“無印良品”自1980年創辦以來，至今為止，已經走過39個年頭，而無印良品也由最初的四十種商品發展到今日的近八千種商品。本意是“沒有商標與優質。
”雖然極力淡化品牌的意識，但它遵循統一設計理念所產生出來的商品無不詮釋著“無印良品”的品牌形象，它所倡導的簡約、質樸、迴歸大自然的生活方式也大受品味人士的推崇。它是日本設計中“禪的美學”的代表，也是極簡主義美學設計風格的代表。
在無印良品，極簡主義的不僅僅是商品，就連他們的海報也是採用最自然，極簡的設計理念。
甚至可以說，他們用一張海報就征服了全世界。
早期的無印良品設計者—田中一光，在他的設計海報作品中，提煉元素是他的特點，以簡潔的塊面和單一的顏色，對一個畫面進行整體佈局這是他的風格，而田中一光在與無印良品結合的時候，這種簡單、幹練的社交也賦予給了無印良品極簡設計和簡約的包裝！
▽1980年
MUJI的第一張海報發佈
主題：有道理的便宜
1980年，“無印良品”的第一代新聞廣告以傳統的線條勾畫出一隻手，手中握著一張寫著“無印良品”的廣告牌。
整張海報除此之外沒有任何圖案，反而採用考究的文字排版裝飾整個畫面。看似空虛的畫面卻產生了“無中生有”的效果。當讀者被海報上的文字所吸引時，會發現海報上的文字是關於各種產品的詳細介紹，解釋了每樣產品都能以低價出售的合理原因，所有文字說明都在明確指向“便宜是有原因”的這一海報標題。
當人們看夠了各種華而不實的廣告裝飾，對那些色彩華麗的海報招貼的真實內容產生懷疑的時候，“無印良品”海報的出現彷彿一縷清風，吹進了人們的視野，以樸實的裝飾，準確地表達了消費者最關心的問題，沒有裝飾的海報達到了裝飾華麗的海報沒有達到的效果，可謂功能主義的勝利。
▽1981年
主題：愛無需修飾
1981年
主題：鮭魚就是一整條
1981年，田中一光、小池一子搭配山下勇三就成了無印良品早期海報製作的黃金組合。田中一光這一年為無印設計了兩幅海報，其一曰“愛無華飾”，其二曰“鮭魚就是一整條”。
幾個日文大字翻譯成中文就是“便宜是有原因的”，表現了無印良品在日本市場物美價廉的品牌定位。而背景裡密密麻麻的小字則是當時所有的商品信息，包括材料、售價、產地等等。它們按照無印良品“素材的選擇”、“工序的檢查”和“包裝的簡化”三個品牌理念進行分類和排列。
“鮭魚就是一整條”的海報，則用來介紹同年的全部食品類產品。海報設計正值全日本主張節約、鼓勵消費的時期，於是追求物美價廉的無印良品就打出了鮭魚全身都是寶的概念，強調使用非優選部位的鮭魚肉一樣能做出美味的食品，價錢還能更便宜。
▽1983年
主題：自然、當然、無印
1983年，全球經濟低迷，日本處於高速經濟增長期後的安定增長期，陷入能源危機。人們對消費品的需求已趨飽和，對奢侈品有一定免疫力，傾向更理性的消費。
MUJI的衣物沒有標籤，不離黑白灰藍等天然色系，花紋至多到格子條紋，吊牌用未漂白的本色紙片。這與強調LOGO的品牌服裝極為不同，堤清二曾說：“無印良品就是反體制的商品。”省略一切過剩裝飾，挑戰商品的真正價值。
▽1984年
主題：原色（左）
▽1986年
主題：至今為止，從今開始（中）
▽1988年
主題：地球大（右）
1984年“原色”：無印良品開發了一系列名為“自然色”的產品,他們選用動物皮毛和其他天然材料的顏色,使用沒有漂白、沒有染色的布料。這種源自於自然的姿態就是無印良品的基礎之一。
1986年“至今為止，從今開始”：在背心式衣裝引領潮流時,無印良品推出了這款 可以讓兒童和年輕的爸爸們一樣穿著的人氣商品。在這款商品中,包含了品牌想要傳達的訊息：從平常的穿著中,通過任何隨意的事物,人與人之間的聯繫其實都能被感受到。就像父子間,沒有言語的交流,也能心意相通一樣。
▽1990年
主題：早餐從田中來
▽1990年
主題：棉質生活
1990年代初，日本泡沫經濟破滅。不景氣長期伴隨日本，直至今日。而無印良品的銷售額卻在各家商場連續倒閉的低迷時期連續七年保持較大增幅。
無印良品最早的姿態是提倡簡約、樸素、舒適的生活，拒絕虛無的品牌崇拜，直抵生活本質。
這種“反體制”是高速經濟發展後的必然趨勢。就如田中一光曾為無印良品設計的一條廣告說：“飽食鐵板燒與鵝肝後，忽而覺得，啊，茶泡飯真好吃，這就是無印良品的感覺。”另有一條：“簡素並不會對豪華自卑。簡素中有奧妙的知性、感性，毋寧說是值得驕傲的世界。如果這樣的價值體系可以推廣，那麼可以用盡量少的資源，過更豐富的生活。”
