波多野結爾司機
“這也能拍？！”這是很多中國觀眾對韓國電影的觀感。一直以來，韓國電影給我們的感覺是真實，敢拍，以揭露真相著稱。
像奉俊昊導演的《殺人回憶》被盛讚為是“韓國最好的電影”，它是根據上世紀80年代震動韓國的華城連環殺人案（首次發案1986年9月15日，最後一次案發於1991年4月3日）改編拍攝的，當時有10名女子遇害，僅1人倖存。就在影片上映3年後的2006年4月2日，最後一起案件的公訴時效過期，兇手最終也未能歸案，整個電影就是對時代黑暗的控訴。
有改變韓國法律的電影《熔爐》，《熔爐》是一部關於聾啞兒童性侵案的韓國電影，由真實事件改編，整部電影壓抑、沉重，社會與人性的黑暗在這裡展露無遺。
電影於2011年上映，上映6日之後，百萬民眾網絡簽名要求重新調查此案，涉案人員被重新提起公訴，與此同時，韓國國會出臺和修訂了一系列保護未成年人法案，尤以《性暴力犯罪特別法部分修訂法律案》為重，這部法案又被叫做《熔爐法》。
《鬼鄉》是不容忽視的卻又敏感的題材，靠著眾籌才能拍出來的電影，電影在16年上映之後，首周的觀影人次就突破百萬，引起韓國空前的反響。人權與反戰讓人們深思，慰安婦問題再一次成為社會大眾的輿論焦點。即使當年在軍隊的刀刃下死裡逃生，之後的生活也會引來大眾的鄙夷和排斥，就連慰安婦之子都像是社會毒瘤一般，不受待見，而她們，也確實需要人們的關懷。
韓國還有很多特別是現實題材的影視，它總能深入挖掘，觀影同時引發觀眾反思，像《追擊者》、《辯護人》、《素媛》、《恐怖直播》等電影。
對比國產電影，有人就說了，為什麼中國拍不出像韓國那樣揭露人性的電影？
首先，韓國是一個民主國家，是有電影分級制度的。在這樣的情況之下，電影審查機制對電影的寬容度和政治上的自由程度，都是比中國要高很多的，所以，反映現實和暴力的題材，就不會有那麼多限制。
從另一方面說，嚴格審查有時候是會限制優秀電影的產生，或者說很少人知道有此類佳片。
像甯浩導演拍攝的《無人區》製作完成數年後，一直被擱置，原因就是在於整部電影“沒有好人”，因為這個問題審查沒有通過。
為了解決這個問題，甯浩導演將電影修改了數次，刪除了很多重要鏡頭，但隨後一再傳出修改、卻一直審查沒有通過、再修改直至最終完全放棄。 如果不是與徐崢聯合攝製的《泰囧》大獲成功，推動了中泰旅行市場的火爆，讓總理在出席中泰文化交流活動時過問了一下，可能《無人區》永遠都難以上映。
被BBC評為2013年度十大佳片，獲得第66屆戛納國際電影節最佳劇本大獎的《天註定》，影片由姜武、王寶強、趙濤、羅藍山主演。四個小故事，取材自當時熱議的四個真實事件——某某某殺村官案、誰誰誰跨省搶劫案、她她她不堪騷擾刺官案、某企業工人跳樓事件。賈樟柯將這些真實的罪惡拍了出來，挑動著大眾的神經。但是這部取材於社會新聞改編而成的國產電影，因為拍的太過真實、充滿批判和憤怒，至今無法獲得公映。
還有一個重要的原因就是大部分觀眾都喜歡好萊塢電影和喜劇電影，導致這類放映現實題材的電影即使上映，排片率也很低，早期的《活著》，《大紅燈籠高高掛》、《紅高粱》、《秋菊打官司》、《盲井》、《天浴》、《那山那人那狗》這類在國際上獲獎的電影，現在的《白日焰火》、《樹先生》、《親愛的》、《失孤》叫好不叫座，所以導致現在也沒有導演願意拍了，張藝謀、姜文、陳凱歌等人也開始拍攝所謂的“大片”，一謂地去最求高票房。
