影影圈圈

作為一個山水畫家，我認為藝術未來的發展，主體是藝術家，藝術評論家起到正確引導的作用。

藝術評論家是藝術的精神導師，我這樣說不過分，藝術評論家所處的位置相比藝術家客觀，評論家要以對藝術發展負責任的態度，客觀評判藝術創作，引領藝術的發展。

陳會衡山水畫家

藝術未來的發展取決於藝術家。

一種藝術的傳承與發展，它的載體無疑是藝術家。藝術家對藝術的執著、融合，對藝術的未來發展，起著非常關鍵的作用。畢竟只有藝術家，才能真正地實際行動把藝術繼承過來，然後經過自己的思考、創新，把藝術帶到更高的境界。

藝術評論家是嘴上功夫，是否有實際創作能力，這個還得待定。

我們承認藝術評論家，可能本身也有藝術創作實力，但有些未必有。藝術評論家的作用在於對藝術創作的引導，指出藝術作品的優劣，還有藝術作品的境界層次，審美維度。不可否認，優秀的藝術評論家，對藝術的未來發展有著積極的影響。

但是，藝術評論家的水平再高，始終是停留在評論的層次，沒有具體的創作。沒有具體的創作，那也就對藝術的發展是沒有實質的貢獻。除非，藝術評論家的本身，同時也是個藝術創作者。如果是這樣，這藝術家的評論會是非常有說服力的，對藝術未來的發展有引導，創新的積極影響。

世間不缺藝術評論家，難的是有真正的藝術家。

當一名藝術評論家並非難事，只要對不同的藝術領域蒐集足夠的資料，並且有自己的獨到見解，就可以去對藝術作品評頭論足。就是說，它的門檻很低。

難的是真正的藝術家的出現，因為藝術創作並非易事，它得真刀實槍去實際創作，得付出大量的時間、精力，還得有自己獨到的見解，創新。藝術家為了藝術，付出的代價遠比藝術評論家多得多。

醉墨客林世偉

藝術未來的發展取決於藝術家和藝術批評家相互聯繫的統一。以藝術家為主，藝術批評家為輔。二者缺一不可，而是相互相成的辯證關係。藝術批評家評論藝術作品，必須運用藝術理論和藝術規範標準進行批評，對藝術作品主題思想和藝術特色，做出科學的分析和正確的評價。

藝術批評是藝術創作不斷髮展和繁榮的先決條件。藝術家以自己的審美情感和藝術風格創作出藝術作品，反映了時代感的新風貌，具有三觀正能量，但是還有不足之處，經過批評家的批評得到了發揚和匡正，使藝術家創作的藝術作品進一步的向前發展。

在我國藝術批評應儘可能運用正確的立場、觀點和方法，貫徹“百花齊放、百家爭鳴”的方針，遵循實事求是的原則，對藝術現象作出合乎實際、恰如其分的分析和闡釋，以推動社會主義藝術的繁榮和發展。

藝術家和藝術批評家是藝術領域相互聯繫的發展，藝術批評家是藝術家的良師益友。通過藝術批評家的批評，欣賞者更清楚地認識到了藝術作品的思想內容和藝術價值，這對於欣賞者的欣賞能力的水平，有很大幫助和提高。

黃智637

你好，親，很開心回答你的問題

個人拙見，藝術未來的發展，有許多因素，不僅僅是靠藝術家本身，還是藝術評論家

還要靠時代的發展，經濟的發展，科技的發展

西方美術史上，20世紀50年代末，由於工業發展，商品經濟發展，電視，電影，廣告，海報，報紙，雜誌風靡全球，藝術家們採用歌星影星，廣告海報，可口可樂的素材進行創作，於是時代的發展，推動了波普藝術的出現

西方十四世紀，意大利成為西歐與東方貿易的樞紐，手工業，毛紡業經濟迅速發展，人們思想也擺脫了中世紀的黑暗束縛，城市新興的市民階級壯大，藝術審美也有新的需求，肯定人的慾望和價值

