“有董其昌之前和之後的中國畫，是兩個世界。”明代以後三百年間，山水畫家全部籠罩在他對歷代山水畫的天才重讀之下。然而很可惜，進入當代後，他被冠以“保守派”的身份而蒙塵數十年，作品從未在公開的展覽或出版物中出現。但是今年冬天，上海博物館將舉辦一場前所未有的董其昌書畫大展，十餘家海內外機構相關重要作品都將齊聚上博。
旅居大理的山水畫家蒙中、建築師趙揚、既下山酒店創始人老賴，準備結伴去看展覽，這機會和董其昌的大展一樣難得，於是央求他們帶著我們一起看展覽。並想在董其昌生前的主要活動範圍內，梳理他的脈絡，於是在上海之外，增加了南京、無錫、杭州幾處，走一條【龔賢—倪瓚—董其昌—黃公望】的線路，一邊看筆墨上的山水，一邊看現實裡的山水，一邊聽畫家和建築師閒談他們各自體悟的山水。董其昌愛在舟上看山，旅途最後，我們也會泛舟富春江上，在搖櫓船的船槳聲裡，漸行漸遠。
2018.12.29——2019.1.4，和山水畫家蒙中、建築師趙揚、設計師老賴一起，在冬日裡行旅溪山。
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【識蒙中】
蒙中家在大理喜洲一個村子裡，窗外就是農田。第一次去他家是四月，在屋內聊天時，村民就在窗外的水田裡忙進忙出。午後下太陽雨，彩虹就落在村民背上。書房的茶桌上擺著杜松，外面中庭的花几上還有赤松，而九個大大小小的庭院和天井裡，種著一百多種植物和五六種竹子。
傳統山水畫無外乎就是樹、山石、房子、人物，永遠在表達人和天地、人和自然的關係。移居大理幾年，蒙中畫他生活裡的場景，也生活在自己的畫境中。他的理想是在《千里江山圖》中那樣逶迤連綿的山水裡，蓋幾間茅屋瓦房，籬笆院落，栽種些桃李芭蕉，尋常花草，看鳶飛魚遊，雲山變幻。這理想已然是現實。在這個名為“竹庵”的自宅裡，他“四分讀書，三分寫字，三分畫畫”，其餘時間打理花草，或在周邊走走路，看花開雲動，在自然山水裡與天地融合。
他說作品最終打動人的，不是物象和技法，是透過作品，感受藝術家本人的生命狀態和力量，到最後，人和畫一體，畫畫和不畫畫的時候一體。他遠離一線城市，甚至遠離大理古城，在喜洲的村子裡，過著半隱居的田園生活。在他最近一個名為“塵外”的展覽上，策展人說他“享受自然如此恩惠，凡俗間營營苟苟，盪滌得一塵不染。”
山水畫自元明以來，皴擦等技法已經發展完備，畫家尋找新的突破難度更大了。如何表現出中國畫家以前沒有呈現過的筆墨，畫出前人未有之境，這也是衡量一個具有開創性的藝術家的重要標準。因此，提煉人生獨特的體驗就非常關鍵。
董其昌參悟禪學，以“淡”為旨歸，畫面淡、遠、空；龔賢半生孤寂，內心對自然、生命的體悟以積墨呈現，通透淡泊，溼漉氤氳中的山水，無人忍心踏足；黃公望流連於富春山數年，畫出了獨特的山水形式；倪瓚以無錫附近的平遠山水風貌為寫生取法對象……而大理呢，如此具有畫意的山水景觀，並沒有出色的山水畫作展現其美。
大理陽光下的山、豔麗的雲彩、植物，給了蒙中新的靈感。他開始探索山水顏色，將古典和現代繪畫中的技法，和諧化用到大理的山色水光、物態人情中。大理五載，他畫下了《會見拂雲冊》、《一笑皆春冊》、《大理山水冊》、《竹庵擬古墨梅冊》、《蒼洱遊記冊》……他筆下蒼山的雲，絢麗流動；早春的花，光影明暗，變換和諧；他畫竹子、桃花、櫻花，用濃重的顏色，這是傳統美學反對的，因為顏色處理不好就會豔俗，但他不管，藝術家應該忠實表達自己感受，剛長出來的嫩葉子，在大理的陽光裡，印著白牆，綠得發黃，就是這種光感，“有些人說我不師法古人，那些一筆筆臨摹古人的，其實一點沒體會古人的好，是畫形去了。我看古畫最大的感受不是技法厲害，是大師筆下都很自由，敢於嘗試，沒有太多陳規，後來大部分人被套路框住。”