小編說很少，但不表示沒有，近年的《我不是藥神》、《無名之輩》、《狗十三》、《紅海行動》、《湄公河行動》口碑都挺好的，票房也都不錯，所以，綜上所述，小編認為中國不是拍不出像韓國那樣揭露人性的電影，只是沒有那麼多而已。
END
微笑電影君
不是拍不出來，是不想拍，拍出來了也過不了審，過得了審票房也不行，所以就沒有導演拍了。
從最早的《活著》《大紅燈籠高高掛》《芙蓉鎮》《紅高粱》《霸王別姬》，每一部都是上乘之作，也是大陸電影的巔峰期，以前的國產片基本都是這類電影，出現了張藝謀、姜文、莫言、茅盾、謝晉等“反思文學”的代表人物。
後來也有《秋菊打官司》《盲井》《天浴》《那山那人那狗》這類在國際上獲獎的電影，不過不知道什麼時候，這類電影變少，張藝謀、姜文、陳凱歌等人開始拍攝“大片”，一謂地去最求高票房。
廣電也開始限制這類題材，就算能上映，票房也不咋樣，例如《白日焰火》《樹先生》《無人區》《親愛的》《失孤》叫好不叫座，所以導致現在也沒有導演願意拍了。
近幾年也有《烈日灼心》《暴裂無聲》《心迷宮》《暴雪將至》《找到你》等佳片，不過知道的人不多，這種類型電影比較小眾，大部分觀眾喜歡看好萊塢特效大片和喜劇電影。
今年的《我不是藥神》《無名之輩》《狗十三》口碑挺好的，我都看了，確實不錯，建議大家看看。
看我頭像是不是想叫爸
我覺得提問者說的這種，韓國拍攝的這種揭露人性的電影，很多都是這種現實題材和暴力題材的。
之所以中國不能拍出這種現實題材和暴力題材的，原因很有很多。簡單來說，都是和政治有關係的。首先，韓國是一個民主國家，是有電影分級制度的。在這樣的情況之下，社會對電影的寬容度和政治上的自由程度，都是比中國要高很多的。這題材上就沒有那麼多限制，所以，反映現實和暴力的題材，就不會有那麼多限制。
反觀中國則不然，為什麼那麼多去拍攝反映清朝宮斗的電視劇？其實本質上還是政治自由度不夠，所以電影和電視劇投資的人，都會選擇那些能夠輕易拍攝，保證能夠播出的題材。比如說反映警察的這種刑偵題材，就非常不好拍。就算能夠拍，在很多細節的這種審查方面，我估計也限制就會非常非常多。這就造成了，反映警察的題材，就非常容易拍成臉譜化。不能夠抹黑警察，所以拍攝出來的警察就像是樣板戲一樣，非常乏味。
拍攝現實的題材呀，暴力是一個不可忽視的電影元素。但是由於政治的限制，對於暴力在電影當中的使用，限制就非常多了。比如說涉槍的，涉及黑警察的，都是不容易寫的題材，寫的不好就過不了審查。所以電影和電視劇的投資上，不願意在這樣的題材上浪費時間和精力。因為不容易過審查，也不容易保證電影最後的票房。寫的不好，過不了審查，也不容易得到觀眾與票房的認可。
最後就是總結，一個政治上沒有充分自由，思想上沒有充分自由的國家。電影和電視劇，包括動漫，都是活得非常委屈的。
靈魂他衹能獨行
用一句話概括來說，不是拍不出，是不能拍。
讓我們來看一下問題，在中國十三億人口之中，你說找不到人性存在的問題，是不可能的。那麼為什麼中國拍不出揭露人性的電影呢？
我們應該注意到的是，這樣的電影能否過審。這是是一個關鍵問題。
那麼，為什麼過不了呢？我們該考慮其影響——對這個社會的影響。一個揭露人性的電影，假設很成功，必然引起巨大的轟動，必然得到廣泛的傳播。那麼，問題來了，這個社會還能保持穩定嗎？
是否會產生一些憤世嫉俗的人，做一些憤世嫉俗的事，即使我們知道這些人性的醜陋面的問題或多或少都會存在。如果，真的因此而出了事，誰負責？
