對於學習中國畫的人來說,《芥子園畫譜》這本書有著什麼樣的地位?

魚生書法


《芥子園畫譜》自問世以來,將其奉為國畫入門極則的有之,認為其沒有啥意義甚至束縛手腳,嘲笑其迂腐的有之。兩種態度都不客觀。

如果說《畫譜》是極則,那麼畫譜成書之前那些大畫家,什麼顧愷之,張擇端,徐渭,唐寅,八大……有誰學過芥子園啦?可見,芥子園不是學畫的必由之路。

對芥子園嗤之以鼻,也太偏頗。中國畫自宋代以後,一直有“畫譜”傳統——歷代編撰了不少畫譜,列出畫法圖錄,以輔助愛畫者學習,借鑑。比如:北宋《宣和畫譜》,是徽宗內廷所藏名畫著錄,開“畫譜”之名的濫觴;南宋宋伯仁編《梅花喜神譜》;元代李衎《竹譜詳錄》。另外,還有《歷代名公畫譜》(即《顧氏畫譜》)、《晚笑堂畫傳》、《唐詩畫譜》、《詩餘堂譜》(即《宋詞畫譜》)、《十竹齋畫譜》、《唐六如畫譜》、清康熙間所編的《佩文齋書畫譜》、原濟(石濤)所著的《畫譜》(即《苦爪和尚畫語錄》)、《圖繪宗彝》、《高松竹譜》、《雪湖梅譜》、《芥子園畫傳》等畫譜。存在的就是合理的,畫譜出了這麼多,說明畫譜對於繪畫者而言,是有價值的。所以,《芥子園畫譜》是有價值的;不過,也僅僅是眾多畫譜的一種而已。

《芥子園畫譜》為什麼顯得這麼有名呢?我覺得原因是芥子園畫譜對於中國畫的傳統程式畫法是個集大成式的總結,綜合性很強;其中既有畫論,又有畫法,還有示例,方便學習;人物、花鳥、山水等門類都涵蓋在內,非常全面;其初版時已經是明清時期,社會經濟發展,印刷技術提高,幾次重排,不斷完善,流傳很廣;民國後又進行了再版,進一步方便人們獲得,加大了其傳播。

現代很多國畫大家,從《芥子園畫譜》中獲得最基本的入門訓練,比如齊白石、陸儼少、潘天壽、黃賓虹、傅抱石等。這說明芥子園畫譜還是靠譜的,有價值的。

建國之後,徐悲鴻先生在國畫教學中引入素描及西方繪畫觀念,國畫教學方式、渠道、理念都發生了天翻地覆的變化。芥子園畫譜在這樣的背景下,顯得有點跟不上時代的要求了。其程式化尤其受到人們詬病。這種詬病,不但是對芥子園畫譜,更是對傳統中國畫體系的一種根本質疑。

這不是芥子園畫譜的錯。因為,齊白石等大師,學習芥子園,也沒有被其束縛住;可見,芥子園作為國畫入門教材,是一種選擇——很多名師的“課徒稿”,不也是畫譜嗎?然而,學會國畫基本技法之後,再外師造化,中得心源,才是有本之木,有源之水。

總之,將芥子園畫譜作為一種國畫入門教材就可以了。不必神話其地位,更不必棄之如敝履











長劍不出鞘


我自小也是從接觸《芥子園畫譜》開始熟悉中國畫藝術。我的《芥子園畫譜》是老父親給我的遺物,民國三幾年上海書局印刷出版的線裝本,可惜獨缺人物卷,也可能命裡註定,從小看到的是《芥子園畫譜》山水、花鳥卷,小頑童沒事天天拿了臨摹,感受中國畫的底蘊,至今也記得喜歡裡面劉松年的松樹,反反覆覆多次臨摹。這一啟蒙,沒想一輩子從事了中國山水畫的創作。


《芥子園畫譜》最早版本為清代石刻版,一經推出,深受廣大習中國畫者喜歡,幾百年來為中國畫初學者的經典讀本,啟蒙必讀的中國畫籍,經久不衰。


當然,現代社會的印刷日新月異,《芥子園畫譜》慢慢在失去它的影響力,這與該書的質量無不關係,能看筆,能看構圖,就是看不到墨色的變化。期待不遠的將來,用新技術再版一套芥子園,把墨色,色彩的變化加入,再多些經典作品的局部,那才好。

《芥子園畫譜》是學習中國畫第一書,它會永遠流傳下去,流芳千古!