這樣一個熱愛真山真水，又有一道被山水畫多年浸染的目光的人，他是怎麼看自然的山水與繪畫裡的山水，是怎麼處理自然物像的“實”和心相的“真”的關係的呢？面對這兩個問題，他與董其昌心心相映。
得竹庵和整個大理的山光水色滋養，蒙中以這些畫作回贈。
【識趙揚】
“竹庵”是建築師趙揚的作品。趙揚從清華大學建築學專業畢業後，又在哈佛大學設計研究院唸了建築學的碩士，當他從哈佛回到北京時，忽然覺得這個城市不適合做建築，因為無法向現實敞開心扉。而彼時邀他去大理做建築的一些私人業主，反而都能坦誠面對一個房子，都在考慮一個房子如何能讓人覺得舒服和合適，“對我來講，這就讓建築回到了常識，我想看看以前不太能發生的事情在大理是否能發生。”於是，他也從美國，從北京，退居到大理，過另一種半隱居生活。
竹庵實際上是趙揚和蒙中夫妻的合作。當他接手這個房子的建築設計時，也同時在看蒙中的筆記和書，他看到了一位彷彿自古代穿越而來的人物，一位主動拾起傳統文脈的讀書人，進而也想通過藝術家的住宅來拾起古代文人居所的文脈。最終將房間和“園子”混在一起，讓功能空間和遊息空間交織，讓室內、半室外和完全露天的空間不經意的過渡，使功能性的行走同時也是遊賞的漫步。
竹庵可居、可遊、可觀，從前庭、中庭到後院，一共有大大小小九個庭院和天井，彷彿山水長卷徐徐展開、收卷，步移景換。蒙中在這裡遊走、讀書喝茶、畫畫寫字、侍花弄草，蒙夫人在這裡讀書彈琴……趙揚說，找到一個對路子的甲方，密切配合，如果最終這個房子是他喜歡的，住進去，經過一些實踐，三五年後會越來越美。園林的魅力，在於園內人生活的細節與感受。而園林是山水畫和建築的過渡，趙揚和蒙中棋逢對手，這非常難得，“你能感覺這個房子不抗拒生活，而且因為呼應了場景和生活方式，而使人感動。”
趙揚為蒙中造了一所不抗拒生活的房子，而經蒙中夫婦生活細節的累積，而變成一棟使人感動的房子。趙揚說竹庵是他和蒙中夫婦的一個合作，是因為在建造前，蒙中就分別以素描和設計圖的形式，勾勒了未來的生活場景。
【識董其昌】
獲知上海博物館的董其昌書畫大展時，蒙中正在竹庵寫董其昌：
【有董其昌之前和之後的中國畫，是兩個世界。
他以禪心觀造化，於是天地山川裡，此相非彼相，天光浮動，充滿了無相無色的空。他用道的精神畫畫，畫上一片柔和虛寂，空靈淡淨，又處處充滿滿生機。
文人畫直到董其昌，追求繪畫本身帶來的純粹的感官體驗，才開始徹底被喚醒，筆墨真正進入到一種高級的遊戲狀態（執著於之前那種繪畫古典形態和更在意繪畫具像造型的人，比如徐悲鴻，他們不會喜歡董其昌），但這遊戲狀態本身，更接近藝術最本質的東西。高級而純粹，快樂而享受。
董其昌的局部，無一不顯示他在繪畫過程中的愉悅與輕快，極好的紙張，極好的墨汁，不太在乎“形”的所謂的準確，更在乎下筆瞬間的節奏感、旋律感，筆和紙的摩擦感、堆積感、透明感。他的內心早已超越物象，他的筆墨中存在另一種他認定的更完美的合理與真實。在西方繪畫那裡，這一切直到塞尚出現，繪畫於是獲得了新生……】
明代是山水畫家集體追憶山水畫史的年代，畫家韋羲說，董其昌為業已衰落的山水畫開闢蹊徑，他告訴我們如何回望傳統，在前人完美的傑作中，他敏睿地看見再生的可能性，在無路可走時為後人開闢新道路。翻開他的畫冊，像讀一部南宗山水畫的自傳。從六朝走到晚明，借取董其昌之手，山水畫在回憶錄中改寫。他正式提出文人畫，又提出畫分南北宗，其後三百年間，山水畫家全部籠罩在他對歷代山水畫的天才重讀之下。