然後，我們應該注意到的是，這個國家的未成年人或者青年。他們對社會的瞭解還不多，如果這樣一個電影直接給他們留下了“深刻”的印象，他的成長是否會收到影響，而誰又為這個結果買單呢？
所以總的來說，這種電影不能放，也不能拍。
舉個例子，柴靜的《穹頂之下》，相信很多人瞭解吧，已經被禁播了。
當時，《穹頂之下》的影響不可謂不深遠，在社會上引起了極大的反響，而這只是一部揭露環境問題的電影，試想，如果是揭露人性的電影呢？影響估計會和我上面說的差不多了吧。所以，這就是中國不拍這種揭露人性的電影的原因。
憋住不準笑
看到這麼多人，瞎比黑，我就放心了。
韓國電影比國產的內涵好的不僅僅是態度。
韓國是一個專業的外向型國家，韓國人國際化的眼光是他們經濟騰飛的關鍵。
韓國人，在融入國際的過程中，學習了最先進的價值觀等等，不僅僅是學習個技術完事。
韓國是整體的在進步。
中國有的地方是更優秀的。但是，中國的特點，必然會在部分文化上有絕對的短板。
無法逾越的短板。
中華民族，從來就不盛產思考者。也就從來都不擅長文化，藝術。
真相只有一個pa
冒韓粉之大不韙說一句話，韓國電影只是過分吹捧了而已，好嗎？我並不覺得好！
我們先說韓國電影方面，其實筆者對於這類“人性片”看過的不敢保證特別多，但是愛奇藝、優酷等平臺的電影已經看遍了。說句實在話，《浪潮》《狗鎮》《告白》這樣的電影我能看上好幾遍，韓國片子？一遍就夠了。
為什麼這麼說？其實他們所謂的人性，在我看來就是套模板的為了慘而慘罷了。
韓國電影深刻嗎？
《熔爐》也好，《釜山行》也好，《哭聲》也好，說它深刻揭露了人性之惡嗎？這不是揭露，是表演罷了。故事當中的反派在人設上，在內心素描上有過過渡嗎？
那個《鐵線蟲入侵》無非是要表現製藥廠之貪婪，主角為了家庭奮鬥之悲壯，相關部門辦事效率之低下。老百姓呢？老百姓在這部電影中描寫的像一群傻叉。
一幫人大喊著，這就是人性——我真的特想回一句，人性個粑-粑！
既然問題說了韓國電影很深刻地揭露了人性，我們說說《金福南殺人事件》這部片子怎麼樣？
這部片子裡既有“逼良為娼”的內心獨白，又有對人性之冷漠的大段刻畫。當初看這部電影的時候，一群人在彈幕上刷著“人性”二字。
我的天哪，人性招你惹你了？
一部電影最重要的是什麼？社會意義與現實意義，然而不論是小島上所有居民對金福南變態一般的虐待，還是那個渣女主角對於好友幾次三番求助的漠視，在我看來都顯得用力過猛了。
韓國電影的慣用套路，冷漠，自私，貪婪，血漿，再加上抖抖嘴唇掉掉眼淚，這幾個元素就能瞬間點燃網友的激情，然後就會有人激情慢慢地為其打上“人性”兩個烙印，如果再加上“逼良為娼”的橋段，網友的影評一定會再加上“不寒而慄、渾身顫抖”這樣的配置。
標配對標配，你說他深刻揭露人性了？
他只是誇大人性之惡了，至於深刻不深刻……
我覺得他甚至沒有《惡之華》這樣的動畫片深刻。
《遇見惡魔》這樣的片子，報仇的感覺很好，然後你讓我品味其中深意？emmmm……這應該只是一部商業片吧？
當然，韓國的“人性片”也不全是如此。
《辯護人》一定要被大讚！電影裡的那句“國-家-即-人-民”真的帥到我、也燃到我了。
然而像這樣的片子有多少？有多少是在逆境中展現正義與人性光輝的？又有多少，只是在宣揚人有多貪婪、有多自私、有多冷血的？
你和我說那是人性？對不起，那是獸性！
中國沒有人性片嗎？
