“清三代”瓷器是指清代康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器。提起這三位皇帝，康熙仁厚大度，雍正嚴謹精細，乾隆倜儻灑脫。有趣的是，三位皇帝的性格差異不但表現在各自鮮明的執政風格中，還影響到了官窯瓷器的製作。
<strong>富含陽剛之氣的康熙朝瓷器
康熙朝瓷器造型的藝術特色非常鮮明，其風格挺拔遒勁，富有壯美的形態。我國古代向來把美分為陽剛和陰柔兩種。在清代更是明確地提出了這兩種美的概念。歷史上有從文論的角度對陽剛和陰柔美的區別予以生動的描繪，假如藉以對照清代的瓷器，那麼康熙朝器物的造型所具有的壯美氣魄，同樣也體現出陽剛之美。官窯作為官家企業、皇家窯口，所燒製的瓷器與皇帝喜好有著不可分割的密切關係。
仿清康熙青花花鳥紋魚尾瓶
陶瓷藝術被人們稱為“土的藝術”和“火的藝術”。所謂土的藝術是指各種胎土和釉料的配合，而胎土是陶瓷造型最為重要的物質材料。由於康熙在位時間長達61年，康熙年間瓷器燒造水平有一個由粗辛到精細的發展過程。總體來講，康熙時期的瓷器特點是渾厚古拙、緊皮亮釉。具體表現在器型上就是古樸凝重，無論是青花、彩瓷、單色釉瓷，還是一些仿製宋窯、明窯的摹古瓷都具有如此風格，這種風格和康熙皇帝本人的審美觀很有關係。康熙是人們熟知的千古一帝，他平三藩、收臺灣、抗擊沙俄侵略，在世界上也享有極高聲譽。這樣一位皇帝的胸襟、氣度可想而知。另外，他推崇儒學，才具高致，對於瓷器既非常喜愛，要求也很高。在他執政時期，瓷器有很多創新。比如，創燒了琺琅彩瓷。初時琺琅料全部由國外進口，價格昂貴且數量有限，康熙便下令國內工匠自己研製，爭取實現“國產化”。
雍正朝被認為是盛世，瓷器製作之精冠絕於各代。這一時期的粉彩最為突出，大肆盛行，從而取代了康熙五彩的地位，成為釉上彩的主流。雍正粉彩不僅有白地彩繪，還有各種色地彩繪，如珊瑚紅、淡綠、醬地以及墨地等。雍正朝瓷器造型不同於前代，在於它一改康熙時渾厚古拙之風，代之輕巧俊秀，典雅精緻，外形線條柔和圓潤。其胎體選料精湛，壁薄體輕，勻稱一致，仰光透視，略顯淡青，呈半透明狀。在紋飾上，釉下彩中青花釉裡紅的製作達到極盛階段，青花和釉裡紅在同一種環境中燒成，兩種色澤都十分鮮豔。
<strong>冷峻雍正為瓷器燒製親下詔書
仿清雍正鬥彩摘枝花紋梅瓶
仿清雍正琺琅彩山水紋瓶
繼承了康熙帝位的雍正雖然執政時間只有短短13年，但其歷史地位卻無庸置疑。作為一位傑出君主，雍正對康熙晚期的一些社會流弊嚴加整頓，在政治經濟等領域進行多種改革，為後來乾隆盛世的開啟打下重要基礎。
仿清雍正青花桃蝠紋橄欖瓶
仿清雍正墨彩山水木紋筆筒
雍正繼承了康熙景德鎮督陶官制度。雍正六年，他派出現在人們熟知的督陶官唐英。雍正官窯工藝嫵媚、秀麗端莊，製作十分考究。其大器不顯厚重，小器雋巧玲瓏。不論是器型的比例關係，還是線條、畫工，都有很高標準，這與雍正皇帝本人性格密不可分。雍正為人孤高冷峻，同時個人在文學、繪畫、書法等方面造詣極深。由於自身品位高，他要求燒造的官窯瓷嚴整、規矩。在瓷器燒造方面，他曾多次親下詔書，對瓷器製作中的細節提出具體要求，比如，瓷器上的紋飾要怎麼畫，畫多大。
乾隆朝歷經61年，是瓷器燒造集大成時期，也是清代景德鎮達到極盛的時代。由於乾隆元年至二十年，依然有唐英等卓越督陶官和大批管理人才與能工巧匠，乾隆早期官窯瓷的燒造與雍正朝官窯的燒造水平幾乎不相上下，如果不施款，很難區分前後。唐英病歿後，官窯質量開始滑坡。乾隆朝瓷器一面保留前世精華，一面吸收西方藝術。外觀造型大部分比較規整，除常見器型外，出現了一些奇巧怪誕的物件，主要用於賞玩。這一時期的產品從技術上講雖精工細作，不惜工本，但從藝術格調上講卻顯繁瑣華縟，堆砌羅列，較前朝有衰退跡象，成為清代制瓷業的一個轉折點。
<strong>乾隆朝瓷器繁瑣華縟 雅俗共賞
仿清乾隆琺琅彩嬰戲紋瓶
仿清乾隆粉彩百鹿紋雙耳尊
乾隆官窯與康熙、雍正相比，其風格既一脈相承，又獨具特色。說一脈相承，可以從工藝、畫法、紋樣以及一些歷經兩朝，甚至三朝的優秀工匠身上看出來；說獨具特色，則是因為乾隆不同於其父，也不同於其祖，他喜歡繁縟熱鬧、華貴亮麗之風。所以，乾隆官窯瓷在厚重方面不如康熙，雋永方面不及雍正，但是具有華美多姿、繁華似錦的特點，不但精巧新奇，而且極盡工雅細麗之能事。
仿清乾隆粉彩九桃天球瓶
仿清乾隆粉彩牡丹紋玉壺春瓶
仿清乾隆五彩八仙祝壽紋燈籠瓶
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