董其昌1555年生於上海（當時的上海只是松江府濱海的一處撮爾小鎮），出身微寒，16歲起定居華亭，20歲到文人士大夫陸樹聲家做家教，得以進入松江地區的文紳圈子，從此開始了此後一生的書畫生涯。與此並行的，是他在宦海上的浮浮沉沉。人生最後一段時間在舟船中度日，漂游在江南一帶的水路上，但並不妨礙他在此期間創作出大量繪畫及書法作品。
美術史學家高居翰對董其昌的作品和人生都做過非常詳實的探討，“董其昌的畫作展現了許多緊張拉鋸和曖昧的特質：他一方面建立井然有序的結構，另一方面又極端偏離傳統；他一方面在畫作中呈現自然形象，一方面又為此畫作鍍上另外一層不同的面貌；一方面，董其昌在許多作品中，透露出他對於各類形式及表現手法的熟稔，但另一方面，他卻又在其他或同一批畫作中，展現出一種既拙又‘生’的特質……這些緊張的拉鋸關係不僅是晚明歷史的徵兆或表現，同時也是晚明歷史不可或缺的要素。在董其昌的畫作裡，有一些擾攘不安且往往古怪的段落，正好呼應了晚明時代某些深沉的隱疾，而董其昌利用造型來傳達一種方向迷失以及世界已經歪斜崎嶇的感受。”
繪畫史上這麼重要的大家，終於迎來一場書畫大展，那就先好好看他的作品，在其中體悟他的生命狀態吧。
董其昌和他那些使後人仰望，也使後人非議的作品。這次在上海博物館看個透。
【識江南】
離開了江南，幾乎就無法談論中國山水畫。除了某段時間在北京為官，董其昌生前也主要在這一帶活動。藉著董其昌書畫藝術大展，我們決定從南京走到杭州，看看歷代的畫家們，是如何從這裡的山水間提取煙雲之筆，如何使這裡的山水被山水畫照亮，從而擁有了美學的。在鉅變的時代，這一帶是少有的，或者是僅存的，還保留著古代山水畫文質的山水，在地理空間上也連綿不斷，是一條真正的山水長廊。
在這條長廊上，也能看到董其昌的來龍去脈：主要在太湖活動的元代畫家倪瓚，是董其昌極其推崇的；晚年退隱富春江的黃公望，是他一生崇拜的偶像；而南京的龔賢，是他的學生。
這一帶密佈園林，我們為這次旅途選了無錫的寄暢園遊覽，並帶上宋懋晉的《寄暢園五十景圖》和王稺登《寄暢園記》。
龔賢出生於1618年，十三歲時師從董其昌學畫。原籍崑山，早年活躍於南京。其後清軍攻陷南京，逃入山中，數年後才重返俗世。往後的歲月裡，大部分時光都處於半隱居狀態，以清涼山半畝園為主。一生貧窮，卒於1689年。
他的山水足可以比擬真實，且自成一局，《千巖萬壑圖》是他用心最深且最具原創力的作品。他畫中的統一感和連貫感並不源自自然秩序本身，而是得力於他的心靈，是由精神意識所衍伸出來的人為山水，凡人間的糾葛與塵俗中惱人不耐的事事物物，都被屏蔽在此世界之外。
龔賢《千巖萬壑圖》。
元代畫家倪瓚1301年出生於太湖之北，是無錫的大戶人家。一生好潔淨，他覺得骯髒的人或是俗人，一概不見，連院子裡的梧桐樹也要天天刷洗。從倪瓚開始，山水畫裡，亭內無人，水上無舟，大地無路，風景都在彼岸。當問起他為何不畫人物，他說：天下無人也。
關於他的奇聞軼事不勝枚舉，當時的人自然嘲笑他古怪突梯，但是這種個性令人拍案叫絕。在他四十歲左右，江南地區陷入戰亂，他最後十年住在船屋中，在太湖一帶流浪，也曾在朋友家或佛寺中暫住。
他筆下始終平淡、純粹、素淨，已經滌盡了所有的感官刺激。高居翰說，他就是那種畫如其人的文人畫家，似乎已經滌盡所有塵世與物質的沾染。他終其一生重複相同的畫面，並非因為對這幅景色過度著迷，相反，是因為他對一切山水的疏離，71歲完成的《容膝齋圖》，是最佳寫照：沒有任何景物干擾觀眾的意識，提供一種美感經驗，也顯示同樣的潔癖，同樣離群索居的心態，以及同樣渴望平靜。“此畫是一份遠離腐敗汙穢世界的感人告白。”