無印良品以一種日常、低調的姿態根植人心，關心飲食冷暖，貼近人們呼吸的節奏。
▽1991年
主題：成熟——時光的美味
▽1989年
主題：由水而生（左）
▽1990年
主題：來自早餐田（中）
▽1992年
主題：到處看得見，卻到處沒有的東西（右）
▽1995年
良品大賞作品集（左）
▽1995年
主題：與家人一起消磨的時光（中）
▽1994年
葡萄牙也有無印良品（右）
▽1996年
主題：以女人的心聲製造（左）
▽1996年
主題：就是這個簡單的模樣（中）
▽1997年
主題：交給空氣就解決了（右）
▽1997年
主題：小朋友的無印良品（左）
▽1998年
主題：努力的素材（中）
▽1998年
主題：暖和計劃（右）
▽1997年
主題：素質
▽1998年
主題：最接近大自然的食物
▽1999年
主題：MUJI第一次推出嬰兒產品線
▽2000年
主題：MUJI風颳到了巴黎和倫敦
2000年，無印良品迎來其誕生20週年的同時，日本最大的店鋪「無印良品 Platz近鐵」也迎來了正式開業。然而，MUJI的二十週年卻突現市場低迷。
2002年，田中一光去世，原研哉接班帶領MUJI繼續前行。
如果說田中一光時代的無印良品是某種“反體制”“反潮流”的“抗拒”姿態，那麼到原研哉時代，無印良品的哲學已確立，他［對“日常”的執著］影響每一個走近無印良品的人。
他以一雙無視外部世界飛速發展變化的眼睛面對“日常生活”，以謙虛但同時尖銳的目光尋找其設計被需要的所在，並將自己精確地安置在他的意圖能夠被賦予生命的地方。當我們的日常生活正在越來越陷入自身窠臼之時，他敏銳地感知到了設計的徵候和跡象，並且自覺自主地挑戰其中的未知領域。他的設計作品顯現出來的不落陳規的清新，在於他找到了設計被需求的空間並在其中進行設計。
“地平線”系列海報是“無印良品”在2003年時發佈的一系列海報，當時“無印良品”已經發展成世界性的品牌，品牌本身有了眾多的忠實消費者，現在的海報展示已不能像最初僅僅體現出產品的功能優勢就好，不同的消費者有不同的喜好，“無印良品”的理性精神，簡潔、樸素的設計，低廉的價格，都可以是消費者喜歡的原因，甚至有人說不出所以然來，只是喜愛“無印良品”。
在這種情況下，海報強調任何一項都會走入歧途，能夠容納這一切想法的容器就成了理想的選擇。“地平線”系列海報就是在這樣的背景下誕生的。
▽2003年
主題：地平線
地平線之上空無一物，但又蘊含所有。因為從地平線出發，可以看到天地間的所有景象，人與地球的關係也得到了一個趨於極致的表現。
地平線乾淨利落地將畫面一分為二，一位少女的背影和地平線構成了最終的畫面，在介於虛無和現實的白色和藍色之間，人們的思緒彷彿也變得開闊起來。在地平線之上，人會顯得渺小，這也昭示了人與地球之間的關係。
“無印良品”四個字成為海報上唯一的人為裝飾，四個白色的字體並不是為了凸顯，而是為了融合，使“無印良品”和“地平線”所傳達的意義相融合，海報不只傳達了“無印良品”的品牌理念，也傳達了“無印良品”的生活哲學，即“無，亦所有”。
▽2004年
主題：家
MUJI逐漸將焦點轉移至"家"裡，更加關注產品細節和家庭追求的設計。
▽2005年
主題：茶屋
▽2006年
主題：自然而然地發生
▽2007年
主題：家的談話
▽2008年
主題：專注一點
2008年，全球金融危機爆發。無印良品對此提出了自己的口號”溫柔地對待"，視覺藝術為"素手"，表現出MUJI的設計匠心和對勞動的誠實精神。
▽2009年
主題：像水一樣
2009年，無印良品希望自己的存在能夠像水一樣一直為所有人帶來恬適和滋潤。不要像美酒那樣華貴，也不要像香水那樣魅惑。
▽2012年
主題：人類，溫暖
▽2014年
主題：自然、當然、無印
▽2015年
主題：地球之色
除了MUJI的設計主題海報外，其他海報設計也很值得欣賞一番。
▽MUJI的其他設計海報
海報只是無印良品「傳播設計」中的一環。
從2002年開始，無印良品在每一年都會將自身的想法向公眾傳達，是以一種謙虛的方式，而不是大聲的吆喝炫耀。
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