很多人要把這口鍋扣在-審-核-機-制上，甚至從前在做編輯的時候，我也一度認為是變態的審-核-機-制與條-條-框-框約束了中國電影的發展。
真實情況是這樣嗎？不-脫-衣-服，不涉及敏-感-問-題，不血-腥-暴-力，你就沒法拍電影了是嗎，就沒法揭露人性了是嗎？
寫不出來好案子，和約束真的一點關係都沒有。
前一陣子炒得沸沸揚揚的《藥神》莫非不是好片子？一個男人如何從個破落戶重新拾回了良心，冒天下之大不韙為廣大慢粒白血病病人追求活下去的權利，這不是人性嗎？
《全民目擊》裡，孫大漂亮飾演的土豪爸爸如何用生命像女兒詮釋了父愛，這不是人性嗎？
《殺生》裡，牛結實被全村人結結實實地釘死在了恥辱柱上，不合規矩就要被毀滅，這不是人性嗎？
人性電影在我看來，不應該是單純向群眾展現極端絕望與無助的意向堆徹，人性從來也不是個貶義詞；生活幾經磨難，而努力向前，這才叫人性。而韓國的人性片中，生活幾經磨難，人們備受摧殘，這種無腦絕望看一遍會讓人覺得震撼，兩遍覺得一般，而三遍四遍，真的就讓人覺得厭煩了。
退一萬步講，片中所謂人性皆為黑暗的話，導演和編劇是怎麼長這麼大的？
在我看來，中國的人性片向來不弱，只是棒子國的片子更懂得賣弄噱頭而已。
覺得生活很艱難，這是正常現象；這世界上的每個成年人，誰不是在咬著牙活著？
一味把它算到人性頭上，不是無病呻吟是什麼？
韓國的所謂人性電影在我看來更像是魯迅先生筆下的祥林嫂，你真的很慘，我也真的討厭！
鑫時空科技
“這也能拍？！”這是很多中國觀眾對韓國電影的觀感。一直以來，韓國電影給我們的感覺是真實，敢拍，以揭露真相著稱。
像奉俊昊導演的《殺人回憶》被盛讚為是“韓國最好的電影”，它是根據上世紀80年代震動韓國的華城連環殺人案（首次發案1986年9月15日，最後一次案發於1991年4月3日）改編拍攝的，當時有10名女子遇害，僅1人倖存。就在影片上映3年後的2006年4月2日，最後一起案件的公訴時效過期，兇手最終也未能歸案，整個電影就是對時代黑暗的控訴。
電影於2011年上映，上映6日之後，百萬民眾網絡簽名要求重新調查此案，涉案人員被重新提起公訴，與此同時，韓國國會出臺和修訂了一系列保護未成年人法案，尤以《性暴力犯罪特別法部分修訂法律案》為重，這部法案又被叫做《熔爐法》。
對比國產電影，有人就說了，為什麼中國拍不出像韓國那樣揭露人性的電影？
首先，韓國是一個民主國家，是有電影分級制度的。在這樣的情況之下，電影審查機制對電影的寬容度和政治上的自由程度，都是比中國要高很多的，所以，反映現實和暴力的題材，就不會有那麼多限制。
像甯浩導演拍攝的《無人區》製作完成數年後，一直被擱置，原因就是在於整部電影“沒有好人”，因為這個問題審查沒有通過。
為了解決這個問題，甯浩導演將電影修改了數次，刪除了很多重要鏡頭，但隨後一再傳出修改、卻一直審查沒有通過、再修改直至最終完全放棄。 如果不是與徐崢聯合攝製的《泰囧》大獲成功，推動了中泰旅行市場的火爆，讓總理在出席中泰文化交流活動時過問了一下，可能《無人區》永遠都難以上映。
微笑電影
不是沒有，只能說您看的比較少。
盲山
該片講述了一個女大學生被拐賣到關中農村，兩年裡不斷掙扎逃跑最終被公安機關解救的故事，筆者這裡用的是不斷掙扎看起來只是一筆而過，但女主卻在陷入逃離-被抓-凌辱的深淵中，卻依然不斷的走著自己的“求生之路”，值得一提的是，國外的劇情更為黑暗....