倪瓚和他的《容膝齋圖》。
和倪瓚同時代的黃公望，因為創造了《富春山居圖》，而名垂千古，並被董其昌引為偶像。
黃公望出生在常熟的陸姓人家，七八歲時，為溫州的黃氏收養，後來做官期間受牽連下獄，出獄後辭官還鄉，永不入仕，有段時間住在松江，以占卜為生，換上道袍，不再過問世事，後信奉融合了儒家、道家、佛家的全真教，專門研究性命之學。
他留下來的作品不多，但每幅都很精彩。他對山水畫做了關鍵性的改革，晚年退隱富春山，用三年時間精心繪製《富春山居圖》，這是一幅濃縮了畫家畢生追求，足以標程百代之作，董其昌初見時直驚呼：“吾師乎！吾師乎！”
《富春山居圖》局部。
【識山水】
山水畫作為中國文人的精神世界，短短數日，能體會多少呢？不過是藉此機會，在真實的山水和煙雲之筆裡，經眼，並洗耳恭聽，希冀往後能擁有山水畫的目光，照亮自在自為的荒野。
費用及相關
費用：
13800元/人（單間需補房差4000元，如需發票，需另收5個稅點費用）時間：2018.12.29——2019.1.4
招募人數：10—12人
費用包含：全程舒適商務用車（別克GL8）、行程所列住宿標間、餐費、景點門票、旅遊意外保險。
費用不含：往返機票及其他個人消費。
支付方式
戶名：重慶浪遊之歌國際旅行社有限公司
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補充說明
1.成功支付全款13800元即為報名成功。
2.匯款成功後，請將匯款底單用短信、郵件、微信等方式發送給聯繫人：18601900921（電話&微信）；[email protected]（郵件）。
3.即日起開始報名，報名時間截至10月30日18：00。活動前30天取消行程，退還全部費用；活動前29-20天內取消行程，退還50%費用；活動前19天內取消行程，不退費用；活動期間如因自身原因提前結束行程，不退費用。
具體行程
2018年12月29日 週六 抵達南京
【每晚圍爐夜話】蒙中聊董其昌及龔賢，以及由此串聯起的整趟旅途。
下榻：頤和芥子園酒店（或同級）（李漁的芥子園已經難覓蹤影，就在今天的芥子園酒店遙想當年盛景吧）
2018年12月30日 週日 南京——太湖邊
清晨從鼓樓開始，步行兩公里至清涼山半畝園，途經濃廕庇日的南大、南師大、隨園。著名影評人衛西諦去年秋天曾陪我們在這一帶散過步，他稱這條線是一條夾在歷史和電影之間的文化棧道，就像時間的容器，上世紀90年代、60年代，乃至30年代的場景，都能在這條棧道上找到，終點所在的半畝園，將場景直接帶回到山水畫家龔賢所在的明末清初。
龔賢十三歲時在南京師從董其昌習畫，一生坎坷（傳說龔賢生前與孔尚任交好，《桃花扇》即是孔尚任根據龔賢病中講述的官場故事改編而成），晚年退隱半畝園，迎來藝術的盛年，鴻篇鉅製和精細入微的冊頁，都完成於這期間。我們準備了高仿的《千巖萬壑圖》，在半畝園前徐徐展開，雖然時過境遷，但身處現實的半畝園，仍然可以遙想當年龔賢生活的場景。
午後駕車前往無錫，在暮色中抵達太湖邊，開始進入元代畫家倪瓚的世界。倪瓚晚年在太湖四周漫遊，只傍清水不染塵，他在這期間創作了《漁莊秋霽圖》、《怪石叢篁圖》、《江山秋色圖》、《虞山林壑圖》等力作，也在這期間顛沛流離，曾有數年蝸居船屋，四處流浪。
