農家行書
我是業餘寫書法的，雖時間不長但感到書法博大精深，兩年來，白天工作晚上堅持練習書法兩個小時，從不敢懈怠。引用一首古詩:習字不覺夜已深，一寸光陰一寸金，不是雞報三更晚，歐顏柳趙正追尋。練習書法已成為我生活的一部分，已成為我努力的一個目標。
這一切都源於書法的美，從小都對漂亮的字很迷戀，但迫於生活和工作的壓力，一直都沒有機會和時間接觸書法，兩年前的今天，我下定決心自學，不僅是對書法美的追求，也是想圓兒時的夢想。
努力地臨摹著歐公的字體，險絕和飄逸間心曠神怡，一筆一劃融入了血液，一撇一捺熬過了四季。
要說書法的內在美，最基本的首要的還是筆畫要美，單看一個字不僅筆畫要美間架結構也要美，看一副作品那就不僅字美而且章法看起來也很舒服。
很多人喜歡把田英章老師和盧中南老師相比較，個人覺得田老師筆畫和單字結構稍勝一籌，盧老師在章法上較好，當然這是個人的審美觀。
sunhappy
書法是藉助於“筆墨紙硯”來創作的視覺藝術，既然是視覺藝術就有分外在美和內在美，那麼書法的內在美體現在哪裡呢？書法的“形美神韻”體現了書法的結體與章法，故而書法的內在美表現在書法的章法之中，也可看作是書法的意境感，然後要讓人很容易感受到書法強烈的意境感，書法家要有很深厚的書法功底，
古人常說“字如其人，相由心生”，意思是我們自身寫出來的字會反映出我們內心的情緒，特別是書法，書法創作是“筆法、筆勢、筆意”三者合一體全身心修煉的過程，不驕不躁、不急不慢，全神貫注，換句話說有什麼樣的情緒和修為，就會寫出什麼樣的書法，
所以說書法的內在美就是書法家的內心美，先有好人品，才會有好書品，當然了，人品再好，也要勤學苦練、反反覆覆去臨摹名家的書法作品，正所謂“選擇對了，努力還要依舊”，書法是線條藝術，故而有“筆法美”，任何一個書法家也只有先追求書法的筆法美，才能達到“墨法美”，這是形象美，
當書法的形象美成熟之後，書法家才進一步追求書法的“章法美”，也就是書法的“內在美”，“尚韻、尚法、尚風”都是登峰造極的“內在美”，然而這“內在美”要依靠筆墨來呈現，筆墨精髓發揮到淋漓盡致，書法的文化底蘊才油然而生，溢於言表，值得注意的是書法的“內在美”是無法複製的，完全靠書法家個人的文化修養和書法造詣。形象理解書法的“內在美”美在書法呈現出“立體感、墨韻之間的透視效果”。
詩夜城主
書法藝術最重要的特徵是“書寫性”，所謂“書寫性”是指作品中筆觸的運動感和連續性。中國書法就是把這種書寫性發揮到極致的藝術。這種書寫性在原始刻畫符號中（包括文字的雛形和原始圖畫等）已有所體現。巖畫中表現的動物、植物以及自然界的其它物象也是文字的雛形，後來演化為象形文字，如日月星辰、風雨雷電等。象形文字符號呈現的繪畫形態美，也體現出原始先民的審美意識。這種審美意識在人類發展早期是共同的特徵，但在很多民族並沒有得以延續，只有在中國的書法中得到充分發展至高度成熟，又貫通於繪畫等其它藝術領域之中。郭沫若說：“有意識地把文字作為藝術品，或者使文字本身藝術化和裝飾化，是春秋時代末期開始的。這是文字向書法的發展達到了有意識的階段。”
中國人具有詩的靈性，崇尚心靈自由的詩意人生。“書者抒也”（許慎《說文解字序》），“書，心畫也”（揚雄），“欲書先散懷抱，任情恣性，然後書之”（蔡邕）……書法藝術這種直抒心意的表達方式，非常符合中國人直覺感知世界的方式。因此，書法能通透地表達中國人的詩性心靈，成為中國文人表情達意的基本手段。
在書法藝術的表現形式中，作為靜態書體的篆、隸、楷書，用筆內斂平和，更多地表達一種靜穆平和的秩序感；作為動態書體的行、草書，用筆跌宕飛動、變化莫測，追求猶如交響樂般的強烈節奏。這種節奏性在草書中發揮至極致，尤其是張旭、懷素的狂草，變動如鬼神，不辨端倪，對書法的理性認識和感性表達在草書中合二為一。某種程度上，草書與原始刻符中體現出的人性本初有意無意的表達方式尤為契合。
書法能表達中國人的宇宙觀、世界觀、人生觀以及待人接物的態度。對力、氣、韻、勢、節奏的追求中，蘊含著豐富的生命意識；穿插、避讓、擔夫爭道，又是對人與人之間相互關係的表現。張旭見公主擔夫爭道“而得筆法之意”，觀公孫大娘舞劍器而“自此草書長進”；懷素自述草書所得，“謂觀夏雲多奇峰，嘗師之”；黃庭堅“於道舟中，觀長年蕩槳，群丁拔棹乃覺少進，喜之所得，輒得用筆。”以古人為師和以造化為師是書法學習的兩條重要途徑。師古人，就是學習歷代積累的書寫經驗；師造化，是要參悟宇宙人生和自然萬物之理，以技進道。
書法在當下的發展主要表現在強化視覺的表現力上，很多美術化因素融入進來，例如強調單字結構的造型，甚至出現極力變形誇張的方式，還有強調章法的構成，融入現代構成設計意識，甚至出現各種色紙拼貼等非書寫手段來達到視覺衝擊的效果。這些嘗試不管成功與否，都在一定程度上拓寬了書法的表達空間，豐富了傳統書法的表現形式。
Miranda0229
1、在宇宙情懷，得先理解何為天人合一，得先學會仰現俯察；
2、在古典哲學，得先理解何為陰陽、如何變易；
3、在生命科學，得先理解何為氣，何為筋骨血肉之麗；
4、在美學，在音樂，得先理解何為韻，何為旋律、節奏；
5、在文學，得先理解詩品，讀懂李杜、詩經……
6、在佛道，得先理解庖丁解牛、郢匠運斤、九方皋相馬為何意，“靜故了群動、空故納萬境”為何意；
7、在儒學，得先理解禮、理解法、理解仁；
8、在“我”，得先認識你自己。
胡獻軍藝文
書法講究的是筆法，每一筆都不得去描改，書法的空間造型是在一氣呵成的線條運動中完成的，不能斷斷續續的反覆加減、塗描，修改，因此書法的書寫是隨著時間的推移不斷向前進步的。在形成作品的過程中，由於運筆的節奏與速度的變化，加之作者創作作品時情緒的波動，使書法作品如同音樂一般之美，帶有韻律性的邁進。時間與速度在紙面上留下印跡，這種純粹前進而不允許回頭修描的特徵，使書法具有不同於其他平面藝術的特點。
農家行書
線條、用墨、造型、章法、情感、靈魂美。書法能跨界表現音樂、舞蹈、繪畫（抽象的意境畫面）、文學（以視覺形態提升文學感染力）、武術等大千萬象美。舉例說明：
智慧書法
書法的內在美個人認為在於寫意，即抽象的審美。
陳炯藝鄉建
以國學為內涵，師外造化，中得心源。
書法一讀
書法的內在美在楷書裡！如圖：
周輝明心跡
發於心，顯於形，道法自然，隨心而動，一氣貫通，靈動飄逸，反樸歸真，純靜安然。