陳會衡山水畫家


對《芥子園畫譜》這一套書籍我就不在這裡介紹了,如果說它在中國畫的學習中有什麼樣的地位,這裡可以說是一套非常重要的工具書,甚至可以說是像字典一樣可以用來解決很多問題的,齊白石都說了,我一生就是靠著芥子園畫譜吃飯的。

《芥子園畫譜》在近現代中西方藝術的交流學習中,特別是在藝術院校的入學考試中,被素描,色彩學習中被遺忘了,認為學芥子園畫譜是多麼迂腐可笑的事了。但遭受了外來文化的全面侵襲,經歷了中西結合、民族文化的舉步為艱,我們在感受到外來文化的精彩繽紛的同時,我們又不是在痛失了中國傳統文化的許多精粹。

當我們意識到中國傳統文化的博大精深,又才力圖迴歸傳統,去找回屬於我們中國畫自己的東西,《芥子園畫譜》就是我們的譜,大家會去記住裡面的每個符號,記住了每個物體的自然規律,審美規律,以及基本的畫法,這個“畫譜”就是我們學習的規律。

通過臨摹芥子園畫譜,做到胸有丘壑,這是從事繪畫學習的第一把鑰匙!1,芥子園畫譜的優點是在結構上合理的表現的中國畫特有的二維半的空間關係,2,羅列了公式化的各種山石、樹木、水草、花鳥、人物等畫法。各種皴法,組織關係,都有幾千年繼承下來的精華,讓我們最大限度的領悟古人的高妙,提高格調和境界,這大概就是說《芥子園畫譜》在中國畫學習中的重要地位吧。


米蘭齋主人


可以作為參考書來研習,但也別太神話了。從教學上來講有一定的學術價值,值得借鑑。要是說藝術考試來說中國畫的確沒有標準的標準不像西方藝術教學理論那麼直白那麼標準系統。中國畫的考學要求沒有規範難度係數很大,中國畫不能說僅僅是一種繪畫,而是一種包含了歷史的、社會的、人文的諸多因素在內的大文化。詩書畫印內容複雜評判標準微妙而富有靈性,它對於一個畫家的要求不僅是能否熟練地掌握筆墨技巧與造型方法,而是要具備更高的文化素質,敏銳的靈感悟性和脫俗的精神境界。芥子園畫譜從這方面可以作為藝術考試製度的技法進行參考。


夜色主義繪畫


芥子園畫譜無論對初學者或者是從事書畫專業者都是必不可少的良師益友,是經過無數的提煉之精華,山水花鳥草蟲必經之路,在此熟練基礎上才能加以開拓!中國書畫沒有捷徑,多畫多練,悟出精華,逐一進步,不可巧取,本人書畫多年,一些心得,僅做參考!


李高廷鐵石


芥子園是我的起萌老師


蘭韻書香


入門必修教材,尤其是自學。沒有老師手把手教,學中國畫其實蠻難的,箇中機巧,需要悟性,芥子園算是最全面的輔助教材了。大學學的油畫,國畫沒有拜師學,就是臨摹芥子園入門。




GZJ196308


芥子園畫譜,是清朝以來的入門書,有理論又有圖式,一般可由些入門,徑而上,齊白石等個好多國畫家皆是這樣,由些人不讓看芥子園,臨摹古蹟,式學素描,這是印圖質量不好,沒有乾溼濃變化,二寫生方面講的少。但畫家不看芥子園,始終不能入門,一是搞玄學,二不可言傳,三自私A.,


一張良方


國畫大師的啟蒙書。你想想這個地位吧。就等於學數學中的乘法口訣表吧。


佚名茶館


以前大多學過,沒啥大作用,還有不少副作用!萬物眼前都是畫譜,筆在手中隨心所欲。


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