【每晚圍爐夜話】夜遊太湖，聽蒙中聊太湖對古代山水畫的影響，以及倪瓚在其中的位置。
下榻：太湖黿頭渚度假島（或同級）（酒店在太湖一個半島的臨湖處，面對現實裡的煙波浩渺，展卷倪瓚畫裡的蕭索空寂）
2018年12月31日 週一 無錫——上海
清晨出發，遊覽寄暢園。研習古代山水畫，就不能避開園林，園林是山水畫和建築學的過渡。古代園林，大多在園林主人死後就遭遇厄運，唯有寄暢園是個奇蹟，自明代由詩人秦觀後人在無錫惠山寺北一個僧房的舊址上修建開始，四百餘年，一直由同一家族打理，直到1952年捐給國家為止。至今仍完好保存。有建築師趙揚同行，就請他一邊遊園，一邊和我們分享他的個人體悟。我們同時準備了清代王稺登《寄暢園記》和明代宋懋晉的《寄暢園五十景圖》，在現實的寄暢園裡，與文字和繪畫裡的寄暢園重疊。
再至芙蓉山南麓倪瓚墓地祭拜。傍晚時駕車前往上海，途中在蘇州祭拜董其昌墓。
下榻：上海國際飯店（或同級）（酒店就在上海博物館旁，步行可至）
2019年1月1日 週二 上海
這是大陸歷史上規模最大的董其昌書畫藝術大展，就一整日跟隨蒙中老師看展覽吧。如果不出意外，能看到全世界絕大多數機構收藏的董其昌的作品。
傍晚時前往松江探訪董其昌故居。
【每晚圍爐夜話】暢聊董其昌。
下榻：上海國際飯店（或同級）
2019年1月2日 週三 上海——富春江畔
董其昌將黃公望的《富春山居圖》視為至高無上的典範，他自己也曾收藏過。如果試圖梳理董其昌的脈絡，就需進入黃公望的世界，而進入黃公望的世界，就需進入富春江。這條江對中國的山水畫、山水詩都影響深遠，冬日裡，面對滿目寒林，我們沿著富春江慢慢走，在暮色裡抵達富春江深處，乘船抵達一個桃源小島。
【每晚圍爐夜話】暢聊黃公望。
下榻：富春俱舍（或同級）（酒店在島上，創始人當初也是因為尋找現實版的《富春山居圖》而找到這裡，這是富春江最好的江段）
2019年1月3日 週四 整日富春江兩岸
這一天，我們會帶上十幾米長的《富春山居圖》，用行船、徒步等各種古典方式，沿著富春江風景最集中的江段，及支流一帶漫遊，面對真實的富春山，看畫裡的富春山，人的心靈，在最自然的方式裡，一定會有所感應吧？
【每晚圍爐夜話】山水與山水畫。
下榻：富春俱舍（或同級）
2019年1月4日 週五 離開
從建德至杭州，在回到日常生活之前，用已經浸染了山水畫的目光，再看一遍現實裡的富春江山水。如果不著急離開，這天晚上還可以和我們夜遊天竺靈隱一帶的佛寺，週五至週日，還有幾條隱逸的線路在杭州的山林裡繼續行徑。
途中下榻的酒店。會有一家在太湖的半島上，一家在富春江的島上。在這條山水長廊上，我們儘量使每一處下塌地都如山水畫中擁有美學、可以居停的屋舍，而不只是一個功能性的驛站。
參考書目
（南朝）宗炳 《畫山水序》
（元）黃公望 《寫山水訣》
（明）董其昌 《畫禪室隨筆》
（清）龔賢 《龔賢論畫》
（清）惲格 《南田畫跋》
陳師曾 《文人畫之價值》
高居翰 《隔江山色——元代繪畫》
高居翰 《江岸送別——明代初期與中期繪畫》
高居翰 《山外山——晚明繪畫》
高居翰 《氣勢撼人——十七世紀中國繪畫中的自然與風格》
高居翰 《不朽的林泉——中國古代園林繪畫》
韋羲 《照夜白——山水、摺疊、循環、拼貼、時空的詩學》
蒙中 《銀錠橋西的月色》
畫冊
董其昌、黃公望、倪瓚、龔賢四人儘量詳細的畫冊
宋懋晉 寄暢園五十景圖（參考王稺登《寄暢園記》一起看）
張宏 止園圖
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