由於經濟發展，人們思想的進步，對藝術的新需求，造就了文藝復興時期繪畫的發展

未來藝術的發展，也需要靠藝術家自己，繪畫發展，也需要靠畫家們不斷推陳出新，不斷創新，不斷突破前人的繪畫技法，風格，創作理念

如果當今的畫家們，一再重複中西方美術史的繪畫流派，繪畫風格，那麼繪畫就不會發展推動的

未來藝術的發展，也有藝術評論家的因素，但是絕不是全部

因為藝術評論家寫的藝術類文章，也不一定全對

千里馬，也需要遇上賞識你才華的伯樂

藝術評論家的審美情趣，藝術品味，各不相同。

你本身是一個畫功很強，也很有才華的畫家，但是沒有遇見欣賞你才華，懂你創作精髓的美術評論家，那麼你的藝術可能會默默無聞

畫商vollard，一手捧紅了塞尚，德加，梵高，畢加索，馬蒂斯等眾多畫家，使他們的眾多經典畫作出現在大眾的視野，名氣俱增

因為vollard是一位很有眼光的畫商，看中許多畫家的潛力，比如塞尚，不停炒紅他們的畫作，為他們辦畫作，使眾多經典畫作，流芳百世

可以說，西方美術史的發展，從印象派，野獸派，立體主義畫派的不斷演變與推動，離不開vollard的炒作推銷功勞。

所以未來藝術的發展，有許多因素，比如經濟，科技，時代的發展，還有藝術家本身的創新能力，還有獨具眼光的藝術評論家和畫商

回答完畢

我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信

粉絲們，頭條朋友們，你們覺得藝術的發展，取決於藝術評論家，還是藝術家本身？

藝術狂人2

大家好，我是（藝術系女生）很高興和大家一起討論這個話題。藝術未來的發展，是取決於藝術家還是藝術評論家？

回答這個問題之間，先來看看，什麼是藝術評論家？所謂的藝術評論家，是根據藝術規律和社會審美要求，對藝術作品進行評論的工作者。藝術的未來發展，是需要藝術家和評論家兩者共同攜手的結果，這點事毋庸置疑的。

【一】:藝術家群體的專業水平，直接關係到整個社會的藝術高度，評論家是對行業裡的藝術作品進行層次的選拔，不論整體藝術水平的高低，都能從中平價出個甲乙丙丁來，但是到底是瘸子裡選將軍，還是精英里選大師，這決定於藝術家本身的專業水平。所以藝術家是根本。

【二】:藝術評論家，一般都來自於藝術家群體本身，在藝術方面有較高的建樹，才有足夠的知識體系來評論他人作品，較高的審美能力，才能讀懂藝術，如果評論家看不懂藝術。沒有一定的藝術修養，藝術行業就亂了套了。

所以，藝術家的創作和藝術評論家敏銳的社會洞察力對藝術的發展，發揮著不同的作用，對推動藝術進步有些同樣的歷史使命。

藝術系女生

通常來說，我們只看到了藝術光鮮靚麗的一面，卻往往忽視了藝術的生命力，什麼是藝術的生命力呢？簡單說就是藝術可以“存活”多久，雖然藝術沒有極限，但是藝術也是人為去創作和審美的，它並不是像“春夏秋冬”四個季節，有人沒人，幾十億年都存在的；那麼藝術未來的發展，是取決於藝術家還是藝術評論家呢？

時至今日，藝術未來的發展取決於藝術評論家，

起初，我也很疑惑，為什麼藝術未來的發展成功與否，要由那些藝術評論家說了算，難道不是藝術家才會創作藝術作品嗎？卻為什麼藝術家不能決定藝術的未來發展呢？這看起來有點好笑，其實只要稍微仔細思考就很容易理解了，藝術評論家對藝術家的藝術行為有著掌控權，

也就是說，藝術家創作出來的作品質量好與不好，都由那些評論家說了算，藝術評論家並不只是一個人，而是一個機構一個團體，就像在表演節目裡的評委們一樣，哪位選手的表演是否會得獎，都是由評委們說了算，然而，不敢保證某部分的藝術評論家的藝術認知和審美能力是有真正水準的，特別是現在濫竽充數的大有人在，

就舉個很簡單的例子吧，西方中世紀時期的藝術為什麼會如此暗淡，幾近毀滅，就是因為那些藝術評論家們不瞭解藝術，卻又對藝術家的行為指手劃腳、限制了藝術創作的題材，那麼為何歐洲文藝復興時期的藝術又會走向巔峰？那是因為藝術評論家們支持藝術家的任何創作，藝術家的創作靈感與才華得到了更大的發揮，

要知道，藝術只有在偉大的藝術家的筆下才能有意義價值，藝術評論家不一定都是藝術家的身份，有些是商人，但是他們卻有著決定權利，就好比一部電影，再好的演員碰到“垃圾”的導演，作品最終也是上不了檯面的，經受不起更多人的審美；商業始終都是衡量藝術價值的標準，在藝術評論家眼裡，藝術家的才華一旦受到藝術評論家的限制，藝術就將“遭殃”了。

詩夜城主

藝術來源於生活又反饋於生活，藝術是人類生產生活和社會發展的產物。藝術未來的發展，是受多方面的作用和影響的。

首先，藝術的發展是受社會發展和時代環境影響的。

著名的歐洲文藝復興為什麼在經歷了長達千年的被人們稱為黑暗中世紀以後，到十四世紀才開始興起，因為這時歐洲一些地方隨著社會發展，生產力和生產關係發生了變化，出現了資本主義萌芽，經濟基礎決定意識形態，需要創新文化藝術，這是大環境。所以說社會發展和時代環境是決定和影響藝術發展的主要因素。

二，藝術的發展依賴於藝術家的孜孜以求、勤奮探索和駑力創作。還以文藝復興為例，雖然社會發展客觀上具備了復興歐洲文化藝術的條件，但如果沒有以達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬內、提香、魯本斯等為代表的一大批藝術家開創性的空前的藝術探索和創作，文藝復興也不可能形成那樣繁榮的局面，也不會將歐洲的油畫藝術發揚光大並推向世界。所以說，藝術家的創作是藝術未來發展的關健因素。

