近日，大量媒體報道迪士尼有可能在幾年後失去米奇的版權。其實早在幾年前，外媒就有報道已經延期的米奇版權會在2024年到期，一旦失去米奇這個最具有象徵性的IP，迪士尼或失去一顆會下金蛋的老鼠。
迪士尼可能會失去米奇的版權導致米奇的形象被濫用嗎？
不存在的。
1、商標“幾乎”絕對不會過期
的確，迪士尼在21世紀之初的時候通過【Sonny Bono Copyright Term Extension Act】將米奇的版權延續到了2023年。
▲1998年的Sonny Bono Copyright Term Extension Act規定：版權的保護改為：
1、作者壽命+50年
2、120年或商業發佈後的95年
雖然版權法成立已久，上次延期算是對該法案進行了一系列的修訂，但是該法案得到繼續修訂的可能性已不大。按照這個預期來看，2019年1月1號開始，就會有過期的知識產權會陸續進入公共領域。
1928年就首次進入公眾視野的米奇，看起來大限已至。如果迪士尼讓米奇和米妮等角色進入公眾領域，看起來很多人都可以免費獲得米奇的相關影視作品，甚至使用這些經典角色進行在創作。然而事情真的會這樣嗎？
▲米奇首次於1928年出現在《Steamboat Willie》
米奇當然不會那麼容易就被搶走，因為迪士尼擁有商標這個無比強大的武器。商標在法律意義上是幾乎沒有過期可能的，它每十年就能續一次。迪士尼幾乎註冊了所有能註冊的相關商標，為的就是不讓自己的核心資產－IP遭到流失。
為什麼商標這麼厲害，能防止別人使用進入了公眾領域的知識作品？
以《人猿泰山》為例子：作者Edgar Rice Burroughs於1912年創作出“人猿泰山”這個角色，1914年出版。如今已經進入了公眾領域的泰山為何不見其他作者隨便使用再創作呢？
▲人猿泰山最早於1914年出現在《Tarzan of The Apes》
Edgar Rice Burroughs在發佈了作品後就註冊了“Tarzan”的商標，並持續續約至今。任何人想要使用“Tarzan”或者類似的名字以及商標發行或者銷售任何的商品都是侵權行為。
這聽起來很不合理對不對？
2、神奇的“第二含義”
在泰山的例子上，商標註冊似乎可以讓一個虛擬的IP獲得永久的法律保護。這讓版權法還有什麼存在的意義呢？
然而事情不完全是這樣的，只有少數獲得了“第二含義”的IP能獲得這樣的特權。
就反不正當競爭法的意義而言，只有在作品的名稱具有第二含義（second meaning）的情況下，亦即在一般公眾心目中，該名稱與特定作品為同一物，只要提到該名稱即會聯想到該作品的情況下，才能受到法律的保護。
所以當有了這個神奇的武器之後，迪士尼會做什麼？當然是極力地讓米奇和迪士尼這兩個名字緊緊地綁在一起了！
▲米奇的logo出現在幾乎所有和迪士尼相關的活動中
經過近百年的洗腦，幾乎所有人一提到米奇（米老鼠）就會自然地想到迪士尼。同時，迪士尼註冊了無數個米奇相關的商標，就連“Mickey Mouse”這個名字都在不同領域註冊了多個商標。
說到這裡，你大概猜到了為什麼電影片頭總是出現電影公司的logo了吧？只要想到鋼鐵俠，你就會想到漫威，只要想到蝙蝠俠，你就會想到DC。
但是當你提到《終結者》或者《異形》這樣的IP的時候，你就很難和某家公司聯想到一起。所以將公司品牌和創作的IP掛鉤是一件極為重要的事情。這是因為形象化的版權作品在獲得“第二含義”上具有明顯優勢。
▲洗腦了幾十年，大部分地球人都知道漫威旗下有哪些主要的角色
除了“第二含義”，迪士尼更為厲害的是：迪士尼還將米奇的動畫化形象進行了不同版本的註冊。
▲《Steamboat Willie》裡的米奇長這個樣子
▲米奇在21世紀之後經常長這個樣子
而迪士尼將前者，也就是黑白形象的米奇的動畫形象進行了特別註冊。最重要的一點是：顏色並不是版權的一部分。這也就是說紅褲子黃鞋子版本的米奇又是一個不同的，進行了再創作的新IP。
3、小熊維尼“危機”
迪士尼真正有“危機”的是小熊維尼這樣的IP。
不像迪士尼擁有的絕大部分IP，小熊維尼是由英國人A.A.Milne和Ernest H. Sheppard創造，並於1926年出版。
▲早年的小熊維尼是這樣的文字+插畫形式, 原名是：Winnie-The-Pooh。融入迪士尼的商業體
小熊維尼並不是由迪士尼公司創造的，迪士尼在與其創作者家屬達成了協議後，擁有所有小熊維尼的版權和商標，但同時需要每年向創作者的家族支付一定費用。
這也就是說小熊維尼如果版權到期進入公共領域以後，小熊維尼的“第二含義”將會相對模糊。為了避免發生麻煩，迪士尼需要對小熊維尼進行再創作。
▲迪士尼後期版本的小熊維尼是一位穿著紅色T恤衫的黃色胖小熊。
在版權到期以前，迪士尼將新的形象和相關商標進行多次註冊，並且使用新的形象對又一代的人們進行了大量“洗腦”，於是你們都認為“正版”的的小熊維尼就是上圖這個樣子了。
為什麼這個再創作能有效避免競爭呢？
以白雪公主為例子：大家都知道白雪公主《格林童話》中的一位人物。那個時候並沒有版權法，因此《格林童話》完全是公眾領域的產品。
但這並不妨礙迪士尼將白雪公主創造出一位經典的公主形象，併為迪士尼連年創收。很多小孩子甚至認為迪士尼版本的白雪公主就是“唯一”的那個白雪公主。
▲《白雪公主與七個小矮人》幾乎洗刷了所有人對白雪公主的記憶
但事情並不完全是這樣，實際上任何人都可以創造其他形象的白雪公主。
▲《白雪公主與獵人》是2012年魯伯特·山德斯執導的奇幻冒險電影，該片由環球影業投資發行。
未來是有可能有人嘗試使用公眾領域的素材打造新的小熊維尼故事，但迪士尼也不用太過於擔心，因為迪士尼已經用新的形象打造了一代人的記憶了。
結語
米奇因為其特殊性，迪士尼幾乎不可能失去這個重要的IP。迪士尼的真正的底氣在於他們創造再創造以及運營IP的能力超出競爭對手太多，而且迪士尼還能通過樂園業務對一代又一代人的記憶進行有溫度的“洗腦”。
人們總是對事物容易產生先入為主的概念。要知道《一千零一夜》是民間流傳的故事，完全公眾版權領域。
《阿拉丁》的迪士尼電影對大部分80後90後來說都是對這個故事的最初記憶。雖然公共素材可以隨意用，但迪士尼成功地將公共的素材“據為己有”，再創作後，即使是公共領域的素材，依然享有巨大的經濟價值。
▲《阿拉丁》是迪士尼於1992年製作發行的經典卡通片
絕大部分的迪士尼IP依然牢牢掌控在公司手裡，在未來很長的一段時間內都是如此，迪士尼大概率也是未來很長一段時間內的IP之王。
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