盲井
在私人小煤礦做工的農民唐朝陽和宋金明有獨特的發家致富的招數：先套近乎將打工無門的外地農民認作親人，並帶到煤礦做工，井在下井工作時，製造“安全事故”將“親人”殺死，再找礦主私了.....
《盲井》也是由李楊導演執導的影片，與《藥神》同屬姊妹篇，但不同的是，《盲井》更加能體現出社會的陰暗------《藥神》還有一個“救世主”徐崢，而在《盲井》，卻沒有人來告慰死去的冤魂。
天狗
影片描述了小人物李天狗歷經苦難、拼盡全力與黑惡愚昧勢力堅決鬥爭，用生命和鮮血守護國有山林的故事。狗子不是英雄，但他為了守護一個護林員起碼的良知和責任，而被各種社會關係和力量推向絕境。
天註定
《天註定》通過幾個看似連貫的故事，講述了幾個不同的普通人走向犯罪或自殺的經歷，從裡面看到了中國社會里的各種身影：周克華跨省作案、村民對抗幹部貪腐開槍殺人、東莞色情服務、流水線工廠員工跳樓、小三被原配打、貪官逼迫良家婦女致反抗殺人。這四個故事分別取材於胡文海、周克華、鄧玉嬌三起轟動全國的刑事案件，以及富士康跳樓事件。
看上去很美
這個時代，別以為孩子的世界，就是一塵不染。成人世界裡有的一切，孩子的世界裡都不會缺少。
在中國揭露人性的電影其實還有很多，但是在國內的制度下，始終都只能小眾而不能大眾。就像每個人都有自己的陰暗面，只能存在於黑夜，不能暴露在陽光下。
以上，筆者也僅僅是將故事梗概複述一遍，限於篇幅，也只是做個“前期提要”的作用，箇中的三昧，還是要讀者自己去看--------如果您還覺得中國沒有這種類型的電影，那就當我沒說過...
無聊到巔峰
一個社會宣揚什麼反對什麼是影視節目的上下限。當然，不乏打著“反對”旗號明貶暗褒的影視作品，那麼，“反對”這個下限就必須比較高。何況，中國整體法律素質不高（國家大，地域廣，管理起來不像韓國日本美國那麼容易。）電影分級一直沒有做。這樣的話，很多話題就不能成為影視內容。
舉個例子，去年大賣的《我不是藥神》，很多人，特別是青少年看了，大罵政府部門，認為警察和政府是外國藥廠壓榨國民的幫兇。甚至認為結尾不那麼拍不能過審。
而事實上，從2017年起，國家就與歐美大廠談判，用“集中採購”的辦法降低藥價，同時擴大醫保範圍，讓老百姓用得起好藥，降低“因病至貧”的發生率。
但是對於普通百姓來說，不見得多了解。
一個社會，穩定至關重要，何況中國復原廣闊人口眾多，和韓國國情不一樣。
隨著我國國力增長，人民素質提高，整體自信心提高，理性思維的人越來越多，我相信，我們將會看到越來越多高質量，深沉思考的影視作品。
總之一句話，藝術反映生活，作品不能離開國情、時代太遠。
孤獨到沒有一個朋友
我首先反問，何為人性？難道直勾勾的披露一些反應人本性以及社會價值的作品就被稱為人性電影麼？那不如去收看《新聞聯播》《新聞1+1》《東方時空》《焦點訪談》了，那些焦點，事點更能反應所謂的人性。
像《戰狼》《紅海行動》《湄公河行動》這類電影，在我看來也屬於人性電影，正確無誤的反映出民族大義，國之重任下的強弩精神。客觀的反映出當前的國情國態，也重點披露出犯我中華者，雖遠必誅的決心。捍衛祖國領土，堅守民族信念，發揚民族精神的電影同樣也屬於所謂的人性電影，只不過更大更全面的突出人性特點！
