对水彩画来说选择适用的画笔是很重要的，专用的水彩画笔大致有平头和圆头两类。大部分水彩画笔是用天然与合成材料做笔毛，也有价格昂贵的貂毛画笔，但对于一般的水彩画爱好者来说采用普通画笔就足够了，从事一般性的写生或创作需要准备大、中、小三种型号的圆头画笔，还要准备一把约三至四公分宽的板刷和一两只平头画笔。以上只是对初学者的一些建议，专业水彩画家都是根据自己的经验和兴趣去选择工具的。本篇文章主要介绍的是水彩画的调色技巧和方法。
先看看水彩的混色技巧：
原色是红色、黄色和蓝色。除了黑色和白色，其他的所有颜色都可以通过混合最纯状态的这三种颜色得到。间色是橙色、绿色和紫色，由两种原色混合而来。
我们很难找到由绝对纯粹的原色混合出的鲜亮的间色。解决方法就是使用六种基本混合色，将每种原色的暖色和冷色代表混合。想要得到纯正的中红色、黄色或蓝色，只要将它们的暖色和冷色代表混合就可以了。
复色是通过混合原色和它对应的间色而得到，包括黄橙、红橙、红紫、蓝紫、蓝绿和黄绿。
补色是色轮中彼此相对的一组颜色。紫色的补色是黄色，绿色的补色是红色，橙色的补色是蓝色。将一组补色混合会得到饱满的棕色和灰色。
再看看基本色与它的补色混合：
黄绿 与不同量的红紫色混合。
绿色 与不同量的红色混合。
蓝绿色 与不同量的红橙色混合。
蓝色 与不同量的橙色混合。
蓝紫色 与不同量的黄橙色混合。
紫色 与不同量的黄色混合。
红紫 与不同量的黄绿色混合。
红色 与不同量的绿色混合。
红橙 与不同量的蓝绿色混合。
橙色 与不同量的蓝色混合。
黄橙 与不同量的蓝紫色混合。
黄色 与不同量的紫色混合。
7种水彩笔画 。
1、线
干燥的线直接用颜料管里的水彩，或稍微打湿画笔去调色盘蘸颜料，你会画出颜色较深且清晰的线，但不会有水彩通常表现的那种流动性。
湿润的线简单地润湿你的画笔，你会得到一条不同的水彩线条。
2、影线和交叉影线
影线：画下一系列紧挨在一起、同一方向的线，创造出一种纹理感。
交叉影线：交叉影线更进一步，在一层线条上覆盖第二层线条，方向相反，创造出不同的纹理。
3、“捣”
用这种技巧在画的表面涂抹，小心使用这种方法，因为随着时间的推移，它会破坏精致的画笔，最好用专门的笔进行这个练习。
4、薄涂
薄涂是用来描述不规则的画笔运动，在纸上画一条线或涂一层颜料。不要把它想得太难：简单地在一个地方涂上不规则的颜料，它会给你一个很酷的质地。
5、点画
如果你曾经见过Seurat的作品，你就会知道什么是点画。在纸上画小斑点或圆点，一旦创造了相当多的点填满一个区域，就会出现迷人的纹理。这种技巧很适合画树。
6、拍溅
轻拍你的画笔，不要让它触碰纸。大量的湿颜料涂在画笔上，一只手握住画笔，用另一只手轻轻敲打顶部，颜料便会被不规则的溅出。
7、“冲刷”
这种方法在水彩中特别常见。保证你的画笔湿润到可以在纸上滑行，然后将颜料涂在干的或微湿的画纸上，颜料会在纸上覆盖出一片区域。
在绘画的时候，选择调色盘也是一门学问。哪种水彩调色盘更适合你?有那么多的形状、大小和风格，虽然好用的调色盘有很多，但找到合适自己的还是挺难的。
在挑选调色盘之前问自己这五个问题，也许能帮助你更好的选择！
1、“我需要多整洁?”
如果你画画时非常干净有条理，那么花形调色盘会很适合你。如果你喜欢自由自在随心所欲，你可能更喜欢没有阻隔的调色盘。而如果你介于两者之间，那就选那种既有小隔断又有大片空间的类型。
2、“我在哪儿画画?”
你是在调色板能够平放的工作室中作画，还是在大自然中与不平整的地方打交道？作画的地点对选择的影响是很大的。如果你经常外出作画，那你应该会喜欢密封调色板，防止颜料泄露。
3、“我要怎么混合我的颜料？”
当你混合颜料时，你是使用小量的颜料，还是加一点这个加一点那个，直到感觉对了为止？
如果你调色精准或偏向于在小范围内混合，那么一个单独颜色的调色盘是你理想的选择。如果你想在更大的区域混合颜料，那么你会需要更大一点的调色盘。
4、“我想把颜色留到以后再用吗？”
你会每次画完后清洗调色盘，还是让颜料干掉，下次画画的时候加水继续使用？
如果你喜欢前者，你可以选择一个容易清洗(不是太大)的调色盘。如果是后者，那么你会需要一个可折叠的调色盘，这样颜色就不会倒置了。如果有盖子防止灰尘进入颜料就更好了。
5、“什么吸引我？”
当你在商店或网上挑选调色盘时，哪个看起来更酷更吸引你？哪个看起来超适合你？听从你的直觉并且耐心花时间寻找适合你的。试试不同的选择，看哪个适合你！
7种水彩留白方法 ：
你会不会有时候觉得一幅水彩画，看起来有点沉闷，或者哪里不太对，但你不知道遗漏了什么？这可能是因为这幅画缺少足够的留白。在水彩画中最难做的一件事就是完美平衡色彩与留白，而水彩画中的白色空间可以让艺术品“呼吸”。
下面就说一说几个留白的小技巧。
1、提前计划
从草图开始，留下白色空间。如果白色太过强烈，可以之后再用浅颜色来填充这些部分。
2、从少开始
留白太少，画看起来死气沉沉;留白太多，画缺乏深度。但如果一定要选一边犯错，那宁可留白太多。这样之后可以随时添加颜色。而如果先画了太多颜料，就很难把它弄下来了。
在构图中精心布置好几个区域来创造平衡，就像这幅山景画。
3、从明到暗
从明到暗作画，能更容易留下足够的白色空间。
4、遮蔽胶带
在开始画画之前，用胶带把留白区域粘上，能够留下清晰和干净的边缘。
5、留白液
开始作画前先涂上一些留白液，然后让它干燥。直接在上面作画也不会粘上颜料。把它剥掉之后，就会留下清晰的边缘。对于风景画来说是一种很好用的技巧。
6、吸掉
如果画上的颜料还是湿的，可以用一块布或纸巾吸干一些颜色。可以为云或模糊的场景创造柔软的边缘。
7、白色水粉
水彩颜料干后，在想要留白的地方涂白色水粉。这是最后的保险方法，但不会有白纸留白的“呼吸”效果。
END!关于速写，素描，色彩，联考等问题，大家可以关注我，后续将会为大家分享更精彩干货。我前面也有很多关于这些方面的详细介绍和作画步骤等文章，大家有兴趣可以翻翻看看。谢谢品阅！
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