1.阿爾豐斯·穆夏作品展
時間：2018年9月12日-2019年1月27日
展廳：巴黎盧森堡博物館（Museé du Luxembourg）
地址：19 rue de Vaugirard，75006，Paris
巴黎盧森堡博物館舉辦捷克藝術家阿爾豐斯·穆夏（Alphonse Mucha，1860 － 1939）作品回顧展，展出穆夏生前經典海報、繪畫作品，以及較少為人知的攝影、雕塑、習作等。
穆夏是法國新藝術運動代表人物之一。他因1894年為巴黎歌舞劇《吉斯蒙達》（Gismonda）創作的女主角海報而成名，一生創作了大量海報、廣告、插圖，也從事珠寶、地毯、壁紙、戲劇佈景等設計工作。
穆夏的作品以優雅的女性形象和唯美的線條著稱。他筆下的女性常身著古典長袍，四周圍繞鮮花，畫面色彩明豔，呈現出夢幻的觀感。
2.賈科梅蒂回顧展
時間：2018年9月14日-2019年1月20日
展廳：馬約爾博物館（Museé Maillol）
地址：61 rue de Grenelle，75007，Paris
本次展覽由馬約爾博物館與巴黎賈科梅蒂基金會合作舉辦，集中展出瑞士雕塑家阿爾巴託·賈科梅蒂（Alberto Giacometti）的超過50件雕塑作品，以及約25件其它古典和現代藝術家作品，按照時間順序回顧賈科梅蒂在不同階段與其他藝術流派之間的關係。
重要展品包括賈科梅蒂的代表作「行走的人II」（1960）、「森林」（1950）、「Le Couple」（1927）等，同時展出賈科梅蒂巴黎工作室的歷史照片、版畫等資料。
阿爾巴託·賈科梅蒂（1901-1966）是20世紀最具影響力的雕塑家之一，他的藝術生涯先後受到印象派、立體主義、超現實主義的影響，形成具有個人特色的、線條纖長的藝術風格。賈科梅蒂與法國哲學家薩特（Jean-Paul Sartre）交往密切，藝術作品最終成為薩特「存在主義」思想的象徵。
2010年，賈科梅蒂的雕塑作品
「行走的人」以1.04億美元拍賣成交，打破當時藝術品拍賣最高成交紀錄。3.日本江戶川時代畫師伊藤若衝：
動植彩繪作品展
時間：2018年9月15日-2018年10月14日
展廳：巴黎小皇宮（Petit Palais）
地址：Avenue Winston Churchill，75008，Paris
本次展覽將展出日本江戶時代畫師伊藤若衝（Ito Jakuchû）的「動植彩繪」系列作品，該系列共有30幅畫作，創作於1757-1766年，描繪了花鳥魚蟲及其他景物。
伊藤若衝（1716-1800）是江戶時代中期活躍於京都的畫師，他40歲時開始畫畫，「動植彩繪」系列是他的代表作之一。這套畫作目前由日本皇居東御苑內的三之丸尚藏館收藏，2012年4月借展給華盛頓國家美術館，本次展覽是這套畫作第二次赴海外展出。
展覽還將展出日本相國寺內的「釋迦三尊像」。「釋迦三尊像」共有三幅，分別是「釋迦如來像」、「文殊菩薩像」和「普賢菩薩像」，皆由伊藤若衝創作，1756年與「動植彩繪」系列一同被捐贈。
4.畢加索作品展：藍色與粉色時期
時間：2018年9月18日-2019年1月6日
展廳：奧賽博物館（Museé d’Orsay）
地址：1 rue de la Légion d’Honneur，75007，Paris
本次展覽由奧賽博物館與巴黎畢加索博物館 共同舉辦，將展出西班牙畫家畢加索（Pablo Picasso）在1900至1906年創作的畫作與雕塑，以及他接觸過的同時代藝術家和前輩藝術家的作品，呈現他們對畢加索創作的影響。重要展品之一是畢加索在1903年創作的油畫《人生》（La Vie），這幅油畫目前收藏在美國克利夫蘭藝術博物館，是第一次在法國展出。
畢加索的藝術生涯通常被劃分為四個時期，分別是「藍色時期」（1901-1904）、「粉紅色時期」（1904-1906）、「立體派時期」（1917-1924）和「晚期」（1946-1972）。其中藍色與粉紅色時期分別對應畢加索作畫使用的主色調，1901至1904年，畢加索受到朋友自殺的影響，畫作色調以陰鬱的藍與藍綠為主；1904至1906年，畢加索與模特 Fernande Olivier 相戀，畫作多使用鮮明的橘色和粉紅色系。
展覽還將展出埃德加·德加（Edgar Degas）、保羅·高更（Paul Gauguin）等畢加索同時代或前輩藝術家作品，嘗試探索其他藝術家對他的影響以及靈感啟發。
5.卡拉瓦喬的羅馬時期：他的朋友與對手
時間：2018年9月21日-2019年1月28日
展廳：雅克馬爾-安德烈美術館（Museé Jacquemart-André）
地址：158, boulevard Haussmann 75008 Paris
本次展覽將展出9幅意大利巴洛克畫派藝術家卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi Caravaggio）的畫作以及相關文獻資料，著重關注1592年至1600年卡拉瓦喬在羅馬的藝術生活與人際關係。
展覽將介紹多位影響卡拉瓦喬藝術生涯的關鍵人物，包括卡拉瓦喬的藝術贊助人——意大利銀行家 Marchese Giustiniani 和紅衣主教 Francesco Maria del Monte 等；還將關注他的競爭對手，卡拉瓦喬不希望其他畫家模仿他的創作風格，因此常常與其他藝術家發生衝突、訴訟甚至鬥毆。
除了卡拉瓦喬的9幅畫作外，展覽還將展出多幅同時代藝術家的油畫，例如 Cavaliere d’Arpino、Annibale Carracci 等，所有畫作借展自意大利國立古代藝術美術館、羅馬博爾蓋塞美術館、羅馬卡比託利歐博物館、米蘭布雷拉畫廊等6座博物館。
另一件重要展品是卡拉瓦喬向 Lute Player 借款的貸款單，上面簽有卡拉瓦喬的親筆簽名，這件展品是聖彼得堡冬宮博物館的藏品，是首次在法國展出。
6.耀眼的威尼斯：
18世紀的威尼斯，藝術與歐洲
時間：2018年9月26日-2019年1月21日
展廳：大皇宮（Grand Palais）
地址：3 Avenue Franklin Delano Roosevelt, 75008 Paris
威尼斯共和國是意大利境內的城邦國，建於公元7世紀，曾是地中海地區的政治中心。到18世紀，威尼斯共和國的政治與經濟影響力逐漸減弱，直至1797年被法國軍隊佔領。然而，依靠數個世紀累積的藝術底蘊和社會生活習俗，18世紀的威尼斯仍然是歐洲絕對的藝術中心。盛大的公眾節日、歌劇、戲劇、奢華宴會……威尼斯共和國將多樣化的藝術融入生活，也因此吸引和震撼著外來者。
為紀念威尼斯共和國最後的藝術輝煌，巴黎大皇宮舉辦18世紀威尼斯藝術品展，通過油畫、雕塑、服裝、設計作品、樂器等，呈現威尼斯共和國晚期的藝術繁華。
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