三，藝術的發展離不開藝術評論的支持和引領。藝術評論家未必就是藝術家，但一定要是藝術鑑賞家。藝術家創作出藝術作品，藝術評論家給以鑑別、賞析、評估、總結，概括出理論性的認識，對於社會大眾群體如何欣賞藝術有引領作用，對於藝術家藝術創作的提升有指導意義。十九世紀七十年代，在古典寫實主義走過巔峰期，印象主義脫穎而出勢在必成的大環境下，由於得不到藝術評論家的支持，印象主義創立初期倍受挫折。後來有一位著名的藝術評論家帶有揶揄地評價印象派創始人莫奈的畫作《日出》時說：“這叫什麼畫，看上不過是個印象罷了”。不想這句話後來竟成了印象派的命名。等等，在藝術領域這樣的例子是很多的。由此可見，藝術評論是藝術未來發展的一個不可或缺的重要因素。

燈影書畫

其實藝術的發展是多種因素都在起作用的，不能簡單地認為是藝術家還是評論家。社會形態、意識形態、民族特色、生活習慣、氣候地理，等等，都在起作用。

其中藝術家是最貼近藝術的人，他們本身就是藝術品的創造者，他們的學習、傳承、創造，都最直接的影響著藝術的變化、變革。

那是不是就能說明藝術家就決定了藝術未來的發展呢。其實不是的，藝術作品產生到社會認可是有一個過程的。我們可以把這個過程分為幾個階段：發現、創作、傳播、認識、認可、經典。在這個過程中各種因素、各類人群都在起作用。

如果說發現和創作階段是藝術家在起主要作用的話，那麼傳播和認識的過程就是藝術評論家在起作用，認可和經典則是全社會的人都在起作用。這幾個環節都是不可缺的，我們也不用去厚此薄彼。

比如說荷蘭小畫派曾經被埋沒百年，當然如果沒有藝術家的創作這個畫派和繪畫風格就不可能存在，但是如果沒有藝術評論家的發掘傳播，這個畫派也會被歷史湮沒，我們看到的只是沒有被湮沒的一部分藝術品而已；還有如果沒有當時市民階層對藝術品的需求，也不會有藝術家的創作；當然藝術評論家的發掘和傳播也是離不開大眾對藝術的需求的。

最後，為什麼會有藝術家和評論家孰輕孰重的的問題呢？可能是我們這個浮躁的社會問題，我們經常看到一些藝術評論家搖旗吶喊、鮮衣怒馬，而有很多藝術家在默默耕耘，甚至一些藝術家唯評論家馬首是瞻，這是當下社會問題，也是表象。其實我們看到的還有很多，比如金錢、權貴。但是這些最終都逃脫不開歷史長河的披沙揀金。

畫微言

藝術未來發展趨勢，應該是取決於藝術家，沒有藝術家的作品來奠定基礎，哪來的藝術評論家呢？

藝術發展也是應該響應當代社會發展趨勢來進行創造，根據時代的變化發展創造出有利於群眾的作品，以作品的影響力，激發群眾的創造能力，這樣的作品才能對社會有一定的貢獻力。

優秀的藝術大師，他本事不是隻為自己的人生地位來宣傳造勢，而是，以作品的本身來說服廣大的群眾，有靈魂的藝術作品必然會引起大家的共鳴，差的作品自然而然被群眾所拋棄。

我舉個例子——世界上很多優秀的藝術大師，他的創作影響了好幾個世紀，改變了人類對生活的嚮往與無限的可能，達芬奇——不用我多介紹，意大利著名畫家、科學家。他所有的作品對整個歐洲的文化復興是帶來了巨大的變化，就拿《蒙娜麗莎》這幅畫來說就不得了，至今還有很多藝術家，科學家來對他的畫作做研究，這說明了什麼呢？恰恰說明了藝術家的創作，不僅對人類有卓越的貢獻，還為後人帶來了福祉。所以我的觀點是藝術未來的發展是取決於藝術家本身作品的創作能力和影響力，而不是取決於藝術評論家。

列昂納多·達·芬奇 （Leonardo di ser Piero da Vinci，1452年4月15日—1519年5月2日），出生於佛羅倫薩芬奇鎮，畢業於意大利理工學院，意大利著名畫家、科學家。

粉享

無論從哪一個角度來說，未來藝術的發展一定是取決於藝術家，”藝術”作為一種特殊形式存在，而不同形式的藝術都出於自藝術家的創造，藝術評論是”藝術史”的重要組成部分，站在藝術史的維度，”藝術史”本身的誕生也是晚於藝術誕生之後的，因此藝術評論家出現首先是對藝術進行理論歸納，慢慢的才成為獨立學科，以研究藝術理論作為本質，但事實上，藝術評論家的觀念對藝術家的藝術創作影響不是直接的，藝術家在藝術創作過程中不受藝術評論家的觀念支配，而是相對獨立的，藝術的發展與藝術評論的關係沒有直接的上下文關係，只有參考價值，而真正影響藝術未來發展的應該是藝術家個人的信仰和知識結構。一個有信仰，有思想的藝術家，其人格自然是獨立的，因此藝術家自身的藝術觀念才是指導藝術創作的重點。

關鍵字: 文化 評論家 藝術