家
就以油畫藝術來說吧，雖然油畫發展了上千年了，從“古典主義”到“新古典主義”，從“寫實主義”到“印象主義”，從“抽象派”到“超寫實主義”，總之每個時代都產生了不同風格卻又屬於時代的油畫藝術，若說當下最受歡迎的畫風，應該屬於“超寫實主義”風格了，具體一點就是在“超寫實主義”基礎上多一點古典韻味，
或許有人會認為在當下依舊會看到許多那些抽象派風格的畫作，這又該怎麼解釋呢？其實道理很簡單，藝術無非就是繼承傳統與創新，不可否認，抽象風格在現代藝術時代來說是非常受歡迎，畢竟那種顛覆人們傳統審美的風格充滿了極大的新鮮感，油畫屬於視覺藝術，強調視覺效果，而人們的審美卻是容易進入疲勞狀態，
為了使人們的審美不會長久性的疲勞，至少每隔五十年或者一百年（之前相隔的時間應該要長一點），藝術就會誕生新的風格，所以抽象派發展一段時間之後，超寫實主義誕生了，畫作效果和攝影照片幾乎如出一轍，，即使超寫實主義誕生，也不影響之前以往的風格繼續存在，因為同屬於藝術，一切存在即合理。
其實“超寫實主義”無非就是幾個世紀前的“寫實主義”的延續，只是藝術家對“光影色彩效果”處理不一樣而已，更加精緻罷了，之所以“超寫實主義”風格會是當下最受歡迎的畫風，除了綜上所述的為了滿足人們的審美之外，其最大原因是藝術已經進入了“科技元素”時代，人工的“超寫實主義”油畫是可以和科技的攝影技術相媲美，對於油畫的欣賞者和創作者來說，這是一種挑戰，簡單的一句話“時代成就了藝術，藝術要迎合時代的審美”。
詩夜城主
油畫做為繪畫藝術的一種，從十五世紀產生，迄今600年來，一直呈現出蓬勃發展的態勢。而其能後來居上，一躍成為世界繪畫第一畫種，就在於它能緊隨時代不斷推陳出新，為世人提供出形式多樣豐富多彩的油畫作品。
每個時代有每個時代人們喜歡的繪畫風格。油畫誕生於文藝復興時期，當時歐洲剛從黑暗漫長的封建宗教神學統治的中世紀“甦醒”，復興古希臘古羅馬文化藝術，倡導人文主義精神成為人們的普遍欲求，以達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬內、提香、魯本斯等為代表的藝術家創作的古典主義寫實油畫成為最受人們歡迎的“畫風”。
到十九世紀，古典主義已經“登峰造極”，以德拉克羅瓦、安格爾、布格羅等為代表的藝術家承古創新，創立的“新古典主義”成為最受人們歡迎的“畫風”。同時，印象主義油畫迅速崛起，在十九世紀後半葉至二十世紀上半葉取代新古典主義成為最受人們歡迎的“畫風”。
二十世紀中葉，以畢加索、達利為代表的抽象主義油畫風靡整個西方，成為西方最受歡迎的“畫風”。
二十世紀六七十年代，受照像技術影響，在古典主義新古典主義基礎上興起的超寫實主義油畫成為最受人們歡迎的“畫風”，在世界各地開花結果，呈現出方興未艾的強盛發展態勢。
從整體上看，中國油畫與西方油畫強國相比還有差距，但在超寫實油畫上，中國已經完全可與其他一些油畫強國相媲美。中國超寫實畫家群實力強勁，創作了相當數量的超寫實作品，在國際上的影響越來越大。
燈影書畫
當下最受歡迎的畫風是什麼？這要看哪一種畫了，就當前國內美術界來看，拿油畫來說吧，還是寫實派油畫關注度高一些。從油畫界早期名家楊飛雲，何多苓到冷軍等都以寫實畫風著名。然而國畫界畫風的流行不太樂觀了，國畫界文人畫風似乎蕩然無存，滿世界就是山水牡丹行畫系列。“高山流水”“鴻運當頭”“滿山金元寶”“背有靠山”“國色天香”等等，很多和發財，升官，榮華富貴扯上關係。沒辦法，市場就這麼殘酷。
也許，百姓參與創作的時代來臨了！
畫家孟玉峰
群體不同喜